In echtem Maßstab anzeigen
Versenden als Grußkarte
Teilen
Details anzeigen
Leitfaden öffnen
Herunterladen
Ähnliche Objekte
Röntgenaufnahme
Diashow
BesucherstatistikenThe Assumption
Mehr anzeigen
Handgefertigte Ölreproduktion
Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. (
Zum Druck wechseln Zum digitalen Bild wechseln)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.
Nach der Bestellung wird das OriginalUniqueArt.com-Team dem Kunden Anweisungen per E-Mail zusenden und eine Mockup-Vorschau bereitstellen.
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (21 Oktober). Keine Kompromisse bei der Qualität.
Kostenloser weltweiter Expressversand
Hochwertige Leinenleinwand
Vollständiger Versicherungsschutz beim Versand
Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
Garantie für exakte Farbtreue
100-tägiges Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
100% Geld-zurück-Garantie
Angebot für Mengenrabatt
Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.
The Assumption
Reproduktionsmedium
Format der Reproduktion
-
Gesamtpreis
€ 262
The Assumption by Pietro Bernini
Pietro Bernini’s “The Assumption,” completed between 1607 and 1610, stands as one of the most iconic representations of Marian devotion within the Baroque artistic tradition. Situated in Santa Maria Maggiore Basilica, Rome—a site steeped in papal history and religious significance—the sculpture embodies Bernini's unparalleled mastery of marble carving and his profound understanding of theatrical composition. It’s a monumental work that transcends mere depiction; it strives to convey an experience of transcendent beauty and spiritual awe.- Subject Matter: The sculpture portrays the Virgin Mary ascending into heaven, embodying the Catholic dogma concerning her immaculate conception and glorious resurrection. This event is central to Christian theology, symbolizing divine grace and redemption.
- Style & Technique: Bernini’s approach aligns perfectly with the Baroque aesthetic—characterized by dynamism, dramatic lighting, and emotional intensity. He employs a technique known as “contrapposto,” where Mary’s torso tilts slightly away from the viewer, creating an illusion of movement and conveying her serene dignity. The sculpture utilizes meticulous detail to capture the folds of Mary's robes, the delicate expressions on her face, and the intricate patterns adorning the angelic figures surrounding her.
- Historical Context: Created during Pope Paul V’s reign—a period marked by fervent piety and artistic patronage—the Assumption reflects the broader cultural climate of Rome at the time. Bernini's commission was driven by a desire to elevate the basilica’s spiritual stature and solidify papal authority. The sculpture served as a powerful symbol of papal piety and divine providence.
- Symbolism: The sculpture is laden with symbolic references. Mary’s outstretched hand gestures towards God, signifying prayer and supplication—a gesture that underscores humanity's yearning for divine grace. The radiant halo encircling Mary’s head symbolizes her holiness and divinity, while the angelic figures convey reverence and adoration. The clouds beneath Mary represent heaven itself, emphasizing the ascension into eternal glory.
- Emotional Impact: “The Assumption” aims to inspire contemplation and evoke a profound emotional response in viewers. Bernini's masterful manipulation of marble creates an illusion of palpable movement—drawing the eye upwards towards Mary’s figure and immersing the spectator in a realm of ethereal beauty. The sculpture’s grandeur and meticulous detail serve as testament to Bernini’s artistic genius, leaving visitors breathless with wonder and reverence.
Fragen & Antworten
Kann ich "The Assumption" von Pietro Bernini unter verschiedenen Lichtverhältnissen sehen?
Die Röntgenansicht von "The Assumption" von Pietro Bernini finden Sie auf der Röntgenaufnahme-Seite des Kunstwerks: eine interaktive Untersuchung des Bildes durch elf optische Schichten.
Wie stehen die Farben von "The Assumption" zueinander?
Die Farbharmonie von „The Assumption“ wird als Strong Color Unity beschrieben.
Welche Art von Farben verwendet "The Assumption"?
Die Farben von "The Assumption" bilden eine Neutrals-Palette. Diese Klassifizierung beschreibt die dominierenden Farbfamilien.
Biografie des Künstlers
Pietro Bernini: Leben und Erbe
Frühes Leben und Ausbildung
- Geburt: Sesto Fiorentino, Toskana, Italien im Jahr 1562.
- Pietro Bernini erlebte die späte Manierismus-Periode, eine Übergangszeit in der italienischen Kunst. Seine frühe Ausbildung umfasste wahrscheinlich die Auseinandersetzung mit den vorherrschenden künstlerischen Strömungen in Florenz, die sich durch Eleganz und Raffinesse auszeichneten.
- Details bezüglich seiner anfänglichen Lehre sind etwas spärlich, aber es wird angenommen, dass er vor seinem Umzug nach Neapel grundlegende Fähigkeiten in der Bildhauerei entwickelt hat.
Neapel und Familiengründung
- Bernini zog nach Neapel, um zur künstlerischen Verschönerung des Certosa di San Martino, eines bedeutenden religiösen Komplexes, beizutragen.
- Wichtiger Ereignis: In Neapel lernte er Domenica Pizzuti kennen und heiratete sie, und ihr Sohn, der zukünftige Barockmeister Gian Lorenzo Bernini, wurde 1598 geboren.
