Kusha Grass
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en bestemt ramme eller plads. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide maleriet med yderligere håndmalede elementer. En digital skitse sendes til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun skitsen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er mulige, anbefaler vi at vælge en dimension fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Efter bestilling vil OriginalUniqueArt.com team sende en e-mail til kunden for at få instruktioner og levere et udkast til en skitse.
Levering i hele verden () på 3/4 uger i stedet for de standard 5 uger. (16 juli). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
Kusha Grass
Reproduktionsmetode
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
-
Beskrivelse af kunstværket
Kusha Grass - Fo Guang Shan Buddha Museum: A Reflection of Tranquility
“Go and find a household which has never known death and ask for some kusha grass for your son, and he will be revived.” With this profound wisdom echoing from the lips of Siddhartha Gautama—the Buddha—lies the genesis of “Kusha Grass,” an artwork created by Fo Guang Shan Buddha Museum in 2011. This sandstone sculpture embodies not merely a depiction of Buddhist iconography but also encapsulates the essence of Eastern philosophy’s contemplation on impermanence and compassion.
- Subject Matter: The piece portrays a serene tableau featuring a group of individuals gathered around a bowl, illuminated by soft light—a scene reminiscent of meditative practices aimed at fostering inner peace.
- Artist & Institution: Crafted by Fo Guang Shan Buddha Museum, renowned for its dedication to preserving and disseminating Buddhist art and culture in Taiwan, the sculpture reflects the museum’s commitment to artistic excellence and spiritual enrichment.
- Style & Technique: Employing meticulous sculpting techniques—primarily sandstone carving—the artist skillfully captures the subtle nuances of human expression and posture, conveying a palpable sense of solemn reverence. The smooth surface finish contributes to an aura of tranquility and invites contemplation.
Historically, “Kusha Grass” aligns with the broader Buddhist tradition’s emphasis on overcoming suffering through mindfulness and ethical conduct. The reference to kusha grass—a plant believed to possess restorative properties—symbolizes hope and resilience in the face of adversity—a poignant reminder that even amidst loss and decay, beauty and renewal persist.
Beyond its aesthetic qualities, “Kusha Grass” serves as a powerful visual representation of Buddhist principles. The central figure embodies compassion and wisdom, while the surrounding individuals symbolize the interconnectedness of humanity and the importance of communal support. Its placement within Fo Guang Shan’s expansive complex underscores the museum's role as a sanctuary for artistic exploration and spiritual contemplation.
The sculpture’s impact transcends mere visual appreciation; it encourages viewers to consider fundamental questions about life, death, and the pursuit of enlightenment—a timeless invitation to embrace serenity and cultivate inner harmony. It stands as a testament to Fo Guang Shan Buddha Museum's enduring legacy as a beacon of Buddhist art and philosophy.
Kunstnerens biografi
Et fristed for tro og kunst: Fo Guang Shan Buddha Museum
Fo Guang Shan Buddha Museum, der ligger smukt placeret i Dashu-distriktet i Kaohsiung, Taiwan, er meget mere end blot et depot for hellige genstande og kunstneriske kreationer; det er et levende vidnesbyrd om den buddhistiske filosofis vedvarende kraft og dens dybe indflydelse på østasiatisk kultur. Museet udsprang af visionen fra den ærværdige mester Hsing Yun, grundlæggeren af Fo Guang Shan – Taiwans største buddhistiske organisation – og åbnede officielt sine døre i december 2011 efter år med dedikeret konstruktion, der begyndte i 2008. Det står som et fyrtårn for Mahāyāna-buddhismen, omhyggeligt designet til at præsentere Dharma gennem en fordybende oplevelse, der omfatter kunst, kultur, film, humanistisk undersøgelse og international udveksling. Selve museets oprindelse er forankret i en bemærkelsesværdig fortælling: I 1998 blev mester Hsing Yun betroet en tandrelist fra Sakyamuni Buddha af Kunga Dorje Rinpoche, en tibetansk lama, der havde beskyttet den i tre årtier. Denne hellige gave blev katalysatoren for skabelsen af et rum, der er værdigt til denne ærefrygt og i stand til at dele buddhistisk visdom med hele verden.Arkitektonisk symbolik og kunstneriske skatte
