Uuendatud november 2026 · järjestatud meie populaarsusindeksi järgi (otsingud, külastused ja tellimused igale teosele) · 48 teost Jacques Stella meie kataloogis
Lühidalt
Kõigist Jacques Stella jäetud originaalteostest on kõige kuulsam The Madonna and Child (1642), mis kuulub Hermitage muuseum kogele linnas Stiiitlinburg. Järgnevad sellest Madonna and Christ Child, with St John the Baptist and Angels (1650) ja Christ on the Cross and Saint Mary Magdalene (1625). Meie kataloogist löytyb 48 teost kunstnikult Jacques Stella; galeriist on säilitatud 45 maailmas kõige imetlustunud teost, millest iga on esitatud koos kuupäeva, museumi ja oma luguga.
The Madonna and Child emerges from the shadows of the seventeenth century, a tender moment captured in oil by the French Baroque painter Jacques De Stella. Born in 1596, the artist brings a sense of profound stillness to this religious scene. The work dates to about 1642, a period when De Stella’s brushwork carries the weight of both Florentine precision and the dramatic light of the Baroque era. He moves…
In this intimate religious work, titled Madonna and Christ Child, with St John the Baptist and Angels, we encounter a quiet moment of devotion. The painting, created in France, captures a sacred gathering centered around the Virgin Mary and the infant Jesus. It is a piece that invites a closer look at the tender dynamics between the holy figures present.
The scene unfolds in a moment of profound sorrow, capturing Christ on the Cross and Saint Mary Magdalene. This religious oil painting by Jacques Stella brings the viewer into the immediate presence of the Crucifixion. The pale, illuminated figure of Christ hangs against a dark, nocturnal sky, while Saint Mary Magdalene remains at the foot of the cross, her presence a heavy weight of grief and devotion. The air feels…
The scene unfolds in 1640, capturing a profound moment of encounter in Christ and the Samaritan Woman. Jacques Stella brings this biblical narrative to life, focusing on the pivotal meeting between Jesus and the woman at the well. The air seems to hold its breath as the two figures engage, their presence anchored by the stone structure of the well that serves as the heart of their interaction.
The painting presents a close-up view of a man, focused on the face and upper body against an undefined, dark background. A single light source originates from the upper left, casting the right side of the subject's features into deep shadow. This lighting highlights the bridge of the nose, the lips, and the texture of the skin. The subject is positioned centrally, creating a direct gaze toward the viewer. He…
The air inside the stable feels heavy with the scent of hay and the warmth of a recent miracle. A soft, golden light spills through a window to the right, cutting through the dimness to illuminate the central figures. Mary and Joseph lean inward, their bodies forming a quiet, pyramidal shape that draws the eye toward the infant Jesus. The child lies at the heart of this composition, a small…
The Resurrection is rendered here through a rare and demanding medium: oil on a translucent, polished stone slab, likely agate or onyx. This choice of substrate dictates the work's unique luminosity. The background is not a static void but a swirling, textured expanse of golden-brown, where the natural veins of the stone integrate with the painted figures. Christ emerges as a muscular, luminous presence, draped in flowing pink and red…
In Jacob's Ladder, Jacques Stella captures a moment of profound spiritual intersection. Created about 1650, the work presents the biblical scene of Jacob's Ladder, where the boundary between the earthly and the divine begins to dissolve. The subject matter functions as a symbol of divine communication and transcendence, inviting a sense of wonder at the connection between heaven and earth. This celestial encounter unfolds within a dreamlike atmosphere, where the…
To gaze upon this magnificent depiction of Minerve Chez les Muses is to step directly into the golden age of classical mythology, a moment suspended in an eternal afternoon of intellectual bloom. The scene unfolds with breathtaking richness, presenting Minerva, the embodiment of wisdom and strategic thought, surrounded by her divine companions—the Muses, goddesses patronizing the arts and sciences. It is more than just a painting; it is a vibrant…
Jacques Stella captured the heavy weight of sacrifice in this depiction of The Martyrdom of St Stephen. Created about 1623, the work presents a moment of profound tension. The scene focuses on the saint as he faces his end, surrounded by the physical reality of his persecution. It is a study of devotion held against the violence of a crowd.
