Opdateret november 2026 · rangeret efter vores popularitetsscore (søgninger, besøg og ordrer for hvert værk) · 108 værker af Fjodor Aleksandrovitj Vasiljev i vores katalog
Kort sagt
Af alle de originale værker, som Fjodor Aleksandrovitj Vasiljev efterlod, er det mest berømte Summer Hot Day (1869). Lige efter følger River in Krasnoye Selo (1870) og Morning in a Village (1869). Vores katalog indeholder 108 værker af Fjodor Aleksandrovitj Vasiljev; galleriet har bevaret de 100 værker, som verden beundrer mest, hver vist med sin dato, sit museum og sin historie.
The canvas presents a horizontal view of a rural landscape under a clear sky. A large tree occupies the center of the frame, its verticality anchoring the composition against the sloping ground and distant hills. A winding path begins in the foreground and recedes into the background, creating a sense of depth through atmospheric perspective. Near this path, a solitary figure sits, positioned slightly off-center. The scene is rendered with…
In this 1870 work, we find ourselves standing on the banks of a river near Krasnoye Selo. The scene is one of profound stillness, where the natural world and human presence exist in a delicate, unforced harmony. Two figures occupy the river bank, their presence adding a sense of scale and intimacy to the landscape. One individual holds an umbrella, a small but significant detail that suggests a moment of…
In this 1869 oil painting, a village scene unfolds through a realistic lens. The foreground is occupied by a woman positioned next to two horses. One horse stands to her left, while the second is situated further back in the composition. The woman's posture suggests she is tending to or leading the animals. Several animals populate the immediate environment, including three dogs located at the center, the right edge, and…
In this 1863 work titled Peasants Hut, the artist Fyodor Vasilyev turns his attention to the quietude of the Russian countryside. The piece focuses on a traditional barn, an element that functions as a symbol of agricultural heritage and the simplicity of rural life. It is a scene that captures a specific moment of stillness within a landscape that feels deeply rooted in the earth.
In "The Trunk of an Old Oak" by Fyodor Vasilyev, a massive oak trunk dominates the frame. The composition is vertically oriented, pulling the eye upward to emphasize the sheer height of the tree. Branches reach out and climb toward the top of the image, carving irregular shapes against the space. At the base of this wooden giant, a smaller figure appears, engaged in quiet activity near the roots. This…
In this work, titled After a Rain. Country Road, Fyodor Vasilyev presents a quiet moment of transition within the Russian countryside. Painted in 1869, the scene captures the immediate aftermath of rainfall, focusing on the subtle shifts in the landscape once the storm has passed. It is a study of a simple rural setting, where the dampness of the earth and the heavy atmosphere of the sky define the mood…
The painting Bank of the Volga after the Storm by Fyodor Vasilyev captures a specific moment of stillness. Created in 1871, the work presents a realistic depiction of a river landscape. The Volga River stretches toward a wide horizon, meeting a sandy shore under a heavy, overcast sky. It is a scene of quietude following a period of turbulence.
There is a profound stillness in this 1870 oil on canvas, a moment captured where the rhythm of labor meets the calm of the natural world. A peasant family occupies a small boat, drifting across a surface of water that reflects a soft, diffused light. A man rows with steady intent, while a woman and child sit within the vessel, their presence part of the landscape rather than an imposition…
In Horses at the Watering by Fyodor Vasilyev, the world is weighted toward the heavens. The composition is dominated by a vast sky where heavy clouds claim the majority of the frame. A low horizon line pushes the earth downward, granting the atmosphere an expansive, overwhelming presence. This arrangement forces the eye to look upward, past the immediate landscape and into the shifting light of the clouds.
On the Bank of the Volga is a landscape painted by Fyodor Vasilyev in 1870. The scene captures a quiet moment along the river's edge, where the water meets the shore in a soft, hazy light. It focuses on the intersection of natural beauty and the quiet rhythms of everyday life.
