Text size

() ·

A painting made for you, by hand

Peter Upward, ‘Shared Time

Handgefertigte Ölreproduktion

Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Zum Druck wechseln Zum digitalen Bild wechseln)

Beschreibung des Sammlerstücks

A striking yellow oil on canvas featuring bold black typography by Australian artist Christine Lamson Dean captures the essence of late modernism, inviting you to explore this unique piece of contemporary abstract art.

Künstlerbiografie

Entdecken Sie die abstrakten und textbasierten Gemälde von Christine Lamson Dean (geb. 1963), einer australischen Künstlerin des Spätmodernismus. Ihr Werk vereint Poesie und Politik mit Lewers, Dadswell & Hinder.

from ·

Chapter 1

How large should it be?

Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.

Standardformat
individuell anpassbar
CM
INCH

Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.

Breite
Höhe

Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.

Chapter 2

How should it arrive?

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on Massivholz bars
White €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on Massivholz bars
Blurside €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on Massivholz bars
Extended €1
Corner sample of the P118B picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: formgepresstes Polystyrol, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: formgepresstes Polystyrol, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: formgepresstes Polystyrol, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: Massivholz, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: Massivholz, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: Massivholz, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: Massivholz, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: Massivholz, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: Massivholz, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: Massivholz, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: geschnitztes Holz mit Gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45

Moulding: . Overall size with the frame: .

Chapter 3

Who paints it, and should anything change?

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (1 November). Keine Kompromisse bei der Qualität.

Chapter 4

The finishing touches

A nameplate, as in a museum?

Details der gravierten Bronzetafel

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Details zur schwarzen Acryltafel

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

Chapter 5

Your painting, as you ordered it

Peter Upward, ‘Shared Time

Art der Reproduktion

Format der Reproduktion

-

Erstklassige Meisterkünstler

Mehr Detailtiefe, Raffinesse und zusätzliche Produktionszeit

-

Rahmen für Reproduktionen

-

-

Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.

Professionelle Montage erforderlich – dies ist kein DIY-Produkt.
Der Bausatz muss von einem erfahrenen professionellen Rahmenmacher zusammengebaut und die Leinwand gespannt werden. Hierfür werden Holzleim (nicht im Lieferumfang enthalten), eine Leinwandspannzange sowie Klemmen benötigt, um die Keilleisten während des Trocknungsvorgangs rechtwinklig zu halten. Eine unsachgemäße Montage oder eine ungleichmäßige Spannung der Leinwand kann das Kunstwerk dauerhaft beschädigen und ist nicht durch unsere Garantie abgedeckt.

  • Alle Vollholzkomponenten sind enthalten, präzise auf Maß zugeschnitten.

  • Der Zusammenbau erfolgt mit den mitgelieferten Schrauben sowie Holzkleber für die Eckverbindungen, der nicht im Lieferumfang enthalten ist und vom Rahmenbauer selbst beschafft werden muss.

  • Professionelles Werkzeug ist erforderlich und nicht im Lieferumfang enthalten: eine Keilrahmenzange (Spannwerkzeug) sowie Klammern, um die Leisten während der Trocknungszeit des Klebers rechtwinklig zu fixieren.

Wichtiger Hinweis:
Für die Eckverbindungen wird Holzleim benötigt, die Leisten müssen mit Zwingen fixiert werden, bis der Leim vollständig getrocknet ist, und das Spannen der Leinwand auf dem fertigen Rahmen erfordert eine Keilrahmen-Zange. Keines dieser Utensilien ist im Set enthalten. Bitte stellen Sie sicher, dass ein erfahrener Rahmenmacher zur Verfügung steht, bevor Sie diese Größe bestellen.

Beschriftung

-

-

Schutzlackierung

Glanzlack (verstärkt die Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit)

-

Mein Kunstwerk personalisieren

Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.

-

Eilt sehr

Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (1 November). Keine Kompromisse bei der Qualität.

-

Expressversand

Weltweiter Versand () innerhalb von 5 Wochen. (8 November).

Inklusive Versand

Endpreis

€ 267

Gesamtpreis € 267

Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.

