Tekststørrelse

() ·

Et maleri skabt til dig, i hånden

Crescendo

Håndlavet oliereproduktion

Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. ( Skift til printsalg Skift til digitalt billede)

Beskrivelse af samlerobjektet

A vibrant explosion of red shapes and contrasting blue hues defines this 1957 abstract expressionist masterpiece Crescendo by Raymond John Mead, inviting you to bring a bold touch of mid-century modern energy to your collection.

Kunstnerbiografi

Pioner inden for abstrakt ekspressionisme og grundlægger af Painters Eleven. Oplev Raymond John Meads unikke brug af farver og horisontlinjer.

fra ·

Kapitel 1

Hvor stor skal den være?

Træk i skyderen for at ændre størrelsen; billedet til venstre viser rammen i dens faktiske bredde. Originalens proportioner bevares.

Standardstørrelse
speciallavet
CM
INCH

Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

bredde
højde

Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Da dette er håndmalet, kan kunstneren ved en anden form på størrelsen male lidt mere rundt om billedet eller skære lidt væk — det er op til dig. Vi sender dig et digitalt mockup til godkendelse, før maleriet påbegyndes. Billedet, der vises på denne side, viser ikke det endelige resultat — det er kun mockuppet, der gør.

Kapitel 2

Hvordan skal det leveres?

Vælg kanterne på det opspændte lærred

Vælg din ramme

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massivt træ bars
Hvid kant Dkr1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massivt træ bars
Udvasket kant Dkr1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massivt træ bars
Fortsat motiv Dkr1
Corner sample of the P118B picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Dkr10
Corner sample of the P118H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Dkr10
Corner sample of the P118W picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Dkr10
Corner sample of the P438Z picture frame: støbt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Dkr10
Corner sample of the P508JH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Dkr12
Corner sample of the P508YH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Dkr12
Corner sample of the P805H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Dkr10
Corner sample of the P805Z picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Dkr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Dkr10
Corner sample of the P919G picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Dkr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Dkr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Dkr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: støbt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Dkr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Dkr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Dkr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Dkr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Dkr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Dkr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Dkr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Dkr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Dkr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Dkr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt træ, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Dkr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Dkr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Dkr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt træ, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Dkr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Dkr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt træ, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Dkr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Dkr8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: udskåret træ med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD Dkr30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: udskåret træ med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER Dkr30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: udskåret træ med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD Dkr45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: udskåret træ med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER Dkr45
Ramme-forhåndsvisning
Indrammet

Profil: . Samlet størrelse med ramme: .

Kapitel 3

Hvem maler det, og bør der ændres noget?

Eksempler på hvad kan ændres: Udskift ansigt med kundens eget foto; Tilføj kæledyr (f.eks. udskift kat med hund); Inkluder skjult besked i baggrunden; Skift baggrundslandskab eller elementer.
Efter bestilling vil OriginalUniqueArt.com-teamet sende en e-mail til kunden for at få instruktioner og levere et udkast til forhåndsvisning

Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (8 november). Ingen kompromiser med kvaliteten.

Kapitel 4

De sidste detaljer

En navneplade, ligesom på et museum?

Detaljer om indgraveret bronzeskilt

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer om gennemsigtig akrylplade

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer om sort akrylplade

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

En beskyttende lak?

Hvornår skal det leveres?

Kapitel 5

Dit maleri, præcis som du har bestilt det

Crescendo

Reproduktionsmetode

Størrelse på reproduktion

-

Eksklusivt udvalgte senior-kunstnere

Mere detaljerigdom, finesse og ekstra produktionstid

-

Indramning af reproduktion

-

-

For kunstværker eller reproduktioner, der er større end 105 cm (ca. 41 tommer) på en hvilken som helst side, vil rammen blive leveret som et adskilt sæt. Denne metode sikrer sikker levering og forhindrer skader under transport.

Professionel montering er påkrævet – dette er ikke et gør-det-selv produkt.
Sættet skal samles, og lærredet skal opspændes af en erfaren professionel indrammer ved brug af trælim (ikke medfølger), en lærredsspænder og klemmer til at holde blindrammen vinkelret, mens limen tørrer. Forkert samling eller ujævn spænding af lærredet kan beskadige kunstværket permanent og er ikke dækket af vores garanti.

  • Alle massive trælister er inkluderet, præcist tilpasset i størrelsen.

  • Samles med de medfølgende skruer samt trælim til hjørneforbindelserne, som ikke medfølger og skal anskaffes af din indrammer.

  • Professionelt værktøj er påkrævet og medfølger ikke: en lærredsstrækker (spændetang) og klemmer til at holde blindrammen vinkelret, mens limen tørrer.

Vigtigt:
Hjørneforbindelserne kræver trælim, listerne skal holdes fast med skruetvinger, indtil limen er helt tør, og opspænding af lærredet på den samlede ramme kræver en lærredsspænder. Ingen af disse dele er inkluderet i sættet. Vi anbefaler, at du kontakter en erfaren professionel indrammer, før du bestiller denne størrelse.

Navneskilt

-

-

Beskyttende fernis

Blank lak (fremhæver farverne og beskytter mod lys og fugt)

-

Tilpas mit kunstværk

Eksempler på tilpasningsmuligheder: Udskift ansigt med kunde-foto; Tilføj kæledyr (f.eks. udskift kat med hund); Inkluder skjult besked i baggrunden; Ændr baggrundslandskab eller elementer.

-

Hurtig levering

Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (8 november). Ingen kompromiser med kvaliteten.

-

Ekspreslevering

Verdensomspændende levering til inden for 5 uger. (15 november).

Inkluderet

Samlet pris

Dkr 2002

Samlet pris Dkr 2002

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm

Inkluderet i hver ordre

  • Gratis ekspresforsendelse til hele verden
  • Lærred af linned i høj kvalitet
  • Fuld transportforsikring
  • Garanti for refusion af told og importafgifter
  • Garanti for præcis farvegengivelse
  • 100 dages returret ved fabrikationsfejl
  • 100% fuld returret
  • Mængderabat ved flere køb

A Symphony of Color and Form

In the realm of mid-century abstraction, few works capture the visceral energy of movement quite like Crescendo. Created in 1957 by the British pioneer of abstract expressionism, Raymond John Mead, this masterpiece serves as a visual manifestation of its namesake—a gradual increase in intensity that culminates in a breathtaking explosion of pigment. The painting is dominated by a commanding, fiery red palette that commands the viewer's immediate attention, pulling the eye toward a central figure that seems to pulse with life. This central focal point is not merely a shape, but an anchor for a complex dance of forms, where deep crimson tones collide with unexpected splashes of blue and green hues. The interplay between these warm and cool tones creates a rhythmic tension, much like the swelling notes of a musical composition reaching its peak.

The technique employed by Mead reflects his profound connection to the Abstract Expressionist movement and his training at the prestigious Slade School of Art. One can sense the influence of his mentor, John Nash, in the structural integrity of the piece, yet the work breathes with the spontaneous, intuitive looseness reminiscent of Franz Kline. The brushwork is bold and decisive, layering colors to create a sense of depth that transcends the two-dimensional canvas. Through these thick, expressive applications, Mead achieves a tactile quality that makes the composition feel as though it is still in the process of unfolding. The smaller figures scattered toward the periphery act as echoes of the central theme, providing a sense of scale and contributing to an intricate design that rewards prolonged, contemplative observation.

Historical Resonance and Emotional Depth

To understand Crescendo, one must look to the era of its creation. The late 1950s was a period of immense artistic transition, where the boundaries of representation were being aggressively pushed by artists like Mead, a founding member of the influential Painters Eleven group. Having lived through the turbulence of World War II and experienced the vibrant, experimental atmosphere of New York, Mead brought a unique, global perspective to his work. This painting embodies that post-war spirit—a search for meaning through pure emotion and the rejection of literal imagery. The high horizon lines and structural elements characteristic of his style are present here, providing a hidden architecture beneath the surface chaos.

For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than mere decoration; it offers an emotional experience. The vibrant reds evoke passion, strength, and vitality, while the contrasting blues provide moments of necessary respite and introspection. It is a work that demands presence in a room, acting as a conversational centerpiece that can anchor a modern gallery wall or add a sophisticated layer of complexity to a contemporary living space. Whether viewed as a study in color theory or a profound expression of human energy, Crescendo remains a timeless testament to the power of abstract art to stir the soul and transform an environment.

Spørgsmål og svar

Hvilken orientering har "Crescendo" af Raymond John Mead?

"Crescendo" af Raymond John Mead er en Portrait komposition. Det er værd at tjekke proportionerne, før du vælger en printstørrelse.

Hvilken farvepalette er brugt i "Crescendo" af Raymond John Mead?

Farvepaletten i "Crescendo" af Raymond John Mead beskrives som Dark. Det er en kortfattet beskrivelse af værkets farver.

Hvor kommer de besøgende til "Crescendo" af Raymond John Mead fra?

Siden Besøgsstatistik for "Crescendo" af Raymond John Mead præsenterer statistikker over offentlige besøg: månedlige besøg af dette kunstværk, en sammenligning med kunstnerens mest sete værker og hvor de besøgende kommer fra.

Læs mere om dette maleri

Se i rummet Se i AR Skift til printsalg Skift til digitalt billede Del som kort
Detaljer Guide Tilføj til favoritter Download Lignende værker Røntgenundersøgelse Diasshow Spørgsmål og svar Statistikker

I tal

  • 1957året det blev malet
  • 29vælg mellem forskellige rammer
  • standardstørrelser, i deres egne proportioner
  • 5uger at male og levere

Om det originale værk

Dimensioner
50.0 x 41.0 cm
Raymond John Mead

Raymond John Mead

1921 - 1998, Storbritannien

Hurtige fakta om Raymond John Mead

  • Artistic Movement Or Style: Abstrakt ekspressionisme
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • John Nash
    • Randolph Schwab
    • Stuart Davis
    • Franz Kline
    • Robert Motherwell
    • Guido Molinari
    • Claude Tousignant
    • Nicolas De Stael
  • Date Of Birth: 1921
  • Date Of Death: 1998
  • Full Name: Raymond John Mead
  • Nationality: Britisk-canadisk
  • Notable Artworks: ['Crescendo']
  • Place Of Birth: Watford, Storbritannien

Kunstnerbiografi

En visionær inden for abstraktion

Historien om Raymond John Mead er en fortælling om dyb bevægelse, både i bogstavelig og kunstnerisk forstand. Mead blev født i Watford, Storbritannien, og hans tidlige liv blev formet af de stringente fundamenter på Slade School of Art i London, hvor han studerede under mestre som John Nash og Randolph Schwab. Denne periode med formel træning gav ham en strukturel disciplin, der senere skulle tjene som selve grundstenen for hans udforskninger af det uendelige. Dog omdirigerede turbulensen under Anden Verdenskrig hans vej mod New York – en oplevelse, der uigenkaldeligt ville ændre hans kreative DNA. Under sit ophold i Amerika trænede han piloter i kampflyvning, en rolle der måske uddybede hans værdsættelse af den viscerale energi og de vidstrakte perspektiver fra verden under ham.

Det var i New Yorks vibrerende og skiftende atmosfære, at Mead første gang mødte den amerikanske abstraktions transformative kraft. Mødet med Stuart Davis' værker antændte en ny måde at opfatte form og farve på, hvilket i sidste ende førte ham til at bosætte sig i Hamilton, Ontario, i 1946. Denne overgang fra Londons strukturerede traditioner til Nordamerikas eksperimenterende grænselande gjorde det muligt for ham at kultivere en stil, der var helt unik – en forening af intellektuel præcision og spontan opdagelse.

Formens og farvens sprog

Meads kunstneriske sprog er kendetegnet ved en ekstraordinær beherskelse af farve og en distinkt strukturel tilgang. Han benyttede ofte en høj horisontlinje som et fundamentalt element, en teknik der skabte en følelse af jordforbindelse selv i hans mest ikke-figurative kompositioner. Hans værker præsenterede ofte store, enkle former på ekspansive lærreder, hvor samspillet mellem lys og pigment kunne ånde frit. At betragte et værk som Crescendo er at være vidne til en symfoni af bevægelse; skabt i 1957, eksemplificerer det hans evne til at bruge en flammende rød palet til at drive øjet mod et centralt, pulserende fokuspunkt, ligesom den svulmende intensitet i et musikalsk crescendo.

Hans teknik var dybt forankret i konceptet om "opdagelse", hvor kunstneren omfavnede tilfældigheder og intuitive bevægelser som essentielle komponenter i den kreative proces. Med inspiration fra Franz Klines løse og energiske penselstrøg lagde Mead farver i lag for at skabe en taktil dybde, der fik hans lærreder til at føles levende. Hans evne til at anvende farver med stor snilde tillod ham at navigere mellem varme og kolde toner, hvilket skabte rytmiske spændinger, der resonerede med midt-århundredets modernisme. Uanset om han arbejdede i olie, akryl, akvarel eller collage, søgte Mead at indfange en følelse af energi i bevægelse.

Eftermæle og Painters Eleven

Som et af de grundlæggende medlemmer af den indflydelsesrige gruppe Painters Eleven, spillede Mead en afgørende rolle i at forme retningen for den abstrakte ekspressionisme i Canada. Sammen med samtidige som Hortense Gordon var han med til at fremme en bevægelse, der skubbede grænserne for ikke-figurativ kunst. Hans forbindelser til andre betydningsfulde skikkelser, såsom Guido Molinari og Claude Tousignant, berigede yderligere hans arbejde og tilførte det den dristige, non-objektive ånd, der var fremherskende i Montreals kunstscene. Denne periode med intens samarbejde og udstillinger cementerede hans ry som en intellektuel kraft inden for gruppen.

Den historiske betydning af Raymond John Mead ligger i hans evne til at bygge bro mellem forskellige verdener – den britiske akademiske tradition og den nordamerikanske abstrakte revolution. Hans bidrag er bevaret på prestigefyldte institutioner over hele Canada, herunder:

  • The National Gallery of Canada
  • Art Gallery of Ontario
  • Musée d'art contemporain de Montréal
  • Art Gallery of Hamilton
  • Winnipeg Art Gallery

Gennem årtier med kontinuerligt arbejde efterlod Mead en arv af lærreder, der fortsat udfordrer og inspirerer. Hans rejse fra Londons klasseværelser til frontlinjen af canadisk abstraktion står som et vidnesbyrd om den kunstneriske udviklings kraft og den vedvarende indvirkning af et sandt unikt perspektiv.