Evening1869
12
Dugout1870
13
After a Heavy Rain1870
14
At the River. Windy Day1869
15
Near Krasnoye Selo1868
16
Logs by the Road1869
17
Landscape. Pargolovo1868
18
Near a Watering Place1868
19
Before a Thunderstorm1868
20
Barges near the Bank1870
21
Peasants with a Boat on a Sandy Beach1868
22
After a Rain1869
23
Crimean Landscape1873
24
Abandoned Mill1873
25
Mountains of the Crimea in Autumn
26
Autumn1869
27
Barns1870
28
The Shore. Cloudy Day1869
29
On the Island Valaam1869
30
On the Neva1871
31
The Barn1868
32
Cumulus1871
33
On the River. Calm1867
34
Winter1871
35
At the Sink1871
36
The Evening before the Storm1869
37
Rye1870
38
Trees. Study1870
39
Birch Grove in the Evening1869
40
In the Vicinity of St. Petersburg1868
41
Peasant's Courtyard1869
42
Evening1871
43
Dawn in St. Petersburg1870
44
Village1869
45
Landscape with a Rock and Stream1867
46
Road through a Birchwood1869
47
Bridge over a Brook1870
48
On Valaam. Rocks1867
49
Clouds. The Village of Krestinskoye1867
50
Near a Church. Valaam1867
51
Forest Road1869
52
Hot Summer Day1869
53
Before a Thunderstorm1869
54
Volga Lagoon1870
55
The Crowns of the Trees1867
56
After a Rain (Spring in St. Petersburg)1867
57
The Sea with Ships1873
58
Surf Waves1873
59
Self-Portrait1873
60
Morning1873
61
Dawn1873
62
Abandoned Mill 21873
63
On the Beach1873
64
Mountains in the Clouds1873
65
Crimea. Yalta1873
66
Landscape. Crimea1873
67
Pine Grove in the Swamp1873
68
Mountains in the Crimea in Winter1873
69
Evening in the Crimea1873
70
Autumn Forest1873
71
Wet Meadow1872
72
Wet Meadow 1. Study1872
73
In the Mountain of the Crimea. Brook1873
74
In the Crimea. After a Rain1873
75
Abandoned Mill 11873
76
Eriklik the Fountain (Crimea)1872
77
Swamp in a Forest. Mist1873
78
Sailboats. Study
79
Landscape with Clouds
80
Clouds over Hills. Study
81
Early Morning
82
The ThawDet Statlige Russiske Museum
83
SunsetNational Gallery of Armenia
84
Clouds
85
Apiary
86
Peasant's House
87
Village
88
Lombardy Poplars on the Bank of a Lake. Evening
89
Tide
90
Rapid Stream
91
Brook in a Forest
92
Bay
93
Oaks
94
Water Mill on a Mountain River. Crimea
95
Cypresses in the Crimea
96
In an Oak Grove
97
Trees
98
Tide near the Shore of the Crimea
99
In the Mountains of the Crimea1873 · Tretyakov Gallery
100
Wet Meadow1872 · Tretyakov Gallery
De fire motiver, der optræder hyppigst i disse originaler, hver med sit fineste eksempel.
De 3 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.
| Museum | By | Værker af Fjodor Aleksandrovitj Vasiljev | Malerier fra denne liste |
|---|---|---|---|
 Tretyakov Gallery |
Moskva | 8 | In the Mountains of the Crimea, Wet Meadow |
 Det Statlige Russiske Museum |
Sankt Petersborg | 3 | The Thaw |
 National Gallery of Armenia |
Jerevan | 1 | Sunset |
Knap et årti, fra 1863 til 1873, gav verden hvert eneste daterede Fjodor Aleksandrovitj Vasiljev originalværk i dette udvalg: her er de, år for år.
Vælg et årstal for at se de originale værker.
In this 1863 work titled Peasants Hut, the artist Fyodor Vasilyev turns his attention to the quietude of the Russian countryside. The piece focuses on a traditional barn, an element that functions as a symbol of agricultural heritage and the simplicity of rural life. It is a scene that captures a specific moment of stillness within a landscape that feels deeply rooted in the earth.
Near Krasnoye Selo is a landscape painting by Fyodor Vasilyev. Created in 1868, the work presents a serene Russian landscape. The scene focuses on a tranquil river winding through a grassy bank under a cloudy sky.
Mere fra 1868
The canvas presents a horizontal view of a rural landscape under a clear sky. A large tree occupies the center of the frame, its verticality anchoring the composition against the sloping ground and distant hills. A winding path begins in the foreground and recedes into the background, creating a sense of depth through atmospheric perspective. Near this path, a solitary figure sits, positioned slightly off-center. The scene is rendered with…
Mere fra 1869
In this 1870 work, we find ourselves standing on the banks of a river near Krasnoye Selo. The scene is one of profound stillness, where the natural world and human presence exist in a delicate, unforced harmony. Two figures occupy the river bank, their presence adding a sense of scale and intimacy to the landscape. One individual holds an umbrella, a small but significant detail that suggests a moment of…
Mere fra 1870
The painting Bank of the Volga after the Storm by Fyodor Vasilyev captures a specific moment of stillness. Created in 1871, the work presents a realistic depiction of a river landscape. The Volga River stretches toward a wide horizon, meeting a sandy shore under a heavy, overcast sky. It is a scene of quietude following a period of turbulence.
