Προεπισκόπηση σε πραγματική κλίμακα
Αποστολή
Κοινοποίηση
Λεπτομέρειες
Οδηγός
Λήψη
Παρόμοια αντικείμενα συλλογής
Ακτινογραφία
Παρουσίαση
Q&A
ΣτατιστικάHead
Περισσότερα
Το έργο τέχνης που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικών δικαιωμάτων, γεγονός που σημαίνει ότι δεν μπορούμε νομικά να δημιουργήσουμε ή να πουλήσουμε μια ταυτόσημη αναπαραγωγή του. Αυτή η προστασία επιβάλλεται βάσει διεθνών συμφωνιών, όπως η Σύμβαση της Βέρνης καθώς και από τους εθνικούς νόμους, συμπεριλαμβανομένων αυτών που ορίζονται από το Νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων των ΗΠΑ - Τίτλος 17. Όλα τα δικαιώματα κατοχυρωμένα. Απαγορεύεται η αναπαραγωγή χωρίς άδεια.
Αυτή η μέθοδος συμμορφώνεται πλήρως με τους κανονισμούς περί πνευματικών δικαιωμάτων, καθώς δεν περιλαμβάνει την αντιγραφή ή την αναπαραγωγή του προστατευόμενου έργου. Αντίθετα, πρόκειται για μια δημιουργική ερμηνεία — ένα νέο έργο που επηρεάζεται από το πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι πανομοιότυπο με αυτό.
Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης
Εκτύπωση giclée ή σε καμβά ποιότητας μουσείου με γρήγορη παραγωγή και ευέλικτες επιλογές φινιρίσματος. (
Αγορά χειροποίητου πίνακα Μετάβαση σε Ψηφιακή Αποτέλεσμα)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Εισάγετε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Μια εκτύπωση μπορεί μόνο να υποστεί κοψίμό και ποτέ να μην γίνει μεγαλύτερη από την αρχική εικόνα, επομένως η επιλογή μεγέθους με διαφορετικό σχήμα συνεπάγεται απώλεια ενός μέρους της εικόνας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν προχωρήσουμε σε οποιαδήποτε εκτύπωση. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει την πραγματική κοπή — μόνο το mockup την παρουσιάζει.
Παγκόσμια Αποστολή () σε 2 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 4/5 εβδομάδες. (2 Νοέμβριος)
Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
Προσφορά για πολλαπλές παραγγελίες
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.
Head
Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης
Διαστάσεις Αναπαραγωγής
-
Τελική Τιμή
€ 71
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Early Life and Education
William Zorach, born Zorach Gorfinkel on February 28, 1889, in Jurbarkas, Lithuania (then part of the Russian Empire), was the eighth of ten children. His family emigrated to Cleveland, Ohio, in 1894. The Zorachs faced poverty and discrimination upon arrival in America. William left school after the seventh grade to support his family, working as a lithographer's apprentice. He later pursued artistic training at the Cleveland School of Art from 1905 to 1907, studying drawing and painting. In 1908, he moved to New York City and enrolled in the National Academy of Design. A pivotal moment arrived in 1910 when Zorach traveled to Paris, where he met Marguerite Thompson, who would become his wife and a fellow artist.Artistic Development and Influences
While in Paris, Zorach encountered European modern art movements like Fauvism and Cubism, significantly influencing his artistic direction. He exhibited at the Salon d’Automne, gaining early recognition. His return to America in 1912 coincided with the groundbreaking Armory Show of 1913, which introduced his work to a wider American audience. Zorach's paintings during this period reflected his embrace of these modernist styles. However, by 1922, he shifted his focus from painting to sculpture, a medium in which he would achieve lasting recognition. He pioneered the technique of direct carving, working directly with stone boulders and other materials without preliminary models. His sculptural style drew inspiration from Egyptian, Greek, and primitive art forms.Major Works and Artistic Style
Zorach's sculptures are characterized by their simplified geometric forms, expressive qualities, and depictions of family members, pets, and portraits. Notable works include *Spirit of Dance* for Radio City Music Hall, a large-scale bronze sculpture that exemplifies his ability to convey movement and emotion. His watercolors, often depicting the Maine coast where he lived, showcase his sensitivity to light, color, and atmosphere. Zorach's artistic style is marked by a directness and spontaneity in carving, emphasizing sculptural values while exploring themes of love, strength, and inner peace. He frequently used granite boulders, finding inspiration in their natural patterns and colors.Recognition and Legacy
Throughout his career, William Zorach received numerous accolades and commissions. In 1927, he was awarded the Logan Medal of the Arts. He became a member of the American Academy of Arts and Letters in 1953. For thirty-three years, he taught sculpture at the Art Students League of New York. His works are held in prestigious collections worldwide, including the Smithsonian American Art Museum, the Metropolitan Museum of Art, and the Brooklyn Museum. Zorach's legacy lies in his pioneering role in introducing European modernism to America, his innovative direct carving technique, and his ability to create emotionally resonant sculptures that celebrate human connection and the beauty of the natural world. He died on November 15, 1966, leaving behind a significant body of work that continues to inspire artists and art enthusiasts today.
