Päivitetty lokakuu 2026 · järjestetty suosituimmuuspisteiden mukaan (jokaisen teoksen haut, vierailut ja tilaukset) · 199 teosta taiteilijalta Angelica Kauffmann luettelossamme
Lyhyesti
Gallerian silmissä Angelica Kauffmann's tunnetuin maalaus on Diana and Her Nymphs Bathing (1778), jonka alkuperäinen teos on esillä Art Gallery of South Australia -museossa, kaupungissa Adelaide. Johann Wolfgang von Goethe (1775) ja Cornelia Africana (1785) täydentävät kolmikon, jonka jokainen silmä tunnistaa. Galleria esittelee Angelica Kauffmann teoksista 199 tunnetuimmat 100 teosta alla; jokainen on alkuperäisteos, josta kerrotaan vuosi, museo sekä teoksen erityispiirteet.
In 1778, Angelica Kauffmann captured a moment of quietude in Diana and Her Nymphs Bathing. The canvas presents the goddess Diana alongside her nymphs as they gather by a pool. They exist within a secluded landscape, a forest setting where the water meets the earth. This Neoclassical work focuses on the figures as they interact with the natural world, some seated in conversation and others dipping feet into the cool…
In this 1775 portrait, Angelica Kauffmann captures the likeness of Johann Wolfgang von Goethe. The subject sits with a heavy, steady gaze that meets the viewer directly. He is a man of profound intellect, a pillar of the Western canon, rendered here with a quiet, serious gravity. His presence fills the frame, suggesting a mind occupied by the weight of thought and the pursuit of truth.
In the realm of Neoclassical mastery, few works capture the serene dignity of antiquity as poignantly as Cornelia Africana. Painted in 1785 by the illustrious Angelica Kauffmann (Maria Anna Angelika), this masterpiece serves as a profound window into the values of the eighteenth century. The scene unfolds with a breathtaking sense of order and harmony, characteristic of the Neoclassical movement, where simplicity and balance reign supreme. At the heart of…
Michał Kazimierz Ogiński is presented in a three-quarter length pose, his gaze meeting the observer with a steady, direct intensity. The composition relies on a sharp contrast between the dark, indeterminate background and the luminous details of his attire. A bright white cravat and the brilliant blue of his sash draw the eye toward the center of the frame, while red jacket lapels provide a singular puncture of color against…
The gaze of the subject meets the viewer in Sybille, a portrait painted by Angelica Kauffmann in 1781. This work captures a woman appearing as a sibyl, a figure of prophecy and ancient wisdom. She exists within a quiet, contemplative space that suggests a moment of deep reflection or perhaps a vision just beginning to take shape. The presence of the woman is immediate, pulling the observer into her private,…
In this 1767 oil portrait, we find ourselves in the quiet, scholarly atmosphere of an eighteenth-century study. The subject, Sir Joshua Reynolds, is captured in a moment of steady contemplation, leaning slightly against a desk cluttered with the tools of a life dedicated to thought. The composition is intimate, a medium close-up that draws the viewer into his personal space. A soft, directional light enters from the upper left, carving…
Lady Louisa Leveson-Gower is presented here not merely as a noblewoman, but as the mythological figure Spes. Seated in a three-quarter length pose, she gazes toward the viewer with a quiet, melancholic elegance. The composition relies on a soft, luminous technique to define the pale blue and white of her gown, which contrasts against the deep, atmospheric shadows of the background. A heavy, ochre drapery falls over her shoulder, adding…
Angelica Kauffmann painted Woman in Turkish Dress in 1767. This oil on canvas captures an unknown woman draped in stylized Turkish attire. The subject wears a loose gown trimmed with white lace, a fitted salmon-colored garment, and an outer coat of plum-colored velvet. She turns her head slightly away, her gaze directed elsewhere.
The Portrait of John Simpson is a significant oil on canvas work by the artist Angelica Kauffmann. Created in 1777, this portrait captures a specific moment of social standing and personal character. The subject, John Simpson, is presented with a quiet dignity that reflects the formal portraiture traditions of the late eighteenth century.
This portrait, titled Sir James Hall of Dunglass, 1761 - 1832. Geologist, was painted by the Swiss artist Angelica Kauffmann in 1785. It captures the likeness of Sir James Hall, 4th Baronet, during a period of significant scientific inquiry. The work was executed in Rome, a setting that reflects the international connections of both the sitter and the artist at the time.
