Is Fading under copyright?

Yes, this artwork is still under copyright.

Αγοράστε μια αναπαραγωγή του Fading - Θόρντον Ντιάλ, Νεότερος

Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου

Starting sometime in 2000, a few years after the Arnett family began their work with the quiltmakers of Gee’s Bend, resulting in major touring exhibitions, Dial became involved with the women and their profound history of artmaking. Not only did he visit Gee’s Bend, but he attended the exhibition’s opening in Houston. Through this exposure, Dial forged a cycle of work that can only be seen as a kind of tribute to, or meditation on, these women and their fecund creativity.Having used fabric—including heavy synthetic materials, drapery material, carpeting, upholstery—it was easy for Dial to turn his hand to a series of meditations on the electrifying, freewheeling, downright glorious quilting art of the great women of the Gee’s Bend movement. Dial entirely understood all the understrata of drudgery, emotional conflict, even perversity, that underlie the apparent beauty of the quilts of Gee’s Bend. His quite large cycle of wall-relief constructions spinning off from his experience with these women and their art conveys a world of empathy and tribute. Without for a moment imitating the quilt designs, Dial parallels their essence, transforming certain of their insistent emotional undertones into his own language. Dial composed many of the Gee’s Bend–inspired images in grid-based formats, evoking the essential principles of quilting’s construction while never parroting its literal method of patterning. Dial’s cloth reliefs were clearly made in a spirit of serial experimentation, trying this palette, then another even crazier one, and then an opposite one from that. Dial’s Gee’s Bend works range from the poignantly ethereal to the Baroque-gaudy, and from the gently humorous to the frankly angry. The bitterly demanded perseverance of the women of Gee’s Bend—not just their courage and genius—fully informs Dial’s perception of their collective experience and history. This cycle in his work is as much a prolonged meditation on generations of post-slavery life in southern black communities as it is a reflection on the art of the quilt. And it may not be too much to add that Dial’s lifelong respect for women, and solidarity with their particular cause, finds passionate expression through this particular body of work.

Βιογραφία Καλλιτέχνη

βιογραφία και καλλιτεχνικό στυλ

thornton dial, jr., ένας σύγχρονος αφροαμερικανός ζωγράφος, γλύπτης και καλλιτέχνης του assemblage, γεννήθηκε το 1952 στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ως πρωτότοκος γιος του παραγωγικού μοντέρνου καλλιτέχνη thornton dial sr., κατάφερε να καθιερωθεί ως μια κομβική προσωπικότητα στην αμερικανική τέχνη, μέσα από ένα τολμηρό και συγκλονιστικό πολιτικό και κοινωνικό σχολιασμό.

καλλιτεχνικό στυλ και θεματική

Το έργο του thornton dial jr. χαρακτηρίζεται από τη χρήση υλικών που βρίσκονται ήδη στην περιρρέουσα πραγματικότητα, συχνά εκτελεσμένα σε μονομερή και εντυπωσιακές κλίμακες. Τα θέματά του εκτείνονται από τα ανθρώπινα δικαιώματα έως τις φυσικές καταστροφές και τα τρέχοντα γεγονότα, αντικατοπτρίζοντας την βαθιά εμπλοκή του με τον κόσμο γύρω του. Αυτή η προσέγγιση οδήγησε τα έργα του να φιλοξενούνται σε κορυφαία αμερικανικά μουσεία, συμπεριλαμβανομένου του metropolitan museum of art, το οποίο απέκτησε δέκα από τα έργα του το 2014.

