Se i rummet Se i AR Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede Del som kort
Detaljer Guide Tilføj til favoritter Download Lignende værker Røntgenundersøgelse Diasshow Spørgsmål og svar Statistikker

Flodscene med badere

Dimensioner
67.0 x 98.0 cm

Fantastisk flodscene af Claude-Joseph Vernet fra 1770'erne. Et ægte mesterværk præget af lys og atmosfære, hvor mennesker og dyr mødes ved vandret.

Oplev Claude-Joseph Vernet (1714-1789), fransk maler af stemningsfulde havlandskaber, dramatiske storme & elegante hestesager. Udforsk hans kunstneriske arv!

Giclée / Kunsttryk

Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede)

Corner sample of the P118B picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Dkr10
Corner sample of the P118H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Dkr10
Corner sample of the P118W picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Dkr10
Corner sample of the P438Z picture frame: støbt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Dkr10
Corner sample of the P508JH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Dkr12
Corner sample of the P508YH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Dkr12
Corner sample of the P805H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Dkr10
Corner sample of the P805Z picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Dkr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Dkr10
Corner sample of the P919G picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Dkr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Dkr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Dkr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: støbt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Dkr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Dkr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Dkr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Dkr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Dkr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Dkr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Dkr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Dkr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Dkr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Dkr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt træ, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Dkr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Dkr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Dkr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt træ, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Dkr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Dkr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt træ, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Dkr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Dkr8

Standardstørrelse
speciallavet
CM
INCH

Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

bredde
højde

Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.

Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (9 november)

Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb

Samlet pris

Dkr 540

Flodscene med badere

Giclée / Kunsttryk

Størrelse på reproduktion

-

Samlet pris

Dkr 540

Hurtige fakta

  • Artistic stil: Landskabsmaleri
  • Medium: Olie på lærred
  • Influences: Claude Lorrain
  • Title: River Scene med Bænkere
  • Artist: Claude-Joseph Vernet
  • Movement: Romantisk

Kunstquiz

Der er kun ét korrekt svar på hvert spørgsmål.

Spørgsmål 1:
Hvad er kunstnerens navn?
Spørgsmål 2:
Hvornår blev dette billede malet?
Spørgsmål 3:
Hvor blev dette billede malet?
Spørgsmål 4:
Hvordan beskriver billedets atmosfære?
Spørgsmål 5:
Hvilke dyr er inkluderet i dette landskabsbillede?

