Oversvømmelse over en by
Kridt
Vægkunst
Højrenæssance
1517
Renæssancen
163.0 x 210.0 cm
Windsor Slotbibliotek
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere. ( Skift til printsalg
Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Da dette er håndmalet, kan kunstneren ved en anden form på størrelsen male lidt mere rundt om billedet eller skære lidt væk — det er op til dig. Vi sender dig et digitalt mockup til godkendelse, før maleriet påbegyndes. Billedet, der vises på denne side, viser ikke det endelige resultat — det er kun mockuppet, der gør.
Efter bestilling vil OriginalUniqueArt.com team sende en e-mail til kunden for at indhente instruktioner og fremsende et udkast til gennemgang
Verdensomspændende levering () på 3-4 uger i stedet for de standard 5 uger. (28 oktober). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Oversvømmelse over en by
Reproduktionsmetode
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
Dkr 1977
Deluge over a city: En vision af naturens raseri
Leonardo da Vincis "Deluge over a city", skabt i 1517 med kridt på papir, er mere end blot en tegning; det er en dybdegående udforskning af menneskehedens sårbarhed over for naturens rå kraft. Med sine dimensioner på 163 x 210 cm og opbevaret på Royal Library i Windsor, indfanger dette værk en katastrofal storm med en betagende intensitet, der fremviser da Vincis mesterskab inden for observation og kunstnerisk udtryk.
Komposition og teknik: Et studie i kaos
Kompositionen domineres af en hvirvlende vortex af mørke skyer, tunge af regn og lyn. Nedenunder kæmper en by mod overfaldet, mens dens bygninger virker små og ubetydelige i stormens enorme omfang. Figurer er spredt ud over hele scenen – nogle klamrer sig til tage, mens andre synes fortabt midt i oversvømmelsen. Da Vincis brug af kridt muliggør subtile nuancer i tonerne, hvilket skaber en følelse af dybde og drama. Den omhyggelige gengivelse af lys og skygge understreger den turbulente atmosfære og trækker beskueren direkte ind i stormens hjerte. Bemærk de præcise detaljer i det faldende affald – stenblokke og fragmenter af bygninger – som demonstrerer da Vincis skarpe øje for detaljen og hans forståelse for fysik.
Historisk kontekst: Refleksioner over katastrofen
"Deluge over a city" blev skabt i en periode, hvor Europa kæmpede med naturkatastrofer. Det antages, at tegningen er inspireret af rapporter om den ødelæggende oversvømmelse i Bellinzona, Schweiz, i 1515. Da Vincis interesse rakte langt ud over blot afbildning; han studerede og dokumenterede omhyggeligt sådanne begivenheder og indarbejdede sine observationer i sine videnskabelige skrifter om hydraulik og geologi. Dette værk afspejler en bredere renæssancefascination for at forstå naturfænomener gennem observation og analyse.
Symbolik og emotionel påvirkning: Menneskehedens skrøbelighed
Kunstværket er rigt på symbolik. Selve oversvømmelsen repræsenterer naturens overvældende magt, ligeglad med menneskelige bestræbelser. De spredte figurer vækker følelser af frygt, hjælpeløshed og civilisationens skrøbelighed. Da Vincis indskrift øverst – "Om regn. Du vil vise graden af faldende regn i forskellige afstande og med varierende grader af uklarhed" – afslører hans videnskabelige tilgang, men antyder også en dybere eftertanke over de kræfter, der former vores verden. Den emotionelle påvirkning er gennemtrængende; det er en instinktiv skildring af kaos og ødelæggelse, som fremprovokerer refleksion over menneskets plads i naturens store kredsløb.
Da Vincis eftermæle: Et mesterværk for evighederne
"Deluge over a city" står som et vidnesbyrd om Leonardo da Vincis geni – hans evne til sømløst at forene kunstnerisk færdighed med videnskabelig undersøgelse. Det er ikke blot en afbildning af en storm, men en dyb meditation over naturens magt og menneskehedens sårbarhed. Dette værk fortsætter med at fange publikum århundreder senere og cementerer sin plads som et mesterværk fra højrenæssancen.
Spørgsmål og svar
Hvor anbefales det at udstille "Oversvømmelse over en by" i Liggende format-formatet?
Formatet Liggende format af "Oversvømmelse over en by" af Leonardo Da Vinci anbefales til en Stue og opholdsrum. Format og rumstørrelse er tilsammen vejledende for placeringen af en reproduktion.
Hvad er rettighederne til reproduktion af "Oversvømmelse over en by" hos Windsor Slotbibliotek?
Originalen af "Oversvømmelse over en by" findes på Windsor Slotbibliotek, og værket er i det offentlige domæne – ophavsretten er udløbet.
Hvor lys eller mørk fremstår "Oversvømmelse over en by" af Leonardo Da Vinci?
I forhold til den oplevede lysstyrke er "Oversvømmelse over en by" af Leonardo Da Vinci strålende.
Kunstnerbiografi
Leonardo da Vincis liv og eftermæle.
