Kuulsad maalid Kunsthistorisches Museum: originaalid

1. Jahtijad lume peal (Talv) kunstnik Pieter Bruegel vanem, 1565
2. Kolmainiku imetlus (Landaueri altar) kunstnik Albrecht Dürer, 1511
3. Baabeli torn kunstnik Pieter Bruegel vanem, 1563
4. Maalimise kunst kunstnik Johannes Vermeer, 1668
5. Teekond Monet’i lillemäärjas Giverny kunstnik Claude Monet, 1902
6. David koos Goliath pea küljel kunstnik Michelangelo Caravaggio, 1606
7. Susanna ja Vanad kunstnik Tintoretto, 1557
8. The Fire kunstnik Giuseppe Arcimboldo, 1566
9. Noore Veneetsia naise portree kunstnik Albrecht Dürer, 1507
10. Talupoja pulm kunstnik Pieter Bruegel vanem, 1568

1. 
   1

   Pieter Bruegel vanem (1525–1569)

   1. Jahtijad lume peal (Talv) kunstnik Pieter Bruegel vanem, 1565

   Kunsthistorisches Museum, Viin1565Oil on panel117 × 162 cm

   Bruegel on loonud suurepärase vaate, mis peegeldab nii kunstniku oskust kui ka ajastu vaimu. Maal, mis on tehtud õli tehnikas puidupaneelile, näitab Bruegeli erakordset tehnilist osavõitu. “Jahtijad lume sees” ei ole pelgalt talvine maastik; see on sümboolne vaade 16. sajandi ühiskonda, kus muutused olid käes. Maal peegeldab Väikese Jääaja algusaega, mil kliimamuutused mõjutasid põllukultuuri ja elutingimusi. Bruegeli "Jahtijad lume sees" avaldab vaatajale sügavaid emotsioone.

   OriginaalOriginaalteosed kunstnikult Pieter Bruegel vanem

2. 
   2

   Albrecht Dürer (1471–1528)

   2. Kolmainiku imetlus (Landaueri altar) kunstnik Albrecht Dürer, 1511

   Kunsthistorisches Museum, Viin1511Oil on lime panel1234 × 1350 cm

   The Adoration of the Trinity (Landauer Altar) emerges from the brush of Albrecht Dürer, a presence that commands the viewer's attention through its sheer scale and spiritual weight. Commissioned by Matthias Landauer, the work was destined for the chapel of this institution, where it would watch over the community of believers. In 1585, Emperor Rudolf II acquires the painting, bringing it into his imperial sphere. In 1498, the Apocalypse series emerges, a collection of fourteen woodcuts that capture the intense energy of the Book of Revelation.

   OriginaalOriginaalteosed kunstnikult Albrecht Dürer

3. 
   3

   Pieter Bruegel vanem (1525–1569)

   3. Baabeli torn kunstnik Pieter Bruegel vanem, 1563

   Kunsthistorisches Museum, Viin1563Õli paneelil114 × 155 cm

   See monumentaalne teos jäädvustab Baabeli torni ehitamise kaost, konstruktsiooni, mille eesmärk oli ulatuda ise jumalani, nagu kirjeldatakse Genesis 11:1-9. Maali kordumatu võlu peitub mitte ainult selle narratiivis, vaid ka Bruegeli meisterlikus tehnikas ja mitmekihilises sümbolismis. Maal on teostatud äärmise täpsusega õliemailiga puidupaneelile – tollase aja tavapärane praktika –, mis iseloomustab Põhja-Renessanssi stiili. Kuid Bruegel kujutab seda ka kui ebaõnnestumise sümbolit – ehitus on poolik, tegelased segaduses ja torn kaldub ohtu ähvardavalt.

