Menüü
TASUTA KUNSTIKONSULTATSIOON
EelvaadeEelvaade AR-eelvaadeAR-eelvaade Osta print Osta printOsta käsitsi maalitud maal Osta käsitsi maalitud maal SaadaSaada
Teave teose kohtaTeave teose kohta Lisa lemmikutesse Lisa lemmikutesse Laadi allaLaadi alla Sarnased teosedSarnased teosed RöntgenuuringRöntgenuuring SlaidietendusSlaidietendus

Srinagar II

Praneet Soi dokumenteerib Kolkatas Indias peidetud töökodasid ja tehasid, luues kütkestavaid maale, videoid ja installatsioone. Avastage tema unikaalset visiooni käsitööst ja töötlusest.

Ostke kõrglahutusel ja täiustatud digitaalne pilt, mis on oluliselt parem kui veebilehel näidatud eelvaade.

Iga fail on meie spetsialistide poolt hoolikalt ette valmistatud, kasutades kaasaegseid tööriistu ja professionaalset käsitsi retušeerimist. Tagame, et igal pildil on erakordne selgus, täpne värvitäpsus ja peen detail.

Lõplik fail saadetakse e-posti teel 72 tunni jooksul, olles optimeeritud koheseks kasutamiseks professionaalsetes, toimetuslikes ja trüki keskkondades. See on sama kvaliteet, mida usaldavad tipptasemel disainistuudiod, kirjastused ja galeriid.

Digitaalne kunstiteos

Laadi alla kõrge resolutsiooniga fail isiklikuks vaatamiseks, trükkimiseks ja loomingulisteks projektideks. (Osta print Osta printOsta käsitsi maalitud maal Osta käsitsi maalitud maal)

Lõppsumma

$ 34,90

Sisse kuulub iga digitaalse pildi tellimusega

Eksperdi digitaalne kohaletoimetamine, garanteeritud

Valides OriginalUniqueArt.com, ei saa sa lihtsalt pilti – saad professionaalselt parandatud digitaalse teose, mida on valmistatud täpsusega ja mis on toetatud rahuldamatusgarantiiga. Siin on kõik, mis sinu tellimusega automaatselt kaasneb:

shipping_icon
Kiire digitaalne saatmine

Teie kõrge resolutsiooniga digitaalne pildifail saadetakse teile e-posti 72 tunni jooksul pärast tellimist – kohe kasutamiseks valmis.

canvas_icon
Tehisintellektiga täiustatud digitaalne fail

Teie teos on professionaalselt optimeeritud arenenud tehisintellekti tööriistade ja käsitsi redigeerimise abil, tagades maksimaalse detailitaseme, selguse ja värvitäpsuse.

insurance_icon
Tasuta eluaegne uuesti saatmine

Kas kustutasid faili kogukalu unustamisel või kustutamisel? Puudub mure – saad selle uuesti igal ajal ilma lisatasuta.

tax_icon
Puuduvad importimaksed – alati

Nautige oma teoseid koheselt ilma tolli-, maksude või tarnimaskuludeta – digiletchargused on alati maksuvabadud.

color_icon
Värvitäpsuse garantii

Me tagame, et teie digitaalne pilt kajastaks originaali värve professionaalsete tööriistade ja värvihalduse abil võimalikult täpselt.

return_icon
60-päevane rahulolu garantii

Kui te ei ole oma digipildiga rahul, parandame seda või tagastame 100% summast 60 päeva jooksul – küsimusi ei esita.

guarantee_icon
100% raha tagastamise garantii

Ei ole rahul? Saate täielise tagastaja 60 päeva jooksul pärast digitaalse faili kättesaamist – küsimata.

discount_icon
Suurema tellimuse soodustused

Osta 3 pilti, säästa 10% - Osta 5, säästa 15% - Osta 10+, säästa 20%. Sobib suurepäraselt loomingulisteks projektideks, galeriideks ja agentuurideks.

