Menu
Bestil håndmalet reproduktion Skift til digitalt billede Send
Detaljer Studieguide til kunstværker Tilføj til favoritter Download Lignende værker Se diasshow Statistik

Incomplete open cube 5/6

Experience the minimalist geometry of Sol LeWitt's 1974 open cube sculpture, a pure exploration of concept over form; discover this intellectual masterpiece today.

Udforsk Sol LeWitts (1928-2007) minimalistiske og konceptuelle kunst. Kendt for vægmalerier, strukturer & pionerende geometrisk abstraktion, påvirkede hans arbejde moderne kunst dybt.

Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.

Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.

Giclée / Kunsttryk

Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Bestil håndmalet reproduktion Skift til digitalt billede)

Standardstørrelse
speciallavet
CM
INCH

Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

bredde
højde

Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.

Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (13 oktober)

Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb

Samlet pris

Dkr 522

Incomplete open cube 5/6

Giclée / Kunsttryk

Reproduktionsstørrelse

-

Samlet pris

Dkr 522

Kort om værket

  • Artist: Solomon Lewitt
  • Location: Naala Badu, lower level 1
  • Year: 1974
  • Dimensions: 108 x 108 x 108 cm
  • Artistic style: Conceptual art
  • Movement: Minimalism

Kunstquiz

Der er kun ét korrekt svar på hvert spørgsmål.

Spørgsmål 1:
What artistic movement is Solomon LeWitt most closely associated with?
Spørgsmål 2:
The 'Incomplete open cubes' primarily emphasizes the primacy of what over visual appearance?
Spørgsmål 3:
What material was used for the 'Incomplete open cubes' sculpture?
Spørgsmål 4:
The conceptual basis for this artwork involved translating what abstract concept into tangible form?
Spørgsmål 5:
What aspect of the artwork's creation process did LeWitt emphasize, highlighting collaboration?

Incomplete Open Cube No.5-6 – A Testament to Minimalist Geometry

The ‘Incomplete open cubes’ represent a pivotal moment in Sol LeWitt's artistic trajectory, encapsulating the core tenets of his conceptual approach and solidifying his position as one of the pioneers of Minimalism. Created in 1974, this sculpture—a precisely crafted aluminum structure—isn’t merely an object; it’s an embodiment of intellectual rigor distilled into a deceptively simple form. LeWitt himself famously articulated that “irrational thoughts should be followed absolutely and logically,” a statement that perfectly captures the paradoxical beauty inherent in this piece – its apparent lack of complexity concealing a profound exploration of mathematical principles.
  • Dimensions: 108 x 108 x 108 cm (42.5 x 42.5 x 42.5 inches)
  • Material: Baked enamel on aluminum – The choice of material speaks volumes about LeWitt’s aesthetic sensibilities. Aluminum, known for its reflectivity and industrial origins, contrasts sharply with the delicate surface treatment of baked enamel, creating a tension that underscores the sculpture's conceptual core.

Conceptual Roots: Beyond Representation

LeWitt’s artistic philosophy rejected traditional representational art, prioritizing instead the primacy of idea over visual appearance. The ‘Incomplete open cubes’ exemplify this radical departure from convention. Rather than depicting a recognizable scene or subject matter, LeWitt sought to translate abstract concepts—specifically, the arithmetic progression—into tangible form. This process involved meticulously planning and executing a series of instructions, ensuring that each cube was identical to all others, thereby demonstrating the power of systematic rationality.
  • Instructional Art: LeWitt’s method hinged on creating detailed written instructions for constructing the sculpture. These instructions were then carried out by assistants, emphasizing the collaborative nature of artistic creation and highlighting the importance of process over product.

Symbolism Within Simplicity

Despite its austere exterior, the ‘Incomplete open cubes’ resonate with symbolic significance. The missing sides represent a deliberate disruption of geometric perfection—a conscious acknowledgement of the inherent limitations of human understanding. This incompleteness isn't merely accidental; it serves as a visual metaphor for embracing uncertainty and accepting that absolute certainty is unattainable. Furthermore, the repetition of identical cubes reinforces the idea of universality – suggesting that these fundamental geometric forms hold enduring relevance across cultures and time periods.

