Papir

Guide til elevkunst

The Green Coat

Navn Klasse Dato

Robert Polhill Bevan, The Green Coat (1916). Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Robert Polhill Bevan originaluniqueart.com/da/artists/robert-polhill-bevan_da/
Kunstnerens årstal
1865 – 1925
Malet
1916
Oprindelig størrelse
56 x 46 cm
Bevægelse
Fauvism Wild, unnatural colour used straight from the tube — critics called the painters "wild beasts".
Periode
Modern
Artistic style
Fauvism, simplicity, and elegance
Influences
Post-Impressionism, Fauvism
Notable elements
Bird perched on chair, green coat
Subject or theme
Still life with everyday objects

I kontekst

The Green Coat — Robert Polhill Bevan

Hvor stor er den?

Originalen måler 56 × 46 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette malet?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 60 ved død.

Malet da kunstneren var 51 år gammel. Kunstneren blev 60 år gammel. 57 af de 89 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Robert Polhill Bevan' livstid (1865–1925) ▲ dette værk, 1916 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1907 Primære arbejdsår: 1907–1917 Senere værker: fra 1917

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år, som kunstnerens liv er vævet ind i dem

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: originaluniqueart.com/da/art/similar/robert-polhill-bevan-the-green-coat-8XXEVA-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Khaki #ece985

    Katalogiseret palet

    • #ECE985
    • #504254
    • #132933
    • #8B8079

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Dark Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Navn på hovedfarve
    Khaki
    Intensitet
    Vivid Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Discordant Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Balanced Soft Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Robert Polhill Bevan i løbet af de sidste tolv måneder — 7 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 77,5%
    2. 2 Australien 7,5%
    3. 3 Storbritannien 5,0%
    4. 4 Tyskland 2,5%
    5. 5 Danmark 2,5%
    6. 6 Frankrig 2,5%
    7. 7 USA 2,5%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Robert Polhill Bevan

    1. 1 Cumberland Marker, North Side, 1915 6,2%
    2. 2 Bag Granaryen, Polen, 1904 6,2%
    3. 3 Town Field, 1914 6,2%
    4. 4 The Chestnut Tree, 1916 4,2%
    5. 5 Ploughing on the Downs, 1906 4,2%
    6. 6 Devonshire Valley, No. 2, 1913 4,2%
    7. 7 Polish Tavern, 1903 4,2%
    8. 8 Under Hammer, 1914 4,2%
    9. 9 Ploughing on the Downs, 1907 4,2%
    10. 10 The Chestnut Tree, 1919 4,2%
    11. 11 Morning over the Ploughed Fields, 1904 4,2%
    12. 12 Meadows, Poland 4,2%
    13. 13 From the Artist's Window, 1915 2,1%
    14. 14 Sale at Tattersall's, 1911 2,1%
    15. 15 Mount Stephen, Devon, 1924 2,1%
    16. 16 Mare and Foal, 1917 2,1%
    17. 17 Devon Cottage, 1920 2,1%
    18. 18 Showing at Tattersall's, 1919 2,1%
    19. 19 Two Bridges, 1912 2,1%
    20. — The Green Coat, 1916 dette maleri 0,0%

    Sammen udgør disse værker 71,1% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 95 værker af denne kunstner, hvoraf 33 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    The Green Coat — Robert Polhill Bevan

    The painting The Green Coat by Robert Bevan is a fascinating piece of art that showcases the artist's unique style and technique. Created in 1916, this oil on canvas painting measures 56 x 46 cm and features a chair with a green coat draped over it, along with a bird perched on the back of the chair.

    Artist Background

    Robert Bevan was a British artist known for his contributions to the development of modern art in the UK. His work is characterized by its simplicity and elegance, often featuring everyday objects and scenes. Bevan's style is reminiscent of other notable artists, such as Kazimir Severinovich Malevich, who was a pioneer of the Cubism movement. You can find more information about Malevich's work on AllPaintingsStore.com.

    The Painting's Significance

    The Green Coat is a significant piece in Bevan's oeuvre, as it showcases his ability to create complex and thought-provoking works using simple compositions. The painting features a range of bold colors and intricate details, making it a standout piece in any collection. You can find similar paintings by Bevan on AllPaintingsStore.com, including his notable work Under the Hammer.