Claude-Joseph Vernets Betragtning af Floden og Bade

Floden og Bade af Claude-Joseph Vernet er et ikonisk værk fra Rokokoens sidste år, skabt mellem 1768 og 1770 og nu udstillet på Ashmolean Museum i Oxford. Dette billede fanger ikke blot en smuk naturscene, men også et dybtgående øje for lys og atmosfære – egenskaber som Vernet havde perfektioneret gennem hele sin kunstneriske karriere og gjorde ham til en af de mest betydningsfulde maritime kunstnere på sin tid. Maleriet præsenterer en idyllisk flodscene, hvor flere personer nyder godt af sommerens varme ved vandets bredde. Figuren inkluderer både kvinder og børn, der ligger afslappet i vandet og nogle stående på bredden, hvilket skaber en følelse af fred og harmoni. Vernet var kendt for sin evne til at gengive lysets effekt på landskabet med præcision og følsomhed – et aspekt han havde studeret intensivt under sine italienske studier og som senere ville blive hans signaturstil. Han anvendte teknikken sfumato, hvorved han forsøgte at skabe en atmosfærisk dybde ved hjælp af subtile nuancer af lys og skygge. Dette gjorde ikke kun billedet mere realistisk, men også fremhævede dets følelsesmæssige appel – et øje for det naturlige lys og dets evne til at formidle stemning og følelser. Sfumatoteknikken var særligt effektiv til at fange den gyldne eftermiddagssol, der strømmede ned over floden og omfavnede mennesker og dyr i en varm og behagelig atmosfære. Historisk set blev Vernet født i Bordeaux i 1714 og havde allerede udviklet en tidlig interesse for kunst – specifikt for tegning af heste, hvilket viste sig at være hans første fokus. Efter sin uddannelse hos sin far og Nicolas-Bernard Lépicié tog han til Rom, hvor han blev fuldstændigt opslugt af klassisk kunst og særligt landskabsmaleri. Dette møde med italiensk kunst havde en enorm indflydelse på Vernets stil og teknik og førte ham til at udvikle hans egen unikke vision om hvordan man skulle gengive naturen og menneskelige følelser. Vernet var ikke blot en teknisk dygtig kunstner, men også en observatør af menneskelig natur og atmosfære – egenskaber han havde perfektioneret gennem hele sin karriere og som gjorde ham til en af de mest betydningsfulde kunstnere på Rokokoens sidste år. Udover den tekniske udførelse er billedet fyldt med symbolik, der afspejler Rokokoens estetiske principper. Floden repræsenterer fred og harmoni – værdier som var centrale for Rokokoens kultur og kunstneriske æra. Bade afslappede mennesker og søger efter nydelse og velvære – hvilket er et tema, der ofte blev udforsket i Rokoko kunstværker. De præsenteres på en måde, hvorved man kan føle sig draget ind i denne idylliske verden og nyde den naturlige skønhed omkring os. Vernets mål var ikke blot at gengive et landskab, men også at formidle en følelse af æstetik og følelser – hvilket han lykkedes med ved hjælp af sin tekniske dygtighed og hans øje for lys og atmosfære. Slutteligt efterlader Floden og Bade et varigt indtryk på betragteren gennem dets emotionelle appel. Maleriet fremkalder en følelse af ro, fred og æstetisk nydelse – hvilket er noget mange kunstnere og dekoratører søger efter i deres arbejde. Vernets brug af sfumato og hans fokus på lysets effekt på landskabet skaber en atmosfærisk dybde og følsomhed, der engagerer publikum og inviterer dem til at opleve billedet som en rejse ind i den naturlige verden. Dette ikoniske værk fortsætter med at inspirere kunstnere og dekoratører rundt om i verden og er et vidnesbyrd om Vernets geni og hans evne til at fange essensen af Rokokoens æstetik og følelsesmæssige appel.

Spørgsmål og svar

Hvilken fase af Claude Joseph Vernets kunstneriske udvikling repræsenterer "Flodscene med badere"?

"Flodscene med badere" tilhører Mature Landscape Style i Claude Joseph Vernets karriere. Denne klassificering knytter værket til kunstnerens udvikling.

Hvor kan jeg se det originale værk "Flodscene med badere" af Claude Joseph Vernet?

Du kan se det originale værk "Flodscene med badere" på Ashmolean Museet for Kunst og Arkæologi, Oxford, Storbritannien.

Findes der et faktablad om "Flodscene med badere" af Claude Joseph Vernet til studerende?

Elevguide-siden for "Flodscene med badere" af Claude Joseph Vernet tilbyder et printbart faktablad på to sider: kunstværket med dets identitetstabel, en tidslinje der placerer det i kunstnerens levetid, andre værker af kunstneren, den målte farvepalette og citater klar til kopiering i fire forskellige stilarter.


Kunstnerbiografi

En Mester af Maritimt Lys: Claude-Joseph Vernets Liv og Kunst

Claude-Joseph Vernet, født i Bordeaux i 1714, var ikke fra starten bestemt til de storslåede landskaber og dramatiske sølandskaber, der skulle definere hans arv. Hans tidlige kunstneriske tilbøjeligheder afslørede en fascination af heste – en passion tydelig allerede i barndommen, hvor han skitserede disse ædle væsener fra fem års alderen. Denne tidlige hengivenhed for dyreanatomi, især den hestefor, ville subtilt informere hans senere arbejde og give dynamisk energi og realisme til figurerne i bredere kompositioner. Vernets formelle uddannelse begyndte under sin far, Antoine Vernet, en dekorativ maler, og Nicolas-Bernard Lépicié, hvilket gav ham et solidt akademisk fundament, før han begav sig mod Europas kunstneriske hjerte: Rom. Det var i Italien, at Vernet virkelig fandt sin kaldelse, betaget ikke kun af klassiske landskaber, men også af havets rå kraft og skønhed. Synet af hvaler ud for Marseille-kysten viste sig at være afgørende og tændte en livslang besættelse af maritime emner.