Portrait of Helena Męcińska née Stadnicka as a Roman Vestal.1791 · National Museum in Warsaw
12
Ludwig I of Bavaria as Crown Prince1807 · Bavarian State Painting Collections
13
Joseph Johann Graf Fries1787 · Wien Museum
14
Portrait of the Impromptu Virtuoso Teresa Bandettini-Landucci of Lucca1794 · Kunstpalast
15
The Judgement of Paris1781
16
Portrait of a woman, traditionally identified as Lady Hervey1770 · Yale Center for British Art
17
Portrait of Wojciech Męciński.1800 · National Museum in Warsaw
18
Self-Portrait1764 · Saltram House
19
Self-portrait with a sheet of music1753
20
A Woman in Neapolitan Dress1763 · Saltram House
21
Self-portrait (after Kauffman)1764 · Mompesson House
22
Rinaldo and Armida1771 · Yale Center for British Art
23
Portrait of a Young Girl1766
24
Portrait of a Lady with Diadem and Red Cloak1766
25
Female Portrait1766
26
Portrait of Lady Georgiana, Lady Henrietta Frances and George John Spencer, Viscount Althorp1774 · Althorp
27
The Ely Family1771 · National Gallery of Ireland
28
Lady Georgiana Spencer, Henrietta Spencer and George Viscount Althorp1766
29
Penelope sacrificing to Minerva for the Safe Return of her Son, Telemachus1774
30
Vortigern, King of Britain, enamoured with Rowena at the Banquet of Hengist, the Saxon General1770 · Saltram House
31
Venus directing Aeneas and Achates to Carthage1768 · Saltram House
32
Ulysses discovering Achilles1769 · Saltram House
33
Penelope taking down the Bow of Ulysses1768 · Saltram House
34
Portrait of a Lady1775
35
Augusta, Duchess of Brunswick (1737-1813) with her son Charles George Augustus (1766-1806)1767 · Royal Collection
36
John Simpson, father of Maria Susanna, Lady Ravensworth1773
37
Self-portrait with flower-wreath1771
38
Self-Portrait with Charcoal Holder and Sharpener1770
39
Hector Taking Leave Of Andromache1768 · Saltram House
40
Jane Maxwell, Duchess of Gordon, Wife of the 4th Duke of Gordon1772 · Scottish National Portrait Gallery
41
Portrait of Sarah Harrop (Mrs. Bates) as a Muse1780
42
Portrait of Eleanor, Countess of Lauderdale1780 · Museum of Fine Arts
43
Alexander Gordon, 4th Duke of Gordon, 1743 - 1827. Keeper of the Great Seal of Scotland1774 · Scottish National Portrait Gallery
44
Self-portrait1780
45
Portrait of Mrs. Cubley as Terpsichore, half-length, in a white dress and a blue wrap, playing a lyre1777
46
Cephise cuts the sleeping Cupids' Wings1782 · Gemäldegalerie
47
Portrait of Lady Elizabeth Smith-Stanley, Countess of Derby, with her infant son Edward, later 13th Earl of Derby, and her half-sister, Lady Augusta Campbell, playing the harp1776
48
Henrietta Laura Pulteney1777 · Holburne Museum
49
John Simpson1777
50
Praxiteles Giving Phryne his Statue of Cupid1794 · Rhode Island School of Design Museum of Art
51
Captain Thomas Read (1762-1837)1790 · Osterley Park And House
52
Thomas Noel-Hill, 2nd Baron Berwick of Attingham, FSA (1770-1832)1793 · Attingham Park
53
Portrait of Domenica Morghen as Tragedy and Maddalena Volpato as Comedy (Tragedy and Comedy).1791 · National Museum in Warsaw
54
Portrait of Krystyna Miaskowska née Rychłowska.1790 · National Museum in Warsaw
55
Ulysses discovers Achilles hidden among the daughters of King Lycomedes1787 · Suomen Kansallisgalleria
56
Baron Gustaf Adolf Reuterholm1792 · Nationalmuseum
57
Phrine seduces Xenocrates1794
58
Valentine Rescues Silvia in The Two Gentlemen of Verona1789
59
Aeneas mourns Pallas, Evander's son, who was killed by Turnus1786
60
Portrait of a Woman1793 · Vanderbilt Museum of Art
61
Self-Portrait1800
62
Portrait of Louise of Brandenburg-Schwedt, Duchess of Anhalt-Dessau (1750-1811)1796
