Eftermiddagskjol
Kunstværket vist på denne side er beskyttet af ophavsretsloven, hvilket betyder, at vi ikke lovligt kan skabe eller sælge en identisk reproduktion. Denne beskyttelse håndhæves i henhold til internationale aftaler som f.eks. den Bernerkonventionen og af nationale love, herunder de bestemmelser, der er fastlagt i Amerikansk ophavsretslov - Titel 17.
Denne metode overholder fuldt ud ophavsretsreglerne, da den ikke indebærer kopiering eller duplikering af det beskyttede kunstværk. I stedet er der tale om en kreativ nytolkning – et nyt maleri, som er inspireret af det oprindelige, men ikke identisk med det.
Giclée / Kunsttryk
Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri
Skift til digitalt billede)
P118B Dkr10
P118H Dkr10
P118W Dkr10
P438Z Dkr10
P508JH Dkr12
P508YH Dkr12
P805H Dkr10
P805Z Dkr10
P919BZ Dkr10
P919G Dkr10
P919XJ Dkr10
P959ZH Dkr10
P968JZ Dkr12
W106C Dkr8
W218G Dkr10
W218JH Dkr8
W218Y Dkr10
W307PJ Dkr10
W316G Dkr10
W316PJ Dkr8
W316Y Dkr10
W398PJ Dkr8
W4111J Dkr10
W500HY Dkr15
W500JH Dkr15
W692G Dkr12
W849H Dkr8
W940BG Dkr15
W953PJ Dkr8
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.
Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (4 november)
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb
Eftermiddagskjol
Giclée / Kunsttryk
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
Dkr 540
En Dramatisk Silhuet af Tidens År
Cristóbal Balenciaga Eizaguirre, født i 1895 i Getaria, Spanien, var en revolutionerende spansk haute couture designer og en kunstner hvis arbejde definerede æstetikken for hele årtier. Han grundlagde Balenciaga-huset i Paris i 1937 og blev hurtigt kendt som "mästeren blandt alla" av Christian Dior och "den enda couturiern i sann mening" av Coco Chanel. Hans konstnärliga stil präglades av enkelhet, precision och en djup förståelse för geometriska former – egenskaper som återspeglas perfekt i hans ikoniska verk och särskilt denna detaljerade svartvita fotografi av en kvällsklänning från 1938. Balenciaga var starkt influerad av avantgardistisk konst och arkitektur, vilket manifesterades genom hans vågskapande användning av linjer och strukturer för att skapa klädesplagg som både var funktionella och visuellt imponerande. Detta arbete är ett exempel på hans förmåga att fånga essensen av sin tid och skapa en klassiker inom modehistorien.Detaljrikedomens Konstnärliga Språk
Fotografin fokuserar på framsidan av kvällsklänningen, där Balenciagas uppmärksamhet till detaljer är tydligt synlig. Bilden fångar ett nära perspektiv som betonar klänningens komplexa konstruktion och särskilt dess utsökta lace-detaljer. Lace är inte bara dekorativt material utan också ett verktyg för konstnärlig teknik, där varje vävda tråd bidrar till hela bildens struktur och atmosfär. Fotografen använder ljus och skugga på ett sätt som framhäver klänningens textilstruktur och skapa djup och dimensioner inom lace-mönstret. Detta är ett exempel på Balenciagas konstnärliga språk där tekniken tjänar estetiken och berättelsen.Historisk Kontext och Symbolik
Kvällsklänningen från 1938 är ett produkt av sin tid, då Balenciaga arbetade i början av andra världskriget och hans arbete återspeglar den stilistiska utvecklingen inom haute couture under denna period. Lace användes ofta för att skapa eleganta och sofistikerade klädesplagg och symboliserar rikedom och raffinemang – egenskaper som Balenciaga själv värnade om genom hela sitt långa och produktiva liv. Detta verk är ett exempel på hur konstnärliga beslut kan påverkas av historiska omständigheter och kulturella influenser, vilket gör det till mer än bara en klädesplagg; det är ett dokument över sin tid och Balenciagas egen konstnärliga vision.Balenciagas Arkitektoniska Vision
Balenciaga var inte bara en skräddare utan också en arkitekt av form och struktur, vilket återspeglas i hans klädesplagg och särskilt denna kvällsklänning. Han använde geometriska principer för att skapa klädesplagg som var både funktionella och visuellt imponerande och hans arbete är ett exempel på hur konstnärliga idéer kan överföras till praktiska produkter. Detta verk är ett testament till Balenciagas konstnärliga geni och hans förmåga att skapa klassiker inom modehistorien som fortsätter att inspirera konstnärer och designers än idag.En Klassisk Konstverk För Framtiden
Cristóbal Balenciaga Eizaguirre lämnade efter sig ett arv av innovation och elegans som fortsätter att fascinera oss än idag. Hans kvällsklänning från 1938 är ett exempel på hans konstnärliga geni och hans förmåga att skapa klassiker inom modehistorien som kommer att vara erkända för sina estetiska kvaliteter och tekniska skicklighet i många år framöver. Detta verk är ett mästerverk av haute couture och ett viktigt dokument över sin tid, vilket visar Balenciagas konstnärliga vision och hans förmåga att skapa klassiker inom modehistorien som kommer att vara erkända för sina estetiska kvaliteter och tekniska skicklighet i många år framöver.Spørgsmål og svar
Hvilken gennemgående nuance præger "Eftermiddagskjol" af Cristóbal Balenciaga?
