Send
Del
Detaljer
Studieguide til kunstværker
Download
Lignende værker
Se diasshow
StatistikCube
Found Object Art- Nouveau Réalisme
2012- Contemporary
232.0 x 140.0 cm
Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte
Læs mere
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. (
Bestil håndmalet reproduktion Skift til digitalt billede)
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end billedet, så en størrelse med en anden form vil miste en del af motivet. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (21 oktober)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Komplet transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for autentisk farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
Cube
Giclée / Kunsttryk
Reproduktionsstørrelse
-
Samlet pris
Dkr 528
The Alchemy of the Found Object
In the captivating sculpture Cube, created in 2012 by the master of Nouveau Réalisme, Jacques Mahé de la Villeglé, we encounter a profound dialogue between the discarded and the divine. This intricate work serves as a testament to the artist's lifelong devotion to the beauty found within the marginal remains of civilization. At first glance, the viewer is met with a complex assemblage of disparate elements—a clock face, a wheel, and various mechanical fragments—all woven into a singular, cohesive geometric form. This piece does not merely exist in space; it breathes with the history of its components, inviting the observer to reconstruct the narratives of the objects that once served a purpose in the bustling rhythm of urban life.
The technique employed here is a sophisticated evolution of décollage and mixed-media assemblage. By integrating found objects into a structured cubic composition, de la Villegly transforms the "debris" of modernity into a high-art experience. The sculpture challenges the traditional boundaries between sculpture and collage, utilizing the textures of metal, glass, and weathered surfaces to create a tactile landscape. For the discerning collector or interior designer, this work offers a striking focal point that bridges the gap between industrial grit and refined abstraction, making it an ideal centerpiece for spaces that celebrate avant-garde aesthetics and intellectual depth.
A Legacy of Urban Ephemera
To understand Cube, one must look back to the artist's revolutionary beginnings in the mid-20th century. As a pioneer of the Nouveau Réalisme movement, de la Villeglé spent much of his career exploring the psychogeographical impact of the city. His early fascination with ripped advertising posters and the "liquid art" of urban decay finds its mature expression in this later work. The sculpture acts as a frozen moment of metamorphosis, where the chaotic energy of street life is distilled into a stable, geometric monument. There is a poetic tension at play: the clock face suggests the relentless passage of time, while the solid, cubic structure attempts to capture and preserve that very movement within a permanent form.
The emotional resonance of the piece lies in its ability to evoke nostalgia and curiosity simultaneously. It prompts a meditative state, encouraging viewers to contemplate the lifecycle of objects and the fleeting nature of human industry. Set against the backdrop of natural elements—as suggested by the interplay of light and shadow within its composition—the work creates a serene yet intellectually stimulating atmosphere. For those seeking to curate an environment of inspiration, Cube provides more than just visual interest; it offers a profound connection to the history of modern art and a sophisticated way to celebrate the beauty of the unexpected.
Spørgsmål & svar
Hvor gammel var Jacques Mahé De La Villeglé, da vedkommende skabte "Cube"?
Jacques Mahé De La Villeglé skabte "Cube" i en alder af 86. Kunstneren blev født i 1926, og værket er dateret 2012.
Hvilken farve dominerer kompositionen i "Cube" af Jacques Mahé De La Villeglé?
Sap Green (#61604d) er den dominerende farve i "Cube" af Jacques Mahé De La Villeglé.
Hvordan forbinder "Cube" af Jacques Mahé De La Villeglé Nouveau Réalisme med kunstnerens hjemland?
"Cube" forbinder Nouveau Réalisme-bevægelsen med Frankrig gennem skaberens fødested.
