O Segredo

- 100.0 x 110.0 cm
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri
Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (1 november)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
O Segredo
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
Dkr 538
Joaquim Bravo: En Eksklusiv Dialog mellem Litteratur og Geometri
Joaquim Bravo (1935 – 1990) var en portugisisk kunstner, hvis rejse begyndte i Évora, hvor han blev født og udviklede et dybtgående venskab med Álvaro Lapa, António Charrua og António Palolo. Denne intelligente gruppe af kunstnere var meget aktiv på den spirende kunstscene i 60’erne og absorberede referencer fra litteratur og filosofi – prægede af Bravo og Lapas passion for ideer – kombineret med en unik visuel skarphed, der afspejles i Charruas og Palolos værker. Bravo eksperimenterede konstant med nye udtryksformer, men hans mest betydningsfulde periode var 80’erne og frem til sin død i 1990, hvor tegning blev grundlaget for hans maleri og forskningen udviklede sig gradvist. Hans kunst præges af flere gennemgående elementer, hvilket skaber et omfattende spektrum af typer. For det første en stor kromatik simplicitet, hvor svart og hvid anvendes regelmæssigt, hvilket etablerer felter, der skiller sig ud mod baggrunden. På anden måde er brugen af linjer – præcist som en nåltråd, der forbinder felter – eller som en understregning, der bringer kromatiske felter mod en anden logik, næsten som skrivning. Bravo’s svart-hvide felter husker et plan, kortlægning af et territorium, der udfolder sig, en bakke og en subtil hældning nedad, ofte elementet, der strukturerer landskabet – en vej, der krydser et felt af majs. Eller ej; alt er strengt abstrakt og søger at eksistere i absolut abstraktion. Måske den svage landskab, der fremkaldes, ligner grænserne mellem Piet Mondrians kromatiske felter og de nederlandske dæmninger – linjerne mellem egenskaber, der løber gennem hele det nederlandske landskabsmaleri fra det XVII århundrede. Det kan vi ikke fortælle. Metafor var aldrig en betingelse for hans maleri eller tegning. Delfim Sardo- Titel: O segredo
- Beskrivelse: Kortlægning af et territorium Joaqim Bravo’s kunstneriske rejse begyndte i Évora, hvor han blev født og udviklede et dybtgående venskab med Álvaro Lapa, António Charrua og António Palolo. Denne intelligente gruppe af kunstnere var meget aktiv på den spirende kunstscene i 60’erne og absorberede referencer fra litteratur og filosofi – prægede af Bravo og Lapas passion for ideer – kombineret med en unik visuel skarphed, der afspejles i Charruas og Palolos værker.
- Stil: Abstrakt geometrisk kunst med elementer af linjetegning. Det stemmer overens med Bravo’s fokus på tegning som grundlaget for hans maleri.
Farvepaletten og Linjearbejde
Bravo anvendte en ekstremt begrænset farvepalette, præget af svart og hvid. Denne enkelhed var ikke blot teknisk effektiv; den havde også en dybere betydning. Ved at eliminere kulør søgte Bravo at koncentrere sig om essensen af visuel erfaring – et principielt mål for klarhed og orden. Linjearbejde dominerede værket, hvilket skabte tekstur og dynamik gennem komplekse netværk af linjer, der krydsede felterne og udfordrede strukturen. Disse linjer var ikke lige lange eller præcise, men havde en let vinkelrethed, hvilket bidrog til den følelsesmæssige energi i værket. Linjerne blev sammenlignet med nåletråd, der forbinder felterne og understreger deres betydning – som skrivning. Dette koncept hentede inspiration fra nederlandske landskabsmalere fra det XVII århundrede og Piet Mondrian’s arbejde.Historisk Kontekst og Inspirationskilder
Bravo blev dybt påvirket af europæiske avantgarde bevægelser, især Piet Mondrian og hans udforskning af ortogonale linjer. Disse linjer var ikke blot dekorative; de repræsenterede en filosofisk søgen efter orden og klarhed – principper, der også fandt udtryk i Bravo’s kunstneriske arbejde. Hans fokus på tegning som grundlaget for hans maleri var et direkte resultat af denne indflydelse.Symbolik og Emotionel Effekt
Det ekstreme kontrast mellem svart og hvid samt linjearbejde kan fremkalde følelser af spænding, kompleksitet eller endda begrænsning. Referencen til kortlægning antyder udforskning og grænser – hvilket afspejler den filosofiske søgen efter orden og klarhed.Spørgsmål og svar
Hvad forestiller "O Segredo"?
