The Animals
Oil On Copper
Baroque
1660
175.0 x 123.0 cm
Pradomuseet
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Bestil håndmalet reproduktion
Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end billedet, så en størrelse med en anden form vil miste en del af motivet. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (26 oktober)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
The Animals
Giclée / Kunsttryk
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
Dkr 531
The Animals: A Window into Seventeenth-Century Wonder
Jan van Kessel’s “The Animals” isn't merely a depiction of creatures; it’s a carefully constructed tableau brimming with the intellectual curiosity and burgeoning scientific observation that defined the Dutch Golden Age. Painted around 1660, this remarkable copper panel offers a glimpse into a world where art intertwined seamlessly with natural history, reflecting both the grandeur of the animal kingdom and the humanist fascination with its classification and understanding.
The painting’s immediate impact is one of vibrant abundance. Van Kessel masterfully renders a diverse collection – a veritable menagerie – of animals from across the globe. We see exotic birds like parrots and pheasants, alongside more familiar subjects such as horses, deer, and even an African ostrich, all arranged within a carefully considered composition. The detail is astonishing; each feather meticulously rendered, each muscle subtly defined, conveying a remarkable understanding of animal anatomy. This wasn’t simply about capturing appearances; Van Kessel was deeply interested in the *essence* of these creatures, evident in his painstaking attention to texture and form.
A Master of Subtle Detail
Van Kessel's skill lies not just in his technical prowess but also in his ability to imbue each animal with a sense of life. He wasn’t simply painting animals; he was capturing their character, their movement, their very spirit. The galloping horse, for instance, is imbued with dynamic energy, while the watchful gaze of the deer suggests both alertness and vulnerability. This level of detail speaks to Van Kessel's training under Simon de Vos, a leading history painter who instilled in him a rigorous approach to observation and representation.
Crucially, “The Animals” reflects the broader intellectual climate of the time. The 17th century witnessed an unprecedented interest in natural history – fueled by exploration, trade, and the rise of scientific societies. Collectors amassed vast specimen collections, and artists like Van Kessel were commissioned to document these wonders for wealthy patrons and institutions. This painting can be viewed as a miniature museum piece, showcasing the diversity of the world’s fauna within a single frame.
Symbolism and Context
Beyond its aesthetic appeal, “The Animals” carries symbolic weight. The inclusion of exotic creatures – many sourced from distant lands through trade routes – speaks to the expanding horizons of European knowledge and the burgeoning global economy. The arrangement itself suggests a deliberate hierarchy, with the central horse representing power and nobility, while the more vulnerable animals are positioned towards the edges. It’s a visual meditation on humanity's relationship with the natural world: dominion tempered by appreciation.
Interestingly, Van Kessel’s work aligns closely with his family lineage – he was a nephew of Jan Brueghel the Younger, a master of genre scenes and landscapes. This connection is evident in the painting’s overall composition and its emphasis on depicting animals within their natural settings. The panel's origins trace back to a series created by Jan Brueghel the Elder, highlighting a shared artistic vision and technique.
A Legacy of Precision
“The Animals” stands as a testament to Jan van Kessel’s extraordinary talent and his deep understanding of both art and science. It's more than just a beautiful painting; it’s a window into a pivotal moment in European history – a time when the pursuit of knowledge, fueled by artistic skill and scientific inquiry, transformed our perception of the world around us. Today, reproductions of this captivating work continue to inspire awe and wonder, offering a tangible connection to a rich and complex past.
Spørgsmål & svar
Hvem er kunstneren bag "The Animals"?
"The Animals" blev skabt af Jan Van Kessel. Informationen på denne side beskriver Jan Van Kessels originale værk.
Hvilken størrelse anbefales det at printe "The Animals" i?
"The Animals" anbefales i en trykstørrelse på Large. Andre størrelser er tilgængelige med de samme proportioner.
Hvor meget lys ser farverne i "The Animals" ud til at reflektere?
Luminansen registreret for "The Animals" af Jan Van Kessel er Gentle Luminance.
Om kunstneren
Jan van Kessel den Ældre: En Mester i Det Fineste Detail – Et Liv Dedikeret til Naturens Mysterier
Jan van Kessel den Ældre, født i Antwerpen i 1626 og død der samme sted i 1679, var en af de mest bemærkelsesværdige blomstermaler fra det hollandske guldalder. Han tilhørte en imponerende kunstnerisk linje, der stammede fra Brueghel-dynastiet – specifikt gennem sin farfar, Hieronymus van Kessel den Ældre, og sin far, Hieronymus van Kessel den Yngre. Denne forbindelse til så indflydelsesrige forfædre formede hans tidlige udvikling, men Jan van Kessel skabte sit eget distinkte spor, som en utroligt alsidig maler, der udmærkede sig indenfor et bredt spektrum af genrer – fra minutiøse insekstudier og overdådige blomstermotiver til dynamiske marinescener, idylliske flodlandskaber og endda allegoriske kompositioner.
