Stiil-life with a Pendulum
Oil On Canvas
WallArt
Baroque
1652
Early Modern
78.0 x 91.0 cm
Pushkin-Museum
Handgefertigte Ölreproduktion
Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Druck bestellen
Bild kaufen)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Sie können Ihre eigenen Maße eingeben, um einen bestimmten Rahmen oder Platz auszufüllen. Wenn die gewählte Größe nicht den Proportionen des Originalbildes entspricht, werden wir das Kunstwerk entweder beschneiden oder das Gemälde durch zusätzliche, handgemalte Elemente erweitern. Ein digitales Mockup wird Ihnen zur Genehmigung zugesandt, bevor die Produktion beginnt.
Bitte beachten Sie, dass die Bildschirmvorschau nicht die tatsächliche Beschneidung oder Erweiterung widerspiegelt. Nur das Mockup zeigt die endgültige Komposition exakt an.
Obwohl Sondermaße verfügbar sind, empfehlen wir, eine Größe aus der vordefinierten Liste zu wählen, um die ursprünglichen Proportionen beizubehalten.
Nach der Bestellung wird das OriginalUniqueArt.com-Team dem Kunden Anweisungen per E-Mail zusenden und eine Mockup-Vorschau bereitstellen.
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (13 August). Keine Kompromisse bei der Qualität.
Kostenloser weltweiter Expressversand
Hochwertige Leinenleinwand
Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
Garantie für exakte Farbtreue
60 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
100% Geld-zurück-Garantie
Mengenrabatt verfügbar
Stiil-life with a Pendulum
Art der Reproduktion
Format der Reproduktion
-
Gesamtpreis
$ 300
Beschreibung des Kunstwerks
Antonio de Pereda: A Master of Spanish Baroque
Antonio de Pereda y Salgado (1611 – 1678) was a prominent Spanish Baroque-era painter, celebrated primarily for his exquisite still lifes. Born in Valladolid, Spain, he emerged as a significant figure within the Madrid school of painting. His artistic family fostered his early passion for art; his father, mother, and two brothers were all painters—a lineage that undoubtedly shaped his creative vision. He received his initial training in Madrid under Pedro de las Cuevas, a respected painter of the time, absorbing foundational principles from a master whose influence would resonate throughout Pereda’s oeuvre.Early Patronage and Artistic Development
A pivotal moment arrived with Giovanni Battista Crescenzi's patronage—a transformative alliance that propelled Pereda into the orbit of the Spanish court. Crescenzi recognized Pereda’s talent and took him under his wing, providing invaluable guidance and opportunities for artistic exploration. However, following Crescenzi’s untimely death in 1635, Pereda faced expulsion from the court, marking a turning point that necessitated accepting commissions from religious institutions—a circumstance that nonetheless fueled his continued creativity.The Dramatic Style of Tenebrism
Pereda's artistic style is characterized by a masterful use of *tenebrism*, a dramatic technique pioneered by Caravaggio and embraced by the Caravaggisti movement. This method employs stark contrasts between light and dark—illuminating figures or objects against enveloping shadows—to heighten emotional impact and create an atmosphere of profound solemnity. The resulting visual experience is one of intense drama, inviting contemplation and conveying a sense of spiritual depth.Still Lifes: Symbolism and Realism
Pereda’s still lifes stand as monuments to his artistic prowess, representing some of the finest achievements in Baroque genre painting. Works such as “Still-Life with Fruit” and “Still-Life with an Ebony Chest” exemplify Pereda's meticulous attention to detail—capturing textures, colors, and forms with breathtaking accuracy. Beyond mere representation, these compositions carry symbolic weight, reflecting prevailing philosophical ideas of the era concerning mortality, beauty, and divine providence. The careful arrangement of objects serves as a visual meditation on themes of faith and contemplation.Historical Significance: “The Relief of Genoa”
Pereda’s contribution to the decorative program of the Buen Retiro Palace in Madrid—specifically his monumental painting "The Relief of Genoa"—solidifies his place within Spanish artistic history. Created alongside works by Velázquez, this ambitious historical tableau depicts a pivotal event from the 1620s—the siege of Genoa by Spanish forces—demonstrating Pereda’s versatility as a painter capable of tackling large-scale narrative projects. The painting embodies the grandeur and ambition characteristic of Baroque art during its zenith.Legacy and Enduring Influence
Antonio de Pereda y Salgado remains an enduring figure in Spanish Baroque art, remembered for his unparalleled skill in capturing emotion and conveying spiritual contemplation through masterful technique—particularly tenebrism—and for producing iconic still lifes that continue to inspire admiration. His legacy extends beyond individual artworks; it embodies the spirit of a period defined by artistic innovation and profound philosophical inquiry.Über den Künstler
Antonio de Pereda: Ein Meister der spanischen Barockkunst
Antonio de Pereda y Salgado (1611 – 1678) war ein bedeutender spanischer Maler der Barockzeit, der vor allem für seine exquisiten Stillleben bekannt ist. Er wurde in Valladolid, Spanien, geboren und etablierte sich als eine wichtige Figur innerhalb der Madrider Malerschule.