A Legacy of Influence

The ‘Incomplete open cube 5/6’ stands as a cornerstone of Minimalist art and profoundly impacted subsequent generations of artists. Its influence can be seen in countless works exploring geometric abstraction and conceptual exploration, cementing LeWitt's legacy as one of the most influential figures in contemporary art history. It continues to inspire designers and collectors alike who appreciate its elegant simplicity and intellectual depth—a testament to the enduring power of minimalist geometry.

Provenance & Recognition

Gifted to the John Kaldor Family Collection in 2011, this sculpture is held at The National Gallery Singapore and has been featured prominently in exhibitions showcasing LeWitt’s groundbreaking contributions to art theory and practice. Its inclusion in publications like “John Kaldor family collection: Art Gallery of New South Wales” underscores its importance within the broader context of Australian contemporary art.

Spørgsmål & svar

Hvilken følelse er associeret med "Incomplete open cube 5/6"?

Den emotionelle stemning, der er registreret for "Incomplete open cube 5/6" af Solomon Lewitt, er Calm. Den opsummerer den følelse, som værket udtrykker.

Hvor kan jeg finde en guide til "Incomplete open cube 5/6"?

Guiden til "Incomplete open cube 5/6" er værkets Guide-side – et printbart faktablad, der viser værket sammen med dets billedtekst, kreditering og identifikationstabel (kunstner, datoer, medie, original størrelse, samling).

Hvordan kan jeg få en digital fil af "Incomplete open cube 5/6" af Solomon Lewitt?

For at få en digital fil af "Incomplete open cube 5/6" af Solomon Lewitt, skal du bestille et højtopløseligt digitalt billeddownload på denne side.

Hvor lys er "Incomplete open cube 5/6" overordnet set?

Overordnet set er "Incomplete open cube 5/6" registreret som brilliant. Den oplevede lysstyrke beskriver, hvor lyst eller mørkt værket fremstår.

Hvilken teknik og stil kendetegner "Incomplete open cube 5/6" af Solomon Lewitt?

"Incomplete open cube 5/6" er udført i Metal i Minimalism-stil.

Hvilket stemningsleje og hvilke følelser udtrykker "Incomplete open cube 5/6" af Solomon Lewitt?

"Incomplete open cube 5/6" af Solomon Lewitt formidler en Calm følelse i en overordnet Minimalist stemning.

Hvordan er farvesammensætningen i "Incomplete open cube 5/6" af Solomon Lewitt opbygget?

Farveanalysen af "Incomplete open cube 5/6" af Solomon Lewitt registrerer en Serene kontrast og en Unified Palette harmoni.

Findes der værker, der ligner "Incomplete open cube 5/6"?

Værker, der ligner "Incomplete open cube 5/6", er listet på kunstværkets Lignende værker-side.


Om kunstneren

Idéernes arkitekt: Sol LeWitts liv og eftermæle

I det vidstrakte landskab af det tyvende århundredes modernisme er der få skikkelser, der kaster en så lang eller intellektuelt dyb skygge som Solomon LeWitt. Han blev født den 9. september 1928 i Hartford, Connecticut, ind i en familie af jødiske immigranter fra Rusland, og LeWitts rejse var defineret ved stræben efter ren tanke frem for blot fysisk udførelse. Hans tidlige år blev formet af en streng analytisk nysgerrighed, en egenskab der blev næret gennem hans studier ved Syracuse University mellem 1945 og 1949. Dette akademiske fundament i matematik og geometri skulle senere blive selve hjerteslaget i hans kunstneriske sprog, hvilket gjorde det muligt for ham at skrælle den traditionelle kunsts dekorative overflod væk for at afsløre logikkens og strukturens skeletagtige skønhed.