En Spektrum fra grøn til violet nuance løber gennem "Eftermiddagskjol" af Cristóbal Balenciaga.
Hvor kendt er "Eftermiddagskjol" af Cristóbal Balenciaga?
"Eftermiddagskjol" er klassificeret som Ikonisk.
Hvordan finder jeg kunstværker, der minder om "Eftermiddagskjol" af Cristóbal Balenciaga?
Siden Lignende værker for "Eftermiddagskjol" af Cristóbal Balenciaga præsenterer relaterede kunstværker.
Kunstnerbiografi
Cristóbal Balenciaga Eizaguirre: The Architect of Elegance
Cristóbal Balenciaga Eizaguirre, simply known as Balenciaga, stands as a towering figure in the history of fashion – a true master who redefined women’s silhouettes and left an indelible mark on the world of haute couture. Born in 1895 in the small Basque fishing village of Getaria, Spain, his journey from humble beginnings to international acclaim is a testament to his innate talent, relentless dedication, and profound understanding of materials and form. Balenciaga's legacy isn’t merely about beautiful clothes; it’s about a revolutionary approach to design, one that prioritized structure, precision, and an almost sculptural quality rarely seen before him. His influence continues to resonate today, inspiring designers who seek to create garments with both timeless elegance and groundbreaking innovation.Early Life and Artistic Foundations
Balenciaga's early life was deeply intertwined with the world of textiles and craftsmanship. Growing up in Getaria, he spent much of his childhood assisting his mother, a seamstress, learning the fundamental skills that would later become the bedrock of his extraordinary career. This formative experience instilled within him an unparalleled respect for materials – their weight, drape, and potential – a characteristic that set him apart from many of his contemporaries. At the age of twelve, he apprenticed with a tailor in San Sebastián, a coastal city renowned for its artistic community and burgeoning fashion scene. It was here that he began to hone his skills, absorbing techniques and developing an eye for detail that would become hallmarks of his designs. A pivotal moment arrived when the Marchioness de Casa Torres, a prominent figure in Spanish society, recognized Balenciaga’s exceptional talent and became his patron, sending him to Paris for formal training – a crucial step that opened doors to the heart of the fashion world.Parisian Innovation and Influences
Balenciaga's arrival in Paris marked the beginning of an era of experimentation and groundbreaking design. He quickly established himself as a formidable force within the Parisian couture scene, working under Jacques Doucet at the prestigious Au Louvre department store. It was during this period that he began to develop his signature style – characterized by its dramatic volumes, sharp angles, and masterful manipulation of fabric. He drew inspiration from a diverse range of sources, including Spanish Renaissance art (particularly the works of Diego Velázquez), flamenco dance, and the traditional attire of Spanish matadors. These influences manifested in his designs through bold color combinations, intricate embellishments, and a distinctly sculptural aesthetic. Crucially, Balenciaga’s work was profoundly shaped by Coco Chanel, with whom he maintained a close friendship and mutual respect – a relationship that further solidified his position as a leading innovator.The Sculptural Silhouette and Revolutionary Designs
Balenciaga's most significant contribution to fashion lies in his radical reimagining of the female silhouette. He moved away from the prevailing hourglass shapes popularized by Christian Dior’s “New Look” after World War II, instead favoring fluid lines, dramatic volumes, and a focus on architectural form. His designs were often described as "sculptural," with garments that appeared to be constructed rather than draped. Key innovations included the “barrel line,” which created a powerful shoulder line; the sack dress, a deceptively simple yet revolutionary design that eliminated the waistline; and the baby doll dress, a playful yet sophisticated creation that redefined feminine elegance. These designs were not merely fashionable; they were statements – bold declarations of Balenciaga’s artistic vision and his unwavering commitment to pushing the boundaries of couture.Legacy and Enduring Influence
Cristóbal Balenciaga's career spanned over five decades, during which he consistently challenged conventions and elevated the art of fashion. His influence extends far beyond the garments he created; it permeates contemporary design, inspiring generations of stylists, designers, and artists. The Musée Cristóbal Balenciaga in Getaria serves as a poignant reminder of his humble origins and a testament to his enduring legacy. His meticulous approach to construction, his masterful use of materials, and his unwavering pursuit of perfection continue to be studied and admired by fashion professionals worldwide. Balenciaga remains not just a designer, but an architect of elegance – a true visionary who forever changed the landscape of haute couture.Cristóbal Balenciaga
1895 - 1972 , Spanien
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Avantgarde kunst / Surrealisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Christian Dior
- Coco Chanel
- Artists Who Influenced This Artist: ['Hubert de Givenchy']
- Date Of Birth: 21. januar 1895
- Date Of Death: 23. marts 1972
- Full Name: Cristóbal Balenciaga Eizaguirre
- Nationality: Spansk
- Notable Artworks:
- Study 'Song of Songs IV'
- Trærod
- Akrobat
- Place Of Birth: Getaria, Spanien

Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
