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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Peaceable Kingdom (39)

Name Klasse Datum

Edward Hicks, Peaceable Kingdom (39) (1832). Gemeinfreiheit.

Eckdaten

Künstler
Edward Hicks originaluniqueart.com/de/artists/edward-hicks_de/
Lebensdaten des Künstlers
1780 – 1849
Gemalt
1832
Medium
Oil On Canvas
Bewegung
American Folk Art
Zeitraum
19th Century
Artistic style
Folk art / American art
Notable elements
Warm colors, soft brushstrokes, depth
Subject or theme
Harmony between humans and nature

Im Kontext

Peaceable Kingdom (39) — Edward Hicks

Entstehungsjahr

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840

Schattiert: das Lebenswerk von Edward Hicks (1780–1849) ▲ dieses Werk, 1832

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Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

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Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #2d1819

    Gespeicherte Palette

    • #2D1819
    • #C0A398
    • #F4EAEA
    • #905C35
    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Über dieses Kunstwerk

    Peaceable Kingdom (39) — Edward Hicks

    A Vision of Eternal Harmony

    In the vast tapestry of American folk art, few images resonate with as much profound serenity and spiritual longing as Edward Hicks’s Peaceable Kingdom (39). Painted in 1832, this masterpiece serves as a breathtaking window into a world where the boundaries between predator and prey, human and nature, are dissolved by a divine, quiet grace. The canvas unfolds as a pastoral dreamscape, a sanctuary of stillness where the ferocious lion rests beside the gentle cow, and sheep graze without fear in the presence of much more formidable creatures. It is not merely a landscape, but a theological vision rendered in oil, capturing a moment of suspended animation where the chaos of the natural world has been replaced by an everlasting, rhythmic peace.

    The composition of this work is a masterclass in creating depth and narrative through simplicity. Hicks utilizes a soft, layered perspective that draws the viewer’s eye from the intimate details of the foreground—where the textures of fur and grass feel almost tactile—into a hazy, atmospheric distance. The warm, golden hues of the light suggest an eternal afternoon, bathing the scene in a glow that feels both nostalgic and prophetic. Through his deliberate use of soft brushstrokes and a balanced arrangement of figures, Hicks ensures that every element, from the smallest lamb to the most imposing beast, contributes to a singular, unified atmosphere of coexistence.

    The Soul of the Quaker Painter

    To truly appreciate this painting, one must understand the hand that guided the brush. Edward Hicks was not merely an artist; he was a Quaker minister whose life was defined by the pursuit of the "inner light." His unique style, often categorized as American folk or primitive art, eschews the complex anatomical realism of his European contemporaries in favor of a symbolic clarity. Every creature in Peaceable Kingdom (3ly) carries a weight of meaning; the coexistence of animals serves as a powerful metaphor for the Quaker ideals of pacifism and universal brotherhood. For the collector or the admirer, this painting offers more than just aesthetic beauty—it offers a meditative experience, inviting one to contemplate a world governed by compassion rather than conflict.

    For those looking to bring this sense of tranquility into a modern living space, a high-quality reproduction of this work acts as a profound focal point. Whether placed in a sunlit library or a quiet study, the painting’s ability to evoke stillness makes it an invaluable asset for interior designers seeking to create "sanctuary" environments. The piece does not demand attention through aggression, but rather commands it through its undeniable poise and historical significance. Owning a reproduction of such a monumental work from the Pennsylvania Academy of the Fine Arts collection allows the spirit of Hicks’s 19th-century vision to breathe within the walls of a contemporary home, serving as a constant, gentle reminder of the beauty found in harmony.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Edward Hicks

    Geburtsort Attleboro, Vereinigte Staaten von Amerika

    Frühes Leben und Hintergrund

    Geboren: 4. April 1780 in Attleboro (heute Langhorne), Bucks County, Pennsylvania

    Gestorben: 23. August 1849

    Seine Eltern waren Anglikaner, aber er wurde von Matron Elizabeth Twining, einer Quäkerin, aufgezogen. Dies führte ihn schon in jungen Jahren an die quakerischen Glaubensvorstellungen heran.

