Hanshinkan-Modernismus · 1925
Stillleben mit Gemüse (Narashige Koide, 1925)
Narashige Koide (1887–1931) schuf Stillleben mit Gemüse. Es stammt aus dem Jahr 1925. Es gehört zur Hanshinkan-Modernismus-Strömung. Es ist aus Öl auf Leinwand gefertigt. Es befindet sich im Aichi Präfekturales Kunstmuseum in Nagoya, Japan. Die Maße sind 40 × 55 cm.
- 1925
- Öl auf Leinwand
- 40 × 55 cm
- Aichi Präfekturales Kunstmuseum, Nagoya
Stillleben mit Gemüse im Überblick
- Titel
- Stillleben mit Gemüse
- Künstler
- Narashige Koide (1887–1931)
- Geburtsjahr des Künstlers
- Osaka, Japan
- Datum
- 1925
- Medium
- Öl auf Leinwand
- Maße
- 40 × 55 cm
- Ausstellungsort
- Aichi Präfekturales Kunstmuseum, Nagoya, Japan
- Bewegung
- Hanshinkan-Modernismus
- Epoche
- Moderne
- Motiv
- äpfel, orangen, karotten, gemüse, obst, tisch
Was stellt Stillleben mit Gemüse dar?
Identifizierung von Stillleben mit Gemüse
Das Werk Stillleben mit Gemüse ist ein Ölgemälde auf Leinwand des japanischen Künstlers Narashige Koide. Dieses 1925 geschaffene Werk markiert eine bedeutende Phase in der Karriere des Künstlers während des frühen 20. Jahrhunderts.
Koide, ein in Osaka, Japan, geborener Maler, nutzte westliche Ölmaltechniken, um moderne Sensibilitäten zu erforschen. Diese spezifische Komposition entfaltet sich innerhalb des Genres des Stilllebens und konzentriert sich dabei auf das harmonische Arrangement organischer Formen.
Visuelle Komposition und Sujet
Eine Vielfalt an Früchten und Gemüse ist auf einem Tisch arrangiert. Die Komposition wird durch einen großen Haufen Äpfel verankert, die über die gesamte Szene in unterschiedlichen Positionen verstreut sind. Diese Äpfel bilden den primären Fokus der Anordnung und erzeugen durch ihre variierende Platzierung ein Gefühl von Fülle und Üppigkeit.
Orangen sind entlang des Randes des Tisches verteilt. Einige befinden sich in der Nähe der oberen linken Ecke, während andere zum unteren rechten Rand hin positioniert sind. Diese diagonale Anordnung der Zitrusfrüchte lenkt den Blick des Betrachters geschickt über die gesamte Oberfläche des Tisches.
Zwei Karotten setzen zusätzliche Akzente innerhalb des Stilllebens. Eine Karotte befindet sich am äußersten rechten Rand des Tisches, während die andere näher am Zentrum platziert ist. Das Zusammenspiel dieser Elemente schafft eine ausgewogene Komposition, die die akribische Liebe des Künstlers zum Detail unterstreicht.
Physische Dimensionen und Medium
In Öl auf Leinwand ausgeführt, misst dieses Werk 55 x 40 cm. Die horizontale Ausrichtung schafft eine stabile Ebene für die Anordnung der Sujets. Das gewählte Medium ermöglicht eine präzise Applikation der Farben über die gesamte Oberfläche des Gemüses hinweg.
Die physischen Abmessungen sind mit 40,0 x 55,0 cm dokumentiert. Dieser Maßstab begünstigt eine detaillierte Untersuchung von Form und Textur innerhalb der Komposition. Die Wahl von Öl als Medium unterstützt die subtilen Übergänge von Licht und Schatten, die für die Darstellung der organischen Materie erforderlich sind.
Aktuelle Sammlung und Standort
Dieses Werk befindet sich in der Sammlung des Aichi Prefectural Museum of Art. Die Institution bewahrt ein vielfältiges Repositorium internationaler und inländischer schöner Künste aus dem 20. Jahrhundert. Zu ihren Beständen gehören bedeutende Stücke einflussreicher Nachkriegskünstler sowie Werke verschiedener Meister der frühen Moderne.
Die ständige Sammlung des Museums präsentiert Werke mehrerer prominenter Persönlichkeiten, darunter Gustav Klimt, Pablo Picasso, Pierre Bonnard und Max Ernst. Darüber hinaus umfasst die Sammlung Arbeiten des amerikanischen Malers Morris Louis. Diese Akquisitionen spiegeln das breite Spektrum des Museums wider, mit dem es die Entwicklung der modernen Kunst nachzeichnet.
Bemerkenswerte Werke von Narashige Koide
Der Beitrag von Koide zum japanischen Modernismus ist durch mehrere bedeutende Kompositionen tief verwurzelt. Sein im Jahr 1919 entstandenes Porträt N’s Family, das im Ohara Art Museum aufbewahrt wird, wurde als wichtiges Kulturgut Japans anerkannt. Dieses Werk trug maßgeblich dazu bei, seine Präsenz innerhalb der Hanshinkan- Modernismus-Bewegung zu etablieren – einem Stil, der westliche Techniken meisterhaft mit einer japanischen ästhetischen Sensibilität verschmolz.
