Lenbachhaus ajalugu ja päritolu
Lenbachhaus asub Saksamaas, Münichi südames, Kunstareali kultuurilises piirkonnas. See hoone on seeletanud ajalugu juba 1887. Algselt loodi see privaatne residents, mille algos projekteeris ise tuntud portreimaalar Franz von Lenbach. Enne oma üleminekut avalikuks institutsiooniks funktsioneeris see luksusliku villana. Münchi linn omandis kinnisvara 1924. Selle järgulel avas muuseum oma uksed avalikkusele aastal 1929.
Institutsiooni areng on tihedalt seotud ehitise metamorfoosiga kodlikust ruumist linna galerii rolli. Aja jooksul on paik läbinud mitmeid laiendusi ja renoveerimisi, et mahutada üha suurenevad kollektsioonid. Need muutused on võimaldanud muuseumil säilitada teoseid 19. sajandist kuni kaasaegse kunstini. Selle asukoha ajalugu peegeldab Münchi laiemaid kultuurilisi niheid 20. sajandi alguses.
Ajaloolise villa arhitektuur
See hoone sai alguse Florentine-stiilis villana, mis oli loodud portreimaalar Franz von Lenbach jaoks. Gabriel von Seidl projekteeris selle konstruktsiooni aastate 1887 ja 1891 vahel. Arhitektuur peegeldab eduka portreimaalari eripõhilist maitse-eelistust, säilitades samal ajal intiime, kodase mõõdukoru, mis eristab seda suurematest avalikest institutsioonidest. See kodune atmosfäär on jäänud siin asubva kohaga püsivaks ja määratlevaks omaduseks.
Ajakriiside ja aastakümnete jooksul on muuseum läbinud mitmeid struktuureliseid muutusi. Hans Grässel juhtis laiendustöid aastate 1927 ja 1929 vahel. Hiljem lammati 1972. aastal valminud liitpind, et teha plekki uuele hoonele. 2009. aastal sulgeti viimane moodne wing avalikkusele, et võimaldada olulist laiendamis- ja restaureerimiprojektit, mida juhtis Norman Foster. See kaasaegne lisa täiendus on varustatud metalltorpideid sisaldava fassaadiga, mis muutub ajaga peenelt värvilt, luues sügava dialoogi ajaloolise villa ja kaasaegse disaini vahel.
Blue Rider'i kunstkogu
Lenbachhausis asub maailma suurim Blue Rider'i kunstnikeid koondav kogu. See kunstiline liikumine, mis püüdis leida üha abstraktsemat visuaalset keelt, sai alguse Wassily Kandinsky, Franz Marc, Gabriele Münter, Alexej von Jawlensky ja Marianne von Werefkin eestsoningul. Nende ühineks veisuseks oli kunstis murettev vaimne dimensioon, mis peegeldub kogu kollektsiooni mitmekordsetest ja eriliitudud väljendusviisidest.
Müncheni kunstiline maastik sai selle liikumise kohaks vormunud varajaste näituste kaudu. Grupp esitas oma esimese näituse Galerie Thannhauseris 1911. aasta talvel, misteerum on järgnenud teine suurepärane koosolek 1912. aasta kevadel Galerie Goltzis. Need kunstilised koondumised aitasid määratleda grupi teekonda, liikudes alguse modernismist, mis nägi esile varajastes õliõpiSTUDIDES, sujuvalt läbi päratult ja arenenud perioodi kunstiliste vormide.
Kogele kuuluvad märkimisväärsed maalid, mis illustreerivad liikumise kunstilist arengut ja süvenemist. Nende hulka kuuluvad nii:
- Blue Horse I, 1911 - Marc Franz Moritz Wilhelm
- Murnau kirikuga 1, 1910 - Wassily Wassilyevich Kandinsky
- Rose Garden, 1920 - Paul Klee
Muuseumikogele omased meistriteosed
Kogu kolektsioon on oma südamest tulundav Sinise Ratsu grupi teoste juures. Wassily Kandinsky abstraktsiaani uuringud on selle kunstilise kogumiku keskpunktis, kus neid kaasavad Franz Marci sügavad, symbolistlikud loomapildid. Samuti on siin esindatud Gabriele Münter ja August Macke, keda teosed pakuvad unikaalse vaate selle liikumise ühisele esteetikale. Need teosed peegeldavad radikaalset nurjumist traditsioonilisest esitluslaadist uue, täiesti erilise visuaalse keele poole.
Peale Sinise Ratsu liikumuse on muuseumis säilitatud olulisi teoseid ka Müncheni Secessiooni liikmetelt. Kolektsiooni kuuluvad Joseph Beuysi mõtteleidvaid skulptuure ja installatsioone. Lisaks hoiab muuseum alles, kunstnikute nagu Jan Polack ja Christoph Schwarz, olulist pärandit, mis moodustab kunstilise vundamendi siin nähtavatele hilisemale modernismile.
- Sinine hobune I, 1911 - Marc Franz Moritz Wilhelm
- Roosibird, uures 1920 - Paul Klee
- Salome, 1906 - Franz Ritter von Stuck
- Lastepõlve sõbrad, uures 1855 - Spitzweg, Carl Friedrich
- Lenbachhaus pere, 1903 - Franz Seraph von Lenbach
Olulised kingitused ja kunstiline pärand
Kogu kolektsiooni sügavust on suuresti määrnud kunstikate tegud ja nende siunud pärand. 1957. aastal annetas Gabriele Münter institutsioonile 1000 näidist. See mahukas kingitus kujendas museumi kogumist fundamentalUlt, tagades, et Sinise Ratsu liikumise visuaalne keel jääks püsikogelmiku keskpunktiks. Kingituse hulka kuulus ligikaudu 330 Wassily Kandinsky akvarelli ja joonistust, koos tema partneri 90 õli-pildiga. Need teosed pakuvad otsese sideme 20. sajandi alguse loovprotsessidega.
Peale Münter kingituse on muuseumis säilitatud oluline osa teoskogast, mida on loonud teised selle ajastu peategurad. Kolektsioon sisaldab mitmeid teoseid August Macke ja Alexej von Jawlensky loomingust. Need lisandused võimaldavad uurida pidevalt abstraktsiooni evolutsiooni ja Müncheni maalihoone kooli arengut. Nende teosed tagavad, et institutsioon on endiselt üks peamisi kohti, kus uurinud üleminekut traditsiooniliselt esitluslikult kaasaegses väljenduses.
- Blue Horse I, 1911 - Marc Franz Moritz Wilhelm
- Rose Garden, 1920 - Paul Klee
- Botanical Theater, 1934 - Paul Klee
- Salome, 1906 - Franz Ritter von Stuck
