María Pasteur
Giclée / Impresión de arte
Impresiones giclée o en lienzo de calidad de museo con producción rápida y opciones de acabado flexibles. ( Encargar reproducción pintada a mano
Comprar descarga)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Puede introducir sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra de arte o extenderemos la imagen con un borde con efecto espejo o de color sólido. Se enviará una maqueta digital para su aprobación antes de que comience la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión real. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Aunque existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.
Envío a todo el mundo () en 2 semanas en lugar de las 4/5 semanas estándar. (14 agosto)
Envío exprés gratuito a todo el mundo
Lienzo de lino de alta calidad
Seguro de envío completo
Garantía de reembolso de aranceles aduaneros
Garantía de fidelidad cromática exacta
Política de devolución de 60 días (solo por defectos)
Garantía de devolución del 100% del dinero
Oferta por volumen
María Pasteur
Giclée / Impresión de arte
Tamaño de la reproducción
-
Precio total
$ 80
Descripción de la pieza
Marie Pasteur: A Portrait of Dignity Amidst Quiet Elegance
Paul Dubois’s “Marie Pasteur,” completed in 1883, transcends mere representation; it embodies the spirit of French Impressionism while simultaneously honoring a woman whose life was dedicated to scientific advancement and humanitarian compassion. This portrait captures Marie Laurent Pasteur (née Guérin), Louis Pasteur's wife, with remarkable sensitivity—a testament to Dubois’s mastery of capturing psychological nuance within a formal composition.
- Subject Matter: The painting depicts Marie Pasteur seated gracefully against a subtly textured gold frame. Her gaze is direct and unwavering, conveying both intelligence and quiet contemplation. This deliberate positioning invites the viewer into her inner world, fostering an immediate connection.
- Style & Technique: Dubois employed Impressionistic brushstrokes—loose, blended pigments—to achieve a luminous effect that softens the contours of Pasteur’s face and drapery. The artist skillfully utilized chiaroscuro to sculpt light and shadow, emphasizing her features and creating depth within the scene. This technique aligns perfectly with the broader artistic movement of the time.
- Historical Context: Painted during the Belle Époque, “Marie Pasteur” reflects the burgeoning interest in portraying domestic life alongside intellectual pursuits. Louis Pasteur’s groundbreaking work on germ theory revolutionized medicine and challenged prevailing scientific dogma—a context that Dubois subtly conveys through Marie's serene demeanor.
Symbolism: The inclusion of a single red rose positioned prominently on Marie Pasteur’s chest is particularly noteworthy. Roses have long been associated with love, beauty, and remembrance – symbols that resonate deeply within the narrative of Pasteur’s marriage and family life. Dubois's choice underscores the importance of affection and devotion amidst scientific endeavors.
Emotional Impact: “Marie Pasteur” succeeds in conveying a profound sense of dignity and inner peace. The portrait isn’t merely aesthetically pleasing; it speaks to the enduring values of compassion, perseverance, and intellectual curiosity—qualities that Dubois elevates through his masterful artistic execution. It remains an evocative image of a woman who quietly championed scientific progress while cherishing her family.
Biografía del artista
Primeros años y formación
- Nacimiento: 18 de julio de 1829, Nogent-sur-Seine, Francia
- Inicialmente estudió derecho para complacer a su padre, un notario.
- Abandonó los estudios de derecho para dedicarse a la escultura.
- Influenciado por la obra de su tío abuelo, Jean-Baptiste Pigalle.
- Debut en el Salón de París en 1857 bajo el nombre de Dubois-Pigalle.
- Estudió en la École Nationale des Beaux-Arts bajo la tutela de Armand Toussaint.
- Viajó a Roma en 1860, estudiando y copiando esculturas clásicas.
Carrera y desarrollo artístico
- Residió en Roma durante cuatro años, perfeccionando sus habilidades y su estilo artístico.
- Galardonado con una "médaille de 2° classe" por el Salón de París en 1863 por obras creadas en Roma (Saint Jean-Baptiste y Narcisse).
- Regresó a Francia y completó "Chanteur florentin du XVe siècle", una obra de gran popularidad.
- Recibió la *médaille d'honneur* en el Salon des beaux-arts en 1865 y 1876.
- Fue nombrado Caballero de la Légion d'honneur en 1867, siendo promovido posteriormente a Oficial (1874), Comendador (1886) y Gran Cruz (1889).
- Desarrolló una importante práctica de pintura de retratos junto a su labor escultórica después de 1ുമ70.
- Fue profesor en la Académie Julian.
- Su estilo evolucionó desde las influencias italianas hacia una expresión más individual.
Obras maestras y logros
- Estatua ecuestre de Juana de Arco: Ubicada en la Place Saint-Augustin, París. Una obra pública significativa que demuestra su destreza en la escultura ecuestre.
- Busto de Alexandre Cabanel: Muestra sus habilidades en el retrato.
- Eve Naissante: Conservada en el Petit Palais, París.
- Narciso (1866): Situado en la fachada norte de la Cour Carrée en el Palacio del Louvre, París.
- Estatua Coraje Militar: Una reproducción ubicada en Mount Vernon, Baltimore.
- Estatua ecuestre de Anne de Montmorency: Situada en el Château de Chantilly.
- Monumento/Cenotafio al General de la Moricière: Ubicado en la Catedral de Nantes.
- La Tumba del General Lamoricire: Una obra maestra en la catedral de Nantes, que exhibe figuras alegóricas y relieves.
Vida tardía y legado
- Falleció a causa de una neumonía el 23 de mayo de 1905.
- Su obra refleja una fusión de influencias clásicas y expresión artística personal.
- Reconocido por su maestría tanto en la escultura como en la pintura.
- Premiado con numerosos honores a lo largo de su carrera, incluyendo la Légion d'honneur.
- Estableció un museo junto a Alfred Boucher que contiene información relacionada con su obra.
- Sus obras se exhiben en lugares prominentes como el Palacio del Louvre y el Petit Palais.
Paul Dubois
1829 - 1905 , Francia
Datos clave
- Artistas Que Influyeron En Este Artista: ['Jean-Baptiste Pigalle']
- Fecha De Fallecimiento: 23 de mayo de 1905
- Fecha De Nacimiento: 18 de julio de 1829
- Lugar De Nacimiento: Nogent-sur-Seine, Francia
- Movimiento O Estilo Artístico: Clásico Académico
- Nacionalidad: Francés
- Nombre Completo: Paul Dubois
- Obras Notables:
- Saint Jean-Baptiste
- Narcisse
- Chanteur florentin du XVe siècle
- Eve naissante
- Estatua de Juana de Arco




La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
