L'averse
Giclée / Kunstdruck
Giclée- oder Leinwanddruck in Museumsqualität mit schneller Produktion und flexiblen Veredelungsoptionen. ( Handgemalte Reproduktion kaufen
Zum digitalen Bild wechseln)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um ein bestimmtes Format oder einen speziellen Platz einzupassen. Wenn das von Ihnen gewählte Format nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Bild mit einem gespiegelten oder einfarbigen Rand erweitern. Ein digitaler Entwurf wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Vorschau auf dem Bildschirm nicht den tatsächlichen Zuschnitt oder die Erweiterung widerspiegelt. Nur der Entwurf zeigt die endgültige Komposition präzise an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir die Auswahl eines Maßes aus der vordefinierten Liste, um die ursprünglichen Proportionen zu bewahren.
Weltweiter Versand () innerhalb von 2 Wochen statt der üblichen 4/5 Wochen. (10 Oktober)
Kostenloser weltweiter Expressversand
Hochwertige Leinenleinwand
Vollständiger Versicherungsschutz beim Versand
Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
Garantie für exakte Farbtreue
100-tägiges Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
100% Geld-zurück-Garantie
Angebot für Mengenrabatt
L'averse
Giclée / Kunstdruck
Format der Reproduktion
-
Gesamtpreis
€ 69
L'Averse von Louis Léopold Boilly – Ein Fenster zum Alltag des frühen XIX. Jahrhunderts
Die Darstellung eines belebten Pariser Straßenlebens unter einem Regenschauer ist ein Meisterwerk der französischen Genremalerei und bietet einen einzigartigen Einblick in die Welt des frühen neunzehnten Jahrhunderts. Gemälde dieses Künstlers sind bekannt für ihre außergewöhnliche Detailtreue und ihre Fähigkeit, eine bestimmte Atmosphäre einzufangen – und „L'Averse“ gelingt dabei besonders überzeugend. Louis Léopold Boillys Werk ist mehr als nur eine Beobachtung eines alltäglichen Szenarios; es ist eine sprachliche Herausforderung an den Betrachter und ein beeindruckendes Beispiel für künstlerische Sensibilität.- Komposition und Perspektive: Das Bild spielt sich auf einer Stadtstraße ab, die von Gebäuden eingerahmt wird. Eine Gruppe von elegant gekleideten Personen wandert entlang des Bürgersteiges, während andere hastig vorbeiziehen oder sich unter Regenschirmen schützen. Eine leicht erhöhte Perspektive verleiht der Szene Tiefe und Bewegung und betont die Dynamik des Straßenlebens. Die Verwendung einer klassischen Zentralperspektive verstärkt diesen Effekt zusätzlich.
- Farben und Licht: Boillys Farbpalette ist geprägt von gedämpften Tönen – Grau, Braun und Creme –, die perfekt die Stimmung eines bewölkten Tages widerspiegeln. Einzelne Farbakzente finden sich in den Regenschirmen (Rot und Grün) sowie in Kleidungsdetails und tragen zur allgemeinen Wärme des Gemäldes bei. Das Licht ist diffus und kommt von oben und sorgt für eine gleichmäßige Ausleuchtung der Figuren und Gebäude und verstärkt somit die Gesamtwirkung des Kunstwerks.
- Technik und Stil: Boillys außergewöhnliche Detailtreue wird durch eine präzise Ölmalerei auf Leinwand erreicht. Er verwendet verschiedene Maltechniken, um subtile Farbgradationen zu erzeugen und Texturen einzufangen – insbesondere in Bereichen wie Stoff und Laubwerk –, wodurch ein beeindruckendes Gefühl für Realismus entsteht. Sein Stil ist geprägt von Neoklassizistischen Einflüssen, die jedoch durch eine natürliche Beobachtungsgabe ergänzt werden.
- Symbolik und Emotionen: Das Gemälde kann als Spiegelbild der gesellschaftlichen Bedingungen seiner Zeit gelesen werden. Die Darstellung eines einfachen Straßenlebens unter Regen betont die Bedeutung sozialer Beziehungen und die Herausforderungen des täglichen Lebens im frühen XIX. Jahrhundert. Besonders beeindruckend ist die Beobachtung einer jungen Mutter, die mit einem kleinen Hund eine besondere Nähe zum Alltag aufzeigt und somit einen tiefen Einblick in die menschliche Natur gewährt.
- Historischer Kontext: „L'Averse“ wurde zu Beginn des Jahrhunderts geschaffen und dokumentiert damit den Alltag der Pariser Gesellschaft unter Napoleon III., wobei Boilly besonders auf die Darstellung von sozialen Schichten und ihre jeweiligen Lebensweisen achtet. Das Werk ist ein außergewöhnliches Beispiel für Kunstgeschichte und bietet einen einzigartigen Zugang zur Geschichte und Kultur Frankreichs im frühen XIX. Jahrhundert.
Fragen & Antworten
Welchem Künstler wird "L'averse" zugeschrieben?
"L'averse" wurde von Louis Léopold Boilly geschaffen. Die Informationen auf dieser Seite beschreiben das Originalwerk von Louis Léopold Boilly.
In welche Farbtönung tendiert "L'averse"?
"L'averse" tendiert zu einem Ocker bis Sepia Farbton.
Befindet sich "L'averse" im Land seines Schöpfers?
Ja – das Kunstwerk befindet sich im Heimatland der Künstlerin / des Künstlers. Das Geburtsland des Künstlers ist Frankreich, und das Museum, das das Original beherbergt, befindet sich in Frankreich.
