Ox cart
Modernism
1900
Modern
65.0 x 72.0 cm
Museum of the Man of the Northeast
Handgefertigte Ölreproduktion
Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Zum Druck wechseln
Zum digitalen Bild wechseln)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um einen bestimmten Rahmen oder Platz auszufüllen. Wenn die gewählte Größe nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Gemälde durch zusätzliche, handgemalte Elemente erweitern. Ein digitales Mockup wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Bildschirmvorschau nicht die tatsächliche Beschneidung oder Erweiterung widerspiegelt. Nur das Mockup zeigt die endgültige Komposition exakt an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir, eine Größe aus der vordefinierten Liste zu wählen, um die ursprünglichen Proportionen beizubehalten.
Nach der Bestellung wird das OriginalUniqueArt.com-Team dem Kunden Anweisungen per E-Mail zusenden und eine Mockup-Vorschau bereitstellen.
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (21 September). Keine Kompromisse bei der Qualität.
Kostenloser weltweiter Expressversand
Hochwertige Leinenleinwand
Vollständiger Versicherungsschutz beim Versand
Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
Garantie für exakte Farbtreue
100-tägiges Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
100% Geld-zurück-Garantie
Angebot für Mengenrabatt
Ox cart
Reproduktionsmedium
Format der Reproduktion
-
Gesamtpreis
$ 300
A Timeless Journey Through the Brazilian Northeast
In the evocative depths of Vicente do Rego Monteiro’s Ox Cart, we are transported to a pivotal era in Brazilian art history, where the rugged soul of the Northeast began to find its visual voice. Created around 1900, this piece serves as a profound window into a landscape defined by tradition and the rhythmic toil of rural life. The painting captures a moment of quiet strength, depicting a man guiding two oxen through a scene that feels both grounded in reality and elevated by a modern sensibility. Through the masterful use of monochrome tones, the artist strips away the distraction of color to focus our attention on the raw, structural essence of the subjects, inviting the viewer to contemplate the enduring bond between humanity, animal, and the earth.
The composition is a masterclass in balance and narrative tension. As the man stands poised on the right, holding the reins with a sense of practiced purpose, his presence anchors the movement of the oxen. The interplay of light and shadow across the wooden textures of the cart and the muscular forms of the animals creates a sculptural quality that is a hallmark of Monteiro’s unique style. This technique—blending the geometric precision of Cubism with the organic, flowing lines of indigenous and regional motifs—allows the artwork to transcend mere documentation. Instead, it becomes a poetic meditation on labor and the cyclical nature of life in the Brazilian hinterlands.
The Intersection of Modernism and Tradition
To understand Ox Cart is to understand the emergence of Brazilian Modernism. Vicente do Rego Monteiro was not merely a painter; he was a visionary who sought to synthesize the avant-garde techniques learned in Paris with the deep, ancestral rhythms of his homeland. This work embodies that synthesis perfectly. While the structural approach hints at the influence of European modernists, the subject matter remains fiercely local and authentic. The presence of other figures scattered throughout the scene adds layers of social depth, suggesting a communal existence where every individual plays a vital role in the machinery of rural survival.
For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it offers a narrative of cultural identity. The starkness of the black and white palette provides a sophisticated versatility, making it an ideal centerpiece for contemporary spaces that value historical depth and minimalist elegance. Whether placed in a curated gallery setting or as a focal point in a refined residential study, Ox Cart commands attention through its quiet dignity. It is a work that does not shout, but rather whispers of ancient legends and the persistent spirit of a region, making it an invaluable acquisition for those looking to bring a sense of history and soulful character into their surroundings.
Biografie des Künstlers
Frühe Lebensjahre und künstlerischer Werdegang
Vicente do Rego Monteiro, ein renommierter brasilianischer Maler, Bildhauer und Dichter, wurde am 19. Dezember 1899 in Recife, Brasilien, geboren. Er entstammte einer wohlhabenden Familie aus Pernambuco und begann seine künstlerische Reise bereits in jungen Jahren. Im Jahr 1911 reiste er nach Paris, wo er die Académie Julian sowie die Akademien Colarossi und Grande Chaumière besuchte.Künstlerische Errungenschaften
Die Meilensteine seines Schaffens sind untrennbar mit der Kunstgeschichte verbunden, insbesondere durch seine Teilnahme an der Ausstellung der Semana de Arte Moderna, die maßgeblich zur Formung der brasilianischen Modernismus-Bewegung beitrug. Von 1922 bis 1930 pflegte er zudem eine Assoziation mit der Galérie de l'Effort Moderne von Léonce Rosenberg, in deren Rahmen seine Werke in verschiedenen Einzelausstellungen präsentiert wurden. Ein weiteres bedeutendes Kapitel war die Illustration zweier Bücher: Legendes, croyances et talismans des indiens de l'amazone (1923) und Quelques visages de Paris (1925), welche die moderne Kunst mit dem Fokus auf die Ureinwohner Brasiliens und deren Traditionen eindrucksvoll darstellten.Bemerkenswerte Werke und Stil
Sein künstlerischer Ausdruck zeichnet sich durch die Darstellung von Legenden, Talismanen und dem Glauben der Indigenen am Amazonas aus – ein Thema, das sein gesamtes Lebenswerk durchzog. Seine Arbeiten sind geprägt von kubistischen Effekten und der Spannung zwischen universellen und volkstümlichen Ansätzen, was seinen einzigartigen, sowohl heimischen als auch kosmopolitischen Stil charakterisiert.Späteres Leben und Vermächtnis
In seinen späteren Jahren widmete er sich der Förderung französischer Kunst in Brasilien (1930). Er gründete zudem den Verlag Renovação, der von 1939 bis 1942 bestand und sich auf die proletarische Bildung konzentrierte. Die Veröffentlichung von Taschengedichten im Jahr 1941 inspirierte zudem die Konkrete Poesie der folgenden Dekade.- Betrachten Sie die Kunstwerke von Vicente do Rego Monteiro auf OriginalUniqueArt.com
- Erfahren Sie mehr über Vicente do Rego Monteiro auf Wikipedia
- Entdecken Sie das Museu de Arte do Rio Grande do Sul Adọ Malagoli, ein renommiertes Kunstmuseum in Brasilien mit einer beeindruckenden Sammlung von über 5.000 Kunstwerken: Museu de Arte do Rio Grande do Sul Adọ Malagoli
- 19. Dezember 1899: Geboren in Recife, Brasilien
- 1911: Reise nach Paris für künstlerische Studien
- 1922: Teilnahme an der Ausstellung der Semana de Arte Moderna
- 5. Juni 1970: Verstorben
Vicente Do Rego Monteiro
1899 - 1970 , Brasilien
Eckdaten zum Künstler
- Artistic Movement Or Style: Cubist & Modernism
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Paris Surrealism']
- Artists Who Influenced This Artist:
- José Clemente Rodrigues
- Leoncio Fernandes
- Date Of Birth: 1899-12-19
- Date Of Death: 1970-06-05
- Full Name: Vicente do Rego Monteiro
- Nationality: Brazilian
- Notable Artworks:
- O Nascimento de Mani
- Baigneuses
- A Crucifixion
- Place Of Birth: Recife, Brazil

Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.
