The cock
Håndlavet oliereproduktion
Håndmalet olie på lærred i din valgte størrelse og ramme, udført efter bestilling af vores kunstnere.
Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.
Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en bestemt ramme eller plads. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide maleriet med yderligere håndmalede elementer. En digital skitse sendes til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun skitsen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er mulige, anbefaler vi at vælge en dimension fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.
Efter bestilling vil OriginalUniqueArt.com team sende en e-mail til kunden for at få instruktioner og levere et udkast til en skitse.
Levering i hele verden () på 3/4 uger i stedet for de standard 5 uger. (24 juli). Ingen kompromiser med kvaliteten.
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
100% Tilfredshedsgaranti
Mængderabat tilgængelig
The cock
Reproduktionsmetode
Størrelse på reproduktion
-
Samlet pris
-
Beskrivelse af kunstværket
The Essence of Flight: An Encounter with Brâncuși's "The Cock"
To stand before Constantin Brâncuși’s The Cock is not merely to view a sculpture; it is to witness the very distillation of motion into immutable form. Created in 1924, this bronze masterpiece transcends the mere depiction of an avian creature. Instead, Brâncuși has captured the exhilarating moment of ascent—the pure, unburdened spirit of flight itself. The work confronts the viewer with a highly abstracted vision, stripping away the superfluous details of naturalism to reveal what remains: the essential geometry of energy. Its vertical thrust commands attention, drawing the eye upward in an almost breathless trajectory.
Mastery of Form and Materiality
Technically, The Cock is a profound study in simplification. Brâncuși’s signature genius lay in his ability to reduce complex subjects to their most fundamental planes and angles. The bronze itself—rendered here in rich, reddish-brown tones—is treated not just as a material, but as an active participant in the composition. Observe how the surface texture catches the light, suggesting both the hardness of metal and the organic resilience of bone and feather. The lines are sharp, decisive, and relentlessly geometric, yet they coalesce to suggest the fluid power inherent in any living thing taking flight. This subtractive process, where form is revealed by what has been removed, speaks volumes about Brâncuși’s philosophy.
Symbolism: Beyond the Bird
Historically rooted in early 20th-century modernism, this piece resonates with a universal yearning for transcendence. The bird, across cultures, symbolizes the soul's journey or the spirit ascending beyond earthly constraints. For Brâncuși, the subject matter was always secondary to the underlying concept. Here, The Cock becomes an emblem of pure potential—a moment suspended between earth and sky. It evokes a feeling of primal energy, a powerful simplicity that speaks directly to the modern collector or designer seeking art that inspires contemplation rather than mere observation.
Bringing Modern Mythology Home
For those curating a space with an appreciation for modernist sculpture, The Cock offers unparalleled gravitas. Its clean lines and monumental presence allow it to anchor any interior design scheme—be it a minimalist gallery wall or the entrance hall of a grand residence. Owning a reproduction allows one to integrate this piece of art history into daily life, allowing its powerful simplicity to infuse a space with an undeniable sense of elevated energy. It is an object that whispers tales of artistic revolution while standing as a beacon of timeless, elegant form.
Kunstnerens biografi
Constantin Brâncuși: Skulptøren der forenklede skønheden
Constantin Brâncuși (1876-1957) står som en monumental skikkelse i den moderne skulpturhistorie, verdenskendt for sin banebrydende tilgang til form og sin urokkelige dedikation til at destillere det kunstneriske udtryk ned til dets reneste essens. Brâncuși blev født i Hădărămaș, Rumænien, og begav sig ud på en ekstraordinær rejse fra ydmyge begyndende til at blive en af de fremmeste innovatører inden for abstrakt kunst, hvilket fik en dyb indvirkning på bevægelser som École de Paris og formede det æstetiske landskab i det 20. århundrede. Hans formative år var præget af en fascination af rumænsk folklore og mytologi, hvilket indgydede ham en dyb værdsættelse for organiske former og symbolske repræsentationer – indflydelser, der ville gennemsyre hans kunstneriske vision gennem hele hans frugtbare karriere. De tidlige eksperimenter omfattede figurativ skulptur, især portrætter af rumænske bønder, hvilket viste en indledende forpligtelse til realismen, før han besluttsomt omfavnede abstraktionen. Dette afgørende skift fandt sted under hans ophold i Paris mellem 1906 og 1914, hvor han mødte den spirende avantgarde-scene og indgik i dialog med kunstnere som Jacques Héróld, hvilket fremmede en udveksling, der drev ham mod stadig mere reduktive former – et stilistisk kendetegn ved hans værk. Brâncuśis kunstneriske filosofi centrerede sig om at opnå en ”spirituel abstraktion”, hvor han prioriterede form over ornamentik og stræbte efter at indfange universelle koncepter gennem forenklede geometriske former. Han udtalte det berømte: "Jeg skulpturerer det, jeg ser. Men jeg skulpturerer også det, jeg drømmer." Denne overbevisning drev ham til at skabe ikoniske skulpturer som ‘The Kiss’ (Kysset), en øm fremstilling af sammenflettede figurer udført i poleret bronze – et mesterværlig, der legemliggør intimitet og tidløs skønhed – og ‘Bird in Space’ (Fugl i rummet), en æterisk repræsentation af fugleflugt, karakteriseret ved sin opadgående kurve og delikate balance, som symboliserer stræben og transcendens. Disse værker eksemplificerer Brâncuśis mesterlige manipulation af materiale og teknik, hvor han benyttede bronzestøbning med minutiøs præcision for at opnå overflader, der synes at trodse tyngdekraften og formidle en mærkbar følelse af bevægelse. Gennem hele sit liv forfulgte Brâncuși utrætteligt den kunstneriske udforskning; han etablerede atelierer i både Rumænien og Frankrig, eksperimenterede med forskellige materialer – marmor, ler, træ – og deltog i samarbejdsprojekter med ligesindede kunstnere. Hans engagement i École de Paris cementerede hans position inden for den internationale avantgarde, skabte forbindelser til surrealister som André Breton og sikrede hans eftermæle som en pioner inden for modernistisk æstetik. Bemærkelsesværdigt nok blev Brâncuśis skulpturer udstillet på Salon d'automne i Paris flere gange, hvilket høstede kritisk anerkendelse og etablerede ham som en ledende stemme i den kunstneriske diskurs. Hans vedvarende indflydelse strækker sig langt ud over skulpturens domæne; Brâncuśis æstetiske principper genlød på tværs af discipliner som arkitektur og keramik, hvilket inspirerede generationer af kunstnere til at omfavne enkelheden og udforske det ekspressive potentiale i geometrisk abstraktion. I dag findes hans skulpturer på museer verden over – herunder de kongelige skønheds Museer i Belgien – som et vidnesbyrd om hans urokkelige engagement i kunstnerisk innovation og hans dybe bidrag til den moderne kunsts kanon. Hans værk fortsætter med at fange publikum med sin elegance, renhed og evne til at fremkalde eftertanke over fundamentale menneskelige erfaringer.Constantin Brâncuși
1876 - 1957 , Rumænien
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Modernisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: École des Beaux-Arts
- Artists Who Influenced This Artist: Jacques Hérold
- Date Of Birth: 1876
- Date Of Death: 1957
- Full Name: Constantin Brâncuși
- Nationality: Rumænsk
- Notable Artworks:
- Kysset
- Fugl i rummet
- Place Of Birth: Hădărămaș, Rumænien




Glasmulighed er kun tilgængelig i størrelser under 110 cm
