Porträt von Giovanni Da Milano

Die 19 berühmtesten Gemälde von Giovanni Da Milano, jedes ein Unikat

Aktualisiert im November 2026 · sortiert nach unserem Popularitätsindex (Suchanfragen, Aufrufe und Bestellungen für jedes Werk) · 20 Werke von Giovanni Da Milano in unserem Katalog

Kurz gesagt

Krönung der Jungfrau (1360) ist das von Giovanni Da Milano geschaffene Gemälde, das die meiste Aufmerksamkeit auf sich zieht; das Original befindet sich im Nationalmuseum der Schönen Künste, Buenos Aires. Danach wandert der Blick zu Madonna mit Kind und Stiftern (1365) und Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel. Von den 20 Werken von Giovanni Da Milano in unserem Katalog sind diese 19 die bekanntesten – jedes ein einzigartiges Original, präsentiert mit seinem Entstehungsjahr, dem Museum und dem Grund für seine zeitlose Bedeutung.

1346 – 1369, Lombardei Proto-renaissance Meiste Werke: Galleria degli Uffizi

Die 10 besten Gemälde von Giovanni Da Milano, aus der Sicht der Galerie

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Krönung der Jungfrau (1360) von Giovanni Da Milano

Krönung der Jungfrau

1360 · Eitempera auf Holztafel · Nationalmuseum der Schönen Künste, Buenos Aires

Die Szene entfaltet sich innerhalb einer strukturierten, goldenen Architektur, einem Rahmen geometrischer Präzision, der die göttliche Begegnung in sich birgt. Im Zentrum begegnen sich die Jungfrau Maria und Jesus Christus in einem Moment tiefer Stille. Die Komposition ist eng gefasst und lenkt den Blick unmittelbar auf das Zusammentreffen ihrer Gesten und die erhabene Präsenz ihrer Erscheinung. Licht fällt von oben herab und umspült die Figuren, um die sanften Kurven ihrer…

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Madonna mit Kind und Stiftern (1365) von Giovanni Da Milano

Madonna mit Kind und Stiftern

1365 · Metropolitan Museum of Art, New York

Eine himmlische Begegnung: Giovanni da Milanos *Madonna mit Kind und Stiftern* Dieses fesselnde, lunettenförmige Gemälde von Giovanni da Milano bietet einen ergreifenden Einblick in die religiöse Hingabe des Florenz des 14. Jahrhunderts. Das im Jahr 1365 geschaffene Werk zeigt die Jungfrau Maria, die das Christuskind zärtlich im Arm hält, präsentiert vor dem Hintergrund zweier kniender Stifter – vermutlich ein kürzlich verstorbenes Ehepaar, das in das Paradies willkommen geheißen wird. Ursprünglich…

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Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel von Giovanni Da Milano

Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel

Öl auf Tafel · Galleria degli Uffizi, Florenz

Vor Giovanni da Milanos Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel zu stehen bedeutet, einem Augenblick zu begegnen, der in der Zeit eingefroren scheint – eine tiefgründige Meditation, vollendet in Pigment und Gold. Dieses bemerkenswerte Werk, das um 1360 entstand, dient als ergreifendes Sinnbild für den Eifer der Proto-Renaissance, der Florenz in seinen prägenden Jahren erfasste. Es ist weit mehr als bloßes Pigment auf Holz; es ist eine intime Einladung, über Themen der Hingabe und…

4
Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel von Giovanni Da Milano

Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel

Eitempera auf Holztafel · Galleria degli Uffizi, Florenz

Vor Giovanni da Milanos Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel zu stehen bedeutet, einem in der Zeit suspendierten Moment zu begegnen – einer tiefgründigen Meditation, die in Pigment und Gold verewigt wurde. Dieses bemerkenswerte Werk, das um 1360 entstand, dient als ergreifendes Sinnbild für den Eifer der Proto-Renaissance, der Florenz während seiner prägenden Jahre erfasste. Weit mehr als bloße Pigmente auf Holz, fungiert es als eine intime Einladung, Themen der Hingabe und der spirituellen…

