Menu
GRATIS KUNSTRÅDGIVNING
Se i fuld skalaSe i fuld skala AR-forhåndsvisningAR-forhåndsvisning Skift til håndmalet maleri Skift til håndmalet maleriSkift til billede Skift til billede DelDel
DetaljerDetaljer Tilføj til favoritter Tilføj til favoritter DownloadDownload Lignende værkerLignende værker RøntgenundersøgelseRøntgenundersøgelse DiasshowDiasshow

Venus with Cherubs

Carlo Cignani (1628-1719) was a Baroque painter from Bologna, celebrated for his 'new manner’ – a gentle style influencing Reni & Guercino. Explore his frescoes, mythological scenes, and religious masterpieces.

Oplev Carlo Cignani (1628-1719), Bologneses sidste store barokmaler! Hans 'nye stil' påvirkede Reni & Guercino. Udforsk fresker, mytologiske scener og religiøse mesterværker.

Giclée / Kunsttryk

Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. (Skift til håndmalet maleri Skift til håndmalet maleriSkift til billede Skift til billede)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

bredde
højde

Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.

Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (8 august)

why_choose_icon
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
why_choose_icon
Lærred af linned i høj kvalitet
why_choose_icon
Fuld transportforsikring
why_choose_icon
Garanti for refusion af told og importafgifter
why_choose_icon
Garanti for præcis farvegengivelse
why_choose_icon
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
why_choose_icon
100% Tilfredshedsgaranti
why_choose_icon
Mængderabat tilgængelig

Samlet pris

$ 81

reproduction

Venus with Cherubs

Giclée / Kunsttryk

Størrelse på reproduktion

-

Samlet pris

$ 81

Hurtige fakta

  • Notable elements or techniques: Chiaroscuro, Soft curves
  • Title: Venus with Cherubs
  • Location: Fondazione Cariplo
  • Artist: Carlo Cignani
  • Subject or theme: Mythology
  • Artistic style: Gentle Baroque
  • Influences:
    • Correggio
    • Melozzo da Forlì

Beskrivelse af samlerobjektet

Carlo Cignani’s Venus with Cherubs: A Symphony of Baroque Sensuality

Carlo Cignani (1628–1719) stands as a pivotal figure in the waning years of the Baroque era, embodying its refined elegance and intellectual depth. Unlike some contemporaries who embraced radical innovation, Cignani championed ‘new manner,’ marking a subtle shift away from the dramatic fervor of earlier masters—a stylistic evolution that profoundly influenced artists like Guido Reni and Guercino. His legacy resides not in groundbreaking experimentation but in masterful consolidation, securing his place as one of the last great exponents of Bolognese classicism – a tradition he skillfully revived after decades of stylistic decline. Details surrounding his formative years remain somewhat elusive; biographical records indicate he hailed from a noble family possessing modest resources, and his subsequent artistic journey would propel him to international acclaim.
  • Subject Matter: The painting depicts Venus reclining with two cherubic figures—a scene steeped in mythological allusion and embodying the ideals of beauty and love central to classical culture.
  • Style & Movement: Cignani’s work firmly anchors itself within Baroque aesthetics, characterized by dramatic chiaroscuro lighting, emotional intensity, and dynamic compositional arrangements. This stylistic approach reflects a broader trend toward portraying human experience with heightened expressive power.
  • Technique: Executed in oil paints on canvas, the artwork demonstrates meticulous attention to detail—evident in the subtle blending of colors and gradations of tone achieved through masterful brushwork. The artist’s technique prioritizes capturing the essence of form and texture, resulting in a luminous surface finish.

Historical Context & Artistic Influences

Cignani's artistic development coincided with a period of significant cultural transformation in Bologna—a city renowned for its vibrant artistic milieu during the Baroque zenith. He absorbed influences from masters such as Correggio and Melozzo da Forlì, whose explorations of light and perspective profoundly impacted Bolognese painters. Furthermore, Cignani’s oeuvre bears testament to the enduring legacy of Caravaggio's revolutionary realism—a stylistic impulse that championed naturalism alongside expressive emotion. The artist’s engagement with these precedents underscores his commitment to upholding artistic traditions while simultaneously pushing boundaries within established conventions.

Symbolism & Emotional Resonance

The painting’s symbolism transcends mere depiction; it speaks to deeper philosophical concepts concerning femininity, divine grace, and the pursuit of spiritual contemplation. Venus herself embodies idealized beauty—a reflection of humanist ideals prevalent during the Baroque period—while the cherubs serve as emblems of innocence and celestial benevolence. The artist skillfully orchestrates visual elements to evoke a palpable sense of serenity and sensual allure—capturing not only the physical form but also the psychological state of the depicted figures. This masterful manipulation of artistic conventions contributes significantly to the artwork’s enduring emotional impact.

Provenance & Reproduction Quality

A print of approximately 1730 by Giovanni Antonio Lorenzini, commissioned for Palazzo Pitti and subsequently housed in the Grand Prince Ferdinand's collection, provides valuable insight into Cignani’s artistic reputation during his lifetime. Recent scholarship suggests that Venus with Cherubs—alongside a second version—was destined for Cosimo III of Tuscany’s Gallery of Uffizi, demonstrating its recognition as among the finest achievements of Cignani’s oeuvre. Reproductions crafted by OriginalUniqueArt.com adhere to stringent quality standards, ensuring faithful representation of the original artwork's luminosity and textural nuances—a testament to the artist’s enduring legacy and a captivating addition to any discerning collector’s portfolio.