- Diese Periode markierte einen entscheidenden Wendepunkt und legte den Grundstein für eine Künstlerdynastie.
Rom und päpstliche Förderung
- Umzug: Im Jahr 1605 zog die Bernini-Familie unter dem Schutz von Kardinal Scipione Borghese, einer einflussreichen Figur in der römischen Kunstwelt, nach Rom.
- Pietro sicherten sich schnell Aufträge vom Papst Paul V (ebenfalls ein Borghese) und trugen zu Projekten wie der Paulinischen Kapelle innerhalb des Basilika Santa Maria Maggiore bei. Dies markierte seinen Einzug in das Herz der römischen künstlerischen Aktivität.
- Einfluss: Die Förderung durch die Familie Borghese war entscheidend für den Aufbau von Pietros Karriere und bot ihm sowie später auch seinem Sohn Möglichkeiten.
Wichtige Werke und künstlerischer Stil
- Fontana della Barcaccia: Vielleicht sein bekanntestes Werk, die Fontana della Barcaccia (Brunnen des alten Schiffes) am Fuß der Spanischen Treppe in Rom. Fertiggestellt im Jahr 1627 ist es ein beeindruckendes Beispiel für barocke Erfindungsstärke, das an ein gesunkenes Schiff erinnert.
- Weitere bemerkenswerte Werke: Beiträge zum Brunnen des Neptun in Neapel (ab 1600-1601 fertiggestellt) und Bildhauearbeiten innerhalb der Santa Maria Maggiore.
- Künstlerischer Stil: Pietros Stil vermischte Manierismus-Eleganz mit dynamischer Barockbewegung. Seine Skulpturen zeigen oft ein Gefühl von Bewegung, emotionale Intensität und dramatischen Flair.
Zusammenarbeit und Erbe
- Frühe Zusammenarbeit mit Gian Lorenzo: Pietro arbeitete zunächst mit seinem Sohn an Projekten wie dem Jungen mit Drachen (1617), die frühe Anzeichen von Gian Lorenzos außergewöhnlichem Talent zeigten.
- Veränderung der Rollen: Als Gian Lorenzos Fähigkeiten seine eigenen übertrafen, ging Pietro freiwillig in eine unterstützende Rolle über und agierte oft als Assistent seines Sohnes. Dies zeigt ein bemerkenswert hohes Maß an künstlerischer Reife und familiärer Hingabe.
- Historische Bedeutung: Obwohl er von dem immensen Ruhm seines Sohnes überschattet wurde, spielte Pietro Bernini eine wichtige Rolle bei der Gestaltung des römischen Barocklandscapes. Seine Arbeit ebnete den Weg für Gian Lorenzos bahnbrechende Leistungen und trug zum blühenden Kunstbetrieb dieser Zeit bei.
- Tod: Pietro Bernini starb im Jahr 1629 in Rom im Alter von 67 Jahren und hinterließ ein Erbe als geschickter Bildhauer und Vater eines der größten Künstler der Geschichte.
Pietro Bernini
1562 - 1629 , Italien
Eckdaten zum Künstler
- Artistic Movement Or Style: Mannerismus & Barock
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Gian Lorenzo Bernini']
- Artists Who Influenced This Artist: ['']
- Date Of Birth: 6 Mai 1562
- Date Of Death: 29 Aug 1629
- Full Name: Pietro Bernini
- Nationality: Italienisch
- Notable Artworks:
- Brunnen des alten Schiffes
- Verzückung der Heiligen Teresa
- Place Of Birth: Sesto Fiorentino, Italien
Verwandte Artikel
Mastering Dimension: An Art Historian's Guide to the Elegance of Sculptural Relief Art
Explore the profound beauty of sculptural relief art. From classical bas-relief to modern geometric textures, discover how depth and light transform spaces through an expert guide on art history and sophisticated curation for discerning collectors.
Bronze-Meisterwerke: Die 10 Skulpturen, die Kunstgeschichte schrieben | OriginalUniqueArt
Entdecken Sie die 10 legendärsten Bronze Skulpturen der Kunstgeschichte! Von Michelangelo bis Rodin – erfahren Sie die Geschichten hinter den Meisterwerken und lassen Sie sich von Wanddeko-Ideen inspirieren. Hochwertige Kunstdrucke auf OriginalUniqueArt.com.
The Enduring Form: Exploring Themes & Techniques in Sculpture Across Historical Periods
Explore the rich history of sculpture from ancient masterpieces to contemporary innovations. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning art collectors.
Gian Lorenzo Bernini: Barocke Bildhauerkunst zwischen Emotion und römischer Imagination
Entdecken Sie die faszinierende Welt von Gian Lorenzo Bernini! Unsere Expertenanalyse beleuchtet seine revolutionäre Bildhauerkunst, römische Inspirationen und Schlüsselwerke. Tauchen Sie ein in das Barockzeitalter.
The Enduring Allure of Marble in Art History: From Classical Sculpture to Modern Abstraction
Explore the captivating history of marble sculpture from ancient Greece to modern art. Discover renowned artists like Canova & Michelangelo, carving techniques, and investment insights at OriginalUniqueArt.