Die künstlerische Auseinandersetzung des Malers mit Licht und Form setzte sich in den 1920er Jahren fort. Sein Werk Boy with a Lamp aus dem Jahr 1923 befindet sich im National Museum of Modern Art in Tokio, Japan. In späteren Jahren verlagerte sich sein Fokus zunehmend auf die menschliche Figur, insbesondere auf den weiblichen Akt. Diese Schaffensperiode brachte Werke wie Nude with White Cloth (1929) hervor, das ebenfalls im National Museum of Modern Art in Tokio zu finden ist, sowie Nude on a Bed (1930), welches Teil der Sammlung des Ohara Museum of Art in Tokio ist.
In welchem Museum befindet sich Stillleben mit Gemüse?
Aichi Präfekturales Kunstmuseum
Nagoya, Japan
Ein Heiligtum der Moderne: Das Aichi Prefectural Museum of Art Eingebettet in die lebendige Kulturlandschaft von Nagoya ist das Aichi Prefectural Museum of Art weit mehr als nur ein Depot für kostbare Objekte; es ist eine Einladung, die feine Schnittstelle zwischen Schönheit und Innovation zu betrachten. Als Eckpfeiler der Identität Nagoyas bietet das Museum eine harmonische Verbindung aus japanischer Tradition und zeitgenössischer Vision – ein Refugium, in dem Vergangenheit und Zukunft in einem kontinuierlichen, anmutigen Dialog existieren. Die Institution wurde mit einer tiefgreifenden Mission ins Leben gerufen: die Wertschätzung für die Kunst und ihren transformativen Einfluss auf die menschliche Erfahrung zu fördern.
Hochauflösende Bilder von Stillleben mit Gemüse
Gemeinfrei: Der Künstler verstarb im Jahr 1931.
Andere Formate, Ausschnitte und Zitierhinweise →Narashige Koide, Stillleben mit Gemüse (1925), Aichi Präfekturales Kunstmuseum. Gemeinfreiheit
Fragen zu Stillleben mit Gemüse, beantwortet
Wo kann man "Stillleben mit Gemüse" von Narashige Koide heute besichtigen?
Das Originalwerk „Stillleben mit Gemüse“ können Sie im Aichi Präfekturales Kunstmuseum, Nagoya, Japan bewundern.
In welchem Jahr wurde "Stillleben mit Gemüse" von Narashige Koide geschaffen?
"Stillleben mit Gemüse" von Narashige Koide entstand im Jahr 1925.
Welche Technik wurde für "Stillleben mit Gemüse" von Narashige Koide verwendet?
Narashige Koide verwendete die Technik der Öl auf Leinwand für „Stillleben mit Gemüse“. Die Technik bestimmt die materielle Beschaffenheit des Originalwerks.
Welche Maße hat das Originalwerk "Stillleben mit Gemüse"?
Das Originalwerk "Stillleben mit Gemüse" von Narashige Koide hat die Maße 55 x 40 cm.
Was stellt "Stillleben mit Gemüse" dar?
Die Themen in "Stillleben mit Gemüse" von Narashige Koide umfassen äpfel, orangen, karotten, gemüse, obst, tisch und fassen gemeinsam den Gegenstand des Kunstwerks zusammen.
Ist "Stillleben mit Gemüse" von Narashige Koide gemeinfrei?
Die urheberrechtliche Situation für "Stillleben mit Gemüse" von Narashige Koide: Das Werk ist gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen. Dies bestimmt, ob Reproduktionen des Bildes frei erstellt werden dürfen.
Wer hat "Stillleben mit Gemüse" geschaffen?
"Stillleben mit Gemüse" wurde von Narashige Koide geschaffen. Die Informationen auf dieser Seite beschreiben das Originalwerk von Narashige Koide.
Zu welcher Stilrichtung gehört "Stillleben mit Gemüse"?
"Stillleben mit Gemüse" von Narashige Koide lässt sich der Strömung des Hanshinkan-Modernismus zuordnen. Diese Stilrichtung bildet den künstlerischen Kontext des Werkes.
In welche Phase von Narashige Koides Schaffen lässt sich "Stillleben mit Gemüse" einordnen?
„Stillleben mit Gemüse“ entstammt der Spätwerk von Narashige Koide. Diese Einordnung setzt das Werk in Bezug zur künstlerischen Entwicklung des Künstlers.
Über den Künstler, Narashige Koide
1887–1931, Japan
Narashige Koide
Ein Pionier der modernen japanischen Malerei: Das Leben und die Kunst von Narashige Koide Narashige Koide, geboren 1887 in Osaka, trat als eine entscheidende Figur in der Entwicklung der japanischen Kunst des frühen 20ల世紀 hervor. Seine kurze, aber intensiv produktive Karriere schlug eine Brücke zwischen den Traditionen des Nihonga – der traditionellen japanischen Malerei – und dem aufstrebenden Einfluss westlicher Kunststile, insbesondere in der Porträtkunst und der kühnen Erkundung des Aktes. Koides Geschichte ist die eines rastlosen Innovators, der ständig danach strebte, einen einzigartig japanischen Modernismus zu definieren, während er sich sowohl mit seinem ästhetischen Erbe als auch mit der Verlockung der europäischen Avantgarde-Bewegungen auseinandersetzte. Schon in seiner Jugend war eine Neigung zur Kunst erkennbar, die ihn dazu veranlasste, während seiner Grund- und Mittelschuljahre Nihonga zu studieren.
Über Narashige Koide Bemerkenswerte Werke von Narashige Koide