Mere fra 1871
The scene unfolds in the quietude of a rural Crimean landscape, a place where the earth meets the sky in a soft, hazy embrace. In this work, titled Crimean Landscape, the artist Fyodor Vasilyev captures a moment of profound stillness. A small cottage rests beside a winding stream, its humble presence nestled against the backdrop of distant, mist-shrouded mountains. The air feels heavy with the dampness of the morning or…
Mere fra 1873
Summer Hot Day (1869). Derefter følger River in Krasnoye Selo (1870) og Morning in a Village (1869).
19 år gammel: Summer Hot Day er fra 1869, og Fjodor Aleksandrovitj Vasiljev blev født i 1850.
Summer Hot Day, River in Krasnoye Selo, Morning in a Village, Peasants Hut, The Trunk of an Old Oak, After a Rain. Country Road, Bank of the Volga after the Storm, Peasant Family in a Boat, Horses at the Watering og On the Bank of the Volga. Ranglisten ovenfor viser det enkelte værks årstal og museum.
Vores katalog indeholder 108 værker af Fjodor Aleksandrovitj Vasiljev, dateret fra 1863 til 1873.
Primært i Tretyakov Gallery (Moskva), Det Statlige Russiske Museum (Sankt Petersborg) og National Gallery of Armenia (Jerevan). Museumslisten ovenfor viser dem alle.
I 1873: 21 af de 100 værker på denne side blev skabt dengang, herunder Crimean Landscape.
På denne side er det tidligste Peasants Hut (1863) og det seneste Crimean Landscape (1873).
Forests (22), Sky (18) og Russian landscape (13), fordelt på de 100 værker på denne side.
Oil On Canvas, for 19 af de 100 værker på denne side.
Realism, baseret på originalerne på denne side.
In the Mountains of the Crimea og Wet Meadow: Tretyakov Gallery, Moskva har 2 af værkerne på denne side.
Fyodor Alexandrovich Vasilyev (1850-1873) står som en afgørende, men tragisk kortlivet figur i udviklingen af russisk landskabsmaleri. Hans korte karriere, der spændte over blot to årtier, producerede alligevel et værk, der dybt påvirkede en generation af kunstnere og etablerede ham som en pioner inden for den lyriske landskabsstil – en bevægelse kendetegnet ved dens atmosfæriske dybde, følelsesmæssige resonans og intime skildring af det russiske landskab og Krimbjergene. Født i Gatchina nær Sankt Petersborg var Vasilyevs liv præget af vanskeligheder og tidligt ansvar, oplevelser der uden tvivl formede hans kunstneriske vision.
Hans oprindelse var beskeden; han blev født af en lavtstående embedsmand, Alexander Vasilyevich Vasilyev, og Olga Emelyanova Polyntseva. Hans forældres ægteskab fandt sted fire år efter hans fødsel, hvilket førte til, at han fra starten blev betragtet som et uægte barn. Denne tidlige omstændighed indgav ham en følelse af selvforsyning og robusthed, der senere ville manifestere sig i hans kunst. Fra tolv års alderen var han tvunget til at tjene til livets ophold gennem forskellige manuelle jobs – som postbud, skriver og assistent ved restaurering af malerier – en skarp kontrast til de privilegerede kunstneriske kredse, han senere ville komme i kontakt med.
Vasilyevs formelle kunstneriske uddannelse begyndte i 1863, hvor han indskrev sig på aftenskurser ved Malerskolen under Selskabet for Fremme af Kunstnere. Denne institution gav ham en grundlæggende forståelse af teknik og kunsthistorie, men det var hans møder med etablerede malere, der virkelig tændte hans kreative ånd. Bemærkelsesværdigt blev han ven med Ivan Shishkin, en af Ruslands mest berømte landskabskunstnere, som genkendte Vasilyevs exceptionelle talent og påtog sig rollen som mentor. Shishkins indflydelse er let synlig i Vasilyevs tidlige værker, især dem, der blev skabt under deres samarbejdsperiode på Valaam-øen i 1867. Denne oplevelse udsatte ham for storheden og den åndelige dybde af den russiske vildmark.
