A painting made for you, by hand
Handgefertigte Ölreproduktion
Handgemaltes Ölgemälde auf Leinwand in Ihrer Wunschgröße und mit Rahmen, auf Bestellung von unseren Künstlern angefertigt. ( Zum Druck wechseln
Zum digitalen Bild wechseln)
Künstlerbiografie
Achyut Kanvinde (1916-2002) war ein Pionier der indischen Architektur, bekannt für seine Brutalismus- und Funktionaldesigns. Er vereinte traditionelle Werte mit moderner Gestaltung und prägte die moderne indische Architektur maßgeblich. Seine ikonischen Gebäude sind ein Spiegelbild seiner Vision.
from ·
Chapter 1
How large should it be?
Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.
Wählen Sie aus unseren vordefinierten Formaten, die den ursprünglichen Proportionen des Kunstwerks entsprechen.
Geben Sie die Breite und die Höhe an, die Sie für Ihren Rahmen oder Ihre Wand benötigen. Da dieses Werk handgemalt ist, kann der Künstler bei einer anderen Form etwas mehr um das Bild herum malen oder etwas abschneiden – Sie entscheiden. Wir senden Ihnen ein digitales Mockup zur Freigabe, bevor mit dem Malen begonnen wird. Das auf dieser Seite gezeigte Bild stellt nicht das tatsächliche Ergebnis dar – dies tut nur das Mockup.
Chapter 2
How should it arrive?
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
White €1
Blurside €1
Extended €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Gerahmt
Moulding: . Overall size with the frame: .
Chapter 3
Who paints it, and should anything change?
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (1 November). Keine Kompromisse bei der Qualität.
Chapter 4
The finishing touches
A nameplate, as in a museum?
Details der gravierten Bronzetafel
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Details zur Acrylglas-Plakette (transparent)
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Details zur schwarzen Acryltafel
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
Chapter 5
Your painting, as you ordered it
Kanvinde at CSIR
Art der Reproduktion
Format der Reproduktion
-
Erstklassige Meisterkünstler
Mehr Detailtiefe, Raffinesse und zusätzliche Produktionszeit
-
Rahmen für Reproduktionen
-
-
Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.
Professionelle Montage erforderlich – dies ist kein DIY-Produkt.
Der Bausatz muss von einem erfahrenen professionellen Rahmenmacher zusammengebaut und die Leinwand gespannt werden. Hierfür werden Holzleim (nicht im Lieferumfang enthalten), eine Leinwandspannzange sowie Klemmen benötigt, um die Keilleisten während des Trocknungsvorgangs rechtwinklig zu halten. Eine unsachgemäße Montage oder eine ungleichmäßige Spannung der Leinwand kann das Kunstwerk dauerhaft beschädigen und ist nicht durch unsere Garantie abgedeckt.
Alle Vollholzkomponenten sind enthalten, präzise auf Maß zugeschnitten.
Der Zusammenbau erfolgt mit den mitgelieferten Schrauben sowie Holzkleber für die Eckverbindungen, der nicht im Lieferumfang enthalten ist und vom Rahmenbauer selbst beschafft werden muss.
Professionelles Werkzeug ist erforderlich und nicht im Lieferumfang enthalten: eine Keilrahmenzange (Spannwerkzeug) sowie Klammern, um die Leisten während der Trocknungszeit des Klebers rechtwinklig zu fixieren.
Wichtiger Hinweis:
Für die Eckverbindungen wird Holzleim benötigt, die Leisten müssen mit Zwingen fixiert werden, bis der Leim vollständig getrocknet ist, und das Spannen der Leinwand auf dem fertigen Rahmen erfordert eine Keilrahmen-Zange. Keines dieser Utensilien ist im Set enthalten. Bitte stellen Sie sicher, dass ein erfahrener Rahmenmacher zur Verfügung steht, bevor Sie diese Größe bestellen.
Beschriftung
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Schutzlackierung
Glanzlack (verstärkt die Farben, schützt vor Licht und Feuchtigkeit)
-
Mein Kunstwerk personalisieren
Beispiele für Anpassungsmöglichkeiten: Gesicht durch Kundenfoto ersetzen; Haustier hinzufügen (z. B. Katze durch Hund ersetzen); Versteckte Nachricht im Hintergrund einfügen; Hintergrundlandschaft oder -elemente ändern.
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Eilt sehr
Weltweiter Versand () in nur 3 bis 4 Wochen statt der üblichen 5 Wochen. (1 November). Keine Kompromisse bei der Qualität.
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Expressversand
Weltweiter Versand () innerhalb von 5 Wochen. (8 November).
