Tektonik Horizontal
Acrílico sobre lienzo
Arte de pared
Tektonik Suprematista
1977
244.0 x 177.0 cm
Galerías Serpentine
Reproducción al óleo hecha a mano
Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Comprar impresión
Comprar imagen)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Puede ingresar sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra o extenderemos la pintura con elementos adicionales pintados a mano. Se le enviará una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión reales. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Si bien existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.
Tras realizar el pedido, el equipo de OriginalUniqueArt.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionarle una vista previa del boceto.
Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (13 agosto). Sin comprometer la calidad.
Envío exprés gratuito a todo el mundo
Lienzo de lino de alta calidad
Seguro de envío completo
Garantía de reembolso de aranceles aduaneros
Garantía de fidelidad cromática exacta
Política de devolución de 60 días (solo por defectos)
Garantía de devolución del 100% del dinero
Oferta por volumen
Tektonik Horizontal
Técnica de reproducción
Tamaño de la reproducción
-
Precio total
$ 300
Descripción de la obra
Una danza de círculos y sombras: Horizontal Tektonik de Zaha Hadid
La obra Horizontal Tektonik de Zaha Hadid no es simplemente una pintura; es una proposición arquitectónica plasmada en vibrante acrílico sobre lienzo, un testimonio del enfoque radical de la visionaria iraquí-británica hacia el diseño. Completada en 1977 durante sus estudios en la Architectural Association School of Architecture en Londres, esta obra representa un momento crucial en la evolución de Hadid: un puente entre su floreciente comprensión matemática y su dominio cada vez más intuitivo de la dinámica espacial. La pieza cautiva de inmediato con su composición dinámica: un círculo central y dominante domina el lienzo, irradiando hacia afuera en una compleja red de círculos más pequeños, cada uno sutilmente desplazado y entrelazado. Estas no son formas estáticas; poseen un movimiento inherente que sugiere tanto la construcción como la disolución, el orden y el caos, reflejando la esencia misma de la filosofía arquitectónica de Hadid.
La pintura se nutre profundamente de la obra de Kazimir Malevich, específicamente de sus «arkhitektons», formas geométricas abstractas que él creía que podían servir como base para la arquitectura. La interpretación de Hadid eleva este concepto a un nuevo nivel, transformando los diagramas estáticos de Malevich en una estructura pulsante, casi líquida. Esta influencia es evidente en la perspectiva fracturada de la pintura y su deliberada ruptura de las convenciones espaciales tradicionales. Se trata de un audaz alejamiento del arte representativo, que prioriza el proceso y el potencial por encima de la representación precisa. El uso del color —principalmente azules, verdes y negros— realza aún más este sentido de dinamismo, creando una atmósfera de misterio y emoción a la vez.
Decodificando la geometría: Estructura y simbolismo
Técnicamente, Horizontal Tektonik es un ejercicio magistral de abstracción controlada. La meticulosa superposición de círculos de Hadid crea un complejo juego de espacios positivos y negativos, generando una sensación de profundidad que desafía la planitud del lienzo. Los diversos tamaños y posiciones de los círculos sugieren una estructura jerárquica, donde el círculo central actúa como un núcleo alrededor del cual orbitan todos los demás elementos. Este arreglo geométrico no es arbitrario; está arraigado en la fascinación de Hadid por los principios matemáticos y su convicción de que la arquitectura debe estar informada por la lógica y la precisión.
Simbólicamente, la pintura puede interpretarse como una exploración de la transformación urbana y la tensión inherente entre la tradición y la innovación. Los círculos representan tanto las estructuras establecidas de Londres —aludidas por la arquitectura brutalista del North Bank— como el potencial para que surjan nuevas formas dentro de ese contexto. El factor de «mutación», un concepto central en el pensamiento de Hadid, se encarna en la composición dinámica de la pintura; sugiere un proceso de cambio y adaptación constante, reflejando la naturaleza siempre evolutiva de la propia ciudad. La obra también hace referencia sutil al Suprematismo, con su énfasis en las formas geométricas puras y su rechazo a la imaginería representativa.
Un legado forjado en la innovación
Horizontal Tektonik no fue meramente un proyecto estudiantil; fue una declaración de intenciones. Presagiaba la futura carrera de Hadid como una de las arquitectas más influyentes de su generación, reconocida por sus diseños audaces y su capacidad para fusionar a la perfección la forma y la función. La influencia de esta pintura puede observarse en sus obras posteriores, como el Rosenthal Center for Contemporary Art en Cincinnati y la Ópera de Guangzhou. La pieza demuestra un elemento clave del enfoque de Hadid: el uso de formas abstractas para explorar relaciones espaciales complejas y crear edificios que son tanto visualmente impactantes como estructuralmente innovadores.
