Se i fuld skala
Del
Del
Detaljer
Download
Lignende værker
Røntgenundersøgelse
DiasshowSelf-Portrait
Acrylic On Canvas- WallArt
- Rococo Portraiture
1776
60.0 x 51.0 cm
Louvren
Se mere
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. (
Køb håndlavet maleri Køb billede)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (24 august)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Self-Portrait
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
$ 81
Beskrivelse af samlerobjektet
Maurice Quentin de La Tour’s Self-Portrait: A Pastel Masterpiece Reflecting Rococo Elegance
Maurice Quentin de La Tour’s “Self-Portrait,” completed in 1776, stands as a quintessential example of Rococo portraiture—a genre characterized by its delicate ornamentation, pastel hues, and emphasis on idealized beauty. More than just a likeness of the artist himself, this painting embodies the spirit of an era obsessed with refinement and pleasure, capturing not only De La Tour’s physical appearance but also his inner composure and intellectual curiosity.
A Window into Rococo Style
Painted in pastel on canvas, “Self-Portrait” exemplifies the favored medium of artists like Jean Baptiste Lemoyne II and Jean Baptiste Perronneau during the Rococo period. Pastel crayons—derived from powdered pigments mixed with binders—allowed for unparalleled subtlety of color and tonal gradation, enabling painters to achieve luminous effects previously unattainable with oil paints. The soft, diffused light bathing De La Tour’s face contributes significantly to this ethereal quality, mirroring the prevailing aesthetic ideals of the time.
Composition and Symbolism: An Expression of Inner Harmony
The composition is remarkably balanced, featuring De La Tour seated in a chair against a neutral background. His gaze directs upwards, conveying a sense of contemplation and serenity—a deliberate choice reflecting the Rococo fascination with psychological realism alongside formal elegance. The inclusion of two figures flanking him – one on the left and another on the right – adds depth to the scene and subtly suggests De La Tour’s engagement with intellectual discourse and artistic patronage. These companions represent not merely presence but also an embodiment of social connections, crucial elements within the aristocratic circles of Louis XV’s court.
Historical Context: Voltaire and Artistic Recognition
"Self-Portrait" was created during a period marked by significant cultural shifts—the Enlightenment championed reason and scientific inquiry while simultaneously celebrating artistic beauty. De La Tour's portrait of Voltaire, engraved by Langlois shortly after its creation, secured him considerable acclaim and demonstrated the power of printmaking to disseminate artistic achievements across Europe. This engraving ensured that De La Tour’s work would reach a wider audience than simply those attending royal gatherings.
Emotional Impact: Capturing Essence Through Pastel Light
Ultimately, “Self-Portrait” transcends mere visual representation; it succeeds in conveying an emotional resonance rooted in the artist's inner state. The gentle smile and direct gaze communicate confidence and intelligence—qualities admired during De La Tour’s lifetime. More importantly, the pastel technique itself imparts a sense of softness and intimacy, inviting viewers to contemplate not just De La Tour’s appearance but also his character and spirit – an enduring testament to the power of art to capture the essence of human experience.
Kunstnerens biografi
Maurice Quentin de La Tour: Et liv i pastel
- Født: 5. september 1704, Saint-Quentin, Frankrig
- Død: 1t. februar 1788, Saint-Quentin, Picardy, Kongeriget Frankrig
- Kendt for: Rococo-portrætkunst i pastel, indfangelse af ligheder med Voltaire, Ludvig XV og Madame de Pompadour.
Tidligt liv og kunstnerisk udvikling
- Maurice Quentin de La Tour blev født ind i en musikalsk familie; hans far, François de La Tour, var musiker for Hertugen af Maine. På trods af familiens oprindelige forventninger valgte Maurice at forfølge malerkunsten.
- Omkring 1724 flyttede han til Paris, hvor han påbegyndte sin kunstneriske karriere. Den tidlige træning omfattede studier hos Jacques Spoede og en kort periode i Reims. En rejse til England i 1725 havde yderligere indflydelse på hans stil.
- Hans tidlige portrætter, såsom det af Voltaire (1731), udviste et spirende talent for at indfange karakter og lighed. Dette portræt blev bemærkelsesværdigt graveret af Langlois, hvilket bragte ham bredere anerkendelse.
Kunstnerisk stil og bemærkelsesværdige værker
- Mesterlig brug af pastel: De La Tour fejres for sin ekstraordinære færdighed i brugen af pasteller. Han benyttede mediet til at skabe portrætter med en bemærkelsesværdig blødhed og delikathed, der indfangede subtile nuancer i både udtryk og tekstur.
