Engel
Olie på lærred
Vægkunst
Romantic Symbolism
1908
67.0 x 51.0 cm
Neue Pinakothek
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (21 juli)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
Engel
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
-
Beskrivelse af samlerobjektet
Fritz von Uhde og ”Angel” – Et møde mellem Realisme og Symbolisme
Fritz von Uhde’s “Angel” (1908) er et kunstværk, der fascinerer ved sin både realistiske præsentation og dybe symboliske betydning. Dette olieemaleri af en vingede figur repræsenterer et vigtigt øjeblik i kunsthistorien – et tidligt eksempel på plein-air malerkunst i Tyskland og et udtryk for Uhde’s egen kunstneriske udvikling, hvor han søgte inspiration fra både Holland og den romantiske tradition. Uhde blev født i Wolkenburg, Sachsen, og hans familie havde en betydelig kulturel baggrund, hvilket inkluderede hans fars interesse for maleri og hans mors farfars rolle som direktør for Dresden Kunstmuseer – miljøet gav grundlag for en kunstnerisk uddannelse fra en tidlig alder.Komposition og Stil – Et Dramatisk Fokus
Udtrykket ”Angel” præsenteres i et vertikalt format, hvor den vingede figur dominerer billedets rum. Uhde placerer figuren lidt off-center, hvilket skaber dynamik og fokus på hovedmotivet. Baggrunden er udført med en vinduesramme og draperede gardiner, hvilket bidrager til en følelse af intimitet og koncentration omkring det religiøse tema. Uhde anvender løse linjer og gestuelle penselstrøg, hvilket skaber en teksturrig overflade og understreger den ekspressive stil. Formen på billedet er præget af organiske former – draperiet og selve figurerens konturer – samt et antydet rumligt perspektiv, hvor atmosfærisk perspektiv anvendes sparsomt for at fremhæve følelser snarere end præcis gengivelse. Dette værk ligger i krydsfeltet mellem Realisme og Impressionisme, hvilket afspejler Uhde’s ambition om at skildre verden omkring ham med både nøjagtighed og følelsesmæssig resonans.Teknik og Materialer – Impasto og Dramatisk Lys
Uhde anvender en teknik kendetegnet ved tykke lag af oliefarve, hvilket giver værket en karakteristisk impasto tekstur. Denne metode tillader kunstneren at skabe en følelse af dybde og volumen samt at fremhæve lys og skygge på en måde, der er essentiel for Uhde’s kunstneriske udtryk. Materialerne omfatter oliefarver på et lærredsstykke – en metode, der var innovativ for tiden og perfekt tilpasset Uhde’s ønskede stil. Det dramatiske lys spiller en central rolle i værket; skarpe højdepunkter illuminerer engelens ansigt og vinger, mens dybe skygger præger baggrunden og gulvet. Dette skaber en følelse af mystik og koncentration omkring det religiøse tema og understreger Uhde’s fokus på følelsesmæssig kommunikation gennem kunst.Symbolisme og Tema – Innocens og Melankoli
Udover den tekniske udførelse er ”Angel” fyldt med symbolsk betydning. Den vingede figur repræsenterer åndelig forbindelse og renhed, hvilket afspejles i blomsten, som engelens hånd forsigtigt holder. Samlet set udtrykker værket en følelse af melankoli og længsel – temaer, der var centrale for romantikken og som Uhde viderefører gennem sin kunst. Dette billede er ikke blot et teknisk imponerende værk; det er også en invitation til refleksion over spørgsmål om tro, menneskelighed og den søgende åndens rejse. Et besøg hos OriginalUniqueArt.com kan give dig mulighed for at opleve denne fantastiske reproduktion i høj kvalitet og bringe Uhde’s kunst ind i dit hjem eller kontor.Kunstnerens biografi
Tidligt liv og kunstneriske indflydelser
Fritz von Uhde (født Friedrich Hermann Carl Uhde; 22. maj 1848 – 25. februar 1911) var en tysk maler af genremalerier og religiøse motiver. Hans stil befandt sig i spændingsfeltet mellem realisme og impressionisme, hvilket markerede ham som en af de første kunstnere, der kæmpede for plein-air maleri – friluftsmaleri – i Tyskland, hvilket var et dristigt brud med den ateliertradition, der dominerede samtiden. Uhde blev født i Wolkenburg, Sachsen, og hans familiære baggrund indgydede i ham en dyb værdsættelse for kunstneriske sysler. Hans far, som selv var maler ved siden af sit erhverv, og hans morfar, der var direktør for de kongelige museer i Dresden, skabte et miljø rigt på visuel kultur. Fra en tidlig alder udviste Uhde en inderlig fascination for kunsten under sin skolegang i Gymnasium, hvor han trivedes akademisk og fandt trøst i det kreative udtryk. Særligt bemærkelsesværdigt var hans families lutherske tro, som dybt prægede hans verdensbillede og kunstneriske sans.Akademisk uddannelse og militærtjeneste