Shishkins mentorskab strakte sig ud over teknisk undervisning; han introducerede Vasilyev til et netværk af indflydelsesrige figurer inden for Sankt Petersborgs kunstverden, herunder Ivan Kramskoi, Ilya Repin, Pavel Tretyakov og Pavel Stroganov – mæcener, der senere ville støtte hans arbejde. Disse forbindelser viste sig uvurderlige og gav ham adgang til udstillinger, bestillinger og kritisk anerkendelse. Vasilyevs opstigning var dog ikke uden udfordringer. Hans talent tiltrak Shishkins rivalers opmærksomhed, hvilket førte til en periode med intens konkurrence og beskyldninger om kunstnerisk manipulation inden for kunstsamfundet.
Vasilyevs tidlige malerier demonstrerer tydeligt gæld til Barbizonskolen for fransk landskabsmaleri. Kunstnere forbundet med denne bevægelse – såsom Théodore Rousseau og Jean-François Millet – prioriterede at fange essensen af naturen, ofte skildrede scener fra landlivet med fokus på atmosfæriske effekter og subtile farvevariationer. Vasilyev adopterede i første omgang mange af deres teknikker og prioriterede stemning over præcis detalje. Han transcenderede dog hurtigt blot efterligning og udviklede sin egen særprægede stil, der blandede Barbizon-indflydelser med en unikt russisk følsomhed.
I modsætning til de franske Barbizon-malere, der ofte søgte at repræsentere idealiserede landskaber, var Vasilyevs arbejde dybt rodfæstet i virkeligheden af det russiske landskab og Krimbjergene. Han fangede ikke kun det visuelle udseende af disse steder, men også deres følelsesmæssige resonans – den stille ensomhed på en skovsti, den melankolske skønhed i et regnvådt felt, de dramatiske storheder i bjergtoppene. Hans malerier er gennemsyret af en følelse af nostalgi og længsel, der afspejler hans egne personlige oplevelser og det russiske folks ånd.
Nøglearbejder fra denne periode, såsom Efter et tordenvejr (1868) og Ved et vandingssted (1868), viser Vasilyevs evne til at fremkalde atmosfære gennem farve og lys. Hans brug af dæmpede toner, subtile skyggegraderinger og dynamisk penselarbejde skaber en følelse af dybde og bevægelse, der trækker beskueren ind i scenen. Han var særligt dygtig til at fange vejrets effekter – regn, tåge og dis – og forvandlede almindelige landskaber til riger af æterisk skønhed.
Vasilyevs kunstneriske rejse var sammenflettet med flere betydningsfulde samarbejder og interaktioner inden for den pulserende Sankt Petersborg-kunstscene. Hans forbindelse til Ivan Shishkin viste sig at være særligt formgivende og gav ham uvurderlig vejledning og eksponering. Vasilyev engagerede sig dog også i et produktivt arbejdsmæssigt forhold med Ilya Repin under deres Volga-flod ekspedition i 1870, hvilket resulterede i det evocative maleri Volga udsigt. Præmiebåde. Denne oplevelse udvidede hans kunstneriske horisonter og udsatte ham for nye emner og teknikker.
Desuden blev Vasilyev medlem af Peredvizhniki (Vandrere), en gruppe af realistiske kunstnere, der søgte at skildre livet og kampene for almindelige russere. Selvom han i første omgang var tøvende med fuldt ud at omfavne denne bevægelses politiske dagsorden, erkendte han dens værdi som en platform til at fremme sit arbejde og engagere sig i et bredere publikum. Hans medlemskab af Peredvizhniki bragte ham i kontakt med andre fremtrædende kunstnere såsom Repin, Kramskoi og Viktor Mazurin.
På trods af sin spirende succes blev Vasilyevs liv tragisk afkortet i en alder af 23 år. Diagnostiseret med tuberkulose søgte han tilflugt i Krimbjergene i håb om at finde lindring fra sin sygdom. Hans helbred fortsatte dog med at forværres, og han bukkede under for sygdommen i Yalta i oktober 1873.
Hans tidlige død efterlod et tomrum i den russiske kunstverden, men Vasilyevs arv består gennem hans bemærkelsesværdige værk. Hans malerier fejres for deres atmosfæriske dybde, følelsesmæssige resonans og intime skildring af det russiske landskab. Han betragtes bredt som en af pionererne inden for den lyriske landskabsstil, og hans indflydelse kan ses i værkerne fra senere generationer af russiske kunstnere, herunder Isaac Levitan og Valentin Serov. Vasilyevs korte, men brillante karriere er et vidnesbyrd om kraften i kunstnerisk vision og den varige skønhed i naturen.