- Rococo-indflydelse: Hans arbejde er et eksemplar på Rococo-stilen, som er karakteriseret ved elegance, ynde og et fokus på at skildre det fashionable samfundsliv.
- Bemærkelsesværdige værker:
- Portræt af Voltaire (1731) - Etablerede hans ry tidligt i hans karriere.
- Selvportræt, grinende (ca. 1737) – Viser hans evne til at skildre personlighed og vid.
- Portræt af Madame de Pompadour – En betydningsfuld bestilling, der demonstrerer hans evne til at indfange ligheden hos en fremtrædende skikkelse.
- Portrætter af Ludvig XV - Flere portrætter af den franske konge, som cementerede hans position ved hoffet.
- Salon-udstillinger: Han udstillede regelmæssigt på Paris-salonen, hvor han fremviste en serie på 150 portrætter over tre årtier, hvilket blev et højdepunkt for de besøgende.
Anerkendelse og det senere liv
- Kongelig anerkendelse: I 1737 blev han anerkendt af Det Kongelige Akademi for Maleri og Skulptur. Senere blev han i 1m50 kongens egen portrætmaler.
- Filantropi: Efterhånden som hans velstand voksede, dedikerede de La Tour sig til filantropiske sysler, hvor han grundlagde en tegneskole i Saint-Quentin og støttede fattige kunstnere.
- Psykiske udfordringer: Omkring 1773 oplevede han et nervøst sammenbrud, hvilket førte til perioder med psykisk sygdom og endelig tilbagetrækning til sin fødeby Saint-Quentin.
Eftermæle og historisk betydning
- De La Tours portrætter er højt værdsat for deres psykologiske indsigt og tekniske brillans. Han løftede pastelportrættet til nye højder og påvirkede efterfølgende generationer af kunstnere.
- Hans evne til at indfange essensen af sine motiver – deres personlighed, intelligens og sociale status – gjorde ham til en af de mest eftertragtede portrætmalere i sin tid.
- I dag findes hans værker på prestigefyldte museer verden over, herunder Musée du Louvre, hvilket giver værdifuld indsigt i det 18. århundredes franske samfund og kunstneriske praksis.
Maurice Quentin de La Tour
1704 - 1788 , Frankrig
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Rococo
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Jean Restout']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Jacques Spoëde']
- Date Of Birth: 5. september 1704
- Date Of Death: 17. februar 1788
- Full Name: Maurice Quentin de La Tour
- Nationality: Fransk
- Notable Artworks:
- Portrait af Voltaire
- Selvportræt, Latter
- Place Of Birth: Saint-Quentin, Frankrig
Relaterede artikler
Maurice Quentin de La Tour: Light, Shadow & the Rococo Portrait
Explore the captivating world of Maurice Quentin de La Tour, a master of Rococo portraiture. Discover his innovative pastel techniques, intimate depictions of French aristocracy, and lasting artistic legacy. Learn more at OriginalUniqueArt.
The Elegance of Rococo Portraiture: A Journey Through Grace, Soft Light, and Pastel Dreams
Discover the exquisite world of Rococo portraiture. Explore the delicate beauty of 18th-century French art, from pastel light to graceful asymmetry, and learn how to bring this era of elegance into your home through masterfully hand-painted oil reproductions.
The Elegance of Rococo: A Journey Through Pastel Dreams and Ornate Splendor
Embark on an elegant journey through the Rococo era. Discover the delicate beauty of pastel masterpieces, the intricate artistry of 18th-century French masters, and how this era of ornate splendor continues to inspire timeless luxury in fine art collecting.
Goyas Mesterværker: Top 25 Kunstværker fra den Spanske Sjæl – OriginalUniqueArt.com
Oplev Francisco Goyas 25 mest ikoniske kunstværker. Fra portrætter til 'De Sorte Malerier' – dyk ned i den spanske romantiks sjæl og Goyas teknikker. Find museumskvalitets reproduktioner & inspiration til din indretning på OriginalUniqueArt.com.
Georges de La Tour: Luminosity, Spirituality & Realism in Baroque Painting
Discover the captivating world of Georges de La Tour, a Baroque master renowned for his dramatic chiaroscuro & spiritual realism. Explore key works, influences, and his remarkable rediscovery. Learn more at OriginalUniqueArt.
