Menu
Se i rummet Se i AR Skift til printversion Bestil håndmalet reproduktion Send
Detaljer Studieguide til kunstværker Tilføj til favoritter Download Lignende værker Røntgenundersøgelse Se diasshow Statistik

After Us Motherhood

Surrealist masterpiece by Max Ernst captures a haunting tableau of motherhood amidst fantastical creatures—a baby perched atop a table with birds and dragons—inviting viewers to contemplate the subconscious depths of this evocative 1927 artwork.

Max Ernst (1891-1976): En surrealist pioner med frottage, collage og drømmende malerier! Udforsk hans unikke kunstneriske verden. #MaxErnst #Surrealisme #Dada

Køb et højopløst, optimeret digitalt billede i en kvalitet, der er langt overlegen i forhold til online-forhåndsvisningen.

Hver fil er omhyggeligt forberedt af vores interne specialister ved hjælp af avancerede værktøjer og ekspertmæssig manuel retuschering. Vi sikrer, at hvert billede har enestående klarhed, præcis farvegengivelse og fine detaljer.

Den endelige fil leveres via e-mail inden for 72 timer og er optimeret til øjeblikkelig brug i professionelle, redaktionelle og trykte miljøer. Det er den samme kvalitet, som førende designstudier, forlag og gallerier har tillid til.

Digitalt billede

Download en højopløselig fil til personlig fremvisning, print og kreative projekter. ( Skift til printversion Bestil håndmalet reproduktion)

Samlet pris

Dkr 225,04

Inkluderet i alle ordrer på digitale billeder

Professionel digital levering, garanteret

Når du vælger OriginalUniqueArt.com, får du ikke blot et billede – du modtager et professionelt optimeret digitalt kunstværk, skabt med præcision og sikret med en tilfredshedsgaranti. Her er alt, hvad din ordre automatisk indeholder:

Hurtig levering via e-mail

Din højtopløselige digitale billedfil sendes til din e-mail inden for 72 timer efter bestilling – klar til øjeblikkelig brug.

AI-forbedret digital fil

Dit kunstværk optimeres professionelt ved hjælp af avancerede AI-værktøjer og manuel redigering, hvilket sikrer maksimal detaljegrad, klarhed og farvenøjagtighed.

Gratis livslang genlevering

Har du ved en fejl slettet eller mistet din fil? Ingen bekymring – vi sender den igen til enhver tid, helt gratis.

Ingen importgebyrer – nogensinde

Nyd dit kunstværk med det samme uden told, afgifter eller leveringsgebyrer – digitale downloads er altid skattefrie.

Garanteret farvenøjagtighed

Vi sikrer, at dit digitale billede gengiver de originale farver så præcist som muligt ved hjælp af professionelle værktøjer og farvestyring.

100 dages tilfredshedsgaranti

Hvis du ikke er tilfreds med dit digitale billede, vil vi revidere det eller refundere 100% inden for 100 dage – uden spørgsmål.

100% Pengene tilbage-garanti

Ik tilfreds? Få fuld refusion inden for 100 dage efter modtagelse af din digitale fil – uden spørgsmål.

Mængderabat ved storkøb

Køb 3 billeder, spar 10% - Køb 5, spar 15% - Køb 10+, spar 20%. Ideelt til kreative projekter, gallerier og bureauer.

Kort om værket

  • Year: 1927
  • Dimensions: 146 x 114 cm
  • Movement: Surrealism
  • Notable elements or techniques: Dreamlike imagery; Collage
  • Artist: Max Ernst

A Dreamscape of Instinct: Decoding Max Ernst’s Surreal Vision

In the hauntingly beautiful canvas of “After Us Motherhood,” painted in 1927, Max Ernst invites us to abandon the safety of rational thought and surrender to the unsettling logic of the subconscious. This striking work is far more than a mere visual spectacle; it is a profound invitation into the realm of Surrealism, where the boundaries between the organic and the monstrous begin to dissolve. At first glance, the viewer is arrested by a dreamlike tableau: a baby perched atop a table, surrounded by a menagerie of animals and shadowed by the looming presence of a dragon. This paradoxical juxtaposition of extreme vulnerability and primal power creates an immediate emotional tension, pulling the observer into a psychological labyrinth where every element whispers of hidden truths.