63
Barbara St. John Bletsoe, Countess of Coventry1800
64
Portrait of Henri Reboul1798
65
Emma Hart, Lady Hamilton1796
66
Cumaean Sibyl after Domenichino1763 · National Museum of Women in the Arts
67
Cupid and Psyche1792 · Kunsthaus Zürich
68
Self-portrait1770 · National Portrait Gallery
69
Cymon and Iphigenia1780 · Gibbes Museum of Art
70
The Child Pyrrhos imploring King Glaucus for Asylum1794 · Szépművészeti Múzeum
71
Hebe1770 · Te Papa
72
The monk from Calais1780
73
Colour1780 · Royal Academy of Arts
74
Countess Anna Protassowa with niece1788
75
Design1780 · Royal Academy of Arts
76
Kompositio1780 · Royal Academy of Arts
77
Scene with Miranda and Ferdinand1782
78
Portrait of a Young Woman1781 · Frankfurter Goethe-museum
79
Portrait of John Apthorp and His Daughters1764
80
John Parker, Later First Baron Boringdon1764 · Saltram House
81
Gualtherius and Griselda1772
82
Lady Frances Greville, Lady Harpur1767
83
Modesty1770 · Abbot Hall Art Gallery
84
Lieutenant General James Cuninghame1775 · Philadelphia Museum of Art
85
Edmund Bastard as a Boy1766 · Saltram House
86
Frances Ann Acland, Lady Hoare1773
87
Bacchus and AriadneAttingham Park
88
Mrs Hugh Morgan and Her Daughter1771 · Art Institute of Chicago
89
Interview of Edgar and Elfrida, after Her Marriage to Athelwold1771 · Saltram House
90
Death of Héloisa1779 · Moravian Gallery in Brno
91
Portrait of Ferdinand I of the Two Sicilies1782
92
Self-portrait1781
93
Lady Elizabeth Foster1785
94
The Sorrow of Telemachus1783
95
Portrait of Karl Leberecht1785 · Hermitage-museo
96
Ferdinand IV, King Of Naples And Both Sicily, And His Family1783
97
Mary Walsh, Mrs Ralph Clavering1780 · Oxburgh Hall
98
Invention1780
99
Portrait of Mary May (1745 1824) with her three daughters and Portrait of Joseph May (1730 1796) with their three sons1779
100
Farewell of Abelard and Héloise1780
Nämä neljä aihetta toistuvat näissä alkuperäisteoksissa useimmin, jokaisesta löytyy hienoin esimerkki.
Tämän sivun teoksista eniten sisältävät 8 museota.
| Museo | Kaupunki | Angelica Kauffmann teokset | Tämän listan maalaukset |
|---|---|---|---|
 Saltram House |
Plymouth | 11 | Sir Joshua Reynolds PRA (1723-1792), Self-Portrait, A Woman in Neapolitan Dress |
 National Museum in Warsaw |
Varsova | 5 | Portrait of Michał Kazimierz Ogiński., Portrait of Helena Męcińska née Stadnicka as a Roman Vestal., Portrait of Wojciech Męciński. |
 Scottish National Portrait Gallery |
Edinburgh | 3 | Sir James Hall of Dunglass, 1761 - 1832. Geologist, Jane Maxwell, Duchess of Gordon, Wife of the 4th Duke of Gordon, Alexander Gordon, 4th Duke of Gordon, 1743 - 1827. Keeper of the Great Seal of Scotland |
 Royal Academy of Arts |
Lontoo | 3 | Colour, Design, Kompositio |
 National Portrait Gallery |
Lontoo | 3 | Portrait of John Simpson, Self-portrait |
 Attingham Park |
3 | Thomas Noel-Hill, 2nd Baron Berwick of Attingham, FSA (1770-1832), Bacchus and Ariadne | |
 Yale Center for British Art |
New Haven | 2 | Portrait of a woman, traditionally identified as Lady Hervey, Rinaldo and Armida |
 Hermitage-museo |
Pietari | 8 | Portrait of Karl Leberecht |
Valitse vuosikymmen nähdäksesi sen määrittäneen alkuperäisteoksen.
The painting Self-portrait with a sheet of music by Angelica Kauffmann captures a young girl at the threshold of her own talent. Created about 1753, the work presents the artist as a child prodigy. She holds a handwritten musical score, a quiet nod to the musical talent that accompanied her early years. The image is a direct gaze from the past, fixed and steady.