Museets design er dybt symbolsk og afspejler de centrale principper i buddhistisk tankegang. Den arkitektoniske rejse begynder ved Porten for Perfekt Lethed og fortsætter gennem Porten for Befrielse, som begge er prydet med majestætiske løve- og elefantsstatuer – kraftfulde symboler på styrke, visdom og beskyttelse. Disse indgange leder de besøgende ind i et vidstrakt kompleks, der domineres af den store Fo Guang Buddha, en imponerende skikkelse, der fungerer som et fokuspunkt for kontemplation. Otte unikt designede pagoder punkterer landskabet, hver med sin egen betydning inden for den buddhistiske kosmologi. Inden for disse strukturer og gennem museets sale findes en mangfoldig samling af kunstværker, der afspejler kinesisk og taiwansk kulturarv med buddhismen som det centrale tema. Malerier, skulpturer og installationer repræsenterer et spektrum af kunstneriske stilarter, der fremviser både traditionelle teknikker og moderne fortolkninger. Museet udstiller ikke blot kunst; det legemliggør buddhistiske principper gennem æstetisk udtryk.Udvalgte kunstnere og bemærkelsesværdige værker
Selvom Fo Guang Shan Buddha Museum fungerer som en institution snarere end at være defineret af individuelle kunstnere i konventionel forstand, har flere skabere bidraget væsentligt til dets kunstneriske landskab. , berømt for sit stemningsfulde oliemaleri ”English Street of Sand”, tilbyder et glimt af dagliglivet gennemvædet af subtil skønhed og kontemplativ stilhed. På samme måde bringer stenskulpturerne af Hou Lien-Chin en taktil kvalitet til den buddhistiske ikonografi og forankrer spirituelle koncepter i en håndgribelig form. Udover disse individuelle bidrag indeholder museets samling fængslende værker, der eksemplificerer dets engagement i buddhistisk kunst og kultur. ”The Buddha Entering Parinirvana”, indfanget gennem fotografi, formidler med stor kraft et afgørende øjeblik af transcendens. ”Teaching Sujata” er et storslået værk, der udtrykker virkelighedens sande natur. ”Daoist Ritual” tilbyder et fascinerende krydsfelt mellem taiwanske kulturelle praksisser, mens ”Sewing Three Robes for Aniruddha” illustrerer medfølelse og buddhistisk symbolik med delikat kunstfærdighed. Museet huser også digitale malerier som ”Maudgalyayana Rescuing His Mother”, der skildrer scener fra buddhistiske fortællinger med levende detaljer. Malerier som ”Carrying the Coffin of His Father” fremviser ærefrygt og spirituel transcendens gennem østasiatiske kunsttraditioner.Forpligtelse til bevarelse, uddannelse og global dialog
Fo Guang Shan Buddha Museum er ikke blot et sted for passiv observation; det er et aktivt center for uddannelse, kulturel udveksling og bevarelse af den buddhistiske arv. Museet deltager aktivt i inter-museum-programmer på verdensplan og fremmer dialog og samarbejde med institutioner over hele verden. Initiativer inden for livsuddannelse har til formål at fremme forståelsen af buddhistiske principper og deres anvendelse i dagligdagen gennem workshops, forelæsninger og guidede meditationer. Offentlige tjenester er let tilgængelige og tilbyder ressourcer til dem, der ønsker at lære mere om buddhismen. Denne dedikation til tilgængelighed understreges af museets politik om gratis adgang, hvilket sikrer, at dets skatte er åbne for alle. Anerkendt internationalt for sin indsats for kvalitet og bevarelse, er Fo Guang Shan Buddha Museum medlem af International Council of Museums (ICOM) og har opnået ISO 50001 2011-certificering siden 2015, hvilket demonstrerer overholdelse af strenge standarder for museumsledelse og miljømæssigt ansvar. Museet står som en levende legemliggørelse af den ærværdige mester Hsing Yuns vision: et rum, hvor Buddhas visdom kan inspirere til fred, medfølelse og forståelse i en verden i konstant forandring.Fo Guang Shan Buddha Museum
Taiwan
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Buddhistisk kunst
- Full Name: Fo Guang Shan Buddha Museum
- Nationality: Taiwanese
- Notable Artworks:
- Buddha træder ind i Parinirvana
- Undervisning af Sujata
- Daoistisk ritual
- Syning af tre kapper…
- Other Names: Buddha Memorial Center
- Place Of Birth: Dashu District, Taiwan




Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