Wer verkauft handgemalte Kopien von "L'averse" von Louis Léopold Boilly?
Eine handgemalte Reproduktion von "L'averse" von Louis Léopold Boilly können Sie direkt auf diese Seite bestellen: eine handgemalte Ölreproduktion auf Leinenleinwand, auf Bestellung gefertigt.
Aus welcher Schaffensperiode von Louis Léopold Boilly stammt "L'averse"?
"L'averse" repräsentiert die École française réaliste von Louis Léopold Boilly.
Wie stark ist der Kontrast in "L'averse" von Louis Léopold Boilly?
"L'averse" von Louis Léopold Boilly zeigt einen Ausgewogen Kontrast zwischen seinen hellen und dunklen Bereichen.
Ist "L'averse" als Kunstdruck erhältlich?
"L'averse" ist als ein Fine Art Print auf Baumwollkanvas oder Archiv-Leinwandpapier erhältlich. Bestellungen können in der von Ihnen gewünschten Größe auf diese Seite aufgegeben werden.
Biografie des Künstlers
Louis Léopold Boilly: Ein Leben in Porträt und Pariser Gesellschaft
- Geboren: 5. Juli 1761, La Bassée, Frankreich
- Gestorben: 4. Januar 1845, Paris, Frankreich
Frühes Leben und künstlerische Entwicklung
- Boillys künstlerischer Weg begann früh; er schuf bereits im Alter von zwölf Jahren Werke. Größtenteils autodidaktisch ausgebildet, umfasste seine anfängliche Ausbildung die Malerei des Trompe-l'œil unter Dominique Doncre.
- Sein Talent wurde 1774 von den Augustinianern in Douai anerkannt, was zu einer Einladung des Bischofs von Arras führte. In dieser Zeit schuf er über dreihundert kleine Porträtmalereien.
- Frühe Werke zeigten oft amoröse und moralisierende Themen und demonstrierten eine wachsende Fähigkeit, Likenessse und Details einzufangen.
Künstlerischer Stil und Hauptwerke
- Stil: Boillys Stil ist gekennzeichnet durch akribische Detailgenauigkeit, sorgfältige Farbgebung und einen Fokus auf die Darstellung des französischen Bürgertums im Alltag. Er verschmolz Porträtmalerei geschickt mit Genreszenen.
- Entwicklung: Nach 1794 wurden seine Kompositionen bevölkerter, was die lebhafte soziale Szene in Paris widerspiegelte. Seine Porträts erlangten weitreichende Anerkennung, wobei im Laufe seiner Karriere über 5.000 gemalt wurden.
- Hauptwerke:
- Das Geschenk des Verehrers – Ein frühes Werk, das amoröse Themen und akribische Details zeigt.
- Der Triumph des Marat – Ein patriotisches Stück, das geschaffen wurde, um eine Verurteilung während der Terrorherrschaft zu vermeiden.
- Die Ankunft eines Postwagens im Innenhof der Messageries – Eine lebendige Darstellung des Pariser Lebens und des Transports.
- Optische Täuschungen: Boilly war von Optik fasziniert, wie seine Werke wie *Un Trompe-l'œil* zeigen, die den Begriff einführten, um seine Technik zu beschreiben, realistische Bilder zu schaffen, die dreidimensionale Objekte imitieren.
Anerkennung und Vermächtnis
- Salonerfolg: Boilly erhielt 1804 eine Medaille vom Pariser Salon, was seinen Ruf als talentierter Künstler festigte.
- Ehrungen: Er wurde 1833 zum Chevalier der Légion d'Honneur ernannt und würdigte damit seine Beiträge zur französischen Kunst.
- Familiärer Einfluss: Sein Sohn Alphonse Boilly wurde professioneller Grafiker und absolvierte eine Lehre in New York bei Asher Brown Durand.
- Historische Bedeutung: Boillys Werk bietet unschätzbare Einblicke in die sozialen Gepflogenheiten, die Mode und den Alltag des französischen Bürgertums während einer Zeit bedeutender politischer Umwälzungen. Er wird als einer der bekanntesten Porträtmaler und Genresänger Frankreichs in Erinnerung behalten.
Museumsbestände
- Musée des Beaux Arts, Lille: Beherbergt Triumph of Marat unter anderem.
- Louvre Museum: Zeigt Auswahlen aus Boillys umfangreichem Œuvre.
- National Gallery of Art (Washington D.C.): Besitzt mehrere Gemälde, darunter *Selbstbildnis*, *Les Amateurs de Tableaux* und *Das Publikum im Salon des Louvre beim Betrachten des Gemäldes „Sacre“*.
- Getty Museum: Beherbergt eine Sammlung von Boillys Werken.
Louis Léopold Boilly
1761 - 1845 , Frankreich
Eckdaten zum Künstler
- Bemerkenswerte Werke:
- Der Verehrer schenkt
- Triumph von Marat
- Ankunft eines Postwagens
- Einflussreiche Künstler:
- Gabriel Metsu
- Willem van Mieris
- Gerard ter Borch
- Geburtsdatum: 5. Juli 1761
- Geburtsort: La Bassée, Frankreich
- Künstlerischer Stil: Genre- und Porträtmalerei
- Nationalität: Französisch
- Sterbedatum: 4. Januar 1845
- Vollständiger Name: Louis Léopold Boilly

Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.