   OriginaalOriginaalteosed kunstnikult Pieter Bruegel vanem

4. 
   4

   Johannes Vermeer (1632–1675)

   4. Maalimise kunst kunstnik Johannes Vermeer, 1668

   Kunsthistorisches Museum, Viin1668Oil on canvas120 × 100 cm

   Seitsmeteistkümnendati sajandi Delfti vaiketes, päikeselooteses nurgas tabas Johannes Vermeer hetkud, mis tundusid koroonlt nii üügiilised kui ka igavikulised. Vaadates seda lenni, kutsumakse me end sisse hoolikalt loodud maailma, kus valgus ja vari esitavad õrna tantsu, tõmbades vaataja intense intellektuaalse uudishimu ja peenuse ilu kätte. Vermeer tugeneb tugevalt oma ajastu sümbolilisel keelele, viidates spetsiaalselt Cesare Ripa Iconologia teosele, et juhatada igasse esemesse tähenduslikku sügavust. Kunstihuvilisele ei ole sellise kalibreeritud reproduktsiooni omamine pelgalt seinade dekoreerimine; see on tükase Hollandi kuldajast säilitamine ja Vermeeride vaikse geniaalsuse kutsumine modernsesse maailma.

   OriginaalOriginaalteosed kunstnikult Johannes Vermeer

5. 
   5

   Claude Monet (1840–1926)

   5. Teekond Monet’i lillemäärjas Giverny kunstnik Claude Monet, 1902

   Kunsthistorisches Museum, Viin1902Õli kangale92 × 89 cm

   "Teekond Monet’i Giverny rõhas" kutsub vaatajat sisse karge värvitooni ja rahustava ilu maailma, tabades Claude Monet’i armastatud Giverny aiata olemuse. Teos kujutab käänuva teed, mida rahustavad karge värvide ja rikkalik rohelise kasvust äärestatud lillepadjad, juhtides silma kauguses häämava ehituse poole. See stseen on uputatud päikeseloojangu sooja kajasse, kus roosa, oranž, lilla ja kuldne segunemine loob lumavad valguse ja värvi mängud. "Teekond Monet’i Giverny rõhas" on otsitud teos nii kunstihuvilistele, kogujatele kui ka interjööridesaineritele. Omista osa kunstiloost koos kõrgekvaliteedse reproduktsiooni koos teosega "Teekond Monet’i Giverny rõhas".

   OriginaalOriginaalteosed kunstnikult Claude Monet

6. 
   6

   Michelangelo Caravaggio (1571–1610)

   6. David koos Goliath pea küljel kunstnik Michelangelo Caravaggio, 1606

   Kunsthistorisches Museum, Viin1606Õli kangale90 × 116 cm

   See maal tabab laingu kohest tagajärgust, esitledes Davidi mõttelikat ilmet, kui ta hoiab oma alistatud vaenlase lõigatud pead. Teos on tunnistus Caravaggio võimekusele infuseerida religioosne narratiiv råeda inimemotsiooni ja dramaatilise intensiivsusega. See meistriteos on barokkstiili parim näide, mida iseloomustavad dünaamilised kompositsioonid, intensiivne emotsionaalne avaldustus ning dramaatiline valguse ja varju kasutamine – tuntud kui chiaroscuro. See kahendsümbolism – Davidi võit Goliathi üle ja Caravaggio isiklik võitlus – lisab teosele sügavust ja tähendusrikkaid kihte. Kogete Caravaggio "David와 Goliath pea kandmise" grandioossus oma kodus või galeriis.

   OriginaalOriginaalteosed kunstnikult Michelangelo Caravaggio

7. 
   7

   Tintoretto (1519–1594)

   7. Susanna ja Vanad kunstnik Tintoretto, 1557

   Kunsthistorisches Museum, Viin1557Õli paberile147 × 194 cm

   Koguge endaks, et imetleda Jacopo Tintorettost valmistatud ‘Susanna ja Vanad’ – Veneetsia reegneõhtu briljantse nähtuse. Tintoretto, tuntud ‘Il Furioso’ (hullumeelse) nimega, suutis muuta bibliaalse loo elusaks, andes vaatajale kohe kindlalt tunne, et ta on osa selles põnevast ja keerulises kohtingus. Pildi keskendub Susanna, noor naine, kes on õigete inimeste poolt vabandatud, tema naha peen toonid viitavad puhtusele ja haavatlikkusele, samas kui vanade silmapilgutamine on selgelt ahhetav ja ähvardav. Tintoretto’s ‘Susanna ja Vanad’ on täielik näide tema tunnuslikust stiilist – iseloomulikult dramaatiliselt valgustatud, kiiret harjutusvõtteid ja elav tooni, mis suurendab emotsiooni.

