Julie Mathilde Morrow

Una vida entre el color y las letras

Julie Mathilde Morrow Deforest inició su camino en la vibrante ciudad de Nueva York, nacida bajo el seno del reverendo Cornelius Wortendyke Morrow y Rosalie Lippmann Morrow. Sus primeros años estuvieron marcados por una profunda vocación académica, logrando un título de licenciatura en Inglés por el Wellesley College en 1904 y, posteriormente, una maestría en literatura por la Universidad de Columbia en 1906. Durante dos décadas, dedicó sus días a la enseñanza del inglés en las instituciones Irving High School y Wadleigh High School de Nueva York; sin embargo, durante aquellos años de labor docente, la pintura permaneció como una compañera silenciosa y constante de sus deberes en el aula.

En 1929, su destino dio un giro trascendental al contraer matrimonio con Cornelius Wortendyke DeForest. Esta unión la trasladó a Cincinnati, Ohio, un nuevo escenario donde pudo dejar atrás las exigencias de la enseñanza para encontrar el espacio necesario y entregarse plenamente a sus pinceles y pigmentos. Fue en este entorno donde su obra adquirió un enfoque particular, orientando su mirada hacia la luz y la cromática de los paisajes.

El pincel y el paisaje

Su aproximación al lienzo fue moldeada por la guía de maestros ilustres, entre ellos Jonas Lie, Charles Webster Hawthorne y John F. Carlson. Bajo la influencia de estos instructores, desarrolló un estilo impresionista que favorecía el uso de colores brillantes y luminosos. Con frecuencia, buscó inspiración en el oeste de los Estados Unidos para sus temas; tras recorrer California y Colorado, sus lienzos de la década de 1930 comenzaron a capturar con maestría la naturaleza indómita de las Montañas Rocosas.

Las texturas de su obra eran un reflejo de una observación profunda y sensible del mundo natural:

• Paisajes impresionistas de colores vibrantes.
• Estudios detallados del terreno del oeste estadounidense.
• Representaciones minuciosas de las Montañas Rocosas.

Años tardíos y palabras escritas

Con el transcurrir del tiempo, su enfoque permaneció fiel a lo visual y lo lírico. En Glendale, Ohio, lugar donde transcurrieron sus últimos años, descubrió una forma distinta de expresión a través de la poesía. A la edad de 92 años, en 1974, publicó un libro titulado Belfry Chimes and Other Rimes. Esta colección de poemas representó la continuación del espíritu observador que había aplicado con tanta devoción a sus pinturas a lo largo de toda su vida.