Untitled
Contemporary Assemblage
1987
123.0 x 58.0 cm
Souls Grown Deep
Το έργο τέχνης που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικών δικαιωμάτων, γεγονός που σημαίνει ότι δεν μπορούμε νομικά να δημιουργήσουμε ή να πουλήσουμε μια ταυτόσημη αναπαραγωγή του. Αυτή η προστασία επιβάλλεται βάσει διεθνών συμφωνιών, όπως η Σύμβαση της Βέρνης καθώς και από τους εθνικούς νόμους, συμπεριλαμβανομένων αυτών που ορίζονται από το Νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων των ΗΠΑ - Τίτλος 17. Όλα τα δικαιώματα κατοχυρωμένα. Απαγορεύεται η αναπαραγωγή χωρίς άδεια.
Αυτή η μέθοδος συμμορφώνεται πλήρως με τους κανονισμούς περί πνευματικών δικαιωμάτων, καθώς δεν περιλαμβάνει την αντιγραφή ή την αναπαραγωγή του προστατευόμενου έργου. Αντίθετα, πρόκειται για μια δημιουργική ερμηνεία — ένα νέο έργο που επηρεάζεται από το πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι πανομοιότυπο με αυτό.
Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης
Εκτύπωση giclée ή σε καμβά ποιότητας μουσείου με γρήγορη παραγωγή και ευέλικτες επιλογές φινιρίσματος. ( Αγορά χειροποίητου πίνακα
Μετάβαση σε Ψηφιακή Εικόνα)
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Πληκτρολογήστε το πλάτος και το ύψος που επιθυμείτε, ώστε να ταιριάζουν στο κάδሮ ή στον τοίχο σας. Μια εκτύπωση μπορεί μόνο να κοπεί και ποτέ να μην γίνει μεγαλύτερη από την εικόνα, επομένως ένα μέγεθος με διαφορετικό σχήμα συνεπάγεται απώλεια ενός μέρους της εικόνας. Σας στέλνουμε ένα ψηφιακό mockup για έγκριση πριν εκτυπώσουμε οτιδήποτε. Η εικόνα που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα δεν δείχνει την πραγματική κοπή — μόνο το mockup την παρουσιάζει.
Παγκόσμια Αποστολή () σε 2 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 4/5 εβδομάδες. (23 Οκτώβριος)
Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
Έκπτωση για πολλαπλές παραγγελίες
Untitled
Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης
Διαστάσεις Αναπαραγωγής
-
Συνολικό Κόστος
€ 70
Ερωτήσεις & Απαντήσεις
Είναι το έργο "Untitled" του Hawkins Bolden φωτεινό ή σκοτεινό;
Ως προς την αισθητή φωτεινότητα, το έργο "Untitled" του Hawkins Bolden είναι deep_shadow.
Ποια κυρίαρχη απόχρωση διαπερνά το έργο "Untitled" του Hawkins Bolden;
Η κυρίαρχη απόχρωση του έργου "Untitled" του Hawkins Bolden είναι το Ochre to Sepia. Η απόχρωση αποτελεί τον θεμελιώδη τόνο της παλέτας.
Παρουσιάζει το "Untitled" έντονες αντιθέσεις φωτός και σκότους;
Το έργο "Untitled" του Hawkins Bolden παρουσιάζει μια Statement αντίθεση μεταξύ των φωτεινών και των σκιοπαραγωγού του σημείων.
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Hawkins Bolden: Life and Art
Early Life and Background
Hawkins Bolden (1914-2005) was an American artist born in Memphis, Tennessee. A pivotal figure in the realm of self-taught and outsider art, Bolden overcame significant adversity to create a unique body of work that continues to resonate with audiences today. He became blind at the age of eight, a life-altering event that profoundly shaped his artistic journey.
Artistic Development & Style
Bolden began creating art around 1965, initially crafting faces from found objects. His sculptures are entirely constructed from discarded materials – buckets, hubcaps, tin cans, metal scraps, rubber hose, shoes, and carpet being among his favored components. He would meticulously smooth the metal with glass before drilling holes to represent eyes, imbuing each creation with a distinct personality. The addition of tongues fashioned from various materials further animated his figures.
- Unique Assemblage: Bolden’s style is characterized by its innovative use of assemblage – the art of creating three-dimensional forms from disparate objects.
- Raw and Expressive: His work possesses a raw, expressive quality that speaks to his personal experiences and observations of the world around him.
- 'Scarecrows': He is particularly renowned for his 'scarecrows', originally intended to protect his garden but evolving into powerful artistic statements.
Influences & Context
While largely self-taught, Bolden’s work reflects a deep connection to the African American folk art tradition of the South. His creations can be seen as part of a broader movement of artists working outside the mainstream art world, utilizing readily available materials and expressing personal visions without formal training.
Notable Works & Exhibitions
Among Bolden’s most recognized works is Untitled (1986), currently housed at the Souls Grown Deep Foundation in Atlanta. His art has been exhibited at prestigious institutions including:
- The American Visionary Art Museum
- The Smithsonian Museum of Art
- The National Gallery of Art
In 1997, he participated in the significant exhibition Passionate Visions of the American South.
Legacy and Historical Significance
Hawkins Bolden’s legacy extends beyond his individual artworks. He serves as an inspiration to artists working with found objects and those embracing self-taught artistic expression. His work challenges conventional notions of artmaking, demonstrating the power of creativity in the face of adversity. Bolden's contribution is increasingly recognized as a vital part of American art history, particularly within the context of outsider and folk traditions.
His sculptures are now held in several museum collections, ensuring his artistic vision continues to inspire future generations.Hawkins Bolden
1914 - 2005 , United States of America
Στοιχεία καλλιτέχνη
- Name: Hawkins Bolden
- Movement:
- Outsider Art
- Assemblage
- Folk Art
- Birth Date: 1914
- Death Date: 2005
- Birth Place: Memphis, Tennessee, United States
- Nationality: American
- Date Of Birth: 1914
- Date Of Death: 2005
- Notable Works: ['Untitled (1986)']
- Place Of Birth: Memphis, United States of America

Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.