5
Hl. Franz von Assisi (1360) von Giovanni Da Milano

Hl. Franz von Assisi

1360 · Öl auf Tafel · Louvre, Paris

Giovanni da Milanos „Hl. Franz von Assisi“, um 1360 gemalt, ist weit mehr als nur ein Porträt; es ist eine Essenz aus Glauben, Demut und dem aufkeimenden Geist der Renaissance. Dieses fesselnde Werk, das heute in den heiligen Hallen des Louvre in Paris residiert, bietet einen tiefen Einblick in die aufblühende künstlerische Landschaft des frühen Florenz – eine Ära, in der die starre Formalität der gotischen Malerei einem natürlicheren und…

6
Die Kreuzigung (1350) von Giovanni Da Milano

Die Kreuzigung

1350 · Eitempera auf Holztafel

Die Komposition konzentriert sich auf die Gestalt Christi, die an einem Holzkreuz hängt – eine Szene, die mit einem Fokus auf anatomische Details dargestellt ist, die auf ein wachsendes Interesse an der physischen Realität der menschlichen Form hindeuten. Während die Perspektive noch etwas flach bleibt, entfernt sich der Künstler von der starren Stilisierung der vorangegangenen Gotik. Ein Heiligenschein umschließt das Haupt und kennzeichnet die göttliche Natur der zentralen Figur inmitten…

7
Polyptych mit Madonna und Heiligen (1355) von Giovanni Da Milano

Polyptych mit Madonna und Heiligen

1355 · Eitempera auf Holztafel · Museo Civico, Prato

Den Blick auf dieses Polyptychon zu richten bedeutet, Zeuge eines stillen Übergangs in der Geschichte der italienischen Malerei zu werden. Um 1355 geschaffen, repräsentiert dieses Werk einen Moment, in dem die starren, stilisierten Traditionen der Gotik unter dem Einfluss eines neuen, menschzentrierteren Naturalismus zu weichen begannen. Die Komposition ist in mehrere Paneele unterteilt – eine Struktur, die es erlaubt, eine Erzählung über das Holz hinweg zu entfalten. Im Zentrum lenken…

8
St Francis of Assisi (1365) von Giovanni Da Milano

St Francis of Assisi

1365 · Oil On Panel

St Francis of Assisi is a painting by the artist Giovanni da Milano. This work, which dates to about 1360, depicts the religious figure of the same name. The subject matter focuses on themes of religious devotion. The figure is presented in a vertical composition that occupies much of the frame.

9
Scenes from the Life of Magdalene (1365) von Giovanni Da Milano

Scenes from the Life of Magdalene

1365 · Fresco

The frescoes within the Rinuccini Chapel of Santa Croce in Florence present a structured sequence of scenes detailing the life of Mary Magdalene. These works are organized into distinct horizontal registers. In the upper section, the figure of Mary Magdalene is depicted in a state of quietude, characterized by long hair and a simple robe. The architectural elements in the background suggest a monastic or ecclesiastical setting. The middle register…

10
Scenes from the Life of the Virgin (1365) von Giovanni Da Milano

Scenes from the Life of the Virgin

1365 · Fresco

In the quiet, sacred spaces of the Rinuccini Chapel, the frescoes known as Scenes from the Life of the Virgin breathe with a gentle, unfolding life. Painted by Giovanni da Milano around 1365, these works capture the sacred narrative through a series of intimate, unfolding moments. The artist, who hails from Lombardy, brings a sense of weight and presence to these figures, grounding the divine in a tangible, human reality.…

Berühmte Gemälde von Giovanni Da Milano, Nummer 11 bis 19

Die Motive, die Giovanni Da Milano faszinierten

Die vier Motive, die in diesen Originalen am häufigsten vorkommen, jeweils mit ihrem herausragendsten Beispiel.

Die Museen, die die Originale von Giovanni Da Milano beherbergen

Die 7 Museen, in denen sich die meisten der auf dieser Seite aufgeführten Gemälde befinden.

