Retrato de Samuel Laurence

Pinturas de Samuel Laurence: Las 20 más famosas, bajo la mirada de una galería

Actualizado noviembre 2026 · clasificado según nuestro índice de popularidad (búsquedas, visitas y pedidos de cada obra) · 20 obras de Samuel Laurence en nuestro catálogo

En resumen

Para el ojo de la galería, la pintura más famosa de Samuel Laurence es Self portrait (1836), cuya obra original se encuentra en el El Museo Ashmolean de Arte y Arqueología, Oxford. Sir Henry Taylor (1800–1886) (1835) y Joshua Stranger of Keswick (1834) completan el trío que toda mirada reconoce. De las 20 obras de Samuel Laurence en nuestro catálogo, la galería presenta a continuación las 20 más famosas; cada una original, con su año, su museo y aquello que la hace única.

1812 – 1884, Guildford Más obras: National Portrait Gallery

Las 10 mejores pinturas de Samuel Laurence en la galería

1
Self portrait (1836) de Samuel Laurence

Self portrait

1836 · Oil On Canvas · El Museo Ashmolean de Arte y Arqueología, Oxford

This oil on canvas work is titled Self portrait and was executed by the artist Samuel Laurence. The painting was created in 1836. It depicts the artist himself, presenting a likeness of the man who would become a prominent figure in Victorian portraiture. The work is currently held in the collection of The Ashmolean Museum of Art and Archaeology in Oxford, United Kingdom.

2
Sir Henry Taylor (1800–1886) (1835) de Samuel Laurence

Sir Henry Taylor (1800–1886)

1835 · Óleo · Balliol College, Oxford

En los silenciosos y sagrados pasillos de Balliol College, existe un retrato que hace mucho más que simplemente registrar un rostro; captura el alma misma de una era. La obra maestra de 1835 de Samuel Laurence, Sir Henry Taylor, sirve como una profunda meditación sobre el carácter y la responsabilidad social. Contemplar esta obra es retroceder a mediados del siglo XIX, encontrándose con un hombre cuyo peso intelectual es palpable…

Pinturas de Samuel Laurence, clasificadas de la 11 a la 20

Los temas que cautivaron la mirada de Samuel Laurence

Los cuatro temas que se repiten con más frecuencia en estas obras originales, cada uno con su mejor ejemplo.

Los museos que conservan los originales de Samuel Laurence

Los 6 museos que albergan la mayoría de las pinturas de esta página.

Museos Ciudad Obras de Samuel Laurence Pinturas de esta lista
National Portrait Gallery, LondresNational Portrait Gallery Londres 9 James Henry Leigh Hunt, Sir (Jonathan) Frederick Pollock, 1st Bt, Sir Thomas Bourchier
El Museo Ashmolean de Arte y Arqueología, OxfordEl Museo Ashmolean de Arte y Arqueología Oxford 1 Self portrait
Balliol College, OxfordBalliol College Oxford 1 Sir Henry Taylor (1800–1886)
Museo Nacional Marítimo, LondresMuseo Nacional Marítimo Londres 1 George Green (1767–1849)
Guildford House Gallery, GuildfordGuildford House Gallery Guildford 1 The Fletcher Children
Girton College, CambridgeGirton College Cambridge 1 Barbara Leigh Smith Bodichon

Samuel Laurence, una pintura emblemática por década

Obras por década

Elige una década para ver la obra original que la define.

Pinturas de Samuel Laurence: la galería responde

¿Cuál es la pintura más famosa de Samuel Laurence?Descubre la respuesta

Self portrait (1836), El Museo Ashmolean de Arte y Arqueología, Oxford. A Sir Henry Taylor (1800–1886) (1835) y Joshua Stranger of Keswick (1834) le siguen.

¿Qué edad tenía Samuel Laurence al completar Self portrait?Descubre la respuesta

24 años: Self portrait data de 1836, y Samuel Laurence nació en 1812.

¿Cuáles son las 10 pinturas principales de Samuel Laurence?Descubre la respuesta

Self portrait, Sir Henry Taylor (1800–1886), Joshua Stranger of Keswick, James Henry Leigh Hunt, Kate Southey (b.1810), Alfred (1809–1892), Lord Tennyson, George Green (1767–1849), William Whewell (1794–1866), Master (1841–1866), Writer on the History and Philosophy of Science, Sir (Jonathan) Frederick Pollock, 1st Bt y Sir Thomas Bourchier. La clasificación anterior indica el año y el museo de cada una.

¿Cuántas obras creó Samuel Laurence?Descubre la respuesta

Nuestro catálogo cuenta con 20 obras de Samuel Laurence, datadas desde 1834 hasta 1871.

¿Dónde se exhiben los originales más famosos de Samuel Laurence?Descubre la respuesta

Principalmente en National Portrait Gallery (Londres), El Museo Ashmolean de Arte y Arqueología (Oxford) y Balliol College (Oxford). La tabla de museos arriba los enumera todos.

¿Cuándo creó Samuel Laurence sus pinturas más famosas?Descubre la respuesta

En 1840s: 7 de las 20 obras de esta página se realizaron entonces, Kate Southey (b.1810) de ellas.

¿Cuáles son las primeras y últimas obras famosas de Samuel Laurence?Descubre la respuesta

En esta página, la más antigua es Joshua Stranger of Keswick (1834) y la más reciente (John) Frederick Denison Maurice (1871).

