Copper Coin
Sellel lehel kuvatav kunstiteos on kaitstud autoriõigusega, mis tähendab, et meil ei ole seaduslikku õigust luua või müüa identset reproduktsiooni. Seda kaitset rakendatakse rahvusvaheliste kokkulepete alusel, nagu näiteks Berne konventsioon ning riiklike seadustega, sealhulgas nendega, mida on sätestatud USA autoriõiguse seadus – 17. peatükk.
See meetod järgib täielikult autoriõiguse reegleid, kuna see ei põhine kaitstud kunstiteose kopeerimisel või dupliteerimisel. Selle asemel on tegu loova reinterpreetatsiooniga – uue maaldisega, mis on algteosest inspireeritud, kuid ei ole sellest identiline.
Giclée / Kunstiprint
Muuseumikvaliteediga giclée- või kangasprint kiire tootmisega ja paindlikud viimistlusvõimalused. ( Osta käsitsi maalatud teos
Lülita digitaalse pildi juurde)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.
Sisestage vajalik laius ja kõrgus, et see sobiks teie raamile või seinale. Trükki saab ainult lõigata, seda ei saa kunagi pildist suuremaks teha, seega ka erineva mustega suurus kaotab osa pildist. Enne trükkimist saadame teile kinnitamiseks digitaalse näidisprojektsiooni. Sellel lehel näidatud pilt ei kujuta reaalset lõiget — seda näitab ainult näidisprojektsioon.
Ülemaailmne tarne () 2 nädala jooksul, tavalise 4/5 nädala asemel. (30 oktoober)
Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
Kõrgekvaliteediline lina-kangas
Täielik transpordikindlustus
Tollimaksude tagastamise garantii
Värvitoime täpsuse garantii
100 päeva tagastusõigus (ainult valmistusdefektide korral)
100% raha tagasi garantii
Hulgusoodustus
Copper Coin
Giclée / Kunstiprint
Reproduktsiooni suurus
-
Koguhind
€ 71
A Singular Pursuit of Infinity: Examining Roman Opałka’s “Copper Coin”
Roman Opałka's "Copper Coin," a deceptively simple photograph capturing an antique copper coin, transcends its materiality to embody a profound philosophical meditation on time and repetition. Created in 2011, shortly before his passing, this artwork represents the culmination of Opałka’s lifelong preoccupation with quantifying existence—a concept brilliantly distilled into visual form. The stark white background serves not merely as a canvas but as an active participant in the piece's narrative, isolating the coin and amplifying its textural qualities, inviting viewers to contemplate the relentless march forward while simultaneously acknowledging the immutable nature of history itself.Composition and Technique: Precision Meets Conceptual Depth
The photograph’s composition is meticulously balanced—the coin positioned centrally against a neutral backdrop—emphasizing its geometric purity. This deliberate restraint underscores Opałka's commitment to conceptual art, prioritizing idea over elaborate visual embellishment. The camera lens captures the coin with remarkable clarity, utilizing diffused lighting that minimizes glare and maximizes detail, revealing subtle variations in tone indicative of oxidation and age – marks of time etched onto the metal surface. This technique speaks to Opałka’s fascination with decay and transformation as processes fundamental to understanding life's continuum.Historical Resonance: Echoes of Roman Antiquity
The coin itself is a relic from antiquity, likely originating in Rome, hinting at connections to imperial power and cultural heritage. The inscription encircling the edge adds another layer of significance, prompting reflection on written language’s role in preserving memory and conveying narratives across generations. Opałka's selection of this object wasn’t arbitrary; it functioned as a tangible symbol of permanence amidst constant change—a visual anchor grounding the artwork’s abstract exploration of infinity.Symbolism: The Infinite Within the Finite
“Copper Coin” operates on multiple symbolic levels. The coin represents not just monetary value but also the cyclical nature of time, mirroring Opałka's own artistic practice – a continuous series of numbered paintings and sculptures designed to explore the concept of unending progression. Its weathered surface symbolizes resilience and endurance, suggesting that even objects subjected to degradation retain an inherent dignity and hold onto fragments of their past. The photograph’s minimalist aesthetic reinforces this message, stripping away extraneous distractions to focus solely on the core idea: the pursuit of infinite understanding through finite observation.Emotional Impact: Contemplation and Acceptance
Ultimately, “Copper Coin” invites viewers into a moment of quiet contemplation—a recognition that despite our efforts to control time and shape experience, we are inevitably swept along by its unstoppable flow. Opałka’s artwork encourages acceptance of this reality, prompting us to appreciate the beauty inherent in both beginnings and endings, and recognizing that even seemingly insignificant objects can hold profound emotional resonance when viewed through the lens of philosophical inquiry. It's a testament to Opałka’s ability to transform an everyday item into a vehicle for exploring universal themes—a captivating reminder that art can illuminate the deepest questions about human existence.Korduvad küsimused
Kas teose "Copper Coin" allalaadimine on võimalik?
Teose "Copper Coin" kohta on võimalik alla laadida digitaalne pilt: teose Laadi alla lehel on saadaval kõrge resolutsiooniga digitaalse pildi allalaadimine.
