Desiderio Da Settignano portree

Desiderio Da Settignano maalid: 12 kuulsumat teost galeriin läbi

Uuendatud november 2026 · järjestatud meie populaarsusindeksi järgi (otsingud, külastused ja tellimused igale teosele) · 12 teost Desiderio Da Settignano meie kataloogis

Lühidalt

Galleriist vaadatuna on Desiderio Da Settignano kõige kuulsam teos Virgin and Child (1450), mille originaal ripub Galleria Sabauda-is, Turiin. Portrait of Marietta Strozzi (1460) ja Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth (1453) täidavad kolmikut, mille iga silm tunnistab. Kunstnii Desiderio Da Settignano 12 teose põhjal esitleb galeriis allpool 12 kõige kuulsumat, kus iga originaal on märgitud aastaga, muuseumiga ja kirjeldatud, mis teeb selle unikaalseks.

1430 – 1464, Settignano Renaissance Enamama teoseid: San Lorenzo

Galeria 10 parimat Desiderio Da Settignano maali

1
Virgin and Child (1450) autor Desiderio Da Settignano

Virgin and Child

1450 · Marble · Galleria Sabauda, Turiin

To gaze upon Desiderio da Settignano's Virgin and Child is to step directly into the luminous heart of the Italian Renaissance. This exquisite marble sculpture, dating from 1450, transcends mere artistry; it captures a moment of profound, quiet intimacy. The piece presents the Virgin Mary cradling the infant Jesus Christ, rendered with a breathtaking naturalism that seems to breathe life back into the cold stone. Desiderio’s mastery is evident in…

2
Portrait of Marietta Strozzi (1460) autor Desiderio Da Settignano

Portrait of Marietta Strozzi

1460 · Oil On Canvas · Berliini Riigimuseumid, Berliin

Desiderio da Settignano’s “Portrait of Marietta Strozzi” isn't merely a depiction of a young woman; it’s a carefully constructed window into the heart of 15th-century Florence. Completed around 1460, this exquisite marble bust transcends its material form to embody the ideals of beauty, intellect, and social standing that defined the era. The sculpture, now residing in the Staatliche Lindenau Museum in Berlin, immediately captivates with its serene composure – a…

3
Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth (1453) autor Desiderio Da Settignano

Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth

1453 · Acrylic On Canvas · Louvre'i muuseum, Pariis

Desiderio da Settignano's “Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth,” created in 1453, stands as a cornerstone of Florentine Renaissance sculpture—a testament to humanist ideals fused with profound spiritual contemplation. Executed in grayscale marble, this circular relief captures a moment of serene intimacy between two youthful figures, embodying the burgeoning fascination with classical beauty and Christian piety that characterized the era.

4
Tabernacle (detail) (1461) autor Desiderio Da Settignano

Tabernacle (detail)

1461 · Marble · San Lorenzo, Firenze

A woman’s profile emerges from the cool, white marble, her features caught in a moment of quietude. The stone does not feel like rock; it feels like skin under a soft, diffused light. Her hair is a complex architecture of braids and curls, each strand rendered with a precision that suggests the artist’s chisel moved with the lightness of a brush. There is a profound stillness in her gaze, a…

5
Mary Magdalene (1464) autor Desiderio Da Settignano

Mary Magdalene

1464 · Marble · Santa Trinità, Firenze

In a recessed niche within the walls of Santa Trinità in Florence, a marble figure emerges from the stone. This high relief sculpture, carved in 1464, captures Mary Magdalene in a moment of quiet introspection. She is positioned centrally within an ornate architectural frame, her form integrated into the very fabric of the building. The figure holds a lamp aloft, a gesture that directs the viewer's attention toward the interplay…

6
The Christ Child (.) (1460) autor Desiderio Da Settignano

The Christ Child (.)

1460 · Marble · National Gallery of Art, Washington

Within the hushed reverence of a Florentine chapel, or perhaps now adorning a discerning collector's home, resides “The Christ Child” by Desiderio da Settignano – a sculpture that transcends mere representation to embody the very essence of nascent divinity. Crafted in the luminous embrace of white marble around 1460, this intimate portrait captures a moment suspended between earthly vulnerability and celestial grace. More than just a depiction of infancy, it’s…

7
A Little Boy (1460) autor Desiderio Da Settignano

A Little Boy

1460 · Marble · National Gallery of Art, Washington

Desiderio da Settignano's "A Little Boy," a marble bust sculpted around 1460, isn’t merely a portrait; it’s a poignant distillation of the Florentine Renaissance spirit – a fleeting capture of youthful beauty and an exploration of idealized innocence. This exquisite piece, currently housed at the National Gallery of Art in Washington D.C., offers a rare glimpse into the artistic sensibilities of a master sculptor who, despite his relatively short career,…