Museum Stadt Werke von Giovanni Da Milano Gemälde aus dieser Liste
Galleria degli Uffizi, FlorenzGalleria degli Uffizi Florenz 5 Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel, Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel, Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel (9)
National Gallery, LondonNational Gallery London 2 The virgin - left pinnacle panel, Christ of the Apocalypse - Central Pinnacle Panel
Nationalmuseum der Schönen Künste, Buenos AiresNationalmuseum der Schönen Künste Buenos Aires 1 Krönung der Jungfrau
Metropolitan Museum of Art, New YorkMetropolitan Museum of Art New York 1 Madonna mit Kind und Stiftern
Louvre, ParisLouvre Paris 1 Hl. Franz von Assisi
Museo Civico, PratoMuseo Civico Prato 1 Polyptych mit Madonna und Heiligen
Galleria dell'Accademia di Firenze, FlorenzGalleria dell'Accademia di Firenze Florenz 1 Pietà

Giovanni Da Milano im Wandel der Zeit: die einzigartigen Originale jedes Werkes

Die hier gezeigten Originalwerke von Giovanni Da Milano stammen aus einem Zeitraum von etwa zehn Jahren, von 1355 bis 1365: Das Auge folgt ihnen Jahr für Jahr.

Werke nach Jahr

Wählen Sie ein Jahr aus, um die Originale zu sehen.

Gemälde von Giovanni Da Milano: Fragen an die Galerie

Was ist das bekannteste Werk von Giovanni Da Milano?Die Antwort enthüllen

Krönung der Jungfrau (1360), Nationalmuseum der Schönen Künste, Buenos Aires. Als Nächstes folgen Madonna mit Kind und Stiftern (1365) und Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel.

In welchem Alter hat Giovanni Da Milano Krönung der Jungfrau geschaffen?Die Antwort enthüllen

14 Jahre alt: Krönung der Jungfrau stammt aus dem Jahr 1360, und Giovanni Da Milano wurde in 1346 geboren.

Welche zehn Gemälde von Giovanni Da Milano sind die bekanntesten?Die Antwort enthüllen

Krönung der Jungfrau, Madonna mit Kind und Stiftern, Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel, Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel, Hl. Franz von Assisi, Die Kreuzigung, Polyptych mit Madonna und Heiligen, St Francis of Assisi, Scenes from the Life of Magdalene und Scenes from the Life of the Virgin. Die obige Rangliste gibt das jeweilige Jahr und das Museum an.

Wie viele Werke von Giovanni Da Milano sind bekannt?Die Antwort enthüllen

Unser Katalog umfasst 20 Werke von Giovanni Da Milano, datiert von 1355 bis 1365.

Wo kann man die berühmtesten Originale von Giovanni Da Milano sehen?Die Antwort enthüllen

Meistens in Galleria degli Uffizi (Florenz), National Gallery (London) und Nationalmuseum der Schönen Künste (Buenos Aires). Die obige Museumstabelle listet alle auf.

In welcher Zeitspanne schuf Giovanni Da Milano seine bekanntesten Gemälde?Die Antwort enthüllen

In 1365: 6 der 19 Werke auf dieser Seite wurden damals geschaffen, darunter Madonna mit Kind und Stiftern.

Welches berühmte Gemälde von Giovanni Da Milano ist das früheste und welches das jüngste?Die Antwort enthüllen

Auf dieser Seite ist das früheste Werk aus Polyptych mit Madonna und Heiligen (1355) und das neueste aus Madonna mit Kind und Stiftern (1365).

Welche Motive bevorzugte Giovanni Da Milano?Die Antwort enthüllen

Mittelalterliche kunst (7), Italienische malerei (4) und Jungfrau maria (3), verteilt auf die 19 Werke auf dieser Seite.

Mit welchen Materialien hat Giovanni Da Milano am häufigsten gemalt?Die Antwort enthüllen

Eitempera auf Holztafel, für 7 von insgesamt 19 Werken auf dieser Seite.

Welcher Stilrichtung gehört das Werk von Giovanni Da Milano an?Die Antwort enthüllen

Proto-renaissance und Frührenaissance, wenn man die Originale auf dieser Seite beurteilt.

Welche Originale von Giovanni Da Milano kann ich im Galleria degli Uffizi sehen?Die Antwort enthüllen

Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel, Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel und Ognissanti-Polyptychon: Seitenflügel (9): Das Galleria degli Uffizi, Florenz beherbergt 5 der Werke auf dieser Seite.

Giovanni Da Milano: ein Porträt des Künstlers

Giovanni da Milano: Ein Maler der Proto-Renaissance

  • Geboren: Lombardei, Italien (1346)
  • Gestorben: 1369

Giovanni da Milano war ein italienischer Maler, der zwischen 1346 und 1369 in Florenz und Rom tätig war. Er stellt eine bedeutende Figur im Übergang von der Gotik zur Proto-Renaissance dar und zeigt einen deutlichen Einfluss von Giotto di Bondone, während er gleichzeitig seinen eigenen unverwechselbaren Stil entwickelte.