The Rest on the Flight into Egypt1639
12
The Virgin and Child with Saint John the Baptist and Child Angels1640 · National Trust
13
Salome with the Head of Saint John the Baptist1637 · National Trust
14
SAINTE CECILE JOUANT DE L'ORGUELouvre'i muuseum
15
Judgment of SolomonKunsthistorisches Museum
16
King Candaules of Lydia Showing His Wife to GygesJohn ja Mable Ringlingi kunstimuuseum
17
Virgin and Child
18
The Rape of the Sabines
19
Massacre Of The Innocents
20
LOUIS II DE BOURBON, DUC D'ENGHIENMusée Condé
21
La mort de Saint JosephMusée de Grenoble
22
Sainte Anne conduisant la Vierge au temple
23
La Vierge donnant la bouillie à l'enfant Jésus, avec un angelot soufflant sur le réchaud
24
L'Enfance du Christ La Sainte Famille
25
Repos de la Sainte Famille
26
LA VIERGE, L'ENFANT JESUS ET SAINT JEAN BAPTISTE
27
TRIOMPHE DE LOUIS XIII SUR LES ENNEMIS DE LA RELIGION
28
The Marriage of the VirginSzépművészeti Múzeum
29
Clelie Passant Le Tibre
30
French, (1596-1657)
31
The Holy Family
32
The Liberality Of Louis Xiii And Cardinal Richelieu
33
Minerva and the muses
34
Le Bapteme Du Christ
35
La Sainte Famille
36
Sémiramis Appelée Au Combat
37
Portrait De Jacques Stella Et De Sa Mère
38
Sainte Famille Avec Saint Jean-baptiste.Musée Fabre
39
The Liberality Of Titus, Allegory Of The Liberality Of Louis Xiii And Cardinal RichelieuHarvard Art Museums
40
Mariage de la ViergeMusée des Augustins
41
Rest On The Flight Into EgyptMuzeum Palacu Króla Jana Iii w Wilanowie
42
Jésus Christ reçoit la Vierge dans le cielLouvre'i muuseum
43
CLELIE PASSANT LE TIBRELouvre'i muuseum
44
Solomon Worshipping Idols1647 · Musée des Beaux-Arts de Lyon
45
Solomon Receiving the Queen of Sheba1650 · Musée des Beaux-Arts de Lyon
Neli teemat, mis esinevad neis originaalkindel kõige sagedamini, ning iga teema parim näide.
Kümne 8 muuseumi kollektsioonid, mis sisaldavad kõige rohkem sellel lehel esitatud teoseid.
| Muuseumid | Linn | Jacques Stella teosid | Selle nimekirja maalid |
|---|---|---|---|
 Louvre'i muuseum |
Pariis | 4 | MINERVE CHEZ LES MUSES, SAINTE CECILE JOUANT DE L'ORGUE, Jésus Christ reçoit la Vierge dans le ciel |
 Musée des Beaux-Arts de Lyon |
Lyon | 3 | Self-portrait, Solomon Worshipping Idols, Solomon Receiving the Queen of Sheba |
 Hermitage muuseum |
Stiiitlinburg | 2 | The Madonna and Child, Madonna and Christ Child, with St John the Baptist and Angels |
 National Trust |
Thames | 2 | The Virgin and Child with Saint John the Baptist and Child Angels, Salome with the Head of Saint John the Baptist |
 Bowes Museum |
Barnard Castle | 1 | The Nativity |
 Los Angeles County Museum of Art |
Los Angeles | 1 | Jacob's Ladder |
 Fitzwilliam College |
Cambridge | 1 | The Martyrdom of St Stephen |
 Kunsthistorisches Museum |
Viin | 1 | Judgment of Solomon |
Vali vuosakülg, et näha selle ajastu definieerivat originaalteost.