Om kunstneren
tidligt liv og karriere
Jacques Mahé De La Villeglé, en fransk mixed-media kunstner, blev født den 27. marts 1926. Hans kunstneriske rejse tog sin begyndelse i 1947 i Saint-Malo, hvor han indsamlede fundne objekter som ståltråde og mursten fra Atlanterhavets dæmning. Dette markerede fødslen af hans helt unikke tilgang til kunsten.décollage og ultra-lettrisme
I december 1949 skiftede Jacques Mahé De La Villeglé fokus mod revne reklameplakater i et samarbejde med kunstnerkollegaen Raymond Hains. Dette førte til udviklingen af ultra-lettrist psykogeografisk hypergrafik i 1950'erne. Et bemærkelsesværende eksempel er det fonetiske digt hepérile éclaté, udgivet i juni 1953, som præsenterede uforståelig tekst gennem rillet glas.nouveau réalisme og marginale rester
Som medlem af kunstgruppen Nouveau Réalisme (1960–1970) koncentrerede Jacques Mahé De La Villeglé sig om civilisationens anonyme og marginale rester. Denne tilgang sikrede ham anerkendelse som en af de mest fremtrædende eksponenter for "liquid art", side om side med Herman Braun-Vega og Manolo Valdés.eftermæle og bemærkelsesværdige værker
- Jacques Mahé De La Villeglés værk er kendetegnet ved sit fokus på samfundets anonyme og marginale aspekter.
- Hans unikke tilgang til mixed-media kunst har inspireret efterfølgende generationer af kunstnere.
- Blandt hans mest bemærkelsesværdige værker findes hans alfabet med symbolske bogstaver samt décollage skabt af revne eller flængede plakater.
yderligere udforskning på OriginalUniqueArt.com
For mere information om Jacques Mahé De La Villeglés arbejde, besøg: anbefalet læsning:- Jacques Mahé De La Vil Légrés biografi på Wikipedia: Jacques Villeglé
konklusion
Jacques Mahé De La Villeglé, en fransk mixed-media kunstner, satte et uudsletteligt præg på kunstverdenen med sin unikke tilgang til marginale rester og liquid art. Hans eftermæle fortsætter med at inspirere både kunstnere og kunstelskere, hvilket ses i hans betydningsfulde værker og hans bidrag til Nouveau Réalisme-bevægelsen.
Jacques Mahé De La Villeglé
1926 - 2022 , Frankrig
Hurtige fakta
- Artistic Movement Or Style: Décollage & Nouveau Réalisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Nouveau réalisme']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Raymond Hains']
- Date Of Birth: 1926
- Date Of Death: 2022
- Full Name: Jacques Mahé de La Villeglé
- Nationality: Fransk
- Notable Artworks:
- Cube
- Alfabet med symbolske bogstaver
- Place Of Birth: Quimper, Frankrig
Relaterede artikler
Beyond Form & Function: A History of Geometric Art's Enduring Appeal
Explore the captivating history of geometric abstraction, from its revolutionary origins to contemporary masters. Expert insights for art collectors & investors. Discover key artists and build your collection with OriginalUniqueArt.
Geometrisk Abstraktion: Top 10 Kunstværker der Definerede Bevægelsen | OriginalUniqueArt.dk
Oplev de 10 mest ikoniske værker inden for geometrisk abstraktion! Fra Kandinsky til Mondrian – lær historierne bag disse banebrydende kunstnere og deres farverige malerier. Find museumskvalitets reproduktioner & inspiration til din indretning på OriginalUniqueArt.dk.
Kandinskys 25 Mesterværker: En Rejse Ind i Abstrakt Kunst | OriginalUniqueArt.com
Oplev Kandinskys 25 mest ikoniske værker! Dyk ned i abstrakt kunst, ekspressionisme og farvernes sprog. Find luksus reproduktioner af berømte malerier som 'Komposition VIII' på OriginalUniqueArt.com – inspiration til din vægkunst & indretning.
Beyond Form & Color: Geometric Abstraction's Evolution in 20th/21st Century Art
Explore the evolution of geometric abstraction from Cubism to contemporary art. Discover key artists like Malevich & Mondrian, investment insights, and expert collecting advice at OriginalUniqueArt.
Beyond Form & Color: Geometric Abstraction's Enduring Legacy in Art History
Explore the captivating world of geometric abstraction! Discover its origins, key artists like Malevich & Mondrian, and why this movement remains highly valued by art collectors today. Expert insights at OriginalUniqueArt.