In this 1767 oil portrait, we find ourselves in the quiet, scholarly atmosphere of an eighteenth-century study. The subject, Sir Joshua Reynolds, is captured in a moment of steady contemplation, leaning slightly against a desk cluttered with the tools of a life dedicated to thought. The composition is intimate, a medium close-up that draws the viewer into his personal space. A soft, directional light enters from the upper left, carving…
In 1778, Angelica Kauffmann captured a moment of quietude in Diana and Her Nymphs Bathing. The canvas presents the goddess Diana alongside her nymphs as they gather by a pool. They exist within a secluded landscape, a forest setting where the water meets the earth. This Neoclassical work focuses on the figures as they interact with the natural world, some seated in conversation and others dipping feet into the cool…
In the realm of Neoclassical mastery, few works capture the serene dignity of antiquity as poignantly as Cornelia Africana. Painted in 1785 by the illustrious Angelica Kauffmann (Maria Anna Angelika), this masterpiece serves as a profound window into the values of the eighteenth century. The scene unfolds with a breathtaking sense of order and harmony, characteristic of the Neoclassical movement, where simplicity and balance reign supreme. At the heart of…
Michał Kazimierz Ogiński is presented in a three-quarter length pose, his gaze meeting the observer with a steady, direct intensity. The composition relies on a sharp contrast between the dark, indeterminate background and the luminous details of his attire. A bright white cravat and the brilliant blue of his sash draw the eye toward the center of the frame, while red jacket lapels provide a singular puncture of color against…
Ludwig I of Bavaria as Crown Prince is a portrait executed by Angelica Kauffmann in 1807. The work captures the subject, Ludwig I. von Bayern als Kronprinz, during his tenure as the heir to the Bavarian throne. This oil on canvas composition reflects the formal portraiture traditions of the early nineteenth century.
Diana and Her Nymphs Bathing (1778), Art Gallery of South Australia, Adelaide. Seuraavina ovat Johann Wolfgang von Goethe (1775) ja Cornelia Africana (1785).
37 vuotta vanha: Diana and Her Nymphs Bathing on peräisin vuodelta 1778, ja Angelica Kauffmann on syntynyt vuonna 1741.
Diana and Her Nymphs Bathing, Johann Wolfgang von Goethe, Cornelia Africana, Portrait of Michał Kazimierz Ogiński., Sybille, Sir Joshua Reynolds PRA (1723-1792), Portrait of Lady Louisa Leveson-Gower (1749/50-1827), later Baroness Macdonald, as Spes, Woman in Turkish Dress, Portrait of John Simpson ja Sir James Hall of Dunglass, 1761 - 1832. Geologist. Yllä oleva sijoitus kertoo kunkin teoksen vuosiluvun ja museon.
Katalogissamme on 199 teosta taiteilijalta Angelica Kauffmann, aikaväliltä 1753–1807.
Pääasiassa Saltram House (Plymouth), National Museum in Warsaw (Varsova) ja Scottish National Portrait Gallery (Edinburgh). Yllä oleva museotaulukko listaa ne kaikki.
Aikakaudella 1770s: 29 sivun 100 teoksista on tehty silloin, joista Diana and Her Nymphs Bathing.
Tällä sivulla vanhin on Self-portrait with a sheet of music (1753) ja uusin Ludwig I of Bavaria as Crown Prince (1807).
Woman (49), Man (26) ja Drapery (15), yhteensä 100 teosta tällä sivulla.
Oil On Canvas, 59 teoksesta sivun 100 teoksesta.
Neoclassical style, tämän sivun alkuperäisteosten perusteella.
Sir Joshua Reynolds PRA (1723-1792), Self-Portrait ja A Woman in Neapolitan Dress: Saltram House, Plymouth -ssä on 11 tämän sivun teoksista.
Kahdeksannen vuosisadan eloisassa ja älyllisesti latautuneessa ilmapiirissä harva hahmo herätti yhtä paljon kunnioitusta ja arvokkuutta kuin Angelica Kauffmann. Maria Anna Angelika Kauffmann, joka syntyi 30. lokakuuta 1741 Churissa, Sveitsissä, loi elämänsä mestarillisen koostumuksen kulttuurisesta sujuvuudesta ja taiteellisesta kunnianhimosta. Lapsenomainen neronleima, johon kuului sekä musiikillinen lahjakkuus että ennenaikainen hallinta neljällä kielellä – saksaksi, italiaksi, ranskaksi ja englanniksi – mahdollisti hänen liikkumisensa Euroopan suurissa taiteellisissa keskuksissa vaivattomuudella, joka hämmästyttää ikäänsä nähden. Hänen varhaiset koulutuksensa, jota valvoi taitava seinämuraalisti ja isä Joseph Johann Kauffmann, loi perustan uralle, joka ylitti aikansa naisille usein asetetut rajoitukset. Jo kaksitoista vuotta vanhana hän alkoi herättää aatelisten suojelijoiden ja kirkonmiehen huomiota, ja hänen kasvava lahjakkuutensa toimi majakkana Italian ja Englannin kilpailluissa taidemaailmoissa.