¿A qué temas volvió Samuel Laurence con más frecuencia?Descubre la respuesta

Victorian era (4), Portraiture (2) y 19th century (2), en las 20 obras de esta página.

¿Qué obras originales de Samuel Laurence posee el National Portrait Gallery?Descubre la respuesta

James Henry Leigh Hunt, Sir (Jonathan) Frederick Pollock, 1st Bt y Sir Thomas Bourchier: el National Portrait Gallery, Londres posee 9 de las obras de esta página.

Samuel Laurence: el artista

Primeros años y promesa artística

Samuel Laurence, nacido en Guildford, Surrey, en 1812, emergió como una figura trascendental en el retrato victoriano, una era definida por su fascinación con la personalidad y el estatus social. Desde sus primeros años, fue evidente una profunda inclinación hacia el arte, presagiando una carrera dedicada a capturar la esencia de los individuos más prominentes de Gran Bretaencia. Sus primeras incursiones en el mundo del arte comenzaron con exhibiciones en la Society of British Artists en 1834, sentando las bases para un reconocimiento más amplio. El año crucial de 1836 marcó un punto de inflexión cuando Laurence presentó tres retratos —incluyendo notablemente uno de la estimada Sra. Somerville— en la exposición de la Royal Academy. Esta aceptación en la prestigiosa academia señaló su llegada como un artista digno de atención, un testimonio de su floreciente talento y destreza. Fue un paso decisivo para cualquier pintor aspirante en la Gran Bretaña del siglo XIX, abriéndole las puertas al mecenazgo y al aplauso de la crítica.

Un retratista de la sociedad victoriana

La carrera de Laurence floreció a medida que se convertía en el retratista más solicitado de las figuras líderes de la sociedad, la literatura y la ciencia británicas. Expuso con constancia tanto en la Society of British Artists como en la Royal Academy, forjando una reputación basada en su capacidad para transmitir no solo el parecido físico, sino también un sentido del carácter y el intelecto. Sus lienzos presentaron una impresionante variedad de individuos influyentes: el Muy Honorable Thomas Erskine, capturado en 1838; la intensidad melancólica de Thomas Carlyle en 1841; Sir Frederick Pollock, retratado tanto en 1842 como nuevamente en 1847, revelando una notable consistencia en su estilo y observación. Más allá de estas figuras prominentes, el portafolio de Laurence incluía retratos de Charles Babbage, el Dr. William Whewell, James Sperming, el Rev. William Hepworth Thompson, Robert Browning, Sir Thomas Watson y el Rev. Frederick Denison Maurice; un auténtico "quién es quién" de la vida intelectual victoriana. Su maestría se extendió más allá del óleo sobre lienzo; también produjo numerosos dibujos al pastel, que ofrecían una impresión más íntima e inmediata de sus sujetos, incluyendo semblanzas notables de Charles Dickens ('Sketch of Boz'), John Hullah, el profesor Adam Sedgwick, George Grote y Lord Ashburton. Estas obras demuestran la versatilidad y adaptabilidad de Laurence a diferentes medios, consolidando su posición como un maestro del retrato.

Influencias y desarrollo artístico

El viaje artístico de Laurence estuvo profundamente moldeado por sus viajes y el estudio dedicado de los Grandes Maestros. Durante los primeros años de su matrimonio, emprendió viajes a Florencia y Venecia, sumergiéndose en el rico patrimonio artístico de Italia. Examinó meticulosamente las técnicas empleadas por los maestros del Renacimiento, buscando descifrar los secretos detrás de su éxito perdurable. Este periodo de estudio intensivo le inculcó un profundo aprecio por los principios clásicos de la composición, la luz y la sombra, que más tarde se convertirían en sellos distintivos de su propio estilo. Una visita posterior a los Estados Unidos en 1854 amplió aún más sus horizontes artísticos. Mientras residía en la casa de Longfellow en Massachusetts, creó un retrato de James Russell Lowell, una obra que fue posteriormente grabada, demostrando su capacidad para adaptar sus habilidades a diferentes contextos culturales y sujetos. Esta experiencia transatlántica enriqueció su perspectiva y contribuyó a la calidad única de sus retratos.

Legado y trascendencia perdurable

El legado de Samuel Laurence descansa sobre un extenso cuerpo de obra retratística que proporciona registros visuales invaluables de figuras prominentes de la era victoriana, ofreciendo una ventana a las personal리가dades y corrientes intelectuales de la época. Sus retratos de Leigh Hunt, Thomas Carlyle, Harriet Lady Ashburton, Frederick Denison Maurice, la Sra. Gaskell, el Arzobispo Trench y William Edward Forster son particularmente celebrados y han sido ampliamente difundidos a través de grabados, asegurando su accesibilidad para las generaciones futuras. Varias de sus obras residen ahora en instituciones prestigiosas como la National Portrait Gallery, el Trinity College de Cambridge y el Reform Club en Londres, testimonio de su mérito artístico e importancia histórica. La capacidad de Laurence para capturar no solo el parecido físico, sino también el carácter interno —la esencia misma de sus sujetos— contribuyó significativamente a su reconocimiento perdurable como uno de los principales pintores de retratos de su tiempo. Falleció el 28 de febrero de 1884, dejando tras de sí una rica herencia artística que continúa siendo apreciada por su destreza, sensibilidad y valor histórico. Sus retratos permanecen como ventanas vitales hacia la era victoriana.