LeWitts udvikling som kunstner var ikke et pludseligt brud, men en bevidst vandring fra det håndgribelige til det konceptuelle. Selvom hans tidlige eksperimenter involverede maleriets og tegningens taktile natur, følte han sig snart i stigende grad draget mod selve idéen bag stregen frem for stregen i sig selv. Dette skifte markerede fødslen af en pioner, der skulle bygge bro mellem minimalisme og konceptkunst. Han begyndte at betragte kunstneren ikke som en håndværker bundet af hånden, men som en instruktionernes arkitekt. Ved at prioritere den mentale blåtryk over det færdige objekt udfordrede LeWitt selve definitionen af ophavsmandskab ved at antyde, at når først en idé er udtænkt, er dens fysiske manifestation blot en sekundær konsekvens.

Vægtegningens revolution

Slutningen af 1960'erne var vidne til en af de mest radikale transformationer i samtidskunsten med fremkomsten af LeWitts ikoniske vægtegninger. Ved at afvise den traditionelle skulpturs permanente og dyrebare natur introducerede han "strukturer" — et begreb han foretagede til fordel for "skulpturer" for at understrege deres matematiske essens — samt en række instruktioner, der kunne udføres af enhver, som var trænet i at følge dem. Disse værker var ikke blot dekorationer, men levende oplevelser, ofte sammensat af præcise geometriske mønstre, buer og sammenflettede former, der pustede liv i de arkitektoniske rum, de beboede.

At overvære en vægtegning af LeWitt er at se logik forvandlet til poesi. Uanset om det var den stramme, rytmiske gentagelse fundet i Black with White Lines, Vertical Not Touching eller den vibrerende, ekvilibristiske energi i Wall Drawing #1091: arcs, circles and bands, udnyttede hans arbejde linjens kraft til at kommandere rummet. Disse værker beroede ofte på et system af logiske, ofte matematiske instruktioner, der guidede assistenter eller museumskuratorer i deres produktion. Denne metode demokratiserede selve skabelsesakten, mens den samtidig ophøjede betydningen af konceptet, hvilket sikrede, at kunstværket fundamentalt eksisterede som en intellektuel gnist, før det overhovedet rørte en væg.

Et varigt indtryk på moderniteten

Gennem sin produktive karriere, der strakte sig over årtier og omfattede mesterskab inden for grafik, fotografi og installation, forblev LeWitt tro mod sin forpligtelse til klarhed og præcision. Hans evne til at finde dyb skønhed i de simpleste former — såsom den slående hvide Pyramide eller de komplekse, farverige rytmer i hans kridtbaserede vægværker — redefinerede de æstetiske grænser i det sene 20. århundrede. Han beviste, at kunst kunne berøves sit ego og sin ornamentik, men stadig bevare en sjæl, der resonerer dybt med menneskets ønske om orden og opdagelse.

Den historiske betydning af Sol LeWitt kan ikke overvurderes. Han leverede det ordforråd, som generationer af kunstnere har brugt til at udforske grænserne mellem tanke og materie. Hans eftermæle lever videre i hvert museum og galleri, hvor linjen mellem skaberen og udføreren udviskes, og hvor styrken i en idé anerkendes som det ultimative medie. Når vi ser tilbage på hans liv, fra hans begyndelse i Hartford til hans sidste dage i New York City i 2007, ser vi en mand, der ikke blot skabte kunst, men som lærte os at se selve tankens dybe arkitektur.

Solomon Lewitt

Solomon Lewitt

1928 - 2007 , USA

Hurtige fakta

  • Artistic Movement Or Style: Minimalisme & Konceptuel Kunst
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalisme']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Frank Lloyd Wright']
  • Date Of Birth: 9. september 1928
  • Date Of Death: 8. april 2007
  • Full Name: Solomon Lewitt
  • Nationality: Amerikansk
  • Notable Artworks:
    • Distorted Cubes Bozuk Küpler
    • Kaldor Public Art Project 11: Sol LeWitt 1998
  • Place Of Birth: Hartford, USA