Henry Augustus Dillon Lee (1777–1832), 13th Viscount Dillon of Costello Gallin
Acrylic On Canvas
WallArt
Neoclassicism
89.0 x 69.0 cm
Reading Museum
Giclée / Kunstiprint
Muuseumikvaliteediga giclée- või kangasprint kiire tootmisega ja paindlikud viimistlusvõimalused. ( Osta käsitsi maalitud maal
Ülemineks digitaalse pildiga müügi kanalisse)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.
Saate sisestada oma mõõdud, et need sobiks konkreetse raami või ruumi sisse. Kui valitud suurus ei vasta originaalteose proportsioonidele, lõigame teose ära või laiendame pilti peegeldatud või ühtlase servaga. Enne tootmisprotsessi algust saadetakse Teie kinnitamiseks digitaalne näidis.
Palun märka, et ekraanil kuvatav eelvaade ei kajasta tegelikku lõigamist või laiendamist. Ainult näidis kujutab täpselt lõplikku kompositsiooni.
Kuigi erimõõdu on saadaval, soovitame originaaproportsioonide säilitamiseks valida mõõt ette määratud nimekirjast.
Ülemaailmne tarne () 2 nädala jooksul, tavalise 4/5 nädala asemel. (18 september)
Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
Kõrgekvaliteediline linakangas
Täielik transpordikindlustus
Tollimaksude tagastamise garantii
Värvitoime täpsuse garantii
100 päeva tagastusõigus (ainult tootmisdefektide korral)
100% raha tagasi garantii
Hulgusoodustus
Henry Augustus Dillon Lee (1777–1832), 13th Viscount Dillon of Costello Gallin
Giclée / Kunstiprint
Reproduktsiooni suurus
-
Kogusumma
$ 80
Henry Augustus Dillon Lee (1777–1832), 13th Viscount Dillon of Costello Gallin – A Portrait Steeped in Royal Dignity
John Hoppner’s depiction of Henry Augustus Dillon Lee, painted circa 1809, transcends mere representation; it embodies the grandeur and sophistication characteristic of English portraiture during the Regency era. This striking canvas captures Lee not merely as an individual but as a symbol of aristocratic lineage and unwavering composure – qualities highly valued within the social circles of London’s elite.
Subject Matter and Composition
The painting centres on Henry Augustus Dillon Lee, a prominent Irish peer who served as Governor General of India from 1830 to 1832. Hoppner skillfully portrays Lee seated upon a crimson chair, his hand pressed delicately to his ear – an arresting gesture that immediately conveys both vulnerability and attentiveness. Two figures stand in the background, providing context without disrupting the focal point; one positioned near the left edge of the frame, likely representing Lee’s secretary or attendant, while the other occupies a more distant location on the right side.
Style and Technique – The Hoppner Palette
Hoppner's style aligns closely with Reynoldsian ideals—a hallmark of British portraiture at the time. He eschewed excessive ornamentation, prioritizing clarity of form and luminous colour to illuminate Lee’s countenance. The artist employed a masterful technique utilizing thin glazes layered upon toned grounds, resulting in an exceptionally rich texture and capturing subtle nuances of light and shadow. Hoppner's palette is dominated by warm hues – reds, golds, and browns – reflecting the opulent tastes of the aristocracy and enhancing the painting’s overall sense of majesty.
Historical Context: The Regency Ascendancy
Painted during the reign of George III, Lee’s portrait reflects the broader cultural landscape of the Regency period. This era witnessed a flourishing of artistic patronage fuelled by royal commissions and a burgeoning middle class eager to acquire artworks that proclaimed social status. Hoppner's work stands as testament to the enduring fascination with capturing likenesses – not merely physical appearances but also inner character—a pursuit central to the values of the time.