Included with every order

  • Kostenloser weltweiter Expressversand
  • Hochwertige Leinenleinwand
  • Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
  • Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
  • Garantie für exakte Farbtreue
  • 100 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
  • 100% Geld-zurück-Garantie
  • Mengenrabatt verfügbar

A Dialogue with Modernism: The Poetic Minimalism of Christine Lamson Dean

In the quiet intersection where text meets abstraction, Christine Lamson Dean’s 1999 work, ‘Peter Upward, Shared Time’, emerges as a profound meditation on legacy and the interconnectedness of artistic lineage. This oil on canvas piece is far more than a mere typographic exercise; it is a vibrant, conceptual bridge between the artist and the historical weight of Australian modernism. Set against a luminous, saturated yellow background that commands immediate attention, the painting utilizes a stark, minimalist aesthetic to invite the viewer into a space of contemplation. The bold, black lettering—naming both an artist and a concept—functions as both a label and a lyrical fragment, stripping away the superfluous to focus on the raw essence of identity and temporal connection.

The technique employed by Dean is one of deliberate restraint and impactful clarity. By utilizing the medium of oil on canvas, she achieves a depth of color that allows the yellow field to vibrate with an almost solar energy, providing a high-contrast stage for the black typography. This interplay between the fluid, painterly background and the rigid, graphic precision of the text creates a rhythmic tension. The work echoes the formalist traditions of late modernism, where the physical properties of the paint and the structural arrangement of elements are paramount. For the collector or interior designer, this piece offers a sophisticated balance; its graphic strength makes it a striking focal point in contemporary settings, while its minimalist composition allows it to integrate seamlessly into spaces defined by clean lines and architectural elegance.

Historically, this work is deeply rooted in the dialogue of the Penrith Regional Gallery collection. Dean’s practice often involves an academic and emotional interrogation of the masters who preceded her, such as Margo Lewers and Peter Upward. In ‘Shared Time’, the title itself becomes a symbolic vessel, suggesting that art is not a solitary endeavor but a continuous, overlapping experience across generations. The painting captures the spirit of a shared intellectual heritage, referencing the influential critiques of figures like Clement Greenberg while maintaining a deeply personal, poetic voice. It is an invitation to consider how we inhabit time alongside those who have shaped our visual language.

To possess a reproduction of this work is to bring a piece of Australian art history into one's private sanctuary. The emotional impact of the painting lies in its ability to evoke both clarity and mystery. It provides a sense of intellectual stimulation through its textual references, yet offers a visceral, sensory pleasure through its bold use of color. Whether gracing a curated gallery wall or serving as a sophisticated accent in a modern living space, ‘Peter Upward, Shared Time’ serves as a timeless reminder of the enduring power of the abstract mark and the profound beauty found in the shared moments of our creative history.

Fragen & Antworten

Kann "Peter Upward, ‘Shared Time" heruntergeladen werden?

Das Bild von "Peter Upward, ‘Shared Time" von Christine Lamson Dean kann auf der Download-Seite des Kunstwerks heruntergeladen werden: hochauflösender digitaler Bild-Download.

Was stellt "Peter Upward, ‘Shared Time" dar und welche Atmosphäre vermittelt es?

"Peter Upward, ‘Shared Time" zeigt abstract, textual art, typography, modernism, minimalist, yellow background, und die eingefangene Stimmung ist Minimalist.

Wo kann man handgemalte Reproduktionen von "Peter Upward, ‘Shared Time" von Christine Lamson Dean kaufen?

"Peter Upward, ‘Shared Time" ist als eine handgemalte Ölreproduktion auf Leinenleinwand erhältlich. Die Bestellung kann auf der Seite Handgemalte Ölreproduktion in verschiedenen Größen vorgenommen werden.

More about this painting

Vorschau anzeigen In AR ansehen Zum Druck wechseln Zum digitalen Bild wechseln Versenden
Details anzeigen Leitfaden Zu Favoriten hinzufügen Herunterladen Ähnliche Objekte Röntgenaufnahme Diashow Q&A Statistiken

In numbers

  • 1999the year it was painted
  • 29frames to choose from
  • standard sizes, in its own proportions
  • 5weeks to paint and deliver it

About the original

Abmessungen
74.0 x 52.0 cm
Christine Lamson Dean

Christine Lamson Dean

1963 - , Australien

Quick facts about Christine Lamson Dean

  • Artistic Movement Or Style: Late Modernismus
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Margo Lewers
    • Lyndon Dadswell
    • Frank Hinder
  • Date Of Birth: 1963
  • Full Name: Christine Lamson Dean
  • Nationality: Australien
  • Notable Artworks:
    • See You at Central Street (Tim Johnson)
    • Handbag Monochrome
    • After Paul Hopmeier und Lyndon Dadswell
  • Place Of Birth: Sydney, Australien