Jääb teos "Copper Coin" kunstniku kodumaale?
Ei – teos asub välismaal. Roman Opałka sündis riigis Prantsusmaa ning teose "Copper Coin" algorig on säilitatud muuseumis, mis asub riigis United States of America.
Millistes mõõtudes ja millises suunases on "Copper Coin" trükkimist soovitatav teha?
Teose „Copper Coin“, autor Roman Opałka trükkimiseks on soovitatav kasutada suurust Large ja orientatsiooni Square.
Kunstniku elulugu
Loos aritmine: Roman Opałka eriline visjon
Roman Opałka, kes sündis 1931. aastal Prantsusmaa Abbeville-Saint-Lucienis polski vanemate lapsedele, alustas kunstilist teekonda, mis tõukus üle tavalistest kategooriatest. Tema elu, mida isutasid liikumine kodust ja sügav filosoofiline uurimine, juhtis teda lõpuks looma üks kontseptuaalselt rangemateim ja emotsionaalselt resoneerivaim kunstiteosid kaasaegses kunstis. Teekond koju Polaaki pärast Teist maailmasõda mõjutas Opałkat sügavalt, kujustades tema varajasi kogemusi ning kütstes eluaegset identiteedi, mälu ja vältimatu aja kulumise uuringut. Ta õppis esialgu litograafiat grafika koolis Łódzis, jätkades hiljem oma kunstilist haridust seal же School of Art and Design eh, laidades aluse lähenemisele, mis ületaks traditsioonilisi meediume ja omaks konseptuaalseid raame.Lõplamatuse genesis: OPALKA 1965/1 – ∞
Opałka karjäär ei olnud lineaarne stiilide progressioon, vaid pigem pidev kunstiliste piiride küsimine, mis culminas monumentaalsete projektiga, mis määras tema pärandi: OPALKA 1965/1 – ∞. Alates 1. septembrist 1965 pühendas ta end kastreeritud lõkkade maalimisele, mis olid järjestatud numbrite järgi ühest edasi. Igal kastreel oli järgmine täisarv, esitatud mustana puhtal valgel taustal. See ei olnud pelgalt loendamine; see oli sügav meditaatsioon ajast, surmatusest ja inimlikust olemusest. Kui numbrid suurenesid, hakkasid need kastreelide servadelt üleltöölt voolama, esindades visuaalselt vältimatut edasiliikumist ja kunstniku enda vananemist. Selle ettevõtmise lajan on peaaegu arvamatu – tema elu jooksul valmis 2lik 233 "Detaili", mis hõlmas üle viie miljoni numbri. Ta dokumenteeris hoolikalt iga etappi, salvestades endit häälekalt etteütemas masina polski keeles enne nende maalimist, luues mitmekihilise teose, mis sisaldas visuaalseid, auditiivseid ja performatiivseid elemente. Taustuse järgmine heledus, mis algas 1972. aastal lisades igale järgmile kastrele üks protsent valget, rõhutas veelgi a Elapsed kulumist ja lähenevat "horisonti" valge peal valge – sümbolilist kadumispunkti, mis esindab lõplikust lõppematust.Autori mõjutid ja kunstiline areng
Kuigi Opałka teoseid seostatakse sageli minimalismi ehk lihtsustusega, on see liiga lihtsustatud arusaam, mis varjab tema konseptuaalsete murede sügavust. Teda mõjutasid sügavalt Marcel Duchamp, eriti Duchampi keeleline mängulisus ja traditsiooniliste kunstikonventsioonide tagasi lükkumine. Dada ja surrealism vaim peegeldus ka tema varajastes uuringutes. Kuid Opałka ei imiteerinud lihtsalt olemasolevaid suuntritte; ta koostas unikaalse tee, mis tõmbas jõudu erinevatest allikatest. Tema varajased tööd paljastavad fassinatiooni tekstuuriga ja abstraksiooniga, näidates valmidust eksperimenteerida erinevate materjalide ja tehnikatega enne ranget numbriliste seeria struktuuri valimist. Ta uuris monokroomseid kompositsioone – oma "Chronomes" – ja abstrakteeritud joonistusi, otsides pidevalt visuaalset keelt, mis suudaks väljendada tema arenevaid filosoofilisi ideid. Need varajased eksperimendid olid olulised sammud suunatud konseptuaalse selguse ja pühendumuse poole, mis iseloomustas teost OPALKA 1965/1 – ∞.Roman Opałka
1931 - 2011 , Prantsusmaa
Lühikest infot
- Artistic Movement Or Style: Kavandlik kunst
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Minimalism
- Protsessipõhine kunst
- Artists Who Influenced This Artist: ['Marcel Duchamp']
- Date Of Birth: 27. august 1931
- Date Of Death: 6. august 2011
- Full Name: Roman Opałka
- Nationality: Poola-Prantsus
- Notable Artworks:
- OPALKA 1965/1 - ∞
- lauapeal
- Relief of a Falling Warrior
- Ornament with Wolf
- Place Of Birth: Abbeville, Prantsus

Klaasivalik on saadaval ainult kuni 110 cm suuruses teostes