Fra Romerske Studier til Kongelige Bestillinger

Vernet’s tid i Rom var ikke blot om at gengive eksisterende stilarter; det var et fordybende studie af lys, atmosfære og samspillet mellem mennesket og naturen. Han absorberede indflydelser fra mestre som Claude Lorrain og Salvator Rosa og blandede deres tilgange sammen til en unik personlig vision. Mens Lorrain tilbød idealiseret serenitet, leverede Rosa dramatisk intensitet – Vernet syntetiserede dygtigt disse elementer og skabte scener, der var både visuelt betagende og følelsesmæssigt resonante. Ved sin tilbagevenden til Frankrig i 1753 vandt Vernets talent hurtigt anerkendelse. Et afgørende øjeblik kom med en bestilling fra Louis XV om at male en række udsigter over franske havnebyer. Dette ambitiøse projekt – der i sidste ende omfattede femten malerier – etablerede Vernet som den førende marinemaler på sin tid. Disse var ikke blot topografiske registreringer; de var stemningsfulde fremstillinger af national stolthed, der viste Frankrigs maritime magt og dets forbindelse til havet. Intérieur du port de Marseille (1754) er for eksempel ikke kun en skildring af en travl havn – det er en ode til handel, industri og byens livlige livskraft.

Et Arv Smidt i Lys og Storm

Vernet’s kunstneriske dygtighed lå ikke kun i hans præcise gengivelse af skibe og havne, men også i hans mesterlige håndtering af lys og atmosfære. Han forstod, hvordan sollys glimtede på vandet, hvordan skyer samlede sig før en storm, og hvordan disse elementer kunne ændre scenens stemning dramatisk. Hans malerier har ofte dramatiske himmelstrøg, turbulente vande og figurer fanget i øjeblikke af både fare og modstandskraft. A View of the Port of Naples with Mount Vesuvius in the Background (1774) eksemplificerer dette talent – det imponerende nærvær af Vesuv hænger over den travle havn, en påmindelse om naturens magt, mens det samtidig fremhæver menneskelig aktivitet. Denne evne til at balancere storhed og intimitet er et kendetegn ved hans arbejde. Udover maritime scener udforskede Vernet også landskaber og jagtemner, altid med et skarpt øje for detaljer og en forståelse for dyreanatomi – en færdighed finpudset i sin ungdom.

Familie, Indflydelse og Varig Betydning

Den kunstneriske slægt fortsatte med Vernets søn, Antoine Charles Horace Vernet (også kendt som Carle Vernet), der fulgte i sin fars fodspor og opnåede berømmelse for sine egne dynamiske krigsscener og jagtkunst. Denne familiære forbindelse understreger vigtigheden af tradition og mentorskab inden for det franske kunstneriske samfund i det 18. århundrede. Claude-Joseph Vernet’s indflydelse strakte sig ud over hans umiddelbare familie; han hjalp med at hæve landskabsmaleri til en fremtrædende position i fransk kunst. Hans arbejde banede vejen for senere generationer af kunstnere og inspirerede dem til at udforske skønheden og kraften i den naturlige verden. Selvom han døde i 1789, på tærsklen til revolutionerende forandringer, lever Vernets arv videre. Hans malerier fortsætter med at betage seere med deres atmosfæriske dybde, tekniske briljans og stemningsfuld fortælling – et vidnesbyrd om et liv dedikeret til at fange essensen af lys, hav og den menneskelige ånd.
Claude Joseph Vernet

Claude Joseph Vernet

1714 - 1789 , Frankrig

Kort om kunstneren

  • Dødsdato: 1789
  • Fuldt Navn: Claude-Joseph Vernet
  • Fødested: Bordeaux, Frankrig
  • Fødselsdato: 14. august 1714
  • Influerede Kunstnere:
    • Claude Lorrain
    • Bernardino Fergioni
  • Kunstnerisk Stil: Landskab, Søbillede
  • Nationalitet: Fransk
  • Notable Værker:
    • Intérieur du port de Marseille
    • A view of the port of Naples
  • Påvirkede Kunstnere: ['Antoine Charles Horace Vernet']
Udforsk kunstværker organiseret efter temaer, stilarter og karakteristika.