Baianas Chegando Para a Lavagem
Lithograph
Other
1950
Modern
21.0 x 27.0 cm
Museu de Arte da Bahia
Giclée / Kunstiprint
Muuseumikvaliteediga giclée- või kangasprint kiire tootmisega ja paindlikud viimistlusvõimalused. ( Telli käsitsi maalitud reproduktsioon
Ülemineku digitaalse pildi müügi kanalisse)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.
Saate sisestada oma mõõdud, et need sobiks konkreetse raami või ruumi sisse. Kui valitud suurus ei vasta originaalteose proportsioonidele, lõigame teose ära või laiendame pilti peegeldatud või ühtlase servaga. Enne tootmisprotsessi algust saadetakse Teie kinnitamiseks digitaalne näidis.
Palun märka, et ekraanil kuvatav eelvaade ei kajasta tegelikku lõigamist või laiendamist. Ainult näidis kujutab täpselt lõplikku kompositsiooni.
Kuigi erimõõdu on saadaval, soovitame originaaproportsioonide säilitamiseks valida mõõt ette määratud nimekirjast.
Ülemaailmne tarne () 2 nädala jooksul, tavalise 4/5 nädala asemel. (26 september)
Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
Kõrgekvaliteediline lina-kangastest muld
Täielik transpordikindlustus
Tollimaksude tagastamise garantii
Värvitoime täpsuse garantii
100 päeva tagastusõigus (ainult defektide korral)
100% raha tagasi garantii
Hulgusoodustus
Baianas Chegando Para a Lavagem
Giclée / Kunstiprint
Reproduktsiooni mõõtmed
-
Lõppsumma
$ 80
A Rhythmic Celebration in Monochrome
In the evocative lithograph Baianas Chegando Para a Lavagem, created in 1950 by the master Héctor Julio Páride Bernabolt—affectionately known as Carybé—we are transported into the heart of a Brazilian cultural ritual. The artwork captures a fleeting, high-energy moment of a procession, where the figures of the Baianas move with a grace that is both grounded and ethereal. Through the medium of black and white lithography, Carybé strips away the distraction of color to focus our attention on the raw, pulsating rhythm of the dance. The composition is intentionally crowded and dynamic, utilizing overlapping forms to create a sense of a living, breathing crowd. It is not merely a depiction of a scene, but an invitation to join a movement, feeling the vibration of the feet against the earth and the collective spirit of a community in celebration.
The technique employed by Carybé is nothing short of masterful, utilizing bold, gestural lines that lend the piece an immediate sense of urgency. By employing intricate hatching and cross-hatching, the artist achieves a sophisticated range of tonal variations, providing depth and texture to the monochromatic landscape. These fine lines do more than just define shape; they simulate the very movement of the dancers, creating a visual vibration that mimics the music of the procession. The flattened perspective and simplified anatomical forms prioritize the essence of action over rigid realism, allowing the viewer to experience the "feeling" of the dance rather than just its physical mechanics. This graphic approach makes the work particularly striking for modern interiors, where its strong linework can serve as a sophisticated focal point.
Cultural Resonance and Artistic Legacy
Beyond its technical brilliance, Baianas Chegando Para a Lavagem serves as a profound historical document of Afro-Brazilian traditions. The subject matter—the arrival of the Baianas for the ritual washing—is steeped in symbolism, representing purity, devotion, and the enduring strength of cultural identity. Every fold in the traditional clothing and every purposeful gesture of the figures hints at a deep-seated heritage that Carybé, as both an artist and a researcher, was dedicated to documenting. His ability to blend his Argentine roots with his profound Brazilian experiences allowed him to capture these cultural nuances with an authenticity that resonates deeply with collectors of ethnographic and fine art.
For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it offers a narrative of resilience and joy. The artwork’s ability to convey intense emotion through simple black and white tones makes it a versatile addition to any curated space, whether placed in a minimalist contemporary setting or a classic, richly textured room. Owning a reproduction of such a significant work allows one to bring the vibrant, soulful energy of Carybé’s vision into the home, serving as a constant reminder of the beauty found in communal celebration and the timeless power of cultural ritual.
Kunstniku elulugu
varajärgi ja karjäär
héctor julio páride bernabó, kes tuntis maailma kunstinimel carybé, oli tõeline polümat: argentiina-brasiilia kunstnik, uurija, kirjanik, ajaloolane ja ajakirjanik. Tema elu, mis algas 7. veebruaril 1911 Buenos Airesis, Argentinas, oli sügavalt kunstipassiooni endasse haanud teekond.kunstiline panus
kogu oma karjääri jooksul lõi carybé milte tuhandeid teoseid, mis hõlmavad nii maalid, joonistusi kui ka skulptuure ja skitsse. tema kunstiline mitmekülgsus on tõeline tunnistus tema looviale geniusile. mõned eriliselt märkimisväärsed teosed on:- torso retangular ou pano da costa i, teos, mis demonstreerib tema meistriklassi vormide ja tekstuuride vallandamisel, on vaadeldav OriginalUniqueArt'i platvormil.
- the pier, lummav õli lauasel, mis on esindatud centro cultural banco do brasil - brasília nimelises institutsioonis Brasiilias ja on leitav OriginalUniqueArt'i kogumuses.
- baiana sambando - série bonfim, elav pliiatsitöö, kuulub museu de arte da bahia kogumusse Salvadoris, Brasiilias, ning on vaadeldav OriginalUniqueArt'i veebisaidil.
pärand ja auhind carybé kandis au地位 obá de xangô ametit ilê axé opô afonjá institutsioonis. tema panust kunstimaailma jaoks ei tähistata mitte ainult Argentinas, vaid ka Brasiilias, kus ta veetis suure osa oma elust.
hilisem elu ja lahkumine
héctor julio páride bernabó lahkus homast 2. oktoobril 1997 Salvadoris, Brasiilias. tema pärand elab edasi läbi arvukatest järeljäänud teostest, inspireerides nii tulevasi kunstnikke kui ka kõiki kunsti armastajaid. avastage rohkem carybé elust ja loomingust OriginalUniqueArt leheküljel: héctor julio páride bernabó | OriginalUniqueArt wikipedia: héctor julio páride bernabóHéctor Julio Páride Bernabó
1911 - 1997 , Argentina
Lühikest infot
- Artistic Movement Or Style: Art Deco
- Date Of Birth: 7. veebruar 1911
- Date Of Death: 2. oktoober 1997
- Full Name: Héctor Julio Páride Bernabó
- Nationality: Argentina-Brasiilia
- Notable Artworks:
- Torso Retangular Ou Pano Da Costa I
- The Pier
- Baiana Sambando - Série Bonfim
- Place Of Birth: Buenos Aires, Argentina

Klaasivalik on saadaval ainult kuni 110 cm suuruses teostes