    The painting is a great example of Bevan's use of color and composition to create a sense of depth and atmosphere.

    The inclusion of the bird perched on the back of the chair adds a touch of whimsy and playfulness to the piece.

    The Green Coat is a testament to Bevan's skill as an artist and his ability to create complex and thought-provoking works using simple compositions.

    Handmade oil painting reproductions of The Green Coat are available on AllPaintingsStore.com, allowing art lovers to own a piece of history. The Museum School of Oriental And African Studies in London, United Kingdom, is also home to a range of notable artworks, including pieces by Sir George Clausen. You can find more information about the museum and its collection on AllPaintingsStore.com.

    The Green Coat is a captivating painting that showcases Robert Bevan's unique style and technique. Its significance lies in its ability to create a sense of depth and atmosphere using simple compositions, making it a standout piece in any collection.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Robert Polhill Bevan

    Født i Hove, Storbritannien

    Robert Polhill Bevan (1865–1925): British painter & Camden Town Group founder

    Robert Polhill Bevan, født i Hove i 1865, indtager en central og ofte nedtonet position inden for fortællingen om tidlig britisk kunst. Han rejste sig op fra en kvakker baggrund præget af finansielle forbindelser – hans forældre var Richard Alexander Bevan og Laura Maria Polhill – og modsatte sig konventionelle forventninger til at blive en dristig innovatør, en nøglefigur i overgangen fra impressionisme mod mere radikale udforskninger af farve og form. Hans rejse var én af konstant eksperimentering, hvor han absorberede indflydelser fra hele Europa samtidig med at forme sin egen kunstneriske vision, der ville dybtgående påvirke udviklingen af moderne kunst i England. Hans tidlige uddannelse ved Westminster School of Art under Frederick Brown gav et solidt fundament, men det var hans efterfølgende studier ved Académie Julian i Paris, hvor han virkelig fik gang i sin kreative gnist. Der mødtes han med en konstellation af stigende stjerner – Paul Sérusier, Pierre Bonnard, Édouard Vuillard og Maurice Denis – kunstnere, der udfordrede akademiske konventioner og omfavnede nye tilgange til maleri. Disse møder viste ham frem for principperne om synthetisme og lagde grundlaget for hans fremtidige udforskninger.

    Brittany, Fauvism, og søgen efter ren farve

    Brittanys indflydelse på Bevans kunstneriske udvikling kan ikke overdrives. To betydelige rejser i 1890 og 1891 førte ham ned til Pont-Aven, en lille kystby, der var blevet et magnet for kunstnere søgende efter en alternativ til parisernes salonkultur. De dristige farver og forenklede former, som kunstnere som Gauguin kæmpede for, resonerede dybt hos Bevan og påvirkede hans tidlige tegninger og tryk. Dog var det omkring 1904 at Bevan virkelig skilte sig ud, hvor han begav sig ud på en vej af eksperimentering med ren farve, der prægede udviklingen af fauvisme på kontinentet. Hans maleri “Courtyard” stod som et bemærkelsesværdigt eksempel på denne proto-fauvist tilgang og viste vilje til at forlade naturalistisk repræsentation til fordel for udtryksfuld kromatik – en modighed, der satte ham fra mange af hans britiske samtidige. Denne udforskning blev ikke statisk; Bevan tog senere kvadratisk teknikken, som ses i værker som “Ploughing on the Downs” og “The Cab Horse”, hvilket demonstrerede hans engagement i at udforske forskellige metoder til anvendelse af farve og indfange lys. Gennem hele denne periode var influencen fra mestere såsom Velázquez og Goya føltes tydeligt, sammen med mere direkte vejledning fra Renoir om gengivelsen af heste – hvilket var et vidnesbyrd om Bevans brede kunstneriske nysgerrighed og villighed til at lære af forskellige kilder.