Inklusive Versand
Endpreis
€ 267
Included with every order
- Kostenloser weltweiter Expressversand
- Hochwertige Leinenleinwand
- Umfassender Versicherungsschutz beim Versand
- Zollgebühren-Rückerstattungsgarantie
- Garantie für exakte Farbtreue
- 100 Tage Rückgaberecht (nur bei Mängeln)
- 100% Geld-zurück-Garantie
- Mengenrabatt verfügbar
More about this painting
In numbers
- 29frames to choose from
- standard sizes, in its own proportions
- 5weeks to paint and deliver it
About the original
Dieses Kunstwerk ist urheberrechtlich geschützt
Die auf dieser Seite dargestellten Kunstwerke sind urheberrechtlich geschützt, was bedeutet, dass wir keine identische Reproduktion rechtmäßig erstellen oder verkaufen dürfen. Dieser Schutz wird durch internationale Abkommen wie die Berner Übereinkunft und durch nationale Gesetze, einschließlich derer, die von den US-Urheberrecht – Titel 17.
Als respektvolle und rechtlich einwandfreie Alternative bieten wir individuelle, handgemalte Kunstwerke an, die vom Original inspiriert sind. Unsere geschickten und professionellen Künstler studieren sorgfältig den Stil, die Stimmung und das künstlerische Wesen des Originals, um ein neues, einzigartiges Werk zu schaffen, das dasselbe Gefühl hervorruft – während es zugleich eine eigenständige Originalschöpfung bleibt.
Diese Methode entspricht vollumfänglich den Urheberrechtsbestimmungen, da sie keine Kopie oder Vervielfältigung des geschützten Kunstwerks darstellt. Stattdessen handelt es sich um eine kreative Neuinterpretation – ein neues Gemälde, das vom Original inspiriert, aber nicht identisch mit ihm ist.
Achyut Purushottam Kanvinde
1916 - 2002, Indien
Quick facts about Achyut Purushottam Kanvinde
- Artistic Movement Or Style: Brutalismus, Funktionalismus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Paul Rudolph
- I. M. Pei
- Artists Who Influenced This Artist:
- Walter Gropius
- Bauhaus
- Date Of Birth: 1916-02-09
- Date Of Death: 2002-12-28
- Full Name: Achyut Purushottam Kanvinde
- Nationality: Indien
- Notable Artworks:
- IIT Kanpur
- Neues Wissenschaftszentrum
- ISKCON Tempel
- Place Of Birth: Achara, Indien
Künstlerbiografie
Achyut Purushottam Kanvinde: Architekt von Raum und Geist
Achyut Purushottam Kanvinde (1916-2002) war eine zentrale Figur in der Entwicklung der indischen Architektur, ein Visionär, der Brutalistische Funktionalität mit tiefem Respekt vor traditionellen Baustilen nahtlos vereinte. Geboren in Achara, einem kleinen Dorf im Konkan-Gebiet des Bundesstaates Maharashtra, prägte seine frühe Lebenszeit – tief verwurzelt in den Rhythmen des ländlichen Indien – seine architektonische Philosophie und seinen Ansatz entscheidend. Sein Vater, ein Künstler, vermittelte ihm eine Sensibilität für Form und Farbe, während die karge Schönheit der Konkan-Landschaft ihn zu einer lebenslangen Faszination für räumliche Beziehungen und natürliche Lichtverhältnisse führte. Diese Konvergenz von Einflüssen legte den Grundstein für eine Karriere, die sich der Gestaltung von Gebäuden widmete, die nicht nur Strukturen waren, sondern lebendige Erweiterungen ihrer Umgebung und ihrer Bewohner.
Kanvindes formale Ausbildung begann an der renommierten J.J. School of Arts in Mumbai, wo er unter Claude Batley, einem führenden Architekten seiner Zeit, seine Fähigkeiten verfeinerte. Doch es war seine anschließende Auseinandersetzung mit europäischen architektonischen Strömungen – insbesondere den von Walter Gropius geprägten Bauhaus-Prinzipien – die seine künstlerische Entwicklung entscheidend vorantrieb. Er studierte an der Graduate School of Design am Harvard College und tauchte ein in die radikalen Ideen des Modernismus und übernahm dessen Betonung von Funktionalität, Einfachheit und Ablehnung der Ornamentik. Diese transatlantische Reise verschaffte ihm einen entscheidenden Rahmen für die Synthese traditioneller indischer Werte mit zeitgenössischem architektonischen Denken.