Drevet af denne passion blev Uhde i 1866 indskrevet ved Dresden Academy of Fine Arts, hvor han mødte en herskende kunstnerisk ånd, der var markant anderledes end hans egne tilbøjeligheder. Utilfreds med akademiets konservative tilgang opgav han hurtigt sine formelle studier for at slutte sig til hæren, hvor han tjente som instruktør i ridning for garderegimentet og opnåede rang af løjtnant i 1868. Denne militære erfaring udvidede hans perspektiv og sleb hans observationsevner – færdigheder, der skulle vise sig uvurderlige i hans senere kunstneriske virke. Mødet med maleren Makart i Wien i 1876 viste sig at være afgørende, da det antændte en lyst til uafhængig kunstnerisk udforskning og i sidste ende førte til hans afsked med militæret i 1877.Stræben efter kunstnerisk uafhængighed og parisiske indflydelser
Beslutsom på at skabe sin egen vej flyttede Uhde til München i 1877, hvor han opslugte sig selv i den levende kunstneriske atmosfære i den bayerske hovedstad og blev optaget på akademiets her. I søgen efter inspiration fra de hollandske mestre – især Rembrandt – studerede han flittigt deres teknikker og kompositionsstrategier. Han fandt også vejledning hos Lilla Cabot Perry, hvis indflydelse rakte langt ud over blot stilistisk efterligning; Perry opmuntrede Uhde til at omfavne en mere ekspressiv brug af farver, hvilket afspejlede den spirende impressionistiske bevægelse. På trods af afvisninger fra prestigefyldte atelierer som Pilotys eller Lindenschmits, holdt Uhde fast i sin søgen efter kunstnerisk anerkendelse og rejste til Paris i 179, hvor han fortsatte sine studier under Mihály Munkácsys vejledning.Det impressionistiske gennembrud og München-secessionen
En transformativ rejse til Nederlandene i 1882 ændrede afgørende Uhdes kunstneriske bane og fik ham til at opgive den mørke chiaroscuro, som de Münchenske kunstnere foretrak, til fordel for en kolorisme dybt forankret i impressionistiske principper. Inspireret af sin medkunstner Adolf Hölzel eksperimenterede Uhde med friluftsmaleri – at indfange landskaber og scener direkte fra naturen – en teknik fremmet af lysende skikkelser som Claude Monet og Pierre Auguste Renoir. Hans ikoniske maleri “Sangeren” (1880), udstillet på Salonen i Paris, modtog en æresbevisning og markerede et gennembrud i hans kunstneriske karriere. Da han indså behovet for kunstnerisk fornyelse uden for de akademiske rammer, var Uhde med til at grundlægge München-secessionen i 1890 sammen med Ludwig Dill og Lovis Corinth – et kollektiv dedikeret til at udfordre etablerede konventioner og advokere for en mere frigjort æstetisk vision.De senere år og eftermæle
Gennem sine senere år fortsatte Uhde med at skabe mesterlige malerier karakteriseret ved en dyb psykologisk tyngde og symbolsk resonans. Hans arbejde opnåede betydelig anerkendelse i hans levetid, hvilket sikrede ham æresmedlemskab i akademierne i München, Dresden og Berlin. Han blev den første præsident for Secessionen, hvilket cementerede hans rolle som en leder inden for den tyske avantgarde. Som en af de vigtigste kunstnere i det 20. århundrede kan Fritz von Uhdes vedvarende indflydelse ses i værkerne fra efterfølgende generationer af malere – kunstnere, der omfavnede hans pionerånd og hyldede den ekspressive kraft i farve og observation.Fritz Von Uhde
1848 - 1911 , Tyskland
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Impressionisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Vincent van Gogh']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Rembrandt
- Makart
- Date Of Birth: 22. maj 1848
- Date Of Death: 25. februar 1911
- Full Name: Fritz Hermann Carl Uhde
- Nationality: Tysk
- Notable Artworks:
- Sangeren
- Fiskerbørns børn
- Place Of Birth: Wolkenburg, Sachsen

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