σημαντικά έργα και εκθέσεις

Μέσα από την ένταση των υλικών του, έργα όπως το strange fruit: channel 42 (251 x 198 εκ., souls grown deep, atlanta, ΗΠΑ, assemblage) προκαλούν βαθύlyσμο, απεικονίζοντας μια σύγχρονη απονομνία και χρησιμοποιώντας μια κεραία τηλεόρασης ως σύμβολο της επιμονής της φυλετικής βίας. Παρόμοια ένταση συναντάμε στο high and wide (carrying the rats to the man) (193 x 340 εκ., souls grown deep, atlanta, ΗΠΑ, assemblage), μια στοιχειωμένη σκηνή αιχμαλωσίας που ανακαλεί τους τρόμους του αφρικανικού εμπορίου δούλων. Η καλλιτεχνική του πορεία σημαδεύτηκε από τη συμμετοχή του στο whitney biennial (2000) και την έκθεση hard truths στο indianapolis museum of art (2011), γεγονότα που σηματοδότησαν μια σημαντική αλλαγή στην αντίληψη του έργου του, το τοποθετώντας τον ως έναν αυθεντικό σύγχρονο καλλιτέχνη.

αναγνώριση και κληρονομιά

Η αξία της τέχνης του αναγνωρίστηκε από την ιστορικό τέχνης και πολιτιστική κριτική joanne cubbs για την πρωτοποριακή και ισχυρή της φύση, ενώ το the wall street journal τον αναγνώρισε ως έναν από τις καλύτερες μουσειακές εκθέσεις του 2011, δίπλα σε μεγάλους δημιουργούς όπως οι degas, picasso, kandinsky και willem de kooning.

δείτε τα έργα του thornton dial, jr. στο OriginalUniqueArt
διαβάστε περισσότερα για τη ζωή και το έργο του thornton dial στο wikipedia
ανακαλύψτε τη souls grown deep foundation, αφιερωμένη στην προστασία της αφροαμερικανικής τέχνης, στη σελίδα μουσείου του OriginalUniqueArt

το έργο του thornton dial, jr. συνεχίζει να συγκινεί κοινό σε όλο τον κόσμο, προσφέροντας έναν ισχυρό σχολιασμό πάνω στην ανθρώπινη εμπειρία.

Θόρντον Ντιάλ, Νεότερος

1952 - , Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής

Σημαντικά στοιχεία

Artistic Movement Or Style: Σкульпτογραφία Assemblage
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pop Art']
Artists Who Influenced This Artist: ['Thornton Dial Sr.']
Date Of Birth: 1952
Full Name: Thornton Dial Jr.
Nationality: Αμερικανός
Notable Artworks:
- Strange Fruit
- High and Wide
- Memory of the Ladies That Gave Us The Good Life
Place Of Birth: Bessemer, Ηνωμένες Πολιτείες

Fading

Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου

Βιογραφία Καλλιτέχνη

Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης

Τεχνική Αναπαραγωγής

Επιλογές Πλαισίου Αναπαραγωγής

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Διαστάσεις Αναπαραγωγής

Προστατευτικό Βερνίκι

Πινακίδα

Λεπτομέρειες Χάραξης σε Πλακέτα Χαλκού

Λεπτομέρειες Διαφανούς Ακρυλικής Πλακίδας

Λεπτομέρειες Πλακίδας Ακρυλικού Μαύρου Χρώματος

Επείγουσα Παραγωγή & Αποστολή

Συμπεριλαμβαρόμενα προνόμια

Δωρεάν Παγκόσμια Αποστολή Express

Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας

Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς

Εγγύηση Επιστροφής Δασμών και Φόρων

Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων

Πολιτική Επιστροφής 60 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)

Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων

Έκπτωση για πολλαπλές παραγγελίες

Συνολικό Κόστος

$ 80

Σύνοψη

Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης

-

Πλαίσιο Αναπαραγωγής

-

Πληροφορίες έργου

-

Προστατευτικό Βερνίκι

-

Εκτεταμένη παράδοση

-

Express Delivery

Συμπεριλαμβάνεται

Τελική Τιμή

$ 80

Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου

Βιογραφία Καλλιτέχνη

βιογραφία και καλλιτεχνικό στυλ

καλλιτεχνικό στυλ και θεματική