William Zorach
1887 - 1966 , Russia
Γρήγορα στοιχεία
- Full Name: William Zorach
- Nationality: American
- Date Of Birth: 1887
- Date Of Death: 1966
- Place Of Birth: Jurbarkas, Russia
- Notable Artworks:
- Along the Rhone, Avignon (1910)
- Untitled (mural study) (1943)
- Artistic Movement Or Style: Cubism, Fauvism
- Artists Who Influenced This Artist: ['Elmer Brubeck']
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['American Modernism']
Σχετικά άρθρα
Φερνάν Λεζέ: Τα 25 Κορυφαία Έργα Τέχνης για Διακόσμηση με Στυλ
Ανακαλύψτε τα 25 κορυφαία έργα τέχνης του Φερνάν Λεζέ! Εξερευνήστε την ιστορία, τις τεχνικές και το χρώμα πίσω από τους εμβληματικούς πίνακες του κυβισμού & Tubism. Βρείτε αναπαραγωγές υψηλής ποιότητας για διακόσμηση στο OriginalUniqueArt.com.
Beyond Form & Color: Geometric Abstraction's Evolution in 20th/21st Century Art
Explore the evolution of geometric abstraction from Cubism to contemporary art. Discover key artists like Malevich & Mondrian, investment insights, and expert collecting advice at OriginalUniqueArt.
Βασίλι Καντίνσκι: Τα 25 Κορυφαία Έργα Τέχνης για Διακόσμηση & Έμπνευση
Ανακαλύψτε τα 25 κορυφαία έργα τέχνης του Βασίλι Καντίνσκι! Εξερευνήστε την αφηρημένη τέχνη, τον εξπρεσιονισμό & τα εμβληματικά χρώματα του ιδιοφυούς ζωγράφου. Αναπαραγωγές υψηλής ποιότητας για διακόσμηση και έμπνευση στο OriginalUniqueArt.com.
Γεωμετρική Αφαίρεση: 10 Έργα που Άλλαξαν την Τέχνη | OriginalUniqueArt.gr
Ανακαλύψτε τα 10 κορυφαία έργα της Γεωμετρικής Αφαίρεσης! Μοντριάν, Καντίνσκι & άλλοι. Ιστορίες, τεχνικές και έμπνευση για τη διακόσμηση του σπιτιού σας. Βρείτε αναπαραγωγές υψηλής ποιότητας στο OriginalUniqueArt.com.
Paul Cézanne: Τα 25 Κορυφαία Έργα Τέχνης για Διακόσμηση & Συλλογή
Ανακαλύψτε τα 25 κορυφαία έργα τέχνης του Paul Cézanne! Ιμπρεσιονισμός, μετα-ιμπρεσιονισμός & η τεχνοτροπία του. Βρείτε πίνακες για διακόσμηση και συλλογή υψηλής ποιότητας στο OriginalUniqueArt.com.