Προεπισκόπηση
Αποστολή
Κοινοποίηση
Λεπτομέρειες
Οδηγός
Λήψη
Παρόμοια αντικείμενα συλλογής
Ακτινογραφία
Παρουσίαση
ΣτατιστικάFigures Outside A Farmhouse
Περισσότερα λεπτομέρεια
Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης
Εκτύπωση giclée ή σε καμβά ποιότητας μουσείου με γρήγορη παραγωγή και ευέλικτες επιλογές φινιρίσματος. (
Αγορά χειροποίητου πίνακα Μετάβαση σε Ψηφιακή Εικόνα)
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Type the width and the height you need, to fit your frame or your wall. A print can only be cut, never made bigger than the picture, so a size with a different shape loses a part of the image. We send you a digital mockup to approve before we print anything. The picture shown on this page does not show the real cut — only the mockup does.
Παγκόσμια Αποστολή () σε 2 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 4/5 εβδομάδες. (14 Οκτώβριος)
Δωρεάν γρήγορη διεθνής αποστολή
Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
Εγγύηση επιστροφής δασμών και φόρων εισαγωγής
Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
Πολιτική Επιστροφής 100 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
Έκπτωση για πολλαπλές παραγγελίες
Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.
Figures Outside A Farmhouse
Giclée / Εκτυπώσεις Τέχνης
Διαστάσεις Αναπαραγωγής
-
Συνολικό Κόστος
€ 69
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Andreas Schelfhout: Ένας Ολλανδός Ρομαντικός Μέγας του Τοπίου
Ο Άντριες Σχελφχουτ, ένας καλλιτέχνης που γεννήθηκε στην Χάγη το 1787 και απεβίωσε εκείνη την ίδια πόλη το 1870, υπήρξε μια σημαντική μορφή της ολλανδικής τέχνης του 19ου αιώνα. Η καριέρα του, που ξεκίνησε με έναν απροσδόκητο τρόπο – ως εσωτερικός ζωγράφος στην οικογενειακή επιχείρηση ξυλείας – εξελίχθηκε σε μια λαμπρή καλλιτεχνική πορεία, διακρίσεις και σημαντική επιρροή στις επόμενες γενιές καλλιτεχνών. Η δουλειά του συνδυάζει την τεχνική δεξιοτεχνία με μια βαθιά αίσθηση της ομορφιάς της φύσης και των συναισθημάτων που αυτή προκαλεί.
Πρώτα Χρόνια και Εκπαίδευση
Η καλλιτεχνική του πορεία ξεκίνησε σε νεαρή ηλικία, όταν ο Άντριες, ενώ εργαζόταν ως εσωτερικός ζωγράφος στην οικογενειακή επιχείρηση ξυλείας, άρχισε να δημιουργεί τα δικά του έργα. Η πρώτη του έκθεση στη Χάγη έλαβε εξαιρετική αποδοχή και ο πατέρας του, αναγνωρίζοντας το ταλέντο του γιου του, τον έστειλε στην Αίγιο για να παρακολουθήσει μαθήματα με τον Ιωάννη Μπρέκενανχαϊμερ, έναν σχεδιαστή σκηνών. Αυτή η εκπαίδευση δεν περιοριζόταν μόνο στις τεχνικές της ζωγραφικής, αλλά περιελάμβανε επίσης λεπτομερείς μελέτες των έργων των ολλανδικών μαέστρων του 17ου αιώνα, όπως ο Μαιντερτ Χόμπεμα και ο Γιακόμπ Βαν Ρουστάντελ. Αυτή η εξοικείωση με τους μεγάλους καλλιτέχνες της εποχής αποτέλεσε τη βάση για το δικό του στυλ.
