Untitled
Abstract Art
1989
Contemporary
53.0 x 152.0 cm
USI Università della Svizzera italiana
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere.
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en bestemt ramme eller plads. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide maleriet med yderligere håndmalede elementer. En digital skitse sendes til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun skitsen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er mulige, anbefaler vi at vælge en dimension fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Efter bestilling vil OriginalUniqueArt.com team sende en e-mail til kunden for at få instruktioner og levere et udkast til en skitse.
Levering i hele verden () på 3/4 uger i stedet for de standard 5 uger. (26 juli). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
Untitled
Reproduktionsmetode
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
-
Beskrivelse af kunstværket
A Celestial Dance of Form and Motion
In this captivating abstract composition from 1989, the Swiss master Karl Schmid invites viewers into a vibrant, multidimensional universe where the boundaries between the terrestrial and the celestial dissolve. The painting serves as a rhythmic exploration of light and movement, centered around the recurring motif of the sun. Rather than presenting a single, static moment, Schmid captures the sun in various positions across the canvas, suggesting a temporal flow—a cosmic cycle that breathes life into the work. This layering of solar forms creates a sense of depth and perpetual motion, drawing the eye through a labyrinth of colorful shapes and intricate designs that pulse with an inherent energy.
The composition is further animated by the unexpected inclusion of two airplanes, positioned strategically within the swirling cosmic landscape. One glides near the top right, while another drifts through the center-left, acting as anchors of human presence within a vast, abstract expanse. These elements introduce a fascinating tension between the infinite scale of the heavens and the mechanical precision of human flight. The interplay of these smaller circles and geometric motifs scattered across the canvas adds a layer of visual complexity, transforming the painting into a dynamic map of both physical travel and spiritual wandering.
The Intersection of Precision and Poetic Vision
Schmid’s technique reflects his unique background, where the disciplined hand of a craftsman meets the sensitive eye of an anatomist. The artwork displays a masterful command over color and shape, utilizing a palette that is both bold and harmonious. There is a palpable sense of structural integrity in the way the abstract elements are arranged; each circle and line feels intentional, echoing the precision Schmid learned during his early years in carpentry and cabinetmaking. This structural foundation allows the more fluid, expressive colors to soar without losing the painting's essential balance.
For the discerning collector or interior designer, this piece offers a profound emotional resonance. It is an artwork that does not merely sit upon a wall but actively engages with the space it inhabits. The 53 x 152 cm format provides a panoramic window into a dreamscape, making it an ideal focal point for modern, sophisticated interiors. Whether placed in a minimalist gallery setting or a richly textured living space, the painting’s ability to evoke wonder and contemplation makes it a timeless acquisition. It stands as a testament to Schmid's enduring legacy—a bridge between the tangible world of form and the intangible beauty of the cosmos.
Kunstnerens biografi
En schweizisk kunstner, der forenede kunst og videnskab
Karl Schmid (10. maj 1914 – 13. august 1998) var en schweizisk kunstner, hvis frugtbare karriere strakte sig over årtier og efterlod et uudsletteligt aftryk på skulptur, illustration og anatomisk kunst. Han blev født i Zürich under udfordrende omstændigheder – præget af sin fars tidlige død under Første Verdenskrig og sin mors kamp mod epilepsi og skizofreni – hvilket indprentede en dyb værdsættelse for modstandskraft og observation i hans tidlige liv. Disse formative oplevelser formede hans kunstneriske vision fundamentalt og fostrede en særlig følsomhed over for både menneskelig lidelse og de naturlige formers skønhed.- Tidlige indflydelser og lærlingetid: Schmids barndom var præget af institutionel pleje, men han nærede en passion for håndværket gennem et lærlingsforløb som snedker og tømrer. Denne praktiske træning gav ham uvurderlige færdigheder – præcision og materialeforståelse – som senere skulle gennemsyre hans skulpturelle virke.
- Kunstnerisk uddannelse og mentorskab: Da han anerkendte sit kunstneriske potentiale, opsøgte Schmid en formel uddannelse ved at gå på aftenskole og gennemføre avancerede kurser på kunsthåndværkerskolen. Afgørende var hans møde med indflydelsesrige kunstnere som Oskar Kokoschka og Ernst Ludwig Kirchner under sine formative år på tuberkulosesanatoriet i Davos – en fælles sygdom, der fostrede et dybt venskab og satte gang i fælles kunstneriske udforskninger.
- Samarbejder og anerkendelse: Schmids partnerskab med Hans Arp var særligt bemærkelsesværdigt og resulterede i slående skulpturelle samarbejder, der udforskede samspillet mellem organiske og geometriske former. Hans arbejde opnåede international anerkendelse og sikrede ham stillinger ved prestigefyldte institutioner som Yale University, hvor han underviste i både anatomi og kunsthistorie.
- Eftermæle: Karl Schmid gik bort i 1998 og efterlod sig en omfattende produktion – fra monumentale skulpturer til indviklede træskærerarbejder og fængslende digitale illustrationer – som fortsat inspirerer både kunstnere og forskere. Hans varige bidrag ligger ikke blot i hans kunstneriske bedrifter, men også i hans urokkelige engagement i at bygge bro mellem kunst og videnskab, hvilket beviser, at en dyb indsigt kan opnidelser gennem begge discipliner.
Karl Schmid
1914 - 1998 , Schweiz
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Konstruktivistisk
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Hans Arp']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Oskar Kokoschka
- Ernst Ludwig Kirchner
- Date Of Birth: 1914-05-10
- Date Of Death: 1998-08-13
- Full Name: Karl Schmid
- Nationality: Schweizisk
- Notable Artworks:
- Uden titel Side 1
- Uden titel
- Spiritual Work
- Place Of Birth: Zürich, Schweiz

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
