1
Lorenzo Lippi -maalaukset: Gallerian silmin 21 kuuluisinta teosta
Päivitetty marraskuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 21 teosta taiteilijalta Lorenzo Lippi luettelossamme
Lyhyesti
Gallerian silmissä Lorenzo Lippin tunnetuin maalaus on The Allegory of Simulation. Christ and the Woman of Samaria (1644) ja The Hour of Death (1635) täydentävät kolmikon, jonka jokainen silmä tunnistaa. Galleria esittelee Lorenzo Lippi teoksista 21 tunnetuimmat 21 teosta alla; jokainen on alkuperäisteos, josta kerrotaan vuosi, museo sekä teoksen erityispiirteet.
1606 – 1665, Firenze
Baroque
Eniten teoksia: Kunsthistorisches Museum
Gallerian 10 parasta Lorenzo Lippi -maalausta
2
Christ and the Woman of Samaria
A Meeting at the Well The air feels heavy with the weight of a sudden, spiritual encounter. On the left, a woman stands in a moment of startled stillness, her body upright and her hands clutching a terracotta water jug. Her garments—a white chemise, a golden-yellow bodice, and a heavy mauve skirt with intricate embroidery at the hem—catch the light, suggesting a life of tangible, earthly labor. Across from her,…
3
The Hour of Death
The air in the scene feels heavy, thick with the tension of a sudden, inevitable arrival. A skeletal figure, stripped of all warmth, reaches out to claim its due, its bony fingers cutting through the space between life and the void. This personification of mortality does not merely exist; it acts, driving a wedge into the composition. To the right, a muscular male figure reacts with a raw, physical intensity,…
4
Angelica and Medoro
In this intimate scene, Lorenzo Lippi captures a moment of profound vulnerability and tender care. The painting, titled Angelica and Medoro, presents a wounded man, partially unclothed, who rests amidst a rugged landscape. He is being tended to by a woman who holds a tray, her presence offering a quiet strength as she attends to his needs. The air between them feels heavy with the weight of sacrifice and the…
5
Judith with the head of Holofernes
A single, sharp diagonal cuts through the darkness. It is the line of a sword, cold and decisive, slicing across the frame to bridge the gap between the living and the dead. Judith holds the severed head of Holofernes with a grip that suggests both necessity and a heavy, quiet burden. Her skin glows under a concentrated light, a pale contrast to the deep, lapis blue of her gown. The…
6
Samson and Delilah
The scene unfolds through the hands of Lorenzo Lippi, an artist born in Florence on 3 May 1606. In this work, titled Samson and Delilah, the painter captures a moment of profound betrayal. The narrative finds its roots in the biblical Book of Judges, where the strength of a warrior meets the quiet treachery of a woman. Lippi brings this ancient story to life on canvas, focusing on the tension…
7
8
9
10
An Allegory of Innocence
Lorenzo Lippi's “An Allegory of Innocence,” painted around 1640, isn’t merely a portrait; it’s a carefully constructed meditation on virtue, faith, and the enduring power of childhood. Within its serene confines resides a profound narrative, rendered with the delicate precision characteristic of Lippi’s Florentine style. The painting immediately draws the eye to a young woman, draped in a simple yet elegant blue gown, her head crowned with a garland of…
Lorenzo Lippi -taideteokset, sijoitukset 11–21
11
SAINT FRANCOIS D'ASSISE EN PRIERELouvre
12
Portrait of Vittoria della RovereKunsthistorisches Museum
13
Maria Leopoldine of AustriaKunsthistorisches Museum
14
Woman With A Mask
15
Claudia de' MediciKunsthistorisches Museum
16
Allegory of Music
17
David with the Head of Goliath
18
Portrait of Evangelista Torricelli.
19
Saint agatha
20
Allegory of Fortune
21
Lot and his DaughtersGalleria degli Uffizi
SAINT FRANCOIS D'ASSISE EN PRIERELouvre
12Portrait of Vittoria della RovereKunsthistorisches Museum
13Maria Leopoldine of AustriaKunsthistorisches Museum
14Woman With A Mask
15Claudia de' MediciKunsthistorisches Museum
16Allegory of Music
17David with the Head of Goliath
18Portrait of Evangelista Torricelli.