Frühes Leben und künstlerische Familie
Pereda stammte aus einer tief verwurzelten künstlerischen Familie; sein Vater, seine Mutter und zwei Brüder waren alle Maler. Diese familiäre Umgebung förderte zweifellos sein frühes Interesse und seine Entwicklung in der Kunst. Er erhielt seine anfängliche Ausbildung in Madrid bei Pedro de las Cuevas, einem angesehenen Maler seiner Zeit.
Patronage und Anfangs Karriere
Ein entscheidender Moment in Peredas Karriere war die Patenschaft von Giovanni Battista Crescenzi, einer einflussreichen Figur am spanischen Hof. Crescenzi nahm Pereda unter seine Fittiche und bot ihm Möglichkeiten und Anleitung. Nachdem Crescenzi jedoch 1635 gestorben war, wurde Pereda vom Hof verbannt und begann, Aufträge von religiösen Institutionen anzunehmen.
Künstlerische Entwicklung und Stil
Pederas künstlerischer Stil ist durch eine meisterhafte Verwendung von Tenebrismus, einem dramatischen Kontrast zwischen Licht und Dunkelheit, gekennzeichnet. Diese Technik, die in der Barockmalerei üblich war, verleiht seinen Werken Tiefe und emotionale Intensität. Während er vor allem für Stillleben bekannt ist, zeichnete sich Pereda auch in religiösen Gemälden und historischen Kompositionen aus.
Wichtige Werke und Leistungen
- Stillleben: Pederas Stillleben sind berühmt für ihre Realismus, ihren akribischen Detailgrad und ihre symbolische Bedeutung. Beispiele hierfür sind „Stillleben mit Früchten“ und „Stillleben mit einem Ebenholzschrank“.
- Historische Gemälde: Er trug wesentlich zum dekorativen Programm des Salón de Reinos im Buen Retiro Palast in Madrid bei. Sein bedeutendstes historisches Gemälde ist „Die Belagerung Genues“ (1635), das er als Teil einer Reihe neben Werken von Velázquez, insbesondere „Die Kapitulation von Breda“, schuf.
- Religiöse Gemälde: Pereda produzierte zahlreiche religiöse Gemälde, die oft Szenen aus dem Leben der Heiligen und biblische Erzählungen darstellten. „St. Jerome“ ist ein Paradebeispiel für seine Fähigkeiten in diesem Genre.
Einflüsse
Pederas Werk war von mehreren Schlüsselkünstlern und Bewegungen beeinflusst:
- Pedro de las Cuevas: Sein früher Lehrer, der ihm eine grundlegende Ausbildung vermittelte.
- Giovanni Battista Crescenzi: Bot Patenschaft und Anleitung während seiner Zeit am Hof.
- Caravaggio & die Caravaggisti: Die dramatische Verwendung von Tenebrismus spiegelt den Einfluss von Caravaggio und seinen Anhängern wider.
Historische Bedeutung
Antonio de Pereda nimmt einen wichtigen Platz in der spanischen Barockkunst ein. Seine Stillleben gelten als einige der besten Beispiele für das Genre und zeigen eine bemerkenswerte Fähigkeit, Textur, Licht und Form einzufangen. Seine historischen Gemälde demonstrieren seine Vielseitigkeit und sein Können als großformatiger Erzählmaler. Er trug wesentlich an der künstlerischen Landschaft des 17. Jahrhunderts in Spanien bei und hinterließ ein Vermächtnis meisterhafter Werke, die bis heute bewundert werden.
Antonio de Pereda
1611 - 1678 , Spanien
Kurzinfos
- Artistic Movement Or Style: Barockkunst
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Caravaggio']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pedro de las Cuevas
- Giovanni Battista Crescenzi
- Date Of Birth: 1611
- Date Of Death: 1678
- Full Name: Antonio de Pereda y Salgado
- Nationality: Spanier
- Notable Artworks:
- Relief von Genua
- Stillleben mit Früchten
- St Jerome
- Place Of Birth: Valladolid, Spanien

Die Glasoption ist nur für Größen unter 110 cm verfügbar.