    Collective Visions: Camden Town Group og Udover

    Bevan var ikke en kunstner, der arbejdede i isolation. Han søgte aktivt forbindelse med ligesindede personer og spillede en vigtig rolle i grundlæggelsen af flere betydningsfulde kunstgrupper. Som grundlægger medlem af Camden Town Group sluttede han sig til kunstnere, der var besluttes om at male moderne byliv og udfordre akademiske kunstnormer. Denne kollektive ånd udvidedes til hans involvering i London Group og Cumberland Market Group, hvilket yderligere demonstrerede hans engagement i progressive kunstbevægelser. Et særligt betydningsfuldt forhold blev skabt i 1908, hvor Bevan sluttede sig til Walter Sickert’s Fitzroy Street gruppering. Sickert's opmuntring til fokus på dagligdags emner viste sig uvurderlig og styrede Bevan mod en mere jordnær og socialt engageret tilgang til kunst. Den første Allied Artists’ Association udstilling i 1908 gav yderligere en vigtig platform for Bevan, hvor han blev introduceret til den spirende verden af international modernisme – mest bemærkelsesværdigt gennem hans møde med Wassily Kandinsky. Disse forbindelser var ikke blot sociale; de fremmede en dynamisk udveksling af ideer, der formede Bevans kunstneriske vej og bidrog til udviklingen af britisk kunst.

    Landskaber, Bybilleder og Efterladenskab

    Selvom Bevans emner var forskellige, omfattede portrætter – inklusive bemærkelsesværdige gengivelser af hans kone Stanislawa de Karłowska – og bybilleder dokumenterede nedgangen af hestevognstrafikken (“The Cab Horse”). Hans malerier af Sussex og Bretagne var præget af en dynamisk energi og fik lov til at udtrykke essensen af landliv gennem ekspressive penselstrøg og dristige farvepaletter. Værker som “In the Downs nær Lewes”, “The Chestnut Tree” og “Landscape i Blackdown Hills, Devon” illustrerer denne mesterskab og viser hans evne til at udtrykke både den fysiske skønhed og følelsesmæssig resonans af den naturlige verden. Robert Polhill Bevans efterladenskab går langt ud over hans individuelle malerier. Han er retfærdigt anerkendt som en pioner inden for moderne britisk kunst, især for hans tidlige vedtagelse af fauvist principper og hans modige eksperimentering med farve. Hans indflydelse på efterfølgende generationer af malere var ubestridelig, og hans bidrag til Camden Town Group var afgørende for udviklingen af moderne kunst i England. En retrospektiv udstilling hos Colnaghi’s i 1961 tjente som et kritisk øjeblik ved erkendelse og sikrede at hans innovative ånd fortsætter med at inspirere kunstnere i dag.

    Læs mere her

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for The Green Coat

    originaluniqueart.com/da/art/download/robert-polhill-bevan-the-green-coat-8XXEVA-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Bevan, Robert Polhill. The Green Coat. 1916, https://originaluniqueart.com/da/art/robert-polhill-bevan-the-green-coat-8XXEVA-en/
    APA
    Bevan, Robert Polhill (1916). The Green Coat [Painting]. https://originaluniqueart.com/da/art/robert-polhill-bevan-the-green-coat-8XXEVA-en/
    Chicago
    Robert Polhill Bevan. The Green Coat. 1916. https://originaluniqueart.com/da/art/robert-polhill-bevan-the-green-coat-8XXEVA-en/
    Harvard
    Bevan, Robert Polhill (1916) The Green Coat. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/robert-polhill-bevan-the-green-coat-8XXEVA-en/

    Se nærmere efter

    The Green Coat — Robert Polhill Bevan

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: still life, green coat, bird. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på The Chestnut Tree (1916) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Fauvism: Wild, unnatural colour used straight from the tube — critics called the painters "wild beasts". Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål og svar

    Fra hvilket land stammer Fauvism-værket "The Green Coat"?

    "The Green Coat" blev skabt af Robert Polhill Bevan, født i Storbritannien, inden for Fauvism-bevægelsen. Kunstnerens oprindelse forbinder værket med Fauvism, som det praktiseres af kunstnere fra Storbritannien.

    Hvad er formatet og størrelsen på "The Green Coat"?

    "The Green Coat" af Robert Polhill Bevan er en Portrait komposition med de originale mål på 56 x 46 cm.

    Hvilken stilart tilhører "The Green Coat"?

    Kunstretningen forbundet med "The Green Coat" af Robert Polhill Bevan er Fauvism. Denne klassificering placerer værket blandt relaterede kunstnere og kunstværker.