The scene unfolds in a moment of profound sorrow, capturing Christ on the Cross and Saint Mary Magdalene. This religious oil painting by Jacques Stella brings the viewer into the immediate presence of the Crucifixion. The pale, illuminated figure of Christ hangs against a dark, nocturnal sky, while Saint Mary Magdalene remains at the foot of the cross, her presence a heavy weight of grief and devotion. The air feels…
The air inside the stable feels heavy with the scent of hay and the warmth of a recent miracle. A soft, golden light spills through a window to the right, cutting through the dimness to illuminate the central figures. Mary and Joseph lean inward, their bodies forming a quiet, pyramidal shape that draws the eye toward the infant Jesus. The child lies at the heart of this composition, a small…
The Madonna and Child emerges from the shadows of the seventeenth century, a tender moment captured in oil by the French Baroque painter Jacques De Stella. Born in 1596, the artist brings a sense of profound stillness to this religious scene. The work dates to about 1642, a period when De Stella’s brushwork carries the weight of both Florentine precision and the dramatic light of the Baroque era. He moves…
In this intimate religious work, titled Madonna and Christ Child, with St John the Baptist and Angels, we encounter a quiet moment of devotion. The painting, created in France, captures a sacred gathering centered around the Virgin Mary and the infant Jesus. It is a piece that invites a closer look at the tender dynamics between the holy figures present.
The Madonna and Child (1642), Hermitage muuseum, Stiiitlinburg. Järgnevad Madonna and Christ Child, with St John the Baptist and Angels (1650) ja Christ on the Cross and Saint Mary Magdalene (1625).
46 aastat vanus: teos The Madonna and Child on pärinev aastast 1642 ning Jacques Stella sündis aastal 1596.
The Madonna and Child, Madonna and Christ Child, with St John the Baptist and Angels, Christ on the Cross and Saint Mary Magdalene, Christ and the Samaritan Woman, Self-portrait, The Nativity, Risen Jesus Christ appearing to his mother, Jacob's Ladder, MINERVE CHEZ LES MUSES ja The Martyrdom of St Stephen. Ülemine reiting näitab iga teose puhul aastat ja muuseumi.
Meie kataloogist leiate 48 teost kunstnikult Jacques Stella, mis on pärinevad ajastust 1623 kuni 1650.
Peamiselt Louvre'i muuseum (Pariis), Musée des Beaux-Arts de Lyon (Lyon) ja Hermitage muuseum (Stiiitlinburg) muuseumites. Ülalpool olevate muuseumite tabelis on nendest kõik loetletud.
Ajal 1640s: 5 45 sellel lehel olevat teost on sellel perioodil loodud, მათart közül The Madonna and Child.
Sellel lehel on kõige vanem teos The Martyrdom of St Stephen (1623) ja kõige värskeim Madonna and Christ Child, with St John the Baptist and Angels (1650).
Woman (7), Man (5) ja Landscape (4), kogu selle lehekülje 45 teose kohta.
Oil, 10 teoseks 45 töödelt sellel lehel.
Baroque, seda lähtudes selle lehe originaalteostest.
MINERVE CHEZ LES MUSES, SAINTE CECILE JOUANT DE L'ORGUE ja Jésus Christ reçoit la Vierge dans le ciel: Louvre'i muuseum, Pariis säilitab 4 selle lehel olevat teost.
Jacques de Stella (1596–1657) on 17. sajandi Prantsuse kunstis asendamatu tegelane – maalari karjäär, mis ühendas sujuvalt kokku florentsinelise klassikalismi ranget reeglistikku ning Rooma mõju kasvava dünaamika. Sündinud Lyonis kunstipereides, kus tema isa François Stella oli flaamsi pärev maalari ja kaupleja, pani Stella varajane elu aluse täielikult erakordsele karjäärile. Kuigi tema isa suri enne ametlikku õpetamist, kasvas Stella keskkonnas, mis oli täis loovat arutelu ja kunstilist harjutamist, tänu tema õedele, skulptoor Madeleinele ja kunstnik François noemale. See perepärand, koos tema uncle Antoine Stellan kunstiliste püüdlustega, suunas ta teele, mis oli pühendatud visuaalsel väljendile.
Stella kunstiline teekond algas Lyonis, kus ta täienkendas oma oskusi enne kui astus 1616–1621 aastatel läbi murdmistariisi perioodi Firenzes. See viibimine Cosimo II de Medicite õiguses osutus sügavalt mõjuvalt. Töötades koos Jacques Callotiga, süveldati Stella Renaisssi kunstis idioote, omades endasse florentsinelisele maalile omast täpstust, tasakaalustatud kompositsioone ja sügavaid moraalsetid narratiive. Firentse mõju on vaieldamatult nähtav kogu tema teosel, eriti tema meistralikus perspektiivi kasutamises, draperii detailides ja religioossete figuuride vääri solemnatuse esitamises.