8
Laughing Boy (1453) autor Desiderio Da Settignano

Laughing Boy

1453 · Marble · Kunsthistorisches Museum, Viin

Desiderio da Settignano’s “Laughing Boy,” crafted around 1453, isn't merely a sculpture; it’s a frozen moment of pure, unadulterated delight. Housed within the Kunsthistorisches Museum in Vienna, this small marble bust transcends its modest size to deliver an astonishingly potent emotional experience – a testament to the artist’s remarkable ability to capture fleeting human expression. Born into a family steeped in Florentine stonemasonry, Desiderio emerged as a prodigious talent, quickly…

9
Tabernacle (1460) autor Desiderio Da Settignano

Tabernacle

1460 · Marble · San Lorenzo, Firenze

The Tabernacle, also known as the Altar of the Sacrament, is a marble creation by the sculptor Desiderio da Settignano. Completed in 1461 or 1464, the work was originally intended for the Sacrament Chapel in San Lorenzo, Florence. It may have also been designed for the main chapel choir. This sacred structure was intended for the Medici family saints, Cosmas and Damian.

Desiderio Da Settignano maalid, järjestus 11 kuni 12

Desiderio Da Settignano kuulsaimad maalid ajastult ajastule

Teemad, mis püüdisid Desiderio Da Settignano pilma

Neli teemat, mis esinevad neis originaalkindel kõige sagedamini, ning iga teema parim näide.

Muuseumid, kus on säilitatud Desiderio Da Settignano originaalteosed

Kümne 8 muuseumi kollektsioonid, mis sisaldavad kõige rohkem sellel lehel esitatud teoseid.

Muuseumid Linn Desiderio Da Settignano teosid Selle nimekirja maalid
San Lorenzo, FirenzeSan Lorenzo Firenze 3 Tabernacle (detail), Tabernacle, Tabernacle (detail)
National Gallery of Art, WashingtonNational Gallery of Art Washington 2 The Christ Child (.), A Little Boy
Santa Croce, FirenzeSanta Croce Firenze 2 Tomb of Carlo Marsuppini (detail), Tomb of Carlo Marsuppini
Galleria Sabauda, TuriinGalleria Sabauda Turiin 1 Virgin and Child
Berliini Riigimuseumid, BerliinBerliini Riigimuseumid Berliin 1 Portrait of Marietta Strozzi
Louvre'i muuseum, PariisLouvre'i muuseum Pariis 1 Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth
Santa Trinità, FirenzeSanta Trinità Firenze 1 Mary Magdalene
Kunsthistorisches Museum, ViinKunsthistorisches Museum Viin 1 Laughing Boy

Desiderio Da Settignano, iga aasta esindavad teosed

Desiderio Da Settignano karjäär on sellel lehel olnud 15 aastat, aastatest 1450 kuni 1464: iga aasta on esitatud koos sellea kõige kuulsamate originaalte enough.

Teosed aasta kaupa

Vali aasta, et näha originaale.

Desiderio Da Settignano maalid: galerii vastused

Milline Desiderio Da Settignano maal on kõige kuulsam?Paljasta vastus

Virgin and Child (1450), Galleria Sabauda, Turiin. Järgnevad Portrait of Marietta Strozzi (1460) ja Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth (1453).

Kui vana Desiderio Da Settignano oli teose Virgin and Child valmimisel?Paljasta vastus

20 aastat vanus: teos Virgin and Child on pärinev aastast 1450 ning Desiderio Da Settignano sündis aastal 1430.

Millised on Desiderio Da Settignano top 10 maali?Paljasta vastus

Virgin and Child, Portrait of Marietta Strozzi, Meeting of Christ and St John the Baptist as Youth, Tabernacle (detail), Mary Magdalene, The Christ Child (.), A Little Boy, Laughing Boy, Tabernacle ja Tomb of Carlo Marsuppini (detail). Ülemine reiting näitab iga teose puhul aastat ja muuseumi.

Kui palju teoseid Desiderio Da Settignano lõi?Paljasta vastus

Meie kataloogist leiate 12 teost kunstnikult Desiderio Da Settignano, mis on pärinevad ajastust 1450 kuni 1464.

Kust leiad Desiderio Da Settignano kõige kuulsamad originaalteosed?Paljasta vastus

Peamiselt San Lorenzo (Firenze), National Gallery of Art (Washington) ja Santa Croce (Firenze) muuseumites. Ülalpool olevate muuseumite tabelis on nendest kõik loetletud.

Millal lõi Desiderio Da Settignano oma kuulsamad maalid?Paljasta vastus

Ajal 1460: 5 12 sellel lehel olevat teost on sellel perioodil loodud, მათart közül Portrait of Marietta Strozzi.

Millised on Desiderio Da Settignano varased ja hilised kuulsad teosed?Paljasta vastus

Sellel lehel on kõige vanem teos Virgin and Child (1450) ja kõige värskeim Mary Magdalene (1464).

Millist teemat Desiderio Da Settignano kõige rohkem käsitledas?Paljasta vastus

Marble (5), Marble sculpture (4) ja Sculpture (4), kogu selle lehekülje 12 teose kohta.

Millises tehnikas töötas Desiderio Da Settignano kõige rohkem?Paljasta vastus

Marble, 7 teoseks 12 töödelt sellel lehel.