Kunstnerens biografi

Carlo Cignani: Bolognesisk Klassicisme i en Skiftende Tid

Carlo Cignani, en mand hvis navn måske ikke runger lige så højt som nogle af hans samtidige, repræsenterer alligevel et centralt kapitel i den italienske barokkunst. Født i Bologna i 1628 og død i Forlì i 1719, var han en kunstner, der med elegance og intellektuel dybde navigerede mellem den høje baroks dramatik og den spirende rokoko-stil. Han var ikke en revolutionær, men snarere en mesterlig konsoliderer – den sidste store fortaler for den Bolognese klassicisme, der havde blomstret i generationer. Cignanis kunst er præget af en blødhed, en intimitet og en eftertænksomhed, der subtilt påvirkede kunstnere som Guido Reni og Guercino, og som markerede et skift i smagen mod mere stille og reflekterende billeder. Hans liv var ikke blot en række maleriske bedrifter, men også et vidnesbyrd om en families engagement i kunsten; både hans søn, Felice Cignani, og hans nevø, Paolo Cignani, fulgte i faderens fodspor og bidrog til at bevare familietraditionen.

Fra Cairo til Albani: En Kunstnerisk Udvikling

Cignanis kunstneriske rejse begyndte under Battista Cairos kyndige vejledning, men det var hans lærlingeår hos Francesco Albani, der virkelig formede hans grundlæggende stil. Han absorberede Albanis omhyggelige teknik, den levende farvepalet og engagement i en poleret finish. Men Cignani var ikke blot en efterligning af sin mester; han besad en intellektuel nysgerrighed, der førte ham til at udforske andre indflydelser. De korregiske fresker i Parma-domkirken påvirkede dybt hans forståelse for komposition og farveharmoni, mens Melozzo da Forlìs beherskelse af perspektiv tændte en interesse for at skabe illusionistisk rum. Denne syntese af indflydelser tillod Cignani at udvikle sin egen unikke stemme – karakteriseret ved graciøse former, afbalancerede kompositioner og en subtil følelsesmæssig resonans. Han etablerede endda en *accademia del nudo* i Bologna, hvilket demonstrerer hans dedikation til anatomisk studium og gav vejledning til lovende unge kunstnere, herunder Giuseppe Maria Crespi.

Monumentale Værker og En Ny Elegance

Cignanis karriere strakte sig over flere årtier, og han skabte et varieret korpus af værker, der omfattede religiøse scener, mytologiske fortællinger og portrætter. *Incoronazione di Santa Rosa* (Coronation of Saint Rose of Lima), malet for kirken i Forlì, er måske hans mest berømte bedrift. Denne monumentale fresko viser hans evne til at skabe dramatiske kompositioner inden for arkitektoniske rammer og ekko Correggios indflydelse, samtidig med at han etablerede sin egen unikke stil. Andre bemærkelsesværdige værker omfatter *Entry of Paul III into Bologna*, en historisk fremstilling gennemsyret af intellektuel vægt, og *Francis I Touching for Kings Evil*, der demonstrerer hans evne til at portrættere kongelige figurer med værdighed og følsomhed. Han udmærkede sig også i loftsmaleri, som det fremgår af *The Power of Love*, skabt i samarbejde med Agostino Carracci. Hans *Adam and Eve* opnåede international anerkendelse gennem udstillinger i Dresden og København, hvilket understregede den voksende efterspørgsel efter hans arbejde uden for Italien. Flere versioner af *Joseph and Potiphar's Wife* eksisterer, et vidnesbyrd om dette bibelske temas vedvarende appel inden for hans oeuvre.

En Arv i Bolognese Kunst

Carlo Cignanis historiske betydning ligger ikke kun i hans kunstneriske produktion, men også i hans rolle som bevarer og formidler af den Bolognese malertradition. Han repræsenterede kulminationen på en skole kendt for sin klassicisme, intellektuelle stringens og teknisk mesterskab. Hans engagement i anatomisk studium, hvilket fremgår af hans *accademia del nudo*, hjalp med at opretholde høje standarder for håndværk blandt spirende kunstnere. Ud over Crespi vejledte han Paolo Antonio Paderna og Sante Vandi, der yderligere bidrog til udviklingen af Bolognese kunst. Hans værker fandt et hjem i fremtrædende samlinger over hele Europa, herunder Dresden og København, hvilket cementerede hans internationale ry. I dag bevares flere af hans malerier i Pinacoteca Civica i Forlì, hvilket sikrer, at kommende generationer kan sætte pris på hans kunstneriske talent. Selvom han måske ikke er lige så bredt anerkendt som nogle af sine barokke samtidige, forbliver Carlo Cignani en vital figur i kunsthistorien – en mester i den blide barok, hvis arv fortsat inspirerer og fængsler.
Carlo Cignani

Carlo Cignani

1628 - 1719 , Italien

Kort om kunstneren

  • Dødsdato: 1719-09-08
  • Fødested: Bologna, Italien
  • Fødselsdato: 1628-05-15
  • Nationalitet: Italiensk