The painting serves as a visceral reaction to the societal upheavals of the post-World War I era. Emerging from the trauma of global conflict, Ernst utilized the spirit of Dadaism—a movement defined by its rejection of logic and traditional aesthetics—to protest a world he perceived as broken. Through this lens, “After Us Motherhood” becomes a meditation on creation and destruction. The baby, representing innocence and the primal instinct for survival, sits elevated, perhaps signifying a resilient hope amidst chaos. Yet, the surrounding birds, often symbols of freedom and rebirth, are scattered in positions that suggest instability, while the dragon embodies the darker, more predatory aspects of human nature and the anxieties of mortality.

Mastery of Texture and the Language of the Unconscious

Technically, Ernst’s mastery of oil paint is central to the artwork's immersive impact. He achieved a remarkable textural depth through meticulous layering and blending, creating a surface that feels both tactile and emotionally resonant. His approach was deeply influenced by his interest in psychoanalytic theories, particularly those of Sigmund Freud. By employing techniques that allowed for a degree of automatism—letting unconscious impulses guide the brush—Ernst created textures that mirror the unpredictable nature of dreams. The swirling vortex of organic forms, rendered in a palette of evocative oranges, blues, and yellows against a stark, dark background, forces the eye to navigate a landscape where form is constantly shifting.

For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it provides a focal point of profound intellectual depth. The painting’s ability to provoke thought and challenge assumptions makes it an extraordinary addition to any curated space. Whether placed in a contemporary gallery setting or a sophisticated residential study, “After Us Motherhood” acts as a portal, stimulating conversation and reflection. It is a work that does not merely sit upon a wall but breathes with the restless energy of the human psyche, making it an enduring masterpiece for those who seek art that resonates with the complexities of the modern soul.

Spørgsmål & svar

Hvilken teknik og størrelse har den originale "After Us Motherhood" af Max Ernst?

"After Us Motherhood" er udført i Oil On Canvas og måler 146 x 114 cm i sin oprindelige form.

Hvilket rum foreslås "After Us Motherhood" vist i, når man tager dens farvepalette i betragtning?

Med hensyn til dets Earthy farver foreslås "After Us Motherhood" til et Living Room.

Hvor mange personer ser "After Us Motherhood"?

Statistikker om "After Us Motherhood" af Max Ernst findes på værkets Statistikker-side: månedlige besøg på værket, besøg på kunstnerens øvrige værker samt en opdeling af de seneste besøgende efter land og sprog.

Hvem er kunstneren bag "After Us Motherhood", og hvornår blev værket skabt?

Max Ernst skabte "After Us Motherhood" i 1927.

Hvilke proportioner har "After Us Motherhood" af Max Ernst, og hvor stor er den?

"After Us Motherhood" af Max Ernst har proportionerne af et Portrait værk på 146 x 114 cm.

Hvad forestiller "After Us Motherhood" af Max Ernst, og hvilken stemning formidler det?

"After Us Motherhood" af Max Ernst kombinerer surrealism, animal symbolism, fantasy landscape, motherhood imagery, dreamlike composition, mythological elements, organic forms med en Mystical atmosfære.

Hvordan forenes kontrast og harmoni i "After Us Motherhood"?

Farveanalysen af "After Us Motherhood" af Max Ernst registrerer en Statement kontrast og en Strong Color Unity harmoni.

Hvilken printstørrelse og orientering anbefales til "After Us Motherhood"?

Et print af "After Us Motherhood" af Max Ernst anbefales i størrelsen Large med Portrait orientering.


Kunstnerbiografi

A Life Immersed in the Surreal

Max Ernst, født Maximilian Maria Ernst den 1. april 1891 i Brühl, Tyskland, var en rastløs ånd dømt til at blive en af de mest betydningsfulde figurer inden for det 20. århundredes kunst – ikke blot som maler, men også som skulptør, grafiker og digter. Hans rejse var ikke én af konventionel kunstnerisk uddannelse; snarere var det en selvbestemt udforskning drevet af filosofisk søgen efter sandhed, psykologisk fascination og en dyb skepsis over for etablerede normer. Hans far, en lærer af døve og en amatørmaler, gav ham både følsomhed for verden og en rebelsk ånd mod autoritetens krav. Denne tidlige dualitet ville blive en definerende karakteristik af hans kunstneriske vision.