Motiverne i "O Segredo" er geometric forms, black white contrast, landscape memory, line art texture, mondrian influence, dutch dikes, conceptual depth.
Hvilket museum udstiller det originale "O Segredo"?
Du kan se det originale værk "O Segredo" på Culturgest - Fundação Caixa Geral de Depósitos, Lissabon, Portugal.
Hvordan forbinder "O Segredo" af Joaquim Bravo Geometric Abstraction med kunstnerens hjemland?
"O Segredo" blev skabt af Joaquim Bravo, født i Portugal, inden for Geometric Abstraction-bevægelsen. Kunstnerens oprindelse forbinder værket med Geometric Abstraction, som det praktiseres af kunstnere fra Portugal.
Kunstnerbiografi
Joaquim Bravo: A Pioneer of Geometric Abstraction
Joaquim Bravo (1935 – 1990) emerged from Évora, Portugal, as a singular voice in the burgeoning Portuguese art scene of the 1960s. His artistic journey wasn’t marked by formal training but rather by an innate passion for literature and philosophy—influences that profoundly shaped his distinctive visual language. Alongside fellow artists Álvaro Lapa, António Charrua, and António Palolo, Bravo formed a collaborative group dedicated to exploring new expressive horizons beyond traditional conventions. This intellectual engagement fueled his artistic impulse, resulting in paintings characterized by both geometric precision and subtle symbolic resonance.- Early Years & Influences: Bravo’s formative years were steeped in the humanist traditions of Évora, fostering a deep appreciation for intellectual discourse. His exposure to European avant-garde movements—particularly Mondrian and Piet Mondrian's exploration of orthogonal lines—served as crucial catalysts for his stylistic evolution.
- The Geometric Aesthetic: Bravo’s breakthrough came with his embrace of geometric abstraction. Rejecting representational imagery, he prioritized fundamental forms – squares, rectangles, circles – arranged in meticulously balanced compositions. This approach wasn’t merely decorative; it aimed to distill visual experience into its purest essence, mirroring the philosophical quest for clarity and order.
- Notable Works: Among Bravo's most celebrated paintings are “Bebedouro,” “O Segredo,” and “Untitled.” “Bebedouro” exemplifies his masterful use of black and white fields punctuated by delicate lines—a technique reminiscent of Dutch landscape painters from the XVII century, hinting at a conceptual framework rooted in observation and contemplation. Similarly, "Untitled" showcases Bravo's ability to convey complex ideas through simplified geometric forms.
Collaborative Spirit & Artistic Community
- Grupo Évora: Bravo’s association with Álvaro Lapa, António Charrua and António Palolo constituted the core of Grupo Évora—a collective committed to challenging artistic orthodoxies. This group actively debated aesthetic principles and stylistic experimentation, fostering an environment conducive to innovation and intellectual exchange.
- Shared Vision: The artists recognized that true creativity demanded a dialogue with tradition while simultaneously venturing into uncharted territory. Bravo’s work reflects this spirit of inquiry—a willingness to question established norms and embrace new visual vocabularies.
Recognition & Legacy
- Exhibitions & Museums: Bravo's paintings gained international acclaim, appearing in exhibitions at Worcester College (Oxford), UK; Museu José Malhoa (Caldas da Rainha), Portugal; and the Government Art Collection (London).
- Collection Culturgest: His oeuvre is prominently featured in the Culturgest – Fundação Caixa Geral de Depósitos collection—a testament to his enduring influence on Portuguese art history.
- Continuing Inspiration: Joaquim Bravo’s legacy continues to inspire contemporary artists who grapple with questions of abstraction and symbolism. He remains a pivotal figure in Portugal's modernist canon, demonstrating the transformative power of intellectual curiosity combined with artistic conviction.
Further Exploration
- Online Resources: For more information about Joaquim Bravo’s life and work, visit Joaquim Bravo's Page on OriginalUniqueArt.
- Collections: Discover the Joaqim Bravo Collection on OriginalUniqueArt.
- Related Artists: Explore Álvaro Lapa, António Charrua and António Palolo’s artistic contributions on OriginalUniqueArt.
Joaquim Bravo
1935 - 1990 , Portugal
Kort om kunstneren
- Full Name: Joaquim Bravo
- Nationality: Portuguese
- Date Of Birth: 1935
- Date Of Death: 1990
- Place Of Birth: Évora, Portugal
- Notable Artworks:
- Bebedouro
- O segredo
- Untitled
- Artistic Movement Or Style: Abstract geometric painting
- Artists Who Influenced This Artist:
- Álvaro Lapa
- António Charrua
- António Palolo
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Mondrian
- Dutch dikes

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