   OriginaalOriginaalteosed kunstnikult Tintoretto

8. 
   8

   Giuseppe Arcimboldo (1527–1593)

   8. The Fire kunstnik Giuseppe Arcimboldo, 1566

   Kunsthistorisches Museum, Viin1566Oil painting66.5 × 51 cm

   Giuseppe Arcimboldot võib pidada üheks kõige erandlikumaks renessansiajastu kunstnikest. Kuigi Arcimboldole anti alguses auhetusi traditsioonilistele portreeõpingutele ja kirikulaudade fassadele, jääb tema nimi eesrindlikuks tänu sellele, et ta koostas portreid, mis on täis objekte: puu-ja köögivilju, lilleid, isingaid, muusika-ja kirjutusvahendeid. Need ei olnud mitte mängulised harjutused, vaid sügavalt sümboliseeritud allegooria, millega renessansilooja mõõdupuud olid täidetud. Tema isa, Biagio Arcimboldo, oli ka kunstnik, mis andis noorele Giuseppeile aluse oma loomingule. "Tule" (La Pira) on Arcimboldole kõige tuntum töö, mis pakub silmale ja mõistele üht simulatsiooni.

   OriginaalOriginaalteosed kunstnikult Giuseppe Arcimboldo

9. 
   9

   Albrecht Dürer (1471–1528)

   9. Noore Veneetsia naise portree kunstnik Albrecht Dürer, 1507

   Kunsthistorisches Museum, Viin1507Õli paneelil35 × 26 cm

   Albrecht Düreri "Noorusliku Veneetsia Naise Portree" on rohkem kui pelgupilt; see on aken 1505. aasta Itaalia renessansi maailma, peegeldes ajastu ilu ja keerukust. Dürer, tuntud oma põhjalikkuse ja detaili suhtega, lõi siin teose, mis ühendab Saksa kunstniku täpsust Veneetsia meisterlikkusega. Pilt on säilinud Kunsthistorisches Museumi kollektsioonis Viinis ning pakub vaatajale intiimset pilgu sisse noore veneetsia naise ellu ja maailma, mis teda ümbritses. Pildi taust on sihiteadlikult lihtne, et täielikult keskenduda naise isikule ja väljendusrikkale ilmale. 16. sajandi Veneetsia oli rikas ja võimas kaupmehelinn, kus kunst ja kultuur said suurt väärtustamist.

   OriginaalOriginaalteosed kunstnikult Albrecht Dürer

10. 
    10

    Pieter Bruegel vanem (1525–1569)

    10. Talupoja pulm kunstnik Pieter Bruegel vanem, 1568

    Kunsthistorisches Museum, Viin1568Õlimaal kangaruumil114 × 164 cm

    Vaatajale avaneb vaatepilt rahvusest täis pidustustest, kus iga nurga pealt kostab naeru ja lustakat melu. Bruegel on suutnud ühendada tohutu hulga tegevusi ja detaile üheks harmooniliseks tervikuks, mis kutsub meid sisse vaatama ja osa saama sellest ajaloolisest hetkest. Bruegel vanhaema maestria ilmneb tema oskuses juhtida silma läbi keerulise stsiooni.

    OriginaalOriginaalteosed kunstnikult Pieter Bruegel vanem

1. 

   11. Adam ja Eeva جنتis (Lopsakas Eden)

   Lucas Cranach Vanem · 1530

   Oil on panel · 81 × 114 cm

   Executed with meticulous craftsmanship, this piece exemplifies Cranach’s mastery of early Renaissance realism combined with detailed iconography. Cranach, a court painter to the Electors of Saxony, was deeply engaged with the spiritual and intellectual currents of his time.

2. 

   12. Lucretia (Veronese)

   Paolo Veronese · 1580–1583

   Oil on canvas · 109 × 91 cm

   The painting utilizes oil paint on canvas with meticulous brushwork—a technique perfected by Veronese during his formative years under Titian. It stands alongside other monumental artworks commissioned by Venetian families eager to demonstrate their cultural prestige and reinforce their social standing.

3. 