Frühes Berufsleben und Staatsdienst
Nach dem Zweiten Weltkrieg kehrte Kanvinde nach Indien zurück und trat dem Council for Scientific and Industrial Research (CSIR) bei, ein Schritt, der seinen beruflichen Weg maßgeblich prägte. Während dieser Zeit erwarb er wertvolle Erfahrungen durch die Arbeit an einer Vielzahl von Projekten, von Regierungsgebäuden bis hin zu Forschungseinrichtungen. Es war in dieser Zeit, dass er seinen charakteristischen Stil entwickelte – gekennzeichnet durch robuste Betonstrukturen, weitläufige offene Räume und eine innovative Nutzung natürliches Lichtes. Seine Arbeiten spiegelten ein tiefes Verständnis für Tragwerksingenieurwesen sowie ein ausgeprägtes Bewusstsein für menschliche Bedürfnisse und das Bestreben wider, komfortable und funktionale Umgebungen zu schaffen.
Sein Aufenthalt bei der CSIR war von bedeutenden Leistungen geprägt, darunter die Gestaltung mehrerer Wahrzeichengebäude, die einen wesentlichen Beitrag zur indischen Architekturlandschaft leisteten. Insbesondere spielte er eine Schlüsselrolle bei der Planung des Nehru Science Centre in Neu-Delhi, einem komplexen Gebäude, das wissenschaftliche Forschung und öffentliche Beteiligung durch seine innovativen Raumgestaltungen und die markante Betonfassade nahtlos miteinander verbindet. Er trug auch maßgeblich zur Gestaltung des National Council for Applied Economic Research (NCAER) Gebäudes in Neu-Delhi bei und demonstrierte damit seine Fähigkeit, funktionale Räume zu schaffen und gleichzeitig ein ästhetisches Sensibilität zu bewahren.
Wichtige architektonische Leistungen & Designphilosophie
Kanvindes architektonisches Erbe erstreckt sich über diese einzelnen Projekte hinaus. Er war ein produktiver Designer, der für über 450 Gebäude in ganz Indien verantwortlich war, von denen jedes seine sich entwickelnde Designphilosophie widerspiegelt. Ein zentraler Aspekt seiner Arbeit war die Integration von ‘Vastu Shastra’, dem alten indischen System der Architektur, das auf kosmologischen Prinzipien und Harmonie mit der Natur basiert. Dies war nicht nur eine oberflächliche Einbeziehung; Kanvinde studierte Vastu Shastra sorgfältig und wendete es an, um sicherzustellen, dass seine Gebäude nicht nur strukturell solide waren, sondern auch mit den natürlichen Energien ihrer Umgebung übereinstimmten.
Er setzte Asymmetrie als Designelement ein, verwies auf die starre Symmetrie, die oft mit westlicher Architektur verbunden ist. Seine Entwürfe bevorzugten dynamische Formen, offene Räume und eine Betonung des natürlichen Lichts – Prinzipien, die tief in Vastu Shastra und der Bauhaus-Ästhetik verwurzelt waren. Er glaubte, dass Gebäude “Instrumente menschlicher Erfahrung” sein sollten, Räume schaffen, die Interaktion, Kontemplation und eine Verbindung zur Umwelt fördern. Sein Werk im IIT Kanpur verkörpert diese Philosophie, mit seinen weitläufigen Innenhöfen, hohen Decken und dem reichlichen natürlichen Licht – ein Raum, der darauf ausgelegt ist, Lernen und Zusammenarbeit zu inspirieren.
Anerkennung & nachhaltiger Einfluss
Kanvindes Beiträge zur indischen Architektur wurden während seiner Karriere weithin anerkannt. Im Jahr 1974 wurde er mit dem Padma Shri, Indiens zweithöchsten zivilen Auszeichnung, für seinen tiefgreifenden Einfluss auf die nationale Bauszene geehrt. Er war von 1974 bis 1976 Präsident des Indian Institute of Architects und festigte damit seine Position als führende Stimme in der Branche. Seine Einflüsse erstreckten sich über seine eigenen Entwürfe hinaus; er betreute zahlreiche junge Architekten und förderte eine Generation, die sich für die Verschmelzung moderner Prinzipien mit traditionellen Werten einsetzte.
Selbst nach seinem Tod im Jahr 2002 bleiben Kanvindes Gebäude als dauerhafte Symbole von Innovation, Funktionalität und tiefem Respekt vor dem kulturellen Erbe des Landes. Sein Vermächtnis ist nicht nur das einer Beton- und Stahlstruktur, sondern auch eines tiefen Verständnisses für Raum, Licht und den menschlichen Geist – ein Zeugnis für einen Architekten, der gelernt hat, wie man baut, sowohl für die Gegenwart als auch für die Zukunft.




Bei Kunstwerken oder Reproduktionen, die an einer Seite größer als 105 cm (ca. 41 Zoll) sind, wird der Rahmen zerlegt als Bausatz geliefert. Diese Methode gewährleistet eine sichere Zustellung und verhindert Schäden während des Transports.