Frühes Leben und Anfänge in Florenz

Die früheste dokumentierte Erwähnung von Giovanni da Milano findet sich am 17. Oktober 1346 in Florenz. Er wurde unter dem Namen Johannes Jacobi de Commo unter den ausländischen Malern aufgeführt, die in der Toskana lebten. Dies deutet darauf hin, dass er von der Lombardei nach Florenz zog, um dort künstlerische Möglichkeiten zu suchen. In der frühen Phase seiner Karriere absorbierte und adaptierte er die Techniken, die zu dieser Zeit vorherrschten.

Künstlerischer Stil und Einflüsse

  • Giotto's Einfluss: Giovanni da Milanos Stil wird weitgehend als abgeleitet von Giotto di Bondone betrachtet, einer zentralen Figur, die die Gotik und Proto-Renaissance miteinander verband. Dieser Einfluss zeigt sich in seinen realistischen Darstellungen religiöser Szenen und seinen Versuchen, Emotionen durch Gesichtsausdrücke und Gesten zu vermitteln.
  • Realistische und emotionale Darstellungen: Seine Gemälde zeichnen sich durch den Fokus auf die Darstellung menschlicher Figuren mit einem gewissen Naturalismus aus, wodurch er sich von den stärker stilisierten Darstellungen früherer Gotik entfernt. Er versuchte, beim Betrachter emotionale Reaktionen hervorzurufen, indem er sorgfältig durchdachte Kompositionen und ausdrucksstarke Details verwendete.
  • Zusammenarbeit mit bedeutenden Künstlern: Giovanni da Milano arbeitete zusammen mit namhaften Künstlern wie Giottino (Giotto's Sohn) und den Söhnen von Taddeo Gaddi, was ihn weiteren innovativen künstlerischen Ansätzen aussetzte und zu seiner eigenen Entwicklung beitrug.

Bemerkenswerte Werke

  • Ognissanti Polyptych: Lateral Panel (9): Dieses Tempera-auf-Holztafel-Gemälde mit den Maßen 133 x 41 cm, das in der Galleria degli Uffizi in Florenz ausgestellt ist, ist eines seiner bekanntesten Werke. Es veranschaulicht seinen Stil und zeigt eine sorgfältige Aufmerksamkeit für Details im religiösen Kontext.
  • Taufe Christi: Attribuiert Lorenzo Ghiberti, zeigt dieses Werk die künstlerische Fähigkeit dieses Künstlers, spiegelt aber auch die breiteren stilistischen Trends wider, die zu Giovanni da Milanos Zeit vorherrschten.
  • Madonna und Kind mit Spendern: Ein atemberaubendes Frührenaissance-Meisterwerk, das Naturalismus und fromme Schönheit in der Mailänder Kunst zeigt.
  • St. Franziskus von Assisi: Ein ergreifendes Proto-Renaissance-Meisterwerk, gekennzeichnet durch eine würdevolle Komposition, erdige Töne und symbolische Tiefe.
  • Himmelfahrt Mariens: Eine Frührenaissance-Ölgemälde mit komplizierten Details und symbolischer Schönheit.

Vermächtnis und historische Bedeutung

Giovanni da Milanos Beitrag zur italienischen Kunst liegt in seiner Rolle als Übergangsfigur innerhalb der Proto-Renaissance-Periode. Obwohl er stark von Giotto beeinflusst war, half er, den Weg für spätere Renaissancekünstler zu ebnen, indem er Realismus und emotionale Ausdruckskraft in religiösen Gemälden anerkannte. Seine Arbeit demonstriert die sich entwickelnde Kunstlandschaft des 14. Jahrhunderts in Italien und spiegelt einen Wandel hin zu größerem Naturalismus und Humanismus wider. Das Museum San Giovanni in Siena beherbergt eine beeindruckende Sammlung von Kunstwerken, darunter Gemälde von Giovanni da Milano, neben Werken anderer bedeutender Persönlichkeiten wie Lorenzo Ghiberti und Domenico di Pace Beccafumi.