The Trial
Olie på lærred
Vægkunst
English Surrealism
1944
550.0 x 370.0 cm
British Council
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (18 juli)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
The Trial
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
-
Beskrivelse af samlerobjektet
John Samuel Tunnard – En Pioner inden Surrealismen og Moderne Tekstildesign
Efter studier i tekstildesign på Royal College of Art fra 1919 til 1923, begyndte John Samuel Tunnard sin kunstneriske karriere som designer og stofkøber for John Lewis i London. Denne tidlig træning ville være afgørende gennem hele hans kunstneriske arbejde, hvilket både påvirkede hans maleri stil og hans senere virksomhed indenfor tekstildesign. Han blev født i Sandwich, Kent, og hans interesse for kunst begyndte tidligt i livet – en passion der skulle forme hans kreative visioner igennem årene.- Tekstildesignets Tidlige Fase: Tunnards arbejde hos John Lewis gav ham praktisk erfaring med farvepaletter og teksturering, hvilket senere ville vise sig at være centrale elementer i hans kunstværker. Han eksperimenterede aktivt med forskellige teknikker og materialer, søgende efter nye måder at udtrykke følelser og ideer på.
- Cornwall og Blokprintning: Flytningen til Cornwall i 1930’erne blev et vendepunkt for Tunnards kunstneriske udvikling. Her etablerede han en silkeblokprintningsvirksomhed, hvilket gav ham mulighed for at udforske nye kreative muligheder og arbejde direkte med materialer og teknikker.
Surrealismen og Inspirationskilder
Tunnards kunst blev ofte præget af surrealistiske elementer – en stil der blev betydningsfuld påvirket af hans møde med kunstnere som Yves Tanguy, Paul Nash og Graham Sutherland. Han var blandt de første til at udforske den psykologiske verden gennem abstrakt kunst og søgte efter nye måder at kommunikere komplekse ideer og følelser på. Hans arbejde blev præget af inspiration fra moderne stofdesign, hans fascination for marine liv og musikken af jazzmusikeren Charlie Parker – samt en dyb respekt for den naturlige verden. Han var også engageret i entomologi (insektstudier) og donerede mange sjældne insekter til Naturhistorisk Museum under dets tidlige periode som British Museum. Dette bidrog til hans kunstners kreative perspektiv og hans evne til at fange essensen af naturen på en unik måde.”The Trial” – Et Visuelt Mekaniske Psykologi
”The Trial”, malet i 1944, er et eksempel på Tunnards kunstners prægede brug af perspektiv og geometri. Maleriet skaber en atmosfære af mystik og uro ved at bruge flere planer og linjer, hvilket fører betragteren ned i en verden af komplekse forhold og tilsyneladende kontrasterende elementer. Dette arbejde udforsker spørgsmål om synspunkt og perception – hvordan vores øjne registrerer verden omkring os og hvordan denne registrering påvirker vores forståelse af virkeligheden. Maleriet er ikke blot et billede af et fysisk rum, men også en repræsentation af menneskelig psykologi og følelser. Det udfordrer betragteren til at stille spørgsmål om selve billedets natur og dets forhold til verden udenfor. Som kunstkritikeren Harold Nicolson skrev om Tunnard’s arbejde på denne tid: ”Mr Tunnard’s imagery seems to spring directly from the war, from a time when deserted airships beneath the moon and skies scored with the smoke-trails of aerial battles brought a sudden anticipatory glimpse of the space-age.” Dette citat fremhæver vigtigheden af kunstnerens konstante søgen efter nye måder at udtrykke menneskelige erfaringer og følelser på.Symbolik og Farvepalet
Maleriet anvender en unik farvepalette, der domineres af jordfarver og dybe nuancer – hvilket skaber en atmosfære af både ro og melankoli. Det er vigtigt at bemærke, at Tunnards kunst ofte indeholder symboliske elementer, hvor objekter og figurer repræsenterer større ideer og følelser. Figuren til højre, som også dukker op i hans maleri ”Ghost” fra samme år, og den skarpe basepunkt af nøje placerede former er prægede træk ved hans kunstners arbejde på denne tid. Maleriet udtrykker en kompleks psykologisk atmosfære gennem brug af geometriske linjer og vakanser – hvilket skaber en følelse af både orden og kaos. Dette arbejde udforsker spørgsmål om menneskelig eksistens og vores forhold til verden omkring os, samtidig med at det præsenterer et visuelt komplekst billede af menneskelige erfaringer og følelser. Maleriet er ikke blot en beskrivelse af et fysisk rum, men også en refleksion over menneskelig psykologi og vores søgen efter mening og forståelse.Kunstnerens biografi
John Samuel Tunnard: A Life in Modern British Art
Early Life and Education
John Samuel Tunnard (1900-1971) was an English modernist painter and designer. Born in Sandwich, Kent, he initially studied design at the Royal College of Art from 1919 to 1923. This foundational training would prove crucial throughout his artistic career, influencing both his painting style and his later ventures into textile design.
Early Career & Textile Design
During the 1920s, Tunnard worked in various textile design roles in Manchester. This period provided him with practical experience and an understanding of pattern, color, and form – elements that would later become prominent features of his paintings. In 1926, he married Mary May Robertson, a partnership that would significantly shape both their personal and professional lives.
Artistic Development & Influences
By 1928, Tunnard began to focus seriously on painting. He taught design at the Central School of Arts and Crafts in London from 1929 onwards, further solidifying his engagement with artistic principles and pedagogy. His work during this time demonstrates a growing interest in modernist aesthetics. Tunnard’s style was notably influenced by Surrealism, although he never formally joined the movement. He participated in several surrealist exhibitions throughout the 1930s, including one at the Gordon Fraser Gallery in Cambridge.
Cornwall and a New Artistic Direction
In 1933, Tunnard and his wife moved to Cadgwith, Cornwall. There, they established a business producing printed silks, allowing them to combine their artistic talents with entrepreneurial endeavors. The Cornish landscape profoundly impacted Tunnard’s art, inspiring many of his later landscapes and providing a new source of visual motifs.
Major Works & Artistic Style
Tunnard's oeuvre encompasses both paintings – including notable landscapes and portraits – and textile designs. His painting style is characterized by its lyrical abstraction, dreamlike qualities, and vibrant color palettes. He often blended representational elements with abstract forms, creating a unique visual language that reflects his surrealist leanings.
- His landscapes frequently depict the Cornish coastline, rendered in bold colors and fluid shapes.
- His portraits explore psychological depth through expressive brushwork and unconventional compositions.
- His textile designs showcase innovative patterns and color combinations, demonstrating his versatility as an artist.
Exhibitions & Recognition
Tunnard exhibited widely throughout his career. He showed work at the Royal Academy and with the London Group (which he joined in 1934). His participation in surrealist exhibitions further cemented his position within the British avant-garde.
Legacy & Historical Significance
John Samuel Tunnard is now considered one of the most important English modernist painters. His work represents a unique synthesis of Surrealism, abstraction, and landscape painting. Examples of his art can be found in prominent collections such as the National Galleries of Scotland. He contributed significantly to the development of modern British art, bridging the gap between traditional representation and abstract expression.
john samuel tunnard
1900 - 1971 , United Kingdom
Kort om kunstneren
- Birth Date: 1900
- Birth Place: Sandwich, United Kingdom
- Death Date: 1971
- Influenced By: Surrealism
- Movement: Modernism, Surrealism
- Name: John Samuel Tunnard
- Nationality: British
- Notable Works: Landscapes, Portraits, Textile Designs

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