Ernsts akademiske studier ved Bonn Universitetet – omfattende filosofi, kunsthistorie, litteratur, psykologi og psykiatri – var ikke blot distraktioner, men fundamentale elementer der dybt formede hans senere arbejde. Han var ikke bare interesseret i *hvordan* man malede; han kæmpede med *hvorfor*. Denne intellektuelle nysgerrighed førte ham til mødet med Pablo Picassos ikoniske værker, Vincent van Goghs kraftfulde farvepaletter og Paul Gauguins eksotiske landskaber ved Sonderbund udstillingen i Köln i 1912 – et øjeblik der irrevocabelt ændrede hans kunstneriske vej. Moderne kunstens frø var blevet sået.

Dada’s Disruption og Fødslen af Surrealist Visioner

Første Verdenskrig viste sig at være en vandrende sten for Ernst. Hans erfaring som soldats på Østfronten og Vestfronten efterlod ham dybt rystet, hvilket fremmede en dyb skepsis over for ordenens krav og længsel efter nye udtryksformer. Denne disillusionering fandt frugtbar grund i Dada bevægelsen, som han omfavnede entusiastisk efter hjemkomst til Köln i 1918. Sammen med Hans Arp – en livslang ven og samarbejdspartner – blev Ernst en central figur i Köln Dada gruppen, hvilket afviste konventionelle kunstneriske normer og omfavnede absurditet, chance og anti-rationalitet.

Men Dada var blot et skridt på vejen. I begyndelsen af 1920’erne emigrerede Ernst til Paris og blev medlem af Surrealist bevægelsen, ledet af André Breton. Dette markerede en forskydning mod udforskningen af drømmeverdenen, det ubevidste sind og den irrationelle kraft – hvilket førte ham direkte ind i kunstens mest revolutionerende årti. Påvirket af Sigmund Freuds psykoanalytiske teorier søgte Ernst at låse op menneskelig erfaringens skjulte dybder gennem sin kunst. Han var ikke interesseret i at gengive virkeligheden som den præsenterede sig; snarere ønskede han at afsløre de underliggende psykologiske kræfter, der formåde den.

Pionering Teknikker: Frottage, Grattage og Collage

Ernsts kunstneriske innovation udvidede sig ud over emnevalg; han var en hensynsløs eksperimentator med teknik. Han tog ikke blot eksisterende metoder – han opfandt nye. Hans mest kendte bidrag er frottage, hvor bly eller grafittegning rubses over teksturerede overflader for at skabe ovrekspektakulære og atmosfæriske billeder. Denne teknik, født af en øjeblikkelig beslutning om at observere træets årer, tillod Ernst at nå ud til det ubevidste og generere former der modsatte sig bevidst kontrol. Dette var ikke blot stilistiske valg; det var integreret i hans søgen efter det psykologiske og hans ønske om at udfordre konventionelle kunstneriske grænser.

Han udnyttede også collage mesterligt – ved at sammensætte forskellige elementer – billeder fra magasiner, videnskabelige illustrationer, fotografier – til surrealistiske kompositioner der udfordrede konventionelle repræsentationens ideer. Disse teknikker var ikke blot stilistiske valg; de var centrale for hans udforskning af det ubevidste og hans ønske om at udfordre kunstens konventionelle grænser.

  • Bemærkelsesværdige værker: Afrendefuneralen, Kvinden i lyset, Skoven og Duved
  • Påvirkninger: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud
  • Bevægelse: Dada, Surrealisme

Udbruddet af Anden Verdenskrig tvang Ernst til at flygte Europa og fandt tilflugt i USA hvor han fortsatte med at male og eksperimentere med nye teknikker gennem hele eksilen før hans død den 1. april 1976 i Paris.

Max Ernst

Max Ernst

1891 - 1976 , Tyskland

Hurtige fakta

  • Artistic Movement Or Style: Dada og Surrealisme
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Surrealisme
    • Dada
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Pablo Picasso
    • Vincent van Gogh
    • Paul Gauguin
  • Date Of Birth: 1. april 1891
  • Date Of Death: 1. april 1976
  • Full Name: Max Ernst
  • Nationality: Tysk-Amerikansk, Fransk
  • Notable Artworks:
    • Afrende funeraria
    • The Equivocal Woman
    • L'Ange du foyer
  • Place Of Birth: Brühl, Tyskland