Se i fuld skala
Del
Del
Detaljer
Download
Lignende værker
Røntgenundersøgelse
DiasshowDemonstration Drawings
Se mere
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. (
Køb print Køb billede)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en bestemt ramme eller plads. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide maleriet med yderligere håndmalede elementer. En digital skitse sendes til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun skitsen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er mulige, anbefaler vi at vælge en dimension fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Efter bestilling vil OriginalUniqueArt.com team sende en e-mail til kunden for at få instruktioner og levere et udkast til en skitse.
Levering i hele verden () på 3/4 uger i stedet for de standard 5 uger. (23 august). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Demonstration Drawings
Reproduktionsmetode
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
$ 300
Beskrivelse af kunstværket
Demonstration Drawings – En Kunstnersamtale Om Samhæld og Aktivitet
Rirkrit Tiravanija er en thailandsk kunstner født i Buenos Aires, Argentina i 1961, hvis unikke tilgang til kunstproduktion ligger i at fremme forbindelse og samarbejde. Hans arbejde transcenderer traditionelle kunstlige grænser og prioriterer social interaktion og fællesskab som centrale komponenter af hans kreative proces – en filosofi han præcist beskriver som ”at bringe mennesker sammen”. Denne ethos stammer fra et barndomsmærke ved nomadisk opdragelse på tværs af Thailand, Etiopi og Canada, hvilket har formet hans verdensbillede og informeret selve stoffet i hans kunstneriske vision. Han begyndte historiestudier ved Carleton University og fortsatte senere med kunststudier ved Ontario College of Art og Banff Centre School of Fine Arts før han tog postgraduate studier ved Kunstinstituttet Chicago og Whitney Independent Studies Program. Tiravanija flyttede til Manhattan i 1982 og har siden været aktiv inden for kunstens verden, hvor hans arbejde ofte udforsker spørgsmål om menneskelige relationer og samfundets rolle i kunstoplevelsen. Tiravanijas kunstneriske rejse er præget af en konstant søgen efter nye måder at engagere publikum på og udfordre konventionelle kunstværker. Han har eksperimenteret med forskellige materialer og teknikker, hvilket har ført til værker der både er fysiske og konceptuelle – refleksioner over hvordan kunst kan stimulere dialog og fremme aktivitet udover blot æstetisk nydelse. Hans fokus ligger på at skabe kunstværker der ikke kun er smukke for øjet, men også åbner op for nye perspektiver og udfordrer vores forståelse af verden omkring os. Demonstration Drawings (2006– 2015) repræsenterer et særligt vigtigt kapitel i Tiravanijas kunstneriske udvikling. Serien er inspireret af fotografier fra internationale nyhedsmedier, der dokumenterer massoudbrud mod magt og kontrol – en udforskning af hvordan kunst kan være et udtryk for sociale bevægelser og menneskelig aktivitet. Tiravanija har samarbejdet med thailandske kunstnere til at skabe disse tegninger, hvor hver enkelt illustration er en direkte refleksion over fotografiske billeder af vigtige historiske begivenheder. Tegningerne udføres i et medium kendetegnet ved dets immediacy og præcision – en metode der understreger kunstens evne til at engagere publikum både følelsesmæssigt og intellektuelt. Resultatet er værker der ikke blot er visuelt imponerende, men også inviterer til eftertanke om samfundets rolle i historien og menneskelige relationer. Det er denne konstante søgen efter nye måder at kommunikere idéer og følelser på, der gør Demonstration Drawings til en unik kunstnerisk udforskning af vores tid – et værk der både er præget af enkelhed og kompleksitet og samtidig fremkalder refleksion over menneskelighedens forhold til omverdenen. Tiravanija ønsker at skabe kunstværker der ikke blot er æstetisk behagelige, men også kan inspirere til dialog og handling – en ambition der afspejles i serien’s fokus på sociale spørgsmål og menneskelige relationer.Kunstnerens biografi
Rirkrit Tiravanija: The Art of Shared Experience