19Saint agatha
20Allegory of Fortune
21Lot and his DaughtersGalleria degli Uffizi
Aiheet, jotka vangitsivat Lorenzo Lippiin katseen
Nämä neljä aihetta toistuvat näissä alkuperäisteoksissa useimmin, jokaisesta löytyy hienoin esimerkki.
Woman 5 teosta
Renaissance 3 teosta
Blue dress 2 teosta
Museot, joissa Lorenzo Lippi'n alkuperäisteokset sijaitsevat
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 8 museota.
| Museo | Kaupunki | Lorenzo Lippi teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Kunsthistorisches Museum |
Wien | 5 | Christ and the Woman of Samaria, Portrait of Claudia de' Medici, Portrait of Vittoria della Rovere |
 Bavarian State Painting Collections |
München | 1 | The Hour of Death |
 National Gallery of Ireland |
Dublin | 1 | Angelica and Medoro |
 Musée d'art et d'histoire de Narbonne |
Narbonne | 1 | Judith with the head of Holofernes |
 Nationalmuseum |
Tukholma | 1 | Samson and Delilah |
 The Ashmolean Museum of Art And Archaeology |
Oxford | 1 | An Allegory of Innocence |
 Louvre |
Pariisi | 1 | SAINT FRANCOIS D'ASSISE EN PRIERE |
 Galleria degli Uffizi |
Firenze | 1 | Lot and his Daughters |
Lorenzo Lippi, jokaisen vuoden tunnusomaisimmat teokset
Lorenzo Lippin ura tällä sivulla kestää 12 vuotta, vuodesta 1633 vuoteen 1644: jokainen vuosi on esitetty tässä omia, tunnetuimpia alkuperäisteoksiaan sisältäen.
Teokset vuosittain
Valitse vuosi nähdäksesi alkuperäisteokset.
1633
Angelica and Medoro
Ikä 27 vuotta
1 teosta tänä vuonna
In this intimate scene, Lorenzo Lippi captures a moment of profound vulnerability and tender care. The painting, titled Angelica and Medoro, presents a wounded man, partially unclothed, who rests amidst a rugged landscape. He is being tended to by a woman who holds a tray, her presence offering a quiet strength as she attends to his needs. The air between them feels heavy with the weight of sacrifice and the…
1635
The Hour of Death
Ikä 29 vuotta
1 teosta tänä vuonna
The air in the scene feels heavy, thick with the tension of a sudden, inevitable arrival. A skeletal figure, stripped of all warmth, reaches out to claim its due, its bony fingers cutting through the space between life and the void. This personification of mortality does not merely exist; it acts, driving a wedge into the composition. To the right, a muscular male figure reacts with a raw, physical intensity,…
1640
Judith with the head of Holofernes
Ikä 34 vuotta
2 teosta tänä vuonna
A single, sharp diagonal cuts through the darkness. It is the line of a sword, cold and decisive, slicing across the frame to bridge the gap between the living and the dead. Judith holds the severed head of Holofernes with a grip that suggests both necessity and a heavy, quiet burden. Her skin glows under a concentrated light, a pale contrast to the deep, lapis blue of her gown. The…
Lisää teoksia 1640
1644
Christ and the Woman of Samaria
Ikä 38 vuotta
1 teosta tänä vuonna
A Meeting at the Well The air feels heavy with the weight of a sudden, spiritual encounter. On the left, a woman stands in a moment of startled stillness, her body upright and her hands clutching a terracotta water jug. Her garments—a white chemise, a golden-yellow bodice, and a heavy mauve skirt with intricate embroidery at the hem—catch the light, suggesting a life of tangible, earthly labor. Across from her,…
Lorenzo Lippin maalaukset: gallerian vastaukset
Mikä Lorenzo Lippi -taideteos on kaikkien kuuluisin?Paljasta vastaus
The Allegory of Simulation. Seuraavina ovat Christ and the Woman of Samaria (1644) ja The Hour of Death (1635).