   13. Madonna of the Meadow

   Raffael · 1506

   Õli pannilele

   Imelise Rafaeli ‘Madonna of the Meadow’ (1506) on rohkem kui lihtsalt kunstiteos; see on aega ja hingamist pildistatud hetk. See on kunstiteos, mis kutsub end sisse, inspireerib ja jätab meeldejääva jälje. 1506. aastal loodud pilt on täielik näide Rafaeli meistrivõtust.

4. 

   14. Jupiter ja Io

   Antonio da Correggio · 1531

   Õli paberile · 163 × 70 cm

   See kohtumine on täis romantikat, seksuaalsust ja lõpmatu võimu vahekorra. Maal on ka täidetud detailidega, sealhulja Io riided, Jupiteri käed ja tausta loomad, mis kõik on kujutatud suure täpsusega. “Jupiter ja Io” on suurepärane kunstikunst, mis annab tunnet ja emotsiooni.

5. 

   15. The Large Forest

   Jacob van Ruisdael · 1650

   Oil · 140 × 180 cm

   Jacob Isaakszoon van Ruisdaeli teos “Metsan Salve” on ikooninen esimerkki 1700-luvun Hollannin taiteen huippuhetkestä. Maalaus on kuin ikkuna toiseen aikaan, paikkaan, jossa ihmisen rooli on pieni verrattuna luonnon valtavaan kauneuteen. Maalaus on myös merkittävä osa 1700-luvun eurooppalaisen ajattelun kehitystä, jossa luonto alkoi nähdä ihmisen ohi tärkeänä arvon lähteenä.

6. 

   16. Lastemängud

   Pieter Bruegel vanem · 1560

   Õli paneelile · 118 × 161 cm

   Langege karge ja karguse täis maailma, mis tabab lapsepoisid ja -tüdrukud puhtast süütidest ja lennukast energiast läbi Pieter Bruegel vanema meistritusliku pintooni. See elav kompositsioon kujutab suurepäraselt lapsi, kes on hõlbumas laiendatud mängude ääredel kargas küla keskkonnas, pakkudes vaate 16. sajandi flamlaske elu sügavusse.

7. 

   17. Vastse Massacre

   Pieter Brueghel Noorem · 1601

   Oil on panel · 73 × 104 cm

   Pieter Bruegeli noorema teose “Inimese mõrva” (1567) hingamatu detail ja dünaamiline jõud on palju rohkem kui lihtsalt piibliõhtu kujutus. See on revolutsiooniline vaade, mis peegeldab 16. sajandi lõpu Hollandi rahvarüühis toimunud võitlusel ja samas sügavalt inimlik tunne, mis puudutab kaotust ja hirmu.

8. 

   18. Talvede üks

   Giuseppe Arcimboldo · 1563

   Oil on canvas · 84 × 57 cm

   Giuseppe Arcimboldo teos "Suve 1" on meistriteos, mis ületab portreemaalide ja hüperrealistliku maduluse traditsioonilised piirid. "Suve 1" on osa Arcimboldo kuulsast sarjast "Nelja aastaaeg", mille ta lõi olles Habsburgi keisurite õukonna maalari Viinis ja Pragus. Kunstihuvilistele, kogujatele ja sisustajatele pakub "Suve 1" kvaliteetse reproduktsiooni omamine võimalust tuua Renessensi geniaalsus oma koju või kontorisse.

9. 

   19. Judit ja Holofernesi pea

   Lucas Cranach Vanem · 1530

   Õli maal päevalehele · 87 × 56 cm

   See maalid kutsub vaatajat mõtlema julguse, ohvri, boogutatud õiglustunde ja naise rolli muutumise teemade üle renessanssi ajastul – kõik see on esitatud põhjamõeldud detailidega, mis on iseloomulikud Põhja-Euroopa renessanssi stiilile. Teos kujutab draamatilist äärmist punkti Judithi loo sündmusel – juudi lesve, kes päästis oma rahva Assüria armee eest, kiusates ja pead lõigates nende üldkomandöri Holofernese.

10. 