Symbolism: Listening for Influence
The posture of Lee, pressing his ear to his chair, is laden with symbolic significance. It suggests a preoccupation with matters of state and an eagerness to discern crucial information – qualities essential for leadership within the British Empire. Furthermore, the crimson chair itself embodies power and prestige, reinforcing Lee’s position as a respected nobleman. Hoppner's careful consideration of these elements elevates the portrait beyond a simple likeness, transforming it into a visual embodiment of aristocratic ideals.
Emotional Impact: A Window Into Victorian Dignity
Ultimately, Hoppner’s Henry Augustus Dillon Lee succeeds in conveying an aura of dignified composure and unwavering self-assurance. The painting invites contemplation on themes of leadership, responsibility, and the pursuit of excellence – emotions that resonate powerfully with viewers even today. It serves as a captivating reminder of the artistic achievements of the Regency era and continues to inspire admiration for Hoppner’s unparalleled skill in capturing both form and spirit.
Kunstniku elulugu
kunstiline elu ja kuninglik toetus
john hoppner, silmapaistev inglise portreimaalija, jättis kunstimaailma mustadastest mälustest oma vibratil värvik palettes. sündinud Londoni Whitechapelis 1758. aastal saksa päritolu vanematepoeg, oli hoppneri elu tähistatud nii kuningliku patrooniklusega kui ka suurepärase kunstilise briljantsusega.varajane elu ja koolitus
- noorena sai hoppner lauljaks kuninglikus lauluklubis, kuid tema kalduvus kunsti suunas viis teda 1eks 1775. aastal kuninglikku akadeemiasse.
- 1778. aastal pälvis ta hõbedase medali elavast joonistamisest ning 1782. aastal kuldmedali ajaloolise maali eest, mis põhines teosele "kuningas lear".
kuumus ja silmapaistvad teosed
john hoppneri naiste ja laste portreede pidsid asjatundjad oma kõige edukamate teostena. tema puudutust, mida iseloomustasid laius ja vabadus, peegeldasid maalid peenult reynoldsi võluvat stiili. märkimisväärsete teostega on märkida:- prougi jordan viola rollis noli 'tühi õhtul', mis kuulub nüüd inglise kulturi pärandi kogumusse (london, united kingdom), demonstreerides tema meistriklassi portreemaalis.
- tema portreedi Walesi printsist, yorki hertogi ja hertiginnast, lord rodneyst ning lord nelsonist, mis riputati st james's palace'i riiklikutes korterites, kinnistavad tema kõrget sotsiaalset positsiooni.
pärand ja hilisem elu
john hoppneri elu oli märgitud kroonilise maksahaigusega. ta surmas 23. jaanuaril 1810. vaatamata sellele, et tema elu lõppes varajases eas, püsib tema pärand elus läbi tema värviliste portreetide, mis jätkavad kunstihuviliste võlustamist.- uuris rohkem john hoppneri teoseid aadressil https://OriginalUniqueArt.com/@/johnhoppner.
- avasta briti kunsti laiemat konteksti aadressil https://en.wikipedia.org/wiki/art_of_the_united_kingdom.
täiendav lugemine ja uurimine
süvenemiseks briti kunsti maailma, võite kaaluda järgmist:- dyrham parki kunstiteoste avastamine, united kingdom
- sir edwin landseer lutyens, inglise arhitekt, kes on tuntud oma kujutlikudade kohanduste poolest.
John Hoppner
1758 - 1810 , Ühendkuningriik
Lühikesed faktid
- Artistic Movement Or Style: Portreendimeeskond või stiil
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Reynolds']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Joshua Reynolds']
- Date Of Birth: 4. aprill 1758
- Date Of Death: 23. jaanuar 1810
- Full Name: John Hoppner
- Nationality: Briti
- Notable Artworks:
- Mrs. Jordan Viola rollis
- Walesi prints
- Yorki hirm
- Lord Rodney
- Lord Nelson
- Place Of Birth: Whitechapel, London

Klaasivalik on saadaval ainult suuruses kuni 110 cm
