Self Portrait

- 33.0 x 21.0 cm
Giclée / Kunstiprint
Muuseumikvaliteediga giclée- või kangasprint kiire tootmisega ja paindlikud viimistlusvõimalused. ( Osta käsitsi maalatud teos
Lülita digitaalse pildi juurde)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.
Sisestage vajalik laius ja kõrgus, et see sobiks teie raamile või seinale. Trükki saab ainult lõigata, seda ei saa kunagi pildist suuremaks teha, seega ka erineva mustega suurus kaotab osa pildist. Enne trükkimist saadame teile kinnitamiseks digitaalse näidisprojektsiooni. Sellel lehel näidatud pilt ei kujuta reaalset lõiget — seda näitab ainult näidisprojektsioon.
Ülemaailmne tarne () 2 nädala jooksul, tavalise 4/5 nädala asemel. (1 november)
Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
Kõrgekvaliteediline lina-kangas
Täielik transpordikindlustus
Tollimaksude tagastamise garantii
Värvitoime täpsuse garantii
100 päeva tagastusõigus (ainult valmistusdefektide korral)
100% raha tagasi garantii
Hulgusoodustus
Self Portrait
Giclée / Kunstiprint
Reproduktsiooni suurus
-
Koguhind
€ 71
A Glimpse into Genius: Leonardo da Vinci’s Self-Portrait
This captivating self-portrait, created in 1512 by the quintessential Renaissance man, Leonardo da Vinci, offers an intimate encounter with one of history's most brilliant minds. Rendered in delicate red chalk on paper (33 x 21 cm), and currently housed at the Biblioteca Reale in Turin, Italy, this work transcends a simple likeness; it’s a profound statement about artistry, intellect, and the passage of time.Masterful Technique & Artistic Style
Da Vinci's unparalleled skill is immediately apparent in his masterful use of chiaroscuro – the dramatic interplay of light and shadow. This technique lends an extraordinary depth and three-dimensionality to the drawing, bringing the subject vividly to life. The meticulous hatching and cross-hatching create a remarkable sense of texture, particularly evident in the flowing hair and beard. The work exemplifies High Renaissance realism, prioritizing anatomical accuracy and nuanced observation. Unlike many portraits of his time, this piece eschews lavish ornamentation, focusing instead on the raw essence of the sitter’s character.Decoding the Subject & Symbolism
The subject is depicted as a mature man with long, wavy hair and a full beard – an unconventional appearance for Renaissance Italy that suggests wisdom, contemplation, and perhaps even a deliberate rejection of societal norms. His aquiline nose and deeply etched lines around his eyes and brow convey a sense of profound introspection and experience. Some scholars interpret the length of his facial hair as symbolic of his intellectual freedom and dedication to knowledge, distancing him from the constraints of conventional society. While widely accepted as a self-portrait, debate continues among art historians regarding its definitive identification.Historical Context & Legacy
Created during Da Vinci’s second period in Milan, this self-portrait encapsulates the spirit of the Renaissance – a fervent pursuit of knowledge across diverse disciplines. Da Vinci was not merely an artist; he was an anatomist, engineer, inventor, and scientist. This drawing embodies that multifaceted genius, presenting him as the archetypal “Renaissance Man.” It stands as one of the few surviving self-portraits from this period, offering a rare glimpse into the mind and persona of a true polymath. The work’s influence extends far beyond the realm of art, inspiring generations with its embodiment of human potential.Emotional Impact & Modern Relevance
This self-portrait evokes a sense of quiet dignity and profound contemplation. The subject's gaze is directed inward, inviting viewers to reflect on their own mortality and the pursuit of knowledge. In our modern world, Da Vinci’s work continues to resonate deeply, reminding us of the enduring power of artistic expression and the importance of intellectual curiosity. It serves as a powerful symbol of human creativity and the relentless quest for understanding.Further Exploration
- Explore more works by Leonardo da Vinci: List of works by Leonardo da Vinci
- Delve deeper into the portrait’s history: Portrait of a Man in Red Chalk (Wikipedia)
Korduvad küsimused
Mis on teose "Self Portrait" formaat ja suurus?
