Mary Louise Mclaughlin

Mary Louise McLaughlin: Ameerika keramiika kunsti pioneer

• Sündinud: Cincinnati, Üliinidpühad Ameerika Ühendus (29. september 1847)
• Surnud: 19. jaanuar 1939

Mary Louise McLaughlin oli märkimisväärne tegelane Ameerika kunstkeramiika liikumuses. Sündides rikkas peres Ohio osariigis asuvus Cincinnati, avastas ta kunstiline talent juba varajases vanuses ning sai hiljem kuulsaks oma innovaatiliste keramiikamaalide tehnikate tõttu, olles eriliselt tuntud oma meistraliku juurdeglazuuri-dekoratsiooni kasutamise eest.

Varane elu ja kunstiline areng

Mary Louise Mclaughlin'i kunstiline teekond algas loovast uudishimust, kuna alguses oli ta eneseõppinud kunstnik. Kuid turningpunkt uhtus tema loovusell, kui 1871. aastal alustas ta õppimist privaatschoolis, kus sai sügelavamalt tutvuda kunstide maailma. Ühe suurema uue võimaluse avas 1874. aastal osalemine porselipeintmise kursusel, mida juhendas härra Benn Pitman McNicklin School of Design'is (pärast seda tuntud kui Art Academy of Cincinnati). See kogemus süttitas tema täieliku huvi porselini peale detailsete ja peenete musterite loomisel.

Tema maailmapilti ja kunstilist suunda mõjutas sügavalt 1876. aasta Centennial Exhibition näitide Philadelphias. Seal kohtus ta Prantsusese Haviland & Co. töödega, mis kasutas uunipõhja alla klaasitud tehnikat. Need süda lummavad esemed inspireerisid teda otsustama, et uurida ja avastada selle keeruka meetodi salajaid. See uuring viis 1877. aastal suurema saavutuse juurde, mil McLaughlin õnnestus uunipõhja alla klaasutamist täpselt reproduktseerida. See innovatsioon tegi temast ühe Ameerika keramiikakaasaegsete tõelise pioneerid, olles esimene kunstnik Üliheaksis, kes seda meetod nii süstemaatiliselt ja edukalt rakendas.

Olulised teosed ja tehnikad

Mary Louise Mclaughlin'i loomingav loovus avalikus levis läbi tema panuse, mis uutsid tänapäevase keramiika piire.

Cincinnati Pottery Club (1879): koos Clara Chipman Newtoni ja teistega asetas McLaughlin Cincinnati Pottery Clubi, luues samal ajal uue platvormi koostöole ja innovatsioonile keramikamaailmas.

Silmapaistvad teosed: tema kunstiline pärand on säilitatud mitmetes vormides, mis peegeldavad tema täiuslikkust.
Plaque: Portrait of Esther McLaughlin (the artist) (1882) on väärtuslik portretistav teos, mis on säilitatud Cincinnati Art Museumis.
Ali Baba Vase (1880) on üks tema kuulsatumaid meistriteoseid, kus salvia rohelisel taustal on vabadalt ja sulavalt maaldud hibikusid.

Barbotine tehnika: McLaughlin oli barbotine tehnika pioneer, kasutades värvilist saviliigut, et luua keramiikale sügavust ja dekoratiivseid efekte.

Kirjeldatud teosed: oma sügavaid teadmisi ja unikaalseid meetodeid dokumenteeris ta mitmes raamatus, sealhulgas teoses China Painting: A Practical Manual for the Use of Amateurs in the Decoration of Hard Porcelain (1880) ning Pottery Decoration Under the Glaze (1880), püüdes nii jagada oma kunstilist visiooni maailmaga.

Pärand ja ajalooline tähendus

Mary Louise Mclaughlin'i pärand on sügavalt juurdunud Ameerika kunstkeramiika ajalooos, kus teda peetakse ühe 19. sajandi lõpu kunstkeramiika liikumingu üks olulisemaid algatajaid. Tema looming mõjutas püsivalt ja sügavalt keramiikatöötluse arengut Cincinnati piirkonnas, mis oli sel ajal kunstkeramiika tootmise üks peamine keskus.

Teda tunnustatakse tänapäevast kuni kunstiajaloo püsiva kohaga, kuna tema silmapaistvad teosed on säilitatud sellistes prestiižsetes muuseumides nagu Cincinnati Art Museum ja Kate Freeman Clark'i kunstigalerii, kinnitades tema ainulaadset positsiooni Ameerika kunsti ajaloos.

Lisaks tehnoloogilisele innovatsioonile oli McLaughlin oluline kunstiline vastav konkurent kuulustele Rookwood Pottery'le, mida asutas Maria Longworth Nichols Storer. See elav kunstiline rivaalide vaheline konkurents ei olnud pelgalt võitluskasutus, vaid pigem jõudne stimulator, mis sundis keramiikategelasi uutele kõrgustele ja püsivalt edasiviivat kogu valdkonna loovust ja tehnika täiuslikkust.

Edasine uurimine

• OriginalUniqueArt profiil
• Wikipedia artikkel