Καριέρα και Ανάπτυξη Τέχνης
Το 1815, ο Σχελφχουτ ίδρυσε το δικό του εργαστήριο και σύντομα απέκτησε αναγνώριση για την τεχνική του δεξιοτεχνία, την αίσθηση της σύνθεσης και τη φυσική χρήση των χρωμάτων. Έγινε μέλος της Pulchri Studio και πέτυχε σημαντικά ορόσημα, όπως μια χρυσή διάκριση στην έκθεση στο Αντουέτ το 1819 και την εισαγωγή του στην Βασιλική Ακαδημία Τέχνης της Αμστερνταμ το 1818. Τα χειμερινά έργα του, ιδιαίτερα αυτά που απεικονίζουν παγωμένα κανάλια με skaters, ήταν εξαιρετικά δημοφιλή κατά τη διάρκεια της ζωής του. Ενθάρρυνε την καλλιτεχνική πορεία πολλών καλλιτεχνών που αργότερα απέκτησαν φήμη, όπως ο Γιόχαν Τζόνγκκιντ, ο Καρλ Λίκερ και ο Νίκολας Ρούσενμπουμ. Η συνεργασία του με τον Χέντρικ Βαν ντε Σάντε Μπαχούϋεν, έναν σημαντικό καλλιτέχνη του ρομαντισμού, ενίσχυσε περαιτέρω τη θέση του στην καλλιτεχνική κοινότητα.
Θέματα και Επιρροές
Η τέχνη του Σχελφχουτ ήταν βαθιά ριζωμένη στον ρομαντικό κίνδυνο, που χαρακτηρίζεται από την έμφαση στην συναισθηματική έκφραση, τη φαντασία και την υπεράνθρωπη δύναμη της φύσης. Τα τοπία του συχνά παρουσιάζουν δραματικά ουρανικά σύννεφα, ατμοσφαιρική προοπτική και μια αίσθηση γαλήνης ή μελαγχολίας. Επηρεάστηκε από τους πρώιμους ολλανδικούς μεγάλους καλλιτέχνες, αλλά ανέπτυξε το δικό του ξεχωριστό στυλ, εστιάζοντας στην καταγραφή της μοναδικής ατμόσφαιρας της ολλανδικής ύπαιθρου, ιδιαίτερα κατά τους χειμερινούς μήνες. Έγινε γνωστός για την ικανότητά του να απεικονίζει τον πάγο και το χιόνι με εκπληκτικό ρεαλισμό και προκλητική ατμόσφαιρα.
Ιστορική Σημασία και Κληρονομιά
Ο θάνατος του Άντριες Σχελφχουτ σηματοδότησε μια σημαντική μετάβαση στην ολλανδική τέχνη, σηματοδοτώντας το τέλος της ρομαντικής περιόδου. Ωστόσο, θεωρείται ευρέως ως προκάτοχος της Χάγης Σχολής, μιας μεταγενέστερης ομάδας καλλιτεχνών που γνώριζαν την ικανότητα να απεικονίζουν με ρεαλισμό τα τοπία της Ολλανδίας. Η καινοτόμος χρήση του ακουαρέλ σε εξωτερική ζωγραφική επηρέασε σημαντικά καλλιτέχνες όπως ο Τζόνγκκιντ, ο Γιαν Χέντρικ Βάιςενμπρουχ και ο Βίλεμ Ρούελόφς, οι οποίοι έγιναν μάστορες αυτής της τεχνικής. Η κληρονομιά του Σχελφχουτ διατηρείται στα έργα του που εκτίθενται σε σημαντικά μουσεία όπως το Rijksmuseum στην Αμστερνταμ και το Mauritshuis στη Χάγη, αποδεικνύοντας τη συνεχιζόμενη συμβολή του στην ολλανδική τέχνη.
Άνδρεας Σχελφότ
1787 - 1870 , Netherlands
Στοιχεία καλλιτέχνη
- Artistic Movement Or Style: Romanticism
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Johan Jongkind
- Hague School
- Artists Who Influenced This Artist:
- Meindert Hobbema
- Jacob van Ruisdael
- Date Of Birth: 1787
- Date Of Death: 1870
- Full Name: Andreas Schelfhout
- Nationality: Dutch
- Notable Artworks:
- Landscape with Ruins
- Windmill beside a river
- View Of Haarlem
- A Frozen River Landscape
- dordrecht sun
- Merriment on ice Sun
- Wooded Landscape With Ruins
- A River In The Ardennes
- Figures with push sledge Sun
- Place Of Birth: The Hague, Netherlands