Mitkä ovat Lorenzo Lippi'n 10 parasta maalausta?Paljasta vastaus
The Allegory of Simulation, Christ and the Woman of Samaria, The Hour of Death, Angelica and Medoro, Judith with the head of Holofernes, Samson and Delilah, Sleeping Cupid, Portrait of Claudia de' Medici, Tobias and Archangel Raphael. ja An Allegory of Innocence. Yllä oleva sijoitus kertoo kunkin teoksen vuosiluvun ja museon.
Kuinka monta teosta Lorenzo Lippi loi?Paljasta vastaus
Katalogissamme on 21 teosta taiteilijalta Lorenzo Lippi, aikaväliltä 1633–1644.
Missä Lorenzo Lippi'n kuuluisimmat alkuperäisteokset sijaitsevat?Paljasta vastaus
Pääasiassa Kunsthistorisches Museum (Wien), Bavarian State Painting Collections (München) ja National Gallery of Ireland (Dublin). Yllä oleva museotaulukko listaa ne kaikki.
Milloin Lorenzo Lippi maalasi kuuluisimmat teoksensa?Paljasta vastaus
Aikakaudella 1640: 2 sivun 21 teoksista on tehty silloin, joista Judith with the head of Holofernes.
Mitkä ovat Lorenzo Lippi'n varhaisimmat ja viimeisimmät kuuluisat teokset?Paljasta vastaus
Tällä sivulla vanhin on Angelica and Medoro (1633) ja uusin Christ and the Woman of Samaria (1644).
Mihin aiheisiin Lorenzo Lippi palasi useimmin?Paljasta vastaus
Woman (5), Man (3) ja Renaissance (3), yhteensä 21 teosta tällä sivulla.
Mitä tekniikkaa Lorenzo Lippi käytti eniten?Paljasta vastaus
Oil On Canvas, 6 teoksesta sivun 21 teoksesta.
Mihin taidesuuntaukseen Lorenzo Lippi kuuluu?Paljasta vastaus
Baroque, tämän sivun alkuperäisteosten perusteella.
Mitä Lorenzo Lippi -taiteilijan alkuperäisteoksia Kunsthistorisches Museum -museossa on?Paljasta vastaus
Christ and the Woman of Samaria, Portrait of Claudia de' Medici ja Portrait of Vittoria della Rovere: Kunsthistorisches Museum, Wien -ssä on 5 tämän sivun teoksista.
Lorenzo Lippi: taiteilija
Lorenzo Lippin kakaisvaltainen perintö: Sivellin ja kynän sinfonia
Seitsemännenluvun Firenzessä, tuossa eläväisessä ja älyllisessä maisemassa, harva hahmo personoi humanismin perinteen yhtä arvokkaasti kuin Lorenzo Lippi. Vuonna 1606 syntynyt Lippi oli kahden mestaruuden mies, joka navigoi kuvanveistotaiteen ja kirjallisuuden maailmoissa yhtä taitavasti. Vaikka historia muistelee häntä usein öljymaalaustensa herkkien siveltimenvetojen kautta, hänen sielunsa oli yhtä lailla sidottu säkeistöjen rytmiseen kauneuteen. Hän eli muutosvaiheen aikaa, jolloin renessanssin hienostunut eleganssi alkoi sulautua barokin teatraaliseen intensiteettiin, ja Lippi seisoi tämän tyylillisen evoluution ytimessä.