Kauffmannin matka oli jatkuvaa liikettä ja syvää yhteyden luomista. Siirtyessään sveitsiläisistä juuristaan Lontoon vilkkaille kaduille ja Rooman klassiseen loistoon, hänen työnsä alkoi heijastaa valistusajan ihanteita järjestyksestä, selkeydestä ja klassisesta hyveydestä. Hänen saapumisensa Lontooseen merkitsi muutosvaihetta; hänen debyyttinsä Society of Artists -seurueessa vuonna 1765 viesti ammattimaisen voiman noususta, joka pian muokkasi brittiläistä taidemaailmaa. Tänä aikana hän solmi pysyvän siteen Sir Joshua Reynoldsiin, suhteeseen, joka perustui molemminpuoliseen taiteelliseen kunnioitukseen ja yhteiseen kokeiluun uusklassisella tyylillä. Hänen silmillään antiikin Kreikan ja Rooman legendat eivät olleet vain menneisyyden jäänteitä, vaan eläviä, hengittäviä kertomuksia, jotka kykeneivät ilmaisemaan nykyajan inhimillisiä tunteita.
Kauffmannin tuotannon loisto piilee hänen kykyssään hallita eri genrejä yhtä taitavasti. Vaikka hän oli erittäin kysytty muotokuvamaalari, joka tallensi Euroopan eliitin eleganssin ja sosiaalisen aseman, juuri hänen historialliset maalauksensa varmistivat hänen paikkansa suurten mestareiden joukossa. Nämä teokset, jotka keskittyivät usein klassisiin, kirjallisiin tai uskonnollisiin teemoihin, hyödynsivät pehmeää valoa ja tasapainoisia sommitelmia herättääkseen ajattomuuden tunteen. Olipa kyseessä Cornelia Africanan stoalaisen hyveen kuvaaminen tai perhemuotokuvien löytämä intiimi arvokkuus, hänellä oli ainutlaattinen lahja täyttää kohteensa tyynellä, psykologisella syvyydellä, joka resonoi uusklassiselle kauneuden ihanteelle.
Kankaan ulkopuolella Kauffmann oli koristetaiteen uranuurtaja, tuoden hienostuneen estetiikkansa seinämuraaleihin ja suuriin suunnitelmiin. Hänen tekninen taitonsa antoi hänelle mahdollisuuden hallita tekstuuria ja valoa, kuten näkyy kankaiden herkässä esittämisessä tai ilmavissa maisemissa, jotka toimivat usein hänen hahmojensa taustoina. Tämä monipuolisuus varmisti, että hänen vaikutuksensa tuntui ei vain gallerioissa, vaan myös aristokraattisen sisustussuunnittelun ytimessä. Hänen kykynsä yhdistää historiallista maalausta edustava monumentaalinen mittakaava muotokuvauksen hienostuneeseen intiimiuteen mahdollisti yhteyden luomisen sekä yleisönsä älylliseen että emotionaaliseen herkkyyteen.
Angelica Kauffmannin historiallinen merkitys ulottuu paljon pidemmälle kuin hänen yksilölliset saavutuksensa; hän oli edelläkävijä, joka rikkoi kahdeksannen vuosisadan taide-elämän lasikattoja. Vuonna 1768 hän saavutti poikkeuksellisen kunnian tulla nimitetyksi yhdeksi kahdesta naispuolisesta perustajajäsenestä Lontoon Royal Academy of Art -akatemiaan, Mary Moserin rinnalla. Tämä virstanpylväs oli merkittävä voitto taiteen naisille, todistaen, että naisen älykkyys ja tekninen taitavuus voivat pärjätä aikansa arvostetuimmissa instituutioissa.
Nykyään hänen perintönsä on säilynyt maailman arvostetuimmissa museoissa, Tate Britainista ja Uffizista aina Metropolitan Museum of Artiin asti. Hänen työnsä säilyy elävänä kiintopisteenä uusklassismin ymmärtämisessä – aikakautena, jota määritti paluu klassiseen yksinkertaisuuteen ja kunnioitus antiikkia kohtaan. Kun katsomme hänen muotokuviaan ja historiallisia kohtauksiaan, näemme muutakin kuin vain kauniita kuvia; näemme taiteilijan pysyvän hengen, joka navigoi muuttuvassa maailmassa vertaansa vailla olevalla arvokkuudella, jättäen jälkeensä visuaalisen todistuksen ihmisen luovuuden voimasta ja taiteellisen tahdon voitosta.