Leonardo di ser Piero da Vinci, født i 1452 nær den toscanske landsby Vinci, forbliver uden tvivl den mest universelt anerkendte skikkelse fra renæssancen – en sand polymath, hvis umættelige nysgerrighed drev ham på tværs af discipliner og efterlod et uudsletteligt mærke inden for kunst, videnskab og ingeniørkunst. Hans navn er blevet synonymt med geni, et bevis på hans ekstraordinære talentbredde og visionære tænkning. Leonardo blev født uden for ægteskab af Piero da Vinci, en notar, og Caterina, en bondepige, og hans tidlige liv var ukonventionelt, men gav ham adgang til både den praktiske verden og en forståelse for naturen, der dybt ville forme hans kunstneriske vision. Han modtog en grundlæggende uddannelse i læsning, skrivning og regning, men det var hans lærlingeuddannelse hos Andrea del Verrocchio i Firenze, der virkelig tændte hans kreative gnist. I Verrocchios værksted lærte Leonardo ikke blot at male eller skulpturere; han blev opslugt af en verden af teknisk dygtighed, hvor han mestrede metalarbejde, snedkeri, tegning og de kunstneriske skabelsesprocessers kompleksitet – et fundament, som han byggede sit mangefacetterede geni på. Selv i denne formative periode svirrede rygterne om hans exceptionelle talent, og beretninger antyder, at Verrocchio selv opgav maleriet efter at have vidnet Leonardos overlegne evner.
Milanesiske innovationer og kunstnerisk blomstring
I 1482 påbegyndte Leonardo et nyt kapitel, da han trådte ind i tjenesten hos Ludovico Sforza, hertugen af Milano. Dette var ikke blot en kunstnerisk ansættelse; Leonardo fungerede som militæringeniør, arkitekt, billedhugger og designer for hoffet – et vidnesbyrd om hans mangfoldige færdigheder. Han udtænkte innovative befæstninger, designede overdådige scenografier og skitserede endda planer for fantastiske maskiner. Det var dog i denne periode, at han påbegyndte arbejdet på et af sine mest ikoniske mesterværker: Det Sidste Nadver. Maleriet, udført som en fresko i refektoriet i klosteret Santa Maria delle Grazie, transcenderer ren repræsentation; det er en dyb udforskning af menneskelige følelser og psykologisk drama, der indfanger det præcise øjeblik, hvor Kristus annoncerer sit forræderi. Kompositionen, som var nyskabende for sin tid, og den mesterlige brug af perspektiv ville gennem århundreder præge den vestlige kunst dybt. Selvom mange skulpturelle projekter forblev ufuldendte i hans milanesiske periode, fortsatte Leonardos opfindsomme ånd med at blomstre og lagde grundstenen til fremtidige videnskabelige udforskninger.
Hjemkomsten til Firenze og jagten på perfektion
Efter den franske invasion af Milano i 1499 vendte Leonardo tilbage til Firenze, en by der befandt sig i en topperiode for kunstnerisk udvikling. Selvom han producerede færre færdiggjorte værker i denne tid, var deres indvirkning enorm. Det var her, han påbegyndte arbejdet på det, der ville blive til måske verdens mest berømte maleri: Mona Lisa (La Gioconda). Motivets gådefulde smil og fængslende blik har fascineret beskuere i generationer, mens Leonardos revolutionerende sfumato-teknik – den subtile sammensmeltning af lys og skygge for at skabe slørede konturer og atmosfærisk perspektiv – bidrog væsentligt til maleriets æteriske kvalitet. Denne periode bød også på en fortsat forfinelse af hans anatomiske studier, drevet af et urokkeligt ønske om at forstå den menneskelerede form med videnskabelig præcision. Han dissekerede lig og dokumenterede minutiøst muskler, knogler og organer i en række utroligt detaljerede tegninger, der var århundreder forud for deres tid.
Et eftermæle ud over kunsten: Videnskab, opfindelse og vedvarende indflydelse
Leonardos senere år var præget af rejser mellem Firenze, Milano og Rom, hvor han altid blev opsøgt for sin ekspertise, men ofte efterlod projekter ufuldendte – måske en refleksion af hans rastløse intellekt og de enorme interesser, han besad. I 1516 accepterede han en invitation fra kong Frans 1. til at leve og arbejde på Château du Clos Lucé nær Amboise i Frankrig, hvor han tilbragte sine sidste år. Han døde der i 1519 og efterlod sig en enorm arv, der rækker langt ud over kunstens verden. Hans notesbøger afslører banebrydende arbejde inden for anatomi, optik, hydraulik, geologi og kartografi – samt koncepter for opfindelser, der var århundreder forud for deres tid, herunder flyvemaskiner, kampvogne og avanceret krigsførelse. Leonardo da Vincis indflydelse på kunsthistorien er umålelig. Han ophøjede kunstnerens status fra dygtig håndværker til intellektuel skikkelse ved at demonstrere, at kunstnerisk skabelse kunne næres af videnskabelig undersøgelse og en dyb forståelse for den naturlige verden. Hans malerier fejres for deres realisme, psykologiske dybde og innovative teknikker. Han forbliver et symbol på menneskelig nysgerrighed, kreativitet og den utrættelige søgen efter viden – en sand legemliggørelse af renæssancens ånd, hvis arv fortsætter med at vække ærefrygt og fascination århundreder efter hans død.
Vigtigste bedrifter & varig indvirkning
- Maleri: Mona Lisa, Det Sidste Nadver, Madonna i kliet, Bebudelsen
- Tegning & skitsering: Omfattende anatomiske studier, Ingeniørdesign (flyvemaskiner, våben), Botaniske illustrationer
- Videnskab & ingeniørkunst: Banebrydende arbejde inden for anatomi, optik, hydraulik, geologi og kartografi. Udtænkte opfindelser, der var århundreder forud for deres tid.
Leonardo Da Vinci
1452 - 1519 , Italien
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Højrenæssancen
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Renæssancekunst']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Andrea del Verrocchio']
- Date Of Birth: 15. april 1452
- Date Of Death: 2. maj 1519
- Full Name: Leonardo di ser Piero da Vinci
- Nationality: Italiensk
- Notable Artworks:
- Mona Lisa
- Den sidste nadver
- Place Of Birth: Vinci, Italien

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