Rirkrit Tiravanija, born in Buenos Aires, Argentina, in 1961, is a contemporary artist whose distinctive approach to artmaking centers on fostering connection and collaboration. His work transcends traditional artistic boundaries, prioritizing social interaction and communal engagement as core components of his creative process—a philosophy he succinctly describes as “bringing people together.” This ethos stems from a childhood marked by nomadic upbringing across Thailand, Ethiopia, and Canada, shaping his worldview and informing the very fabric of his artistic vision. Initially pursuing history at Carleton University, Tiravanija’s academic interests evolved into a deep immersion in visual arts, culminating in studies at Ontario College of Art and Banff Centre School of Fine Arts before embarking on a postgraduate journey through the School of the Art Institute of Chicago and Whitney Independent Studies Program. Moving to Manhattan in 1982 solidified his presence within the burgeoning New York art scene—a pivotal location for developing his groundbreaking artistic style. Tiravanija’s artistic breakthrough arrived in the early 1990s with “Pad Thai,” an audacious installation at Paula Allen Gallery where he eschewed conventional artworks, opting instead to prepare and serve food alongside gallery visitors. This radical departure from established norms—a practice echoed in subsequent projects like “Untitled (free/still)” recreated in 2007 at David Zwirner Gallery—demonstrates Tiravanija’s unwavering commitment to challenging artistic conventions and redefining the role of art within a social context. The Carnegie International Exhibition in 1995 further cemented his reputation, featuring "Untitled" where he provided detailed instructions for cooking South-East Asian green curry, inviting participants into an active dialogue with the artwork itself. His installations consistently explore themes of ritual, conviviality, and collective experience—often transforming spaces like the Grand Palais into immersive feasts designed to stimulate conversation and connection. Influenced by thinkers such as Nicolas Bourriaud and Jean Baudrillard, Tiravanija’s work aligns with the “Relational Aesthetics” movement, emphasizing the importance of interpersonal relationships in shaping artistic meaning. He actively seeks to disrupt passive observation, encouraging viewers to participate in a shared creative endeavor—a testament to his belief that art should not merely be consumed but actively lived and felt. Throughout his career, Tiravanija has garnered international acclaim for his innovative projects and conceptual rigor. His enduring legacy resides in his pioneering exploration of the intersection between art and social life, establishing him as one of the most significant voices in contemporary artistic discourse—a figure whose work continues to provoke reflection on our relationship with culture and community.
Rirkrit Tiravanija
1961 -
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Relational Aesthetics
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Social Sculpture']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Minimalism
- Conceptual Art
- Date Of Birth: 1961
- Full Name: Rirkrit Tiravanija
- Nationality: Thai
- Notable Artworks:
- Pad thai
- Untitled (free/still)
- Tom kha soup
- Place Of Birth: Buenos Aires, Argentina
Relaterede artikler
Bronzeskulpturers Mestre: 10 Værker der Ændrede Kunsthistorien | OriginalUniqueArt
Oplev de 10 mest legendariske bronzeskulpturer, der har formet kunsthistorien! Fra Rodin til Vigeland – lær historierne bag mesterværkerne og find inspiration til din indretning. Køb museumskvalitets reproduktioner på OriginalUniqueArt.com.
The Enduring Form: Exploring Themes & Techniques in Sculpture Across Historical Periods
Explore the rich history of sculpture from ancient masterpieces to contemporary innovations. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning art collectors.
Top 10 Bronzemesterværker: Kunsthistorien Ændret for Evigt | OriginalUniqueArt.dk
Oplev de 10 mest legendariske bronzemesterværker, der har formet kunsthistorien! Fra Rodin til Degas – lær historierne bag ikoniske skulpturer og find inspiration til din indretning. Køb museumskvalitets reproduktioner på OriginalUniqueArt.com.
The Enduring Form: Sculpture Across History, Technique & Emotional Resonance
Explore the rich history of sculpture with OriginalUniqueArt. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning collectors. Expert insights into valuing and collecting timeless masterpieces.
Bronzeskulpturens Vedvarende Arv: Historie, Teknikker og Moderne Fortolkninger
Udforsk bronzeskulpturens fascinerende historie og teknikker. Få indsigt i kunsthistorien, moderne fortolkninger og investeringsmuligheder. Ekspertviden for samlere.