Teose "Self Portrait" vorming on Vertikaalne orientatsioon ning originaali mõõdud on 33 x 21 cm. Mõlemad on kasulikud reproduktsiooni planeerimisel.
Millises materjalis on teos „Self Portrait“, autor Leonardo Da Vinci valmistatud?
Teos "Self Portrait" on valmistatud tehnika Akrüül võimlusel.
Millist kasutusviisi ja ruumi on „Self Portrait“, autor Leonardo Da Vinci jaoks soovitatav?
Teos „Self Portrait“, autor Leonardo Da Vinci on soovitatav kasutada Aktsentne element jaoks, ideaalselt Elutuba ruumis. Kasutusala ja ruum annavad suuniseid selle kohta, kuhu reproduktsioon hästi sobida.
Kunstniku elulugu
Leonardo da Vincini elu ja pärand
Leonardo di ser Piero da Vinci, kes sündis 1452. aastal Itaalias, Toscana küla Vinci lähedal, on tõlgistatav kui renessanssiaja universaalselt tuntudim tegelane – tõeline polühistor, kelle ardamatu uudishimu tõuked viisid teda läbi erinevate valdkondade, jättides tematu jälje kunstile, teadusele ja inseneri-tehnikale. Tema nimi on muutunud geniaalsuse sümboliks, olles tunnistus tema erakordsele talendi laiusele ja visionäärsele mõttemustile. Sündinud abieluvälise lapseks notar Piero da Vincile ja talupojale Caterinale, oli Leonardo varajane elu ebatavaline, kuid pakkus talle samas ligipääsu nii praktilisele maailmale kui ka looduse hindamisele, mis kujundas sügavalt tema kunstilist visiooni. Ta sai algõpetust lugemise, kirjutamise ja arvutamise osas, kuid just tema õppeesitlus Andrea del Verrocchio juures Floreentses linnas tekitas tõeliselt tema loovsuse sädeme. Verrocchio töökojas ei õppinud Leonardo mitte ainult maalima või skulptoriks saama; ta oli kastetud tehniliste oskuste maailma, omandades metalltöötluse, viilimise, joonistamise ja kunstilise loomise keerukuste meisterlikkuse – see oli alus, millele ta ehitas oma mitmekülgse geniaalsuse. Isegi selle kujundaval perioodil ringlesid kuulupäratused tema erakordse talendi kohta, viidates isegi sellele, et Verrocchio ise loobis maalamist pärast Leonardo ülemuse nägemist.
Milano uuendused ja kunstiline õitsemine
1482. aastal alustas Leonardo uut peatükki, astudes Milano hertogi Ludovico Sforza teenistusse. See ei olnud pelgalt kunstiline ametikoht; Leonardo tegeles hovil sotsiaalselt oluliste rollidena kui sõjamehaanikeer, arhitekt, skulptor ja disainer – see on tõestus tema mitmekülgsuse kohta. Ta loovitas uuenduslikke kindlustusi, projekteeris elaboraatseid lavakujundusi ja joonistas isegi plaanid fantaasiapäraste masinate jaoks. Kuid just sellel perioodil alustas ta töötamist ühe oma ikoonilisema meistriteose üle: Viimane õhtusöök. See fresko, mis asub Santa Maria delle Grazie kloostri refektööris, ületab peldaalt puhtalt esitavat funktsiooni; see on sügav uurimine inimemotioonide ja psühholoogilise drama kohta, tabades täpselt hetke, mil Krist kuulutab välja oma reetmise. Kompositsioon, mis oli oma ajale uuanduslik, ning perspektiivi meisterlik kasutus mõjutaksid Lääne kunsti sagedust sajandeid.