Hans barndomsår blev brugt under veiledning af nogle af Antverdens mest ansete kunstnere. Allerede som niårig blev han optaget i Simon de Vos’ atelier, en førende historiemaler, hvor han fik værdifuld erfaring indenfor komposition og teknik. Han fortsatte sin uddannelse med sin far og onkel, Jan Brueghel den Yngre, og absorberede deres distinkte stilarter, samtidig med at han udviklede sin egen unikke tilgang. Denne duale indflydelse er tydeligt afspejlet i hans oeuvre – en harmonisk blanding af minutiøst detaljeniveau, der minder om Brueghels naturalisme, og en voksende videnskabelig nysgerrighed, der karakteriserede meget af hans senere arbejde.
- Tidlig Uddannelse: Simon de Vos lærte ham komposition og teknik.
- Familieindflydelse: Hans far og onkel, Jan Brueghel den Yngre, bidrog til hans kunstneriske udvikling.
En Blomstermaler med Videnskabelig Nysgerrighed
I 1644 blev Jan van Kessel officielt optaget i Sankt Lukas Gildet i Antwerpen, hvor han registreredes som en “blomschilder” – en blomstermaler. Denne betegnelse fremhæver et centralt aspekt af hans kunstneriske praksis: en intens fascination for den naturlige verden. I modsætning til mange af sine samtidige, der fokuserede på storslåede historiske eller mytologiske scener, dedikerede Van Kessel betydelig opmærksomhed til at fange den delikate skønhed og de intrikate detaljer i flora og fauna. Hans værker er ikke blot dekorative; de repræsenterer en form for videnskabelig observation, minutiøst dokumenterende teksturerne, farverne og mønstrene af insekter, blomster og dyr med en bemærkelsesværdig præcision.
Han var især kendt for sine detaljerede insekstudier. Han skabte ikke blot billeder af blomster, men også omhyggelige illustrationer af bier, sommerfugle, edderkopper og andre små væsner – ofte med en videnskabelig nøjagtighed, der var usædvanlig for sin tid. Disse studier var ikke blot æstetisk tiltalende, men også et udtryk for hans interesse i den naturlige verden og dens mysterier.
Et Liv i Kunst og Samfund
Van Kessels liv var præget af både kunstneriske triumfer og personlige udfordringer. Han giftede sig med Maria van Apshoven i 1646 og fik sammen 13 børn, hvoraf to – Jan og Ferdinand – fortsatte familiens kunstneriske linje. Denne generations arv cementerede hans position indenfor Antverdens pulserende kunstscene. Udover at være en succesfuld kunstner var han også et respekteret medlem af samfundet, fungerende som kaptajn for en lokal schutterij (borgefærdig garde), hvilket demonstrerede hans civile engagement i parallel med sine kunstneriske bestræbelser.
Han var kendt for at skabe værker, der blev højt betragtet af hans samtidige og samlekøbt af dygtige håndværkere, velhavende købmænd, adelsmænd og udenlandske dignitærer i hele Europa. Hans økonomiske succes var tydelig, da hans værker kommanderede høje priser og blev værdsat på det internationale kunstmarked.
Teknik og Stil: En Delikata Balance
Van Kessels distinkte stil er karakteriseret ved et usædvanligt niveau af detaljer og realisme. Han anvendte en minutiøs teknik, der involverede tynde lag maling for at opbygge komplekse overflader og skabe illusionen af tekstur og volumen. Hans brug af farver var ligeledes bemærkelsesværdig – han blandede nuancerne med dygtighed for at skabe subtile graduer og skabe en følelse af dybde og atmosfære. Påvirkningen fra manierismen er tydelig i hans forlængede figurer, dramatiske belysning og omhyggeligt orkestrerede kompositioner.
Hans værker indeholder ofte en sofistikeret forståelse af perspektiv og anatomi, der afspejler hans uddannelse under Simon de Vos. Men Van Kessels kunstneriske vision udvidede sig ud over blot teknisk dygtighed; han besad en iboende evne til at fange essensen af sine emner – deres skønhed, skrøbelighed og indre vitalitet.
Et Eftermæle af Detalje og Observation
Jan van Kessel den Ældres bidrag til flamsk kunst ligger i hans banebrydende udforskning af videnskabelig observation inden for et malerisk kontekst. Hans minutiøse gengivelser af insekter, blomster og dyr repræsenterer en unik syntese af kunstnerisk dygtighed og intellektuel nysgerrighed. Hans værker er ikke blot smukke billeder; de er vinduer ind i en verden af intrikate detaljer og naturlig skønhed.
I dag er Van Kessels malerier højt værdsat af samlere og kunsthistorikere over hele kloden. Hans eftermæle inspirerer fortsat kunstnere, der søger at fange naturens skønhed og kompleksitet med præcision og kunstnerisk flair.
Jan Van Kessel
1641 - 1680 , Belgien
Hurtige fakta
- Artistic Movement Or Style: Barok
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Jan Brueghel den Yngre”, “Bruegel-dynastiet”']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Jan Brueghel den Ældre”, “Daniel Seghers”, “Joris Hoefnagel”, “Frans Snyders']
- Date Of Birth: 5. april 1626
- Date Of Death: 17. april 1679
- Full Name: Jan van Kessel den Ældre”
- Nationality: Nederlandsk
- Notable Artworks: ['Koncontinent af Asien”, “Still-liv med grøntsager”, “Insekter og rosmarinblad']
- Place Of Birth: Antwerpen, Belgien

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