Lippin taiteellinen matka alkoi Matteo Rossellin oppipojana, mestarin, jonka vaikutus ankkuroi Lippin arvostettuun florentilaiseen perinteeseen. Rossellin kautta Lippi peri Santi di Tidon tarkkuuden, tyylin, jolle oli ominaista äärimmäinen havainnointikyky ja syvä kunnioitus naturalismia kohtaan. Lippi ei kuitenkaan ollut tyytyväinen vain menneisyyden toistamiseen. Hänellä oli synnynnäinen halu täyttää teoksensa uudella, ekspressiivisellä dynamiikalla. Hänen henkilökohtainen filosofiansa – "runoilla niin kuin puhui, ja maalata niin kuin näki" – toimi ohjaavana valona koko hänen tuotannolleen, varmistaen, että jokainen muotokuva ja uskonnollinen kohtaus kantoi mukanaan narratiivista syvyyttä, joka ylitti pelkän esittämisen.
Valon mestaruus ja barokin henki
Lorenzo Lippin teokset tunnetaan niiden hämmästyttävästä kyvystä vangita kohteidensa psykologiset vivahteet. Olipa kyseessä aateliston kuninkaallinen läsnäolo tai taivaallisten olentojen eteerinen sulo, hänen tekniikkansa juuret olivat hienostuneessa valon ja värin käytössä. Maalauksissa, kuten "Tobias ja arkkienkeli Rafael", voi todistaa chiaroscuro -tekniikan dramaattisen soveltamisen, jossa syvät varjot ja loistavat korostukset luovat liikkeen tuntua ja jumalallista interventiota. Tämä varjon ja valon välinen jännite on barokin ajan tunnusmerkki, mutta Lippi säilytti tietyn florentilaisen selkeyden, joka esti hänen sommitelmiaan hukkuvan liialliseen pimeyteen.
Hänen muotokuvauksensa osoittaa entisestään hänen monipuolisuutensa ja taitonsa. Teoksissa, kuten "Portrait of Claudia de' Medici," Lippi esittelee ylellistä yksityiskohtien tarkkuutta, käyttäen tekstuureja ja symbolisia elementtejä välittämään mallinsa asemaa ja luonnetta. Samoin hänen "Woman With A Mask"* -teoksensa kutsuu katsojan introspektiiviseen, mystiseen maailmaan, hyödyntäen arvoituksellista tunnelmaa herättämään havaitsijan mielikuvituksen. Hänen kykynsä tasapainottaa korkea-arvoisten tilaajien vaatimaa loistoa intiimiin, luonnolliseen otteeseen antoi hänelle mahdollisuuden liikkua saumattomasti eri taiteellisten vaatimusten välillä.
Kirjallinen matka ja kansainvälinen vaikutus
Työhuoneensa rajojen ulkopuolella Lippin älylliset pyrkimykset johtivat hänet kauas Italian rajojen yli. Hänen avioliittonsa Giovanna Susinin kanssa ja sitä seuraava nimitys hovimaalariksi Innsbruckin arkkihimiliani Ferdinand II Habsburgille merkitsi merkittävää lukua hänen elämässään. Tämä kansainvälinen palvelusvuosien kausi ei ainoastaan laajentanut hänen altistustaan erilaisille eurooppalaisille vaikutteille, vaan loi myös taustan hänen kuuluisimmalle kirjalliselle saavutukselleen. Juuri Habsburgin hovissa hän kirjoitti "Il Malmantile Racquistato", laajan, parodisen sankarillisen romaanin, joka yhdisteli kansanperinteen elementtejä hienostuneisiin kirjallisiin viittauksiin.
Tämä kirjallinen ponnistus, joka julkaistiin nimimerkillä Perlone, vakiinnutti hänen asemansa merkittävänä äänenä florentilaisessa kirjallisuudessa. Hänen runollisen nokkeluutensa ja maalataiteellisen silmänsä risteyskohta loi ainutlaatuisen taiteellisen identiteetin – sellaisen, jossa sanan ja kuvan väliset rajat olivat jatkuvasti hämärtyneet. Kun pohdimme Lorenzo Lippin elämää, emme näe vain maalaria tai runoilijaa; näemme todellisen renessanssin miehen barokin aikakaudella, jonka perintö jatkaa kaiunsa kankaiden ikuisessa kauneudessa ja säkeistöjen pysyvässä lumossa.