Künstlerbiografie

Christine Lamson Dean

Christine Lamson Dean, geboren 1963 in Sydney, Australien, ist eine australische Künstlerin, die für ihre tiefgründigen Werke bekannt geworden ist und sich durch einen einzigartigen Ansatz zur Kunstgeschichte auszeichnet. Ihre künstlerische Reise begann mit einem Bachelor of Arts Abschluss von der Universität Sydney, wobei sie sich auf Bildende Künste konzentrierte und später 1989 einen Diplom für Sekundärbildung von der Sydney Teachers College erhielt. Diese Kombination von akademischem Wissen und praktischer Erfahrung prägte ihren späteren Stil und ihre Perspektive auf die Welt der Kunst maßgeblich.

Künstlerische Entwicklung und Stil

Dean zeichnet sich durch eine außergewöhnliche Mischung aus Abstraktion und Text aus, wobei sie häufig poetische und politische Elemente einbezieht. Ihr künstlerischer Stil ist stark von der europäischen Moderne beeinflusst und bezieht sich insbesondere auf die Werke von Künstlern wie Margo Lewers und Lyndon Dadswell sowie Frank und Margel Hinder. Diese Künstler haben ihr Verständnis für Komposition und Ausdruck nachhaltig geprägt und ihr Werk mit einer tiefen Reflexion über gesellschaftliche Fragen ausgestattet. Besonders hervorzuheben ist ihre Beschäftigung mit der Beziehung zwischen Sprache und Bild – ein zentrales Thema ihrer künstlerischen Arbeit. Durch die Verwendung von Text als integraler Bestandteil ihrer Gemälde schafft Dean eine zusätzliche Ebene der Bedeutung und Herausforderung für den Betrachter. Ihre Arbeiten sind geprägt von einer präzisen Beobachtung des Umfelds und einer Fähigkeit, komplexe Ideen auf einfache visuelle Formen zu übertragen.

Ausstellungen und Projekte

Ein bedeutender Meilenstein in ihrer künstlerischen Karriere war ihre Teilnahme an einer wichtigen Ausstellung im Penrith Regional Gallery im Jahr 2003. Diese Begegnung mit der Kunstgeschichte inspirierte eine Reihe von Arbeiten, die sich insbesondere mit den Sammlungswerken der Galerie auseinandersetzen. Besonders beeindruckend ist ihr Werk „See You at Central Street“ (Tim Johnson), das ihre außergewöhnliche Technik und ihren einzigartigen Blick für Komposition zeigt und gleichzeitig einen Kommentar zur aktuellen gesellschaftlichen Situation darstellt. Ebenso erwähnenswert ist „Handbag Monochrome“, eine Arbeit, die eine besondere Aufmerksamkeit auf Farbgebung und Textur schenkt und somit eine weitere Facette ihrer künstlerischen Sprache offenbart. Ihre Zusammenarbeit mit renommierten Künstlern wie Paul Hopmeier und Lyndon Dadswell unterstreicht ihre Fähigkeit zur Zusammenarbeit und ihren Beitrag zur Entwicklung australischer Kunstpraxis.

Einblick in die Philosophie

Dean betrachtet sich als Teil einer größeren Tradition der modernen Kunst und betont die Bedeutung von kritischem Denken und Reflexion über künstlerische Werte. Ihre Arbeit ist ein Ausdruck ihrer Überzeugung, dass Kunst nicht nur eine Frage ästhetischer Schönheit sein sollte, sondern auch dazu dienen kann, gesellschaftliche Fragen aufzuzeigen und neue Perspektiven zu eröffnen. Durch ihre Verwendung von Text und Bild möchte sie ihren Betrachtern zum Nachdenken anregen und ihnen einen Einblick in ihre eigene künstlerische Welt geben – eine Welt geprägt von Leidenschaft für die Kunstgeschichte und einem tiefen Verständnis für die Herausforderungen unserer Zeit. Ihre Werke sind ein beeindruckendes Zeugnis ihrer Kreativität und ihres Engagement für die Förderung eines kritischen Umgangs mit Kunst und Kultur.

Eckdaten

  • Medium: Oil on canvas
  • Year: 1999
  • Title: Peter Upward, ‘Shared Time
  • Notable elements: Black lettering on yellow background
  • Subject or theme: Textual and poetic references