Künstler/in
Geboren in Klimowizka, Ukraine
Das Leben und Vermächtnis von Adalbert Erdely
Adalbert Erdely war ein ungarischer und Karpatenrussischer Maler, Schriftsteller und Kunstpädagoge, der zu einer zentralen Gestalt der transkarpatischen Kunst der Mitte des Jahrhunderts wurde. Geboren in Klimovitsia, Österreich-Ungarn, absolvierte er seine formale Ausbildung zwischen 1911 und 1915 an der Budapester Kunstakademie. Sein akademischer Weg führte ihn durch ein Stipendium im Künstlerlager von Kecskemét, wo er bei Béla Iványi-Grünwald und Ferenc Olgyay studierte. Im Anschluss an seine Studien wirkte Erdely als Lehrer für Zeichnen in Munkács und Ungvár. Seine Karriere war geprägt von bedeutenden Reisen, darunter eine zwölfjährige Tour durch München, Italien, Polen und die Schweiz sowie ein Aufenthalt in Paris an der Gargillese-Kunstschule.
In Transkarpatien erwies sich Erdely als ein produktiver Organisator und Pädagoge. Gemeinsam mit József Boksai gründete er im Jahr 1927 eine Kunstschule – eine Institution, die sich schließlich zur Transkarpatischen Akademie der Künste weiterentwickelte. Zudem rief er den Verband der Künstler Transkarpatiens ins Leben, dessen er als Präsident vorstand. Sein Berufsleben sah sich nach dem Zweiten Weltkrieg jedoch massiven Herausforderungen gegenüber; nachdem er 1949 von politischen Ideologen des „bürgerlichen Ästhetizismus“ und des „Formalismus“ beschuldigt worden war, wurden ihm seine offiziellen Ämter entzogen und er wurde in den vorzeitigen Ruhestand gezwungen. Trotz dieser Entbehrungen widmete er sich bis zu seinem Tod in Uzhhorod weiterhin der Arbeit durch Auftragsgemälde und Porträts.
Künstlerische Beiträge und Stil
Erdely war ein vielseitiger Künstler, der in nahezu jedem Genre tätig war und ein Werk hinterließ, das eine beeindruckende Bandbreite umfasst.
Seine Gemälde zeichnen sich durch den Einsatz von Dramatik, abstrakten Formen, Lichtreflexionen und einer Palette aus leuchtenden, aber harmonischen Farben aus. Sein künstlerisches Schaffen wurde weitläufig ausgestellt, mit Einzelausstellungen in Städten wie Budapest, München, Prag, Paris und Brüssel. Seine Werke befinden sich in verschiedenen öffentlichen Sammlungen, darunter im Museum der Schönen Künste des Komitats Boksay in Uzhhorod und im Museum der Schönen Künste des Mukatschevo-Beckens in Kyjiw.
Museum
Ausgestellt in Prešov, Slowakei
Die institutionelle Präsenz in Prešov
In der Hlavná Street in Prešov, Slowakei, gelegen, fungiert die Šariš Gallery als ein zentrales Archiv der visuellen Geschichte der Region. Die Institution residiert im Wécsey-Palast, einem Gebäude von nationaler Bedeutung, das als nationales Denkmal geschützt ist. Dieses Bauwerk besticht durch einen Arkadenhof, der einen ganz besonderen architektonischen Rahmen für die Kunstwerke bildet, die in seinen Mauern bewahrt werden. Durch ihre Lage im historischen Zentrum ist die Galerie fest in das städtische Gefüge eingewebt und findet in historischen Stadthäusern, die für die öffentliche Betrachtung adaptiert wurden, eine würdevolle Heimat.
Die Sammlung orientiert sich maßgeblich an der künstlerischen Identität der Ostslowakei. Ihr Spektrum reicht vom 15. Jahrhundert bis in die Gegenwart und umfasst eine beeindruckende Vielfalt an Medien, darunter Malerei, Bildhauerei, Zeichnung, Druckgrafik und neue Medien. Die Bestände spiegeln die sich wandelnden ästhetischen Prioritäten der Region über mehrere Jahrhunderte der Entwicklung hinweg wider.
Die permanenten Sammlungen
Die Galerie widmet sich mehreren thematischen Schwerpunkten. Eine permanente Ausstellung ist der sakralen Kunst des 15. bis 19. Jahrhunderts gewidmet; sie ist in einem Gebäude in der Hlavná 49 untergebracht, das zwischen 2015 und 2020 umfassend restauriert wurde. Diese Sammlung dokumentiert das religiöse Leben und das handwerkliche Geschick der Region durch historische Ikonen und Gemälde. Über die sakralen Werke hinaus umfasst der Katalog bedeutende Porträtkunst aus dem 18. und 19. Jahrhundert sowie Landschaftsstudien, welche die lokale Topografie definieren.
Zu den Schätzen der Sammlung gehören bedeutende Werke regionaler Künstler wie:
Július Muška
Ernest Rákosi
Maximilián Kurth
Juraj Daňo
Mikuláš Jordán
Die Sammlung zeichnet sich durch ihre enorme Breite aus und umfasst über 4.500 Exponate. Diese Werke reichen von den historischen Ikonen des 16. Jahrhunderts bis hin zu zeitgenössischen Ausdrucksformen neuer Medien. Die Institution konzentriert sich auf die Kontinuität der künstlerischen Produktion im Raum Prešov und stellt sicher, dass die spezifische visuelle Sprache der Ostslowakei bewahrt bleibt.
Institutionelle Funktion und Bedeutung
Die Galerie agiert als regionales Zentrum für Bildende Kunst und bietet Raum sowohl für permanente Sammlungen als auch für wechselnde Ausstellungen. Ihre Rolle erstreckt sich auf die Bewahrung des künstlerischen Erbes der Region, von der mittelalterlichen Periode bis in die Moderne. Die Institution verwaltet ein vielfältiges Inventar, das Werke von Ján Rombauer und anderen Künstlern umfasst, die die lokale Kunstszene maßgeblich geprägt haben. Durch ihre vielfältigen Ausstellungen bewahrt die Galerie ein lebendiges Zeugnis der technischen und stilistischen Evolution der slowakischen Kunst.