Tagasipöördemine Floreentsa ja täiuslikkuse otsimine
Pärast Prantsuse invasiooni Milanos 1499. aastal pöördus Leonardo tagasi Floreentsa, linna, mis koges oma kunstilise arengu tipphetke. Kuigi sel ajal valmis tema teoseid vähem, oli nende mõju hiiglaslik. Just siin alustas ta töö sellega, mis sai maailma kuulsaimaks maaliduks: Mona Lisa (La Giudonda). Teema salapärane naer ja vangitsev pilk on võlustanud vaatajategas genetsioni, samas kui Leonarda revolutsiooniline sfumato tehnika – pehme üleminek valgusest varjule, et luua hämarad kontuurid ja atmosfäärne perspektiiv – aitas oluliselt maali etereelist olemust. See periood nägi ka tema anatoomiatööde pidevat tärakujundamist, mida juhtis vankumatu soov mõista inimvormi teadusliku täpsusega. Ta lahkas kadavre, dokumenteerides hoolikalt lihaseid, luusid ja elundid ühes sarjas uskumatult üksikasjalikke joonistusi, mis olid oma ajast sajandeid ees.
Pärand beyond kunsti: Teadus, leiutised ja igavene mõju
Leonarda hiljumad aastad marksitud reisidega Floreentsa, Milanosse ja Roomasse; teda otsiti alati tema ekspertiisi pärast, kuid sageli jäid projektid lõpetamata – see on ehk peegeldus tema rahutu intellekti ja huvide tohutustest ulatusest. 1516. aastal võttis ta vastu kuningas Francis I kutse elada ja töötada Prantsusmaal, Amboise lähedal asuvas Château du Clos Lucé lossis, kus ta veetas oma viimased aastad. Ta surmas seal 1519. aastal, jättes järele tohutut pärandit, mis ulatub kaugele kunsti valdkonnast. Tema märkmikud paljastavad pioneerset tööd anatoomias, optikas, hüdraulikas, geoloogias ja kartograafias ning konseptualiseeritud leiutisi, mis olid oma ajast sajandeid ees, sealhulgas lendumasinad, tankid ja edasioptunud relvastust. Leonardo da Vincini mõju kunstile on mõõdamatu. Ta tõi kunstnike staatuse oskuslikest käsitöölistest intellektuaalseteks tegelasteks, demonstreerides, et kunstiline loovus võib olla teadusliku uurimise ja looduse sügava arusaamuse alusel. Tema maaleid tähistatakse nende realismi, psühholoogilise sügavuse ja uuenduslikkuse eest. Ta jääb inimliku uudishimu, loovuse ja teadmiste vankumatute otsingute sümboliks – renessantsi vaimu tõeline kehastus, kelle pärand jätkub meid inspireerimas ka sajandeid pärast tema surma.
Olulised saavutused ja igavene mõju
- Maalimine: Mona Lisa, Viimane õhtusöök, Kivid seas Neitsi, Teatuse ilmumine
- Joonistamine ja sketsid: Laialdased anatoomilised uuringud, Inženeritehnilised projektid (lendumasinad, relvad), Botaanilised illustratsioonid
- Teadus ja inseneritehnika: Pioneerne töö anatoomias, optikas, hüdraulikas, geoloogias ja kartograafias. Konseptualiseeritud leiutised, mis olid oma ajast sajandeid ees.
Leonardo Da Vinci
1452 - 1519 , Itaalia
Lühikest infot
- Artistic Movement Or Style: Reenessanss
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Reenessanssikunst']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Andrea del Verrocchio']
- Date Of Birth: 15. aprill 1452
- Date Of Death: 2. mai 1519
- Full Name: Leonardo da Vinci
- Nationality: Itaalia
- Notable Artworks:
- Mona Lisa
- Viimane õhtusöök
- Vitruviuse mees
- Place Of Birth: Vinci, Itaalia

Klaasivalik on saadaval ainult kuni 110 cm suuruses teostes