Pärast Cosimo II surma aastal 1621 kolis Stella Rooma, kus ta veetis järgmise kümnendakommete aja ennese kurikuulsaks kunstnikuks kinnitades. See periood märkis olulist murdupunkti tema kunstilises maailmukeppos, mida isvestas üha suurem pingerus klassikalise antikoodi ja, mis kõige olulisem, Nicolas Poussini õpetuste suunas. Poussini rõhuasetus valgusel, värvil na ja ideaalsetel vormidel leidis Stella hinges sügava resonansi, kujunedes tema kompositsioonide ja teemade põhiliseks suunaks. Nende kunstnike vaheline sõprus pookis edasi ühist püüdlust selgusele, jätkekuse ja vaimse sügavuse poole – omadusi, mis said hiljem Stella stiili trumfiks.
Stella Rooma karjääri eristas veelgi paavast Urban VIII toetav mecenat, kes tunnistas kunstniku erakordset talenti ja tellis temalt arvukalt teoseid. Need hõlmasid nii keerulisi kivipinda (noodus, lapis-lazuli või lõngukivi) maalatud piltide kui ka traditsioonilisemaid paneelmaalide. Need tellimused avasid vaatajale Stella tehnilise virtuootsuse ja tema võimekuse, millega ta suutis keerulised narratiivid visuaaliselt lummavaks vormiks muuta. Tema tööd sel perioodil kinnitasid suurepärset tehnika valdust, mis peegeldus tekstuuride täpses esituses, valo ja varju peenetes üleminekudes ning figuuride harmoonikas sulamises nende keskkonda.
Stella kunstilised pärimused olid suunatud eelkõige religioossetele motiividele, millest kõige emotsionaalsemad on tema südantlõivate esitused Kristuseට lapsepõlgust. Sellest ikoonilisest stseenist on säilitatud viis erinevat versiooni, kus igaüks pakub peenelt erinevat tõlgendust piiratud narratiivist. Need maalid ei ole pelgalt biblised sündmused, vaid need on täidetud sügava helluse, haavatavuse ja vaimliku mõttele suuna oleva kontemplatsiooniga. See täpne detailirus, millega Stella kirjeldab imik Jeesuse suhteid oma vanematega – Maarja ja Joosebiga – peitub tema sügavas emotsioonide mõistmises ning võimes edastada keerukaid teoloogilisi ideid visuaalse beeldilise keele kaudu.
Aastal 1634 naasid Stella Lyoni, enne kui ta 1635. aastal liikus Pariisi. Tema saabumine pealinna õppeklassides märkis olulist pöördot tema karjääris. Pärast et kardina Richelieu esmaldas ta kuningas Louis XIII-le, kuulutas talle välja prestiižsese tiitli „Peintre du Roi“ ehk Kuningaspeetri, pakkudes talle kuninglikku mecenatust ja kindlat pensioni summas 1000 livret. See tunnustus kinnitas Stella staatust üna Prantsuse kunstimaailma juhtivaks teadlikuks kunstnikuks, võimaldades tal jätkata oma loomingulist tegevust suhteväga turvalises ja vabadas keskkonnas.
Lisaks oma viljakale maalimis- ja veidrikutöödele oli Jacques Stella kogu elu jooksul innokas kunstikollektori. Ta kogus välja märkimisväärse kollektsiooni Poussini, Rafaelo ja Michelangeloga, lisaks eeskujulikeid joonistustele Leonardo da Vincilt, mis peegeldas tema sügavat austust mineviku kunstipärandi vastu. Tema pühendumus nende meistrite teoste säilitamisele ja uurimisele rõhutab tema kiindumust nii kunstilise loomingu kui ka ajaloolise uurimistöö vastu.
Stellas’i karjäär ulatus üle mitme kümnendi, ning seda iseloomustas eriline kohanemiskasvus ning soov omakustada erinevaid kunstilisi stiile. Ta suri Pariisis, jättes endast maha mahuka loomingulise varanduse, mida püsib tänapäevani imetlusel oma elegantsi, tehnilise täpsuse ja sügava vaimse tähendusrikkuse tõttu. Tema mõju järgnevaid Prantsuse maalide põlvkondi on vaieldamatu, kinnitades tema positsiooni kui võtmefiguurina manierismist klassitsimismuudluse üleminekul ning elutähtsana siduvana Florentsi ja Prantsuse kunstitraditsioonide vahel.