    20. Kolm Filosoofi

    Giorgione · 1508

    Öölvärvid paneelile

    "Kolm Filosoofi" Giorgio Barbarelli da Castelfranco poolt tuntud Giorgione looduslikult imelise maalil on täielikult keskendunud kolme kontseptuaalse teaduse poolele. See on ühtlasi ka mõnitatud ja salapärane kunstniku töö, mille kohta on vähe faktiivest infot. Maal loodi umbes 1508. aastal renessansiaja ajal, mis oli ajajärk, millises inimene pidas vääriks erilist tähelepanu teadust ja tarkust.

11. 

    21. Miracle of St. Ignatius

    Peter Paul Rubens · 1618

    Oil on oak panel · 105.5 × 74 cm

    Maalitud 1618. aastal, selle teose sündinud kontekst on oluline osa tema mõjuvõlst – see on osa suuremast püüdest tugevdada Katoliikkirikut Reformatseerimise perioodil. Sujuvus ja Dramaatilisus: Rubensi barokkstiili tunnusjoon on liikumatuse ja dramaatilise jõu ühendamine. See oli oluline osa Katoliikkiriku propagaatorkampaanist, mille eesmärk oli tugevdada usku ja propageerida St. Ignatius’ legendi.

12. 

    22. Peatuma põllumehed

    Pieter Bruegel vanem · 1567

    Oil on panel · 114 × 164 cm

    See on elav portree 16. sajandi Põhja-Hollandist, tema perioodi sotsiaalseid ja usulisi kokkupõrme peegeldav ning samas üsna sügavalt mõtlemapanev kunstniku isiklikult väljendatud vaade inimloomuse kohta. Loomingu keskpunktis on 1567. aastal maalitud pannil õlimaali abil, mis pakub silmailmele täiel määra ja detailide täiusust.

13. 

    23. Autoportree kumerpeeglis

    Parmigianino · 1524

    Öli kumeril pannelil · 24 × 24 cm

    See 1524. aastal loodud teos, mille on peninganud Itaalia hilja renessanssi kunstnik Parmigianino, jäädab kinni kunstniku ise, kes on tol ajal vaid kakskümmend üksne. Tema peen pintelaved viivad spetsiifilise ja elegantse pinge ka teistesse pühseseid stseenidesse. 1527. aastal esitab ta Püha Jerome'i visiiooni, teose, mis nõuab tähelepanu oma dramatoolise kompositsiooni tõttu.

14. 

    24. Infanta Margarita Teresa

    Diego Velázquez · 1659

    Oil on canvas · 1070 × 1270 cm

    Maalide ajalooline teekond – algsetest Viini õukonna tellimustest kuni hiljutiste restaureerimistöödeni – lisab lugule põnevaid laagid, paljastades delicate tasakaalu kuningliku kohusetuse ja kunstilise eneseväljenduse vahel, mis määrkas Velázquezi karjääri. Tema hilistav restauurimine 1923. aastal püüdis tagastada teose ligaalast algne vorm, paljastades samal ajal varasemate sekkumiste kiirid ja rikkendades veelgi selle kunstiteose sügavaid ajaloolisi lugusid.

15. 

    25. Stag Hunt of Elector III

    Lucas Cranach Vanem · 1529

    Oil on lime panel · 80 × 114 cm

    Lucas Cranachi ‘Stag Hunt of Elector Friedrich III the Wise’, loodud aastal 1529, on silmapilgust vaimukas ja detailne kujutus noorteõpetuse sündmustest, mis jääb truuks renessansiaegse suurte kunstnike loomingu tunnusjoontele. Maal kujutab perekonda – Elector Friedrich III ja tema peret – noorteõpetuses, mis on täis glamuuri ja võimu.

Kunsthistorisches Museum (KHM, Kunsthistorisches Museum Wien, Museum of Fine Arts) — kunstimuuseum — linnas Viin, Austria. Its collection counts 472 heaksolekutud teost. Peamised teosed: Habsburgide kunstikogumused, Maalide galerii, Egiptuse ja Lähte-Oriendi kollektsioon, ギリギリ ja Rooma antikviidid, Skulptuurid ja dekoraatkunst, Keiserlik sootsus, Sekulaarne ja kiriklik aardedepoo. Meie kataloogis on esitatud 2244 maali ja graafilist teost, mida on loonud 769 kunstnikku ahelas 1405–1911.