Hoy en día, Horizontal Tektonik se erige como un poderoso recordatorio de la visión temprana de Hadid, un testimonio de su fe en el poder transformador de la arquitectura. Es una obra que continúa inspirando a arquitectos, artistas y diseñadores de todo el mundo, invitando a los espectadores a contemplar la relación entre la geometría, el espacio y la experiencia humana. Las reproducciones de esta cautivadora obra de arte ofrecen una oportunidad única para llevar un fragmento del pensamiento revolucionario de Hadid a su hogar u oficina: un punto de partida para la conversación y un símbolo de creatividad perdurable.
Biografía del artista
Vida Temprana y Educación
- Nacimiento: Zaha Mohammad Hadid nació el 31 de octubre de 1950 en Bagdad, Irak.
- Antecedentes Familiares: Provenía de una familia iraquí acomodada; su padre, Muhammad al-Hajj Husayn Hadid, era un próspero industrial y político, mientras que su madre, Wajiha al-Sabunji, era artista.
- Educación: Hadid inicialmente estudió matemáticas en la Universidad Americana de Beirut. En 1972, se mudó a Londres para estudiar arquitectura en la Architectural Association School of Architecture, graduándose en 1977.
- Mentores Influyentes: En la Architectural Association, estudió con arquitectos renombrados como Rem Koolhaas, Elia Zenghelis y Bernard Tschumi, quienes moldearon significativamente su pensamiento arquitectónico.
Estilo Artístico e Influencias
- Deconstructivismo: Hadid es ampliamente reconocida como una pionera de la arquitectura deconstructivista. Sus diseños a menudo presentan geometría fragmentada, formas dinámicas y un rechazo a las convenciones arquitectónicas tradicionales.
- Características Clave: Su estilo se caracteriza por líneas curvas, formas fluidas y una sensación de movimiento, creando edificios que parecen desafiar la gravedad.
- Influencias: Se inspiró en el Suprematismo y los movimientos de vanguardia rusos. La obra de Kazimir Malevich, en particular, influyó en sus primeros diseños, como se puede ver en su proyecto de graduación, “Malevich’s Tektonik.”
- La Pintura como Herramienta de Diseño: Hadid utilizó la pintura y el dibujo extensamente a lo largo de su carrera, viéndolos no solo como herramientas representacionales sino como integrales al proceso de diseño en sí mismo.
- Liberación Geométrica: Como describió The Guardian, ella “liberó la geometría arquitectónica, dándole una nueva identidad expresiva.”
Principales Obras y Logros
- Primeros Años de Carrera y Reconocimiento: Hadid estableció su propia práctica en Londres en 1980. Su trabajo inicial incluyó diseños como el Hong Kong Peak Club (1983), que mostró su enfoque innovador.
- Proyectos Emblemáticos: Algunos de sus proyectos más notables incluyen:
- Centro Acuático de Londres (Juegos Olímpicos de 2012)
- Broad Art Museum en Michigan, EE. UU.
- MAXXI – Museo Nacional de las Artes del Siglo XXI en Roma, Italia
- Ópera de Guangzhou, China
- Centro Heydar Aliyev, Bakú, Azerbaiyán
- Premios y Honores: Hadid recibió numerosos premios prestigiosos a lo largo de su carrera:
- Premio Pritzker de Arquitectura (2004) – el mayor honor en arquitectura.
- Premio Stirling (2010 y 2011)
- Medalla Real del Royal Institute of British Architects (2016) - la primera mujer en recibir este premio individualmente.
Legado e Impacto
- Papel Pionero para las Mujeres: Zaha Hadid rompió barreras como la primera mujer en lograr un amplio reconocimiento y éxito en un campo dominado por hombres, convirtiéndose en una inspiración para futuras generaciones de arquitectas.
- Influencia Transformadora: Su trabajo desafió las normas arquitectónicas convencionales y amplió los límites de las posibilidades del diseño. Dejó un impacto duradero en el entorno construido en todo el mundo.
- Relevancia Continua: Incluso después de su muerte en 2016, Zaha Hadid Architects continúa operando y completando proyectos basados en su visión y principios.
- Esfuerzos Artísticos Más Allá de la Arquitectura: Hadid también exploró medios artísticos más allá de la arquitectura, incluyendo la pintura y el diseño, como se ejemplifica en obras como “Tatlin Tower and Tectonic,” demostrando una combinación única de experiencia arquitectónica y visión artística.
- Presencia Global: Sus edificios se pueden encontrar en las principales ciudades del mundo, lo que demuestra su influencia internacional y su perdurable legado.
Dame Zaha Mohammad Hadid
1950 - 2016 , Irak
Datos clave
- Artistas Influenciados: ['Arquitectura Moderna']
- Artistas Que Influyeron: ['Kazimir Malevich']
- Fecha De Fallecimiento: 31 de marzo de 2016
- Fecha De Nacimiento: 31 de octubre de 1950
- Lugar De Nacimiento: Bagdad, Irak
- Movimiento Artístico: Deconstructivismo
- Nacionalidad: Iraquí-Británica
- Nombre Completo: Dame Zaha Mohammad Hadid
- Obras Notables:
- London Aquatics Centre
- MAXXI Museum
- Guangzhou Opera House

La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