Millise suunaga on Desiderio Da Settignano seotud?Paljasta vastus

Renaissance ja Early renaissance, seda lähtudes selle lehe originaalteostest.

Milliseid Desiderio Da Settignano originaalte San Lorenzo kogumuses on?Paljasta vastus

Tabernacle (detail), Tabernacle ja Tabernacle (detail): San Lorenzo, Firenze säilitab 3 selle lehel olevat teost.

Desiderio Da Settignano: kunstnik

Desiderio da Settignano: Florentiini traditsiooniga kujundatud skulptuurmeister

Desiderio da Settignano (u 1430–1464) seisab kui väärikas tunnistus Renessanssi skulptuuri dünaamikalikumale olemusele, eriti Florentsi vibrantikus kunstilises keskkonnas. Sündinud Settignianos, mis asub Como järve vaatavatel nõlgedel, pärines ta perest, mida isutasid sügavalt kivitöö ja käsitöökunst — pärand, mis mõjutas tema kunstilist suunda ulatuslt. Kuigi biografiline info on piiratud, viitab teaduse konsensus tema õppimisele peamiselt Bernardo Rossellino ja Antonio Rossellino töökoda all, kinnistades tema positsiooni Florentsi kunstilise innovatsiooni epicentris. Tema liidumine 1453. aastal Florentsi kivitöölijate ja puuseppade guildiga, arte dei maestri di pietra e legname, tugevendas seost selle mõjuva institutsiooniga ning näitas tema pühendumust skulptuurilise täiuslikkuse tehnikate mestriteks muutumisele.

Varajased mõjud ja kunstiline stiil Desiderio kunstiline stiil kannab Donatello pioneerlikku lähenemist skulptuurile — eriti tema meistritlikku madalte reljeefide kasutamist. See stiilivalik peegeldab selle perioodil valtdavat suundumust naturalismi ja ekspressiivsete detailide suunas, eelistades füüsilist realismi iseloomuliku suurejoonalisuse asemel. Kuid Desiderio ei olnud pelgalt oma esiisade imitator; tal oli loomulik tundlikkus vormi ja kompositsiooni vastu, mis eraldas teda iseseisva kunstnikuna. Tema teosed demonstreerivad hoolikat tähelepanu pindade tekstuurile ja avalikustatud avaldustuste peenustele nüanssidele — omadusi, mis viitavad sügavale skulptuuriprintsiipide mõistmisele.

Olulised tellimused ja meistriteosed

Desiderio karjäär sai olulist impulssi prestiižsetest tellimustest, eriti monumentaalsest Carlo Marsuppini tombist Santa Crocen basilika jaoks. See ambitsioonikas projekt näitas tema võimet sünteetiserida stiililisi eeldusi — laenates inspiratsiooni Bernardo Rossellino varasemast Leonardo Brunii tombist — ühtseks ja emotsionaalselt resonanteerivaks teoseks. Madala tomb koosnes teadlikult Rossellini lähenemisest, rõhutades kõrget triumfaalkaart, mis sisaldas sarkofaagi ja püüdlikku kuju, austades nii mentorile kuuluvat pärandi kui ka tõstes Marsuppini mälestusmärgi uuele kunstilise sofistikatsiooni tasemele.

Carlo Marsuppini tomb: traditsiooni sümbioos

Ehkki Desiderio kõige püsivaim saavutus peitub Rossellini tombidesigni meistralikus uudiskujundamises. Tunnustades eelnevalt loodud mudelite olulisust, võttis ta vastu põhilise kompositsioonimüüri — triumfaalkaare ja sarkofaagi — kuid täidis selle eriliselt ekspressiivse kvaliteediga. Ta positsioonis oskuslikult sarkofaagi külgedele seisvad lapsed, neid kaunistades pidulike festoonidega, mis valgusest kukkusid riukatest kandelaastrid, peegeldades teadlikku austamist Rossellini kunstivisiiooni vastu. See hoolikas stiilsete mõjudega arveldamine rõhutab Desiderio intellektuaalset seost Renessansi kunstiloojaga ja tema pühendumust kunstiliste standardide säilitamisele.

Pärand ja ajalooline tähtsus

Desiderio da Settignano suhteliselt lühike, kuid mõjuv karjäär kinnistas tema koha Florentsi skulptuuri võtmefiguurina. Tema töö on Renessansi humanistliku vaimu näidis, eelistades inimlikku väärikust ja emotsionaalset sügavust koos tehnilise virtuoosusega. Kuigi ta jäi varju suuremate kaasajate, nagu Michelangelo ja Leonardo da Vinci, jätkavad Desiderio panused skulptuurkunstile — eriti tema uuenduslik lähenemine tombide disaini ja vankumatud pühendumus traditsiooniliste tehnikate mestriteks muutumisele — tekitamas imetust ja teaduslikku huvi. Tema pärand ei asu mitte ainult üksikates teostes, vaid ka kunstiprintsiipide edastamises, mis kujundas Renessansi skulptuuri kuldu.