    Im Alter von dreizehn Jahren begann er eine Lehre bei den Karrenbauern William und Henry Tomlinson und lernte dort Karrenmaltechniken.

    Er verließ die Firma im Jahr 1800, um als unabhängiger Haus- und Karrenmaler zu arbeiten.

    Quäkerisches Wirken und künstlerische Entwicklung

    Er wurde 1803 in die Religious Society of Friends aufgenommen und begann regelmäßig an Quäkerversammlungen teilzunehmen.

    Er heiratete Sarah Worstall, ebenfalls eine Quäkerin, und wurde im ganzen Philadelphia ein reisender Prediger.

    Um seine Familie zu unterstützen, erweiterte er seine Malerei um Haushaltsgegenstände, landwirtschaftliche Geräte und Wirtshausschilder.

    Er gab 1815 aufgrund finanzieller Schwierigkeiten kurzzeitig die Zierdekorationsmalerei auf, nahm sie aber 1816 wieder auf.

    Künstlerischer Stil und Hauptwerke

    Autodidakt: Hicks war weitgehend autodidaktisch tätig und entwickelte einen einzigartigen Folk-Art-Stil.

    Quäkerische Einflüsse: Seine Arbeit spiegelte die quäkerischen Glaubensvorstellungen vom "Inneren Licht" wider, wobei er persönliche spirituelle Erfahrungen betonte. Dies zeigt sich in seinen einfachen Kompositionen und seinem Fokus auf die Natur.

    Die Friedensreich-Serie: Seine berühmteste Serie umfasst 62 Versionen und stellt eine Vision der Harmonie zwischen Mensch und Tier dar, die Frieden und Koexistenz symbolisiert.

    Bemerkenswerte Gemälde:

    Friedensreich (31) – Beherbergt in der Yale University Art Gallery

    Niagarafälle – Beherbergt im Abby Aldrich Rockefeller Folk Art Center

    George Washington mit seiner Armee, die den Delaware überquert – Ebenfalls beherbergt im Abby Aldrich Rockefeller Folk Art Center

    Friedensreich (34) - Stellt in einem ruhigen Ölgemälde Noahs Arche dar.

    Grab von William Penn in Jordans, England - Eine Darstellung ländlicher englischer Szenerie, die das quäkerische Erbe zeigt.

    Vermächtnis und historische Bedeutung

    Folk-Art-Ikone: Edward Hicks gilt als bedeutende Figur der amerikanischen Folk Art, bekannt für seinen unverwechselbaren Stil und seine wiederkehrenden Themen.

    Darstellung quäkerischer Werte: Seine Gemälde geben wertvolle Einblicke in die Glaubensvorstellungen und Werte der Religious Society of Friends im 19. Jahrhundert.

    Einzigartige künstlerische Vision: Hicks verband religiösen Glauben mit künstlerischem Ausdruck und schuf ein Werk, das sowohl optisch ansprechend als auch spirituell bedeutsam ist.

    Fortwährende Wertschätzung: Seine Werke werden in wichtigen Museen ausgestellt und werden weiterhin für ihre historische und künstlerische Bedeutung studiert und geschätzt.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Peaceable Kingdom (39)

    originaluniqueart.com/de/art/download/edward-hicks-peaceable-kingdom-39-8YDLT4-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Hicks, Edward. Peaceable Kingdom (39). 1832, https://originaluniqueart.com/de/art/edward-hicks-peaceable-kingdom-39-8YDLT4-en/
    APA
    Hicks, Edward (1832). Peaceable Kingdom (39) [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/edward-hicks-peaceable-kingdom-39-8YDLT4-en/
    Chicago
    Edward Hicks. Peaceable Kingdom (39). 1832. https://originaluniqueart.com/de/art/edward-hicks-peaceable-kingdom-39-8YDLT4-en/
    Harvard
    Hicks, Edward (1832) Peaceable Kingdom (39). Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/edward-hicks-peaceable-kingdom-39-8YDLT4-en/

    Genau hinsehen

    Peaceable Kingdom (39) — Edward Hicks

    Genau hinsehen

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    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: peaceful animals, harmony, nature. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Grab von William Penn bei Jordans in England (1847), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Edward Hicks war etwa 52 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

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