Kollektsiooni kirjeldus

Kashmir, once a land of multitudinous beauty, is now a valley beset by conflict, death and destruction. It is considered “the unfinished business of the end of Empire” and remains one of the oldest unresolved disputes in the world today. Witness to Paradise 2016 (the title drawn from Sanjay Kak’s photo-book of the same name) is a curatorial project presenting mediated reflections of a landscape that was once and now is Kashmir, through the work of two artists, an anthropologist and filmmaker: respectively, Nilima Sheikh, Praneet Soi, Abeer Gupta and Sanjay Kak.Sheikh’s paintings are personally woven imaginings that draw from accounts, texts, lore and the craft traditions of the region.For example, Another Chronicle of Loss and Shadows, Stains are informed by the poems of Kashmiri poet Aga Shahid Ali, while Sheikh’s extensive use of stencilwork alludes to the latticework typical of vernacular Kashmiri architecture. Her paintings are a multifaceted meditation on the nature of destroyed beauty, the necessity of memory, and the forms and adequacy of memorialisation.In Srinagar II, Soi explores the plurality of influences in Kashmir and the migratory nature of forms and images through the papier-mâché tiles. The slideshow of Sufi shrines and other images are an ongoing visual diary of Srinagar that Soi constantly updates.The wall drawings include excerpts from the Instrument of Accession (ceding Jammu and Kashmir to the Dominion of India in 1947) and a diagram referring to anamorphosis (a technique that causes an image to appear distorted unless seen from a particular location) from Leonardo da Vinci’s Codex Atlanticus, which serves as a metaphor for his body of work shown here.Gupta explores the material culture of Kashmir through the pheran – a garment that is used widely by men, women and children across class and religion in this region. He sees the pheran as a symbol of Kashmiri identity that has witnessed the political, social, cultural and aesthetic changes that have taken place in the area. Archival photographs from the collection of Mahatta & Co. Srinagar showcase the pheran in the context of daily life in Kashmir.Kak curates 30 photographs by five photojournalists – Meraj ud-Din, Javeed Shah, Altaf Qadri, Showkat Hussain Nanda and Syed Shahriyar Hussainy – to excavate photography as a key artistic practice that has emerged from 25 years of endemic conflict in the Kashmir valley. The Witness to Paradise project focuses on photographers who displace older photographic traditions, which were first spawned by colonialism, and later tourism. The established tropes around Kashmir–of a beautiful landscape sans people; of an innocent paradise; or at best, of a paradise beset by mindless violence–are conclusively reversed by this work.

Kunstniku biograafia

Praneet Soi: Töö ja mälu dokumenteerimine

Praneet Soi (sündinud 1971) sündis India Kolkata linnas, kasvavas kunstimaastrikus, mida kujutasid nii Lääne modernism nii ka India traditsioonid. Ta pühendas oma koolitustööle suurt hoolikust, omistades 1994. aastal maaliami bakaalauri kraadi Maharaja Sayajirao Baroda ülikoolis ning lõpetades hiljem 1996. aastal sealgi kunstiteaduse magistri kraadi. See akadeemiline rangus osutuks väärtuslikuks, kui ta 2002. aastal suunas oma teekonna Amsterdami, kus õppis Rijksakademie van Beeldende Kunsten instituutis — see oli murdelik samm, mis avas talle uusi koostöövõimalusi kunstnikega ja laiendas tema kunstilisi horisonte. Tänapäeval elab ta jätkuvalt Amsterdamis, ühendades loovpüüdlused koos teadusliku tegevusega.
  • Varajased mõjud: Soi kujustumisvuasaid iselmusid Euroopa avantgardiliikumendid, eriti surrealism ja kontseptuaalne kunst, mis installeeris temasse kire uuenemate lähenemiste uurimiseks kunstilises väljenduses. Samas imaldas ta endasse India rikkalikku visuaalset kultuuri — eriti miniatuurmaalimist —, mis surus hiljem tema oma eripärase stiili sisse.
  • Akadeemiline ettevalmistus: Tema õpingud MSÜ Baroda ülikoolis teritasid tema tehnilisi oskusi ja arendasid kompositsioonipõhimõtete mõistmist, samas kui MFA programm UC San Diegas pakkus talle kriitilise raamistiku kaasaegsete kunstipraktikate analüüsimiseks.

Dokumenteerimisprojekt: Fookus Kumartuli töidupangasid Soi kunstiline trajekt sai olulist impulssi 2008. aastal, mil ta alustas ambitsioosset projekti, et dokumenteerida Kolkatas asuva Kumartuli keerulist maailma — hindu jumalajärelede valmistamise keskust. Kutsutuna üles jäämas oma kadumaval valu traditsioonist, panustas ta hoolikasse observatsiooni ja fotograafilise üleskirjutamiseni, muutes need kujendid võimsateks maalideks, mis edastasid mitte ainult visuaalset täpsust, vaid ka kättesaavat emotsiooni. See pühendumus marginaalsete kogukondade kujutamisele ja kultuuripärandi säilitamisele sai tema teosest korduv teema.
    lik
  • Kumartuli töidupanged: Soi töö keskendub Kumartulis asuvate meistrite igapäevaelu dokumenteerimisele, jäädes kinni nende tehnikatele, tööriistadele ja sotsiaalsetele dünaamikatel nendes töidupangedes.
  • Maalimisstiil: Tema maale iseloomustab piiratud palett — sageli domineerivad mullinurgad — ning hoolikas detailide tähelepanu, mis peegeldab tema pühendumust teema tekstuuride ja nüansside truuduslikule esitamisele.
  • lik

Tunnustus ja auhinnad

Soi kunstiline tegevus on pälvinud märkimisväärset tunnustust, mis on lõppenud prestiižsete auhindade ja kõrdistega. Eriti märkimisväärne on tema saavutus 2008. aastal, mil ta sai Sahitya Akademi Kuldjubileumi auhinja kirjanduse eest — see on tunnistus tema intellektuaalsele uudishimule ja osalemisele kultuurilises diskursuses — ning hiljem kinnitas ta oma positsiooni 2013. aastal saades Sahitya Akademi tõlkeauhinna Indias. Lisaks pälvis ta 2022. aastal 7. JLF-Mahakavi Kanhaiyalal Sethia kirjutamise auhinna, kinnitades oma pühendumust kunstilisele uurimisele erinevates meediumides.
  • Sahitya Akademi auhinnad: Need tunnustused rõhutavad Soi pühendumust nii visuaalse kunsti kui ka kirjandusliku teaduse vastu.
  • JLF auhind: JLF auhind tunnustab tema poeetilist tundlikkust ja võimet edastada keerulisi ideid kütkestava keele kaudu.

Viimased näiletused ja kunstiline areng

Soi kunstiline looming on olnud esitatud galeriides ja kunstimessidel üle India, Hollandi, Ühendkuningriigi ja USA — kinnistades teda prominentse figuurina rahvusvaanilise kaasaegse kunstiscäänal. Tema töö uurib mälu, töö ja kultuurilise identiteedi teemasid, ühendades sageli traditsioonilised käsitööde modernsete visuaalsete keeltega. Hiliprojektid hõlmavad teost Hold Still, mis süveneb meedia mõjudule kollektiivsele teadvusele, ning teost Urban Kitsch, mis uurib Baroda vernakulaarset visuaalkultuuri pärast majanduslikku liberaliseerumist. Ta jätkab piiride laiendamist, eksperimenteerides uute meediumidega ja oskus kollaboraatsetes ettevõtes, mis rikkustavad tema kunstilist praktikat.

Kokkuvõttevad mõtted

Praneet Soi kunst seisab kui veenvalt kütkestav peegeldus India muutuvast kultuurimaastikist — kui tunnistus observatsiooni jõule, hoolikale dokumenteerimisele ja kunstilisele innovatsioonile. Tema vankumatu pühendumus kultuuripärandi säilitamisele koos kaasaegsete teemade uurimisega tagab, et tema töö jätkab resonanssi loomist publikuga üle kogu maailma.
Praneet Soi

Praneet Soi

1971 - , India

Lühikesed faktid

  • Artistic Movement Or Style: Kaasaegne kunst
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Experimenter']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Sally Mann']
  • Date Of Birth: 1971
  • Full Name: Praneet Soi
  • Nationality: India
  • Notable Artworks:
    • Srinagar II
    • Falling Figure
  • Place Of Birth: Kolkata, India