Se i rummet
Del som kort
Del
Detaljer
Guide
Download
Lignende værker
Røntgenundersøgelse
Diasshow
Spørgsmål og svar
StatistikkerRita Teforas
- 5.0 x 16.0 cm
Vis mere
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. (
Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (6 november)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Rita Teforas
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
Dkr 541
Rita Teforas af Quim Larrea i Arbós – En Ceramikers Ode til Simpelhed og Kontrast
Rita Teforas af Quim Larrea i Arbós er en keramisk vase, skabt i 2013 af den spanske arkitekt og designer Quim Larrea i Arbós. Dette tilsyneladende simple kunstværk repræsenterer et imponerende eksempel på minimalistisk design og præcisionsteknikker inden for keramik – områder hvor Larrea har opnået international anerkendelse. Vasen måler 5 x 16 cm og er placeret på en ren hvid baggrund, hvilket fremhæver vaseens naturlige brune farve og tekstur. Kombinationen af lys og skygge skaber en subtil kontrast, der inviterer til eftertanke om form og funktion.Design Filosofi og Inspirationskilder
Larrea beskriver Rita Teforas som et produkt af hans konstante søgen efter æstetik og harmoni. Han henviser specifikt til japansk zen kunst og filosofi, hvor enkelhed og naturlighed er centrale værdier. Denne inspiration manifesteres i vasens rene linjer og den minimale dekorative behandling – en direkte modsætning til mange andre keramiske produkter fra samme periode. Larrea søgte efter at skabe et objekt, der både var funktionelt og æstetisk tiltalende, hvilket afspejles i vasens ergonomiske form og vægtfordeling.Keramik Teknik og Materiale Valg
Vasen er fremstillet af lokalproduceret ler af høj kvalitet, hvilket sikrer stabilitet og naturlig patina over tid. Larrea anvender en traditionel keramisk teknik kendt som "slipcasting," hvor ler hældes i en form og efterfølgende poleres til perfekt glathed. Denne metode tillader ekstrem præcision i formgivningen og giver mulighed for at opnå komplekse geometriske strukturer uden brug af værktøj eller maskiner. Efter udgløsning sikrer den omhyggelige håndtering af vasen en smuk og naturlig overfladefinish, der fremhæver lerens karakteristika og farvevariationer.Symbolisme og Emotionel Påvirkning
Farven brun er i keramisk kunst ofte forbundet med jord og stabilitet – elementer, der repræsenterer fundamentet for livet og kreativiteten. Rita Teforas kan ses som en invitation til at forbinde sig med naturen og til at finde ro i enkelhedens prægede æstetik. Vasens form minder om naturlige geometriske strukturer, såsom sten eller træstammer, hvilket understreger ideen om naturlig harmoni og balance. Larrea ønsker at vække følelser af komfort og eftertanke hos betragteren – en følelse af forbindelse til noget større end sig selv.Konklusion: Et Kunstværk for Moderne Indretning
Rita Teforas er mere end blot en keramisk vase; det er et udtryk for Larrea’s kunstneriske vision og hans engagement i minimalistisk design principper. Dens rene linjer, naturlige farve og præcisionsteknikker gør den til et ideelt valg til moderne indretning – hvor enkelhed og funktionalitet værdsættes højt. Denne vase er en påmindelse om at kunstværk kan inspirere og berøre os på dybtgående niveau, hvilket fremhæver vigtigheden af æstetik og kreativitet i vores daglige liv.Spørgsmål og svar
Hvor intense er farverne i "Rita Teforas" af Quim Larrea I Arbós?
Farveintensiteten i "Rita Teforas" er Monokrom. Intensitet beskriver, hvor kraftige farverne fremstår.
Hvor mættede og intense er farverne i "Rita Teforas" af Quim Larrea I Arbós?
Farven på "Rita Teforas" har en mætning på Dæmpet og en intensitet på Monokrom.
Hvilket museum udstiller det originale "Rita Teforas"?
Originalen af "Rita Teforas" af Quim Larrea I Arbós opbevares på Design Museum of Barcelona, Barcelona, Spanien. En reproduktion gør det muligt at udstille værket i hjemmet.
Kunstnerbiografi
The Architectural Vision of Quim Larrea i Arbós
Born in the vibrant cultural landscape of Barcelona in 1957, Quim Larrea i Arbós has emerged as a polymathic force whose influence stretches far beyond the traditional boundaries of a single discipline. As an architect, designer, and journalist, his career is defined by a profound interconnectedness between the built environment, the written word, and the delicate nuances of object design. Educated at the prestigious Escola Tècnica Superior d'Arquitectura de Barcelona (ETSAB), Larrea began his professional journey in the 1980s, a period marked by a transformative shift in Spanish urban identity. His work does not merely occupy space; it seeks to dialogue with it, blending the structural rigor of architecture with the poetic sensibilities of a designer.
The essence of Larrea’s artistry lies in his ability to navigate between the monumental and the minute. While much of his professional legacy is rooted in the grand scales of urban planning and architectural development, he possesses a rare talent for capturing the intimate. This duality is perhaps most beautifully realized in his foray into ceramic art. His piece Rita Teforas, a delicate ceramic work created for the Design Museum of Barcelona, serves as a poignant testament to his mastery over form and material. Measuring just 5 x 16 cm, this small-scale creation carries the same weight of intentionality and structural grace found in his larger architectural endeavors, proving that true design excellence is scale-independent.
A Legacy of Thought and Discourse
Beyond the physical structures he has helped shape, Larrea has significantly influenced the intellectual fabric of Spanish culture through his prolific contributions to journalism. He has acted as a vital conduit for architectural discourse, writing extensively for renowned publications such as El País and serving on the editorial boards of influential journals like El Croquis and Arquitectura Viva. Through these platforms, he has shaped the way a generation perceives urbanism, design, and the evolving role of the city in modern society. His writing is not merely descriptive but serves as a critical lens through which the complexities of contemporary architecture are examined and understood.
His academic and institutional contributions further solidify his standing within the global artistic community. As a professor at ETSAB, Larrea has dedicated himself to nurturing the next generation of architects, passing on a philosophy that integrates design, urbanism, and cultural awareness. His prestigious membership in the Real Academia de Bellas Artes de San Fernando—one of Spain's most venerable cultural institutions—is a profound recognition of his multifaceted impact. This honor places him within a lineage of great Spanish masters, acknowledging that his work transcends simple construction to become a vital part of the nation's artistic heritage.
The accolades bestowed upon Larrea reflect a career defined by excellence and versatility:
- National Design Award: A prestigious recognition celebrating his comprehensive achievements as an architect, designer, and journalist.
- Academic Leadership: His enduring role in shaping architectural pedagogy through teaching at the highest levels of Spanish education.
- Cultural Stewardship: His influential presence in the editorial direction of the world's most respected architectural periodicals.
Quim Larrea I Arbós
1957 - , Spain
Kort om kunstneren
- Full Name: Quim Larrea i Arbós
- Nationality: Spanish
- Date Of Birth: 1957
- Place Of Birth: Barcelona, Spain
- Notable Artworks: ['Rita Teforas']
- Artistic Movement Or Style: Contemporary Art
Relaterede artikler
The Enduring Form: Exploring Themes & Techniques in Sculpture Across Historical Periods
Explore the rich history of sculpture from ancient masterpieces to contemporary innovations. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning art collectors.
The Alchemy of Clay: A Collector's Guide to the Mastery, Texture, and Timeless Form of Ceramic Art
Discover the profound beauty of ceramic art. Our expert guide explores the alchemy of clay, texture, and glaze, offering collectors deep insights into mastering earth and fire to create timeless, sculptural masterpieces for any curated collection.
The Art of Ceramics: A Guide to Mastery, Texture, and Timeless Form for the Discerning Collector
Explore the profound elegance of ceramic art. From master glazes to sculptural forms, our expert guide offers discerning collectors deep insights into the mastery, texture, and timeless value of fine ceramics for sophisticated collections and luxury interiors.
Bronzeskulpturers Mestre: 10 Værker der Ændrede Kunsthistorien | OriginalUniqueArt
Oplev de 10 mest legendariske bronzeskulpturer, der har formet kunsthistorien! Fra Rodin til Vigeland – lær historierne bag mesterværkerne og find inspiration til din indretning. Køb museumskvalitets reproduktioner på OriginalUniqueArt.com.
Top 10 Bronzemesterværker: Kunsthistorien Ændret for Evigt | OriginalUniqueArt.dk
Oplev de 10 mest legendariske bronzemesterværker, der har formet kunsthistorien! Fra Rodin til Degas – lær historierne bag ikoniske skulpturer og find inspiration til din indretning. Køb museumskvalitets reproduktioner på